Open post

Το Βυζαντινό & Χριστιανικό Μουσείο γιορτάζει το βιβλίο

Το Βυζαντινό & Χριστιανικό Μουσείο γιορτάζει το βιβλίο

Την Κυριακή 25 Νοεμβρίου, το Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο, στο πλαίσιο της διοργάνωσης «Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου», παρουσιάζει εκπαιδευτικά προγράμματα, με θέμα «Μικροί σταχωτές εν δράσει!».

Μέσα από χειρόγραφα και παλαίτυπα της μόνιμης έκθεσης του Μουσείου, παιδιά και γονείς θα μάθουν για τους τύπους των βιβλίων, τα υλικά και τα όργανα γραφής, τη διακόσμηση και το περιεχόμενο των βιβλίων. Οι μικροί φίλοι φιλοτεχνούν τα δικά τους πρωτογράμματα γράφοντας το όνομά τους. Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά από 6-7 ετών και οι ώρες έναρξης είναι στις 10:00 και στις 12:00.

Τα μεγαλύτερα παιδιά, ηλικίας από 8-10 ετών, στις 10:00 και στις 12:00, ανακαλύπτουν τα μυστικά της βιβλιοδεσίας δημιουργώντας το δικό τους βιβλιαράκι στο εργαστήριο Συντήρησης Χειρογράφων Εντύπων και Χάρτινων Έργων του Μουσείου.

Τα εκπαιδευτικά προγράμματα προσφέρονται δωρεάν. Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στο τηλέφωνο 213 2139507 (Δευτέρα – Παρασκευή από τις 09:00 έως τις 15:00).

Οι δράσεις εντάσσονται στο πλαίσιο της διοργάνωσης «Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου», μια διεθνή διάκριση που έλαβε ο δήμος της Αθήνας και η πόλη μας από την UNESCO με διάρκεια ενός χρόνου, από τις 23 Απριλίου 2018 έως τις 22 Απριλίου 2019.

www.ert.gr

Open post

«Αργοναυτική εκστρατεία» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

«Αργοναυτική εκστρατεία» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Η παράσταση «Αργοναυτική εκστρατεία» της Κάρμεν Ρουγγέρη, για γονείς και παιδιά από τριών ετών και άνω, παρουσιάζεται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, κάθε Κυριακή.

Το έργο ξεκινάει με τον μύθο του Φρίξου και της Έλλης ώστε να καταλάβουν οι θεατές τι ακριβώς είναι το χρυσόμαλλο δέρας και πώς βρέθηκε στην Κολχίδα.

Από εκεί και ύστερα παρακολουθούν τη γέννηση του Ιάσονα στην Ιωλκό της Μαγνησίας, το μεγάλωμά του δίπλα στον Κένταυρο Χείρωνα πάνω στα βουνά του Πηλίου και την απόφασή του να φέρει πίσω στην πατρίδα το χρυσόμαλλο δέρας.

Μαθαίνουν ακόμα πώς και από ποιον κατασκευάστηκε η Αργώ.

Πώς ανταποκρίθηκαν στο κάλεσμα του Ιάσονα όλα τα αντρειωμένα παλικάρια της Ελλάδας, για να κάνουν μαζί του αυτό το μεγάλο ταξίδι.

Ύστερα, μαζί με τους Αργοναύτες πηγαίνουν στη Λήμνο, στην Τροία, περνούν από τον Ελλήσποντο, πηγαίνουν στην Κύζικο, τη Μυσία και τέλος περνώντας μέσα από τις Συμπληγάδες πέτρες και το νησί του Άρη βρίσκονται στην Κολχίδα.

Συντελεστές

Κείμενο: Κάρμεν Ρουγγέρη

Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη – Χριστίνα Κουλουμπή

Σκηνικά – κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή

Κίνηση – χορογραφίες – φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας

Μουσική επεξεργασία – Videoart: Αντώνης Δελαπόρτας

Στίχοι : Ανδρέας Κουλουμπής

Σπαθογραφίες: Κωνσταντίνος Μπουμπούκης

Επιλογή τραγουδιών: Κωνσταντίνος Παλαιολόγου

Διδασκαλία τραγουδιών: Κωνσταντίνος Παλαιολόγου και Αγάπη Διαγγελάκη

Φωτογραφίες: Νίκος Αθανασίου

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Γεωργάκη

Βοηθός ενδυματολόγου: Έρρικα Αλαμάνου

 

Παίζουν και τραγουδούν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά):

Κατερίνα Γεωργάκη, Αγάπη Διαγγελάκη, Ρωμανός Κατανάς, Χριστίνα Κουλουμπή, Μανώλης Κλωνάρης,  Έλενα Μιχαλάκη, Γιώργος Μπανταδάκης, Ευάγγελος Σαλευρής, Σωτήρης Σουριανός, Βασίλης Τσιγκριστάρης, Πολύκαρπος Φιλιππίδης

Παραστάσεις:

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πειραιώς 206

Τηλ.: 210 3418550, 210 3418579

Κάθε Κυριακή για κοινό και ομαδικές κρατήσεις στις 11:30 & 15:30

Καθημερινά στις 10:00 για σχολεία & συλλόγους κατόπιν συνεννόησης.

Κρατήσεις για σχολεία & συλλόγους από Δευτέρα έως Παρασκευή 08:30-14:30, τηλ.: 215 550 8270 & 210 3418579 και στο [email protected]

Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες (με διάλειμμα)

Λήξη παραστάσεων: Τέλος Απριλίου

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης υποδέχεται τους ξένους επισκέπτες της πόλης με την παράσταση «Αργοναυτική εκστρατεία» με αγγλικούς υπέρτιτλους.

 

Τιμές εισιτηρίων:

Τιμές εισιτηρίων ανά άτομο: 12 ευρώ (Γενική είσοδος), 10 ευρώ Groups άνω των 10 ατόμων/ Κάτοχοι Κάρτας ΟΑΕΔ & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ)/ Οικογένειες 4 ατόμων και άνω, 8 ευρώ ΑμΕΑ (κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας με τα ταμεία του Ιδρύματος).

 

Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:

  • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 – 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
  • Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
  • Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
  • Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
    • στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
    • στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
    • Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:

www.ert.gr

Open post

Η Kλειώ ταξιδεύει στον μουσικό χωροχρόνο: η κλασική και η ρομαντική περίοδος 

Η Kλειώ ταξιδεύει στον μουσικό χωροχρόνο: η κλασική και η ρομαντική περίοδος 

Η άτακτη και φιλομαθής Κλειώ, που της αρέσει πολύ να ταξιδεύει στον μουσικό χωροχρόνο, την Κυριακή 25 Νοεμβρίου, στις 11.30, ξανανοίγει το βιβλίο της, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και περιπλανιέται στην Ευρώπη της κλασικής και ρομαντικής περιόδου.

Με τη βοήθεια των μουσικών της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ, υπό τον μαέστρο Νίκο Τσούχλο και με οδηγό τη Σοφία Τοπούζη (ιδέα-επιμέλεια-κείμενα-παρουσίαση), γνωρίζει το ορχηστρικό σύνολο σε όλο του το μεγαλείο. Ποιος στέκεται μπροστά στην ορχήστρα κρατώντας ένα μουσικό ραβδί; Και ποια είναι τα δύο «ιερά τέρατα» της μουσικής, ο Βόλφγκανγκ και ο Λούντβιχ;

Σε αυτό το νέο, συναρπαστικό τους ταξίδι συντροφιά με την Κλειώ, οι νεαροί φίλοι του Μεγάρου θα μάθουν τα μυστικά της δημιουργίας της ορχήστρας, του μουσικού συνόλου που εδραιώθηκε κατά την κλασική περίοδο. Θα ακούσουν έργα σπουδαίων Ευρωπαίων συνθετών του 19ου αιώνα: του Γιόζεφ Χάιντν, του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ, του Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, του Φέλιξ Μέντελσον, του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι, του Γιοχάνες Μπραμς και του Γκούσταβ Χολστ.

Η Κλειώ θα συνεχίσει το ταξίδι της στον μουσικό χωροχρόνο και την επόμενη χρονιά, πάντα στο πλαίσιο της σειράς Κυριακή Πρωί στο Μέγαρο. Τον Ιανουάριο θα περιηγηθεί στα μονοπάτια της ελληνικής παράδοσης από τους Ακρίτες ως σήμερα (27/1/2019), ενώ τον Μάρτιο θα γνωρίσει τον μαγικό κόσμο της τζαζ (17/3/2019).

 

Τιμές εισιτηρίων

8 ευρώ (φοιτητές, παιδιά, νέοι έως 25 ετών, ένας συνοδός παιδιών έως 15 ετών) ● 14 ευρώ (γενική είσοδος)

 

Εισιτήρια

210 72.82.333, megaron.gr και σε όλα τα καταστήματα Public

 

Πληροφορίες

210 72.82.333

http://www.megaron.gr

  

 

Χορηγοί επικοινωνίας

EΡΤ ● NOVA ● ATHENS VOICE ● ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 103.7 ● ΤΡΙΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 90.9 ● KOSMOS 93.6 ● ΑΘΗΝΑ 9.84 ● ΡΑΔΙΟΦΩΝΟ 24/7 88.6 ● CULTURENOW.GR ● IN2LIFE.GR ● NEWSBEAST.GR ● MONOPOLI.GR ● INFOKIDS.GR ● PAIDIKO-THEATRO.GR ● ANTHOMELI.COM ● PAIXNIDAKI.COM ● ELAMAZI.GR ● METEO.GR

www.ert.gr

Open post

«A Line Supreme» – Μια παράσταση χορού εμπνευσμένη από τη μουσική του Κολτρέιν

«A Line Supreme» – Μια παράσταση χορού εμπνευσμένη από τη μουσική του Κολτρέιν

H περιοδεία του έργου «A Line Supreme» έχει πρώτο σταθμό το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και την Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας, μόνο για δύο βραδιές, την Τετάρτη 28 και την Πέμπτη 29 Νοεμβρίου, στις 20:00.

Μέσα από αυτό το έργο για τέσσερις χορευτές, ο νεαρός χορογράφος και χορευτής Αντρέα Ράμα, που είναι απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης και ζει μεταξύ Βερολίνου και Λουξεμβούργου, εξερευνά τη γραμμικότητα στη φύση και στον άνθρωπο και εμπνέεται τον τίτλο της χορογραφίας του από το εμβληματικό άλμπουμ του Τζον Κολτρέιν A Love Supreme (1965). Μαζί του επί σκηνής οι περφόρμερ Δήμητρα Χαραλάμπους, Ναταλί Μάνδηλα και Altin Huta. Η δραματουργία είναι της Ξένης Αλεξάνδρου (Porson’s Khashoggi). Τη μουσική, η οποία είναι ο πέμπτος ερμηνευτής της παράστασης, συνέθεσε ο Γιώργος Λαλιώτης. Τους φωτισμούς σχεδίασε η Μαρία Δερμιτζάκη και τα κοστούμια η Charlotte Paréja.

«A Line Supreme»

Τέσσερις χορευτές κινούνται γραμμικά κρατώντας μεγάλες επαγγελματικές σκούπες, οι οποίες υπαγορεύουν τις κινήσεις τους και παράλληλα αλληλεπιδρούν με το ηχητικό περιβάλλον της παράστασης δημιουργώντας διαφορετικούς ρυθμούς και εντάσεις. Ο σχεδιασμός των φωτισμών διαμορφώνει το αφηγηματικό πλαίσιο της χορογραφίας και τονίζει την αίσθηση της διαστολής και συστολής του χρόνου και του χώρου. Μέσα από το A Line Supreme, ο Αντρέα Ράμα, που θεωρεί τον χρόνο θεμελιώδες στοιχείο της κίνησης και αναδείχθηκε ως ταλέντο το 2016 στο Λουξεμβούργο μέσα από την πλατφόρμα-εργαστήριο TalentLAB#17, πειραματίζεται με οικείες γραμμικές κινήσεις της καθημερινής ζωής -εύκολα αναγνωρίσιμες από το κοινό. Στόχος του είναι να εξερευνήσει πώς επηρεάζονται τα συναισθήματα και τα αισθήματά μας όταν, μέσα από την κίνηση, οι γραμμές επιμηκύνονται σε μια περιοχή ενώ, την ίδια στιγμή, συρρικνώνονται σε κάποια άλλη.

Διάρκεια: 70 λεπτά

Σύλληψη και χορογραφία: Andrea Rama (Porson’s Khashoggi)

Δραματουργία: Ξένη Αλεξάνδρου (Porson’s Khashoggi)

Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Λαλιώτης

Σχεδιασμός φωτισμών: Μαρία Δερμιτζάκη

Κοστούμια: Charlotte Paréja
Περφόρμερ: Δήμητρα Χαραλάμπους, Ναταλί Μάνδηλα, Altin Huta, Andrea Rama

Παραγωγή: Les Théâtres de la Ville de Luxembourg

Συμπαραγωγή: Αττική Πολιτιστική Εταιρεία

MAC Maison des Arts de Créteil et du Val de Marne

Mε τη στήριξη | Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Théâtre des Cordeliers

Annonay Rhône –Agglo en scènes

FOCUNA – Fonds Culturel National, Luxembourg /

TROIS C-L – Centre de création chorégraphique luxembourgeois /

Andrzej Mežerycki Centre for Culture Theatre Stage –Siedlce

Garage Performing Arts Centre, Κέρκυρα

«Περισσότερο από εξήντα λεπτά στη κόψη του ξυραφιού, όπου μπορούμε να δούμε τη μεταφορά της ζωής μας, μεταξύ της ατομικότητας και της συλλογικότητας, της ελευθερίας και του περιορισμού.»

La Glaneuse

Marie-Laure Rolland

Τιμές εισιτηρίων

7 ευρώ (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ) ● 10 ευρώ15 ευρώ

Εισιτήρια

210 7282333, megaron.gr και σε όλα τα καταστήματα Public

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

www.ert.gr

Open post

«A Line Supreme» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

«A Line Supreme» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

H περιοδεία του έργου «A Line Supreme» έχει πρώτο σταθμό το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και την Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας, μόνο για δύο βραδιές, την Τετάρτη 28 και την Πέμπτη 29 Νοεμβρίου, στις 20:00.

Μέσα από αυτό το έργο για τέσσερις χορευτές, ο νεαρός χορογράφος και χορευτής Αντρέα Ράμα, που είναι απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης και ζει μεταξύ Βερολίνου και Λουξεμβούργου, εξερευνά τη γραμμικότητα στη φύση και στον άνθρωπο και εμπνέεται τον τίτλο της χορογραφίας του από το εμβληματικό άλμπουμ του Τζον Κολτρέιν A Love Supreme (1965). Μαζί του επί σκηνής οι περφόρμερ Δήμητρα Χαραλάμπους, Ναταλί Μάνδηλα και Altin Huta. Η δραματουργία είναι της Ξένης Αλεξάνδρου (Porson’s Khashoggi). Τη μουσική, η οποία είναι ο πέμπτος ερμηνευτής της παράστασης, συνέθεσε ο Γιώργος Λαλιώτης. Τους φωτισμούς σχεδίασε η Μαρία Δερμιτζάκη και τα κοστούμια η Charlotte Paréja.

«A Line Supreme»

Τέσσερις χορευτές κινούνται γραμμικά κρατώντας μεγάλες επαγγελματικές σκούπες, οι οποίες υπαγορεύουν τις κινήσεις τους και παράλληλα αλληλεπιδρούν με το ηχητικό περιβάλλον της παράστασης δημιουργώντας διαφορετικούς ρυθμούς και εντάσεις. Ο σχεδιασμός των φωτισμών διαμορφώνει το αφηγηματικό πλαίσιο της χορογραφίας και τονίζει την αίσθηση της διαστολής και συστολής του χρόνου και του χώρου. Μέσα από το A Line Supreme, ο Αντρέα Ράμα, που θεωρεί τον χρόνο θεμελιώδες στοιχείο της κίνησης και αναδείχθηκε ως ταλέντο το 2016 στο Λουξεμβούργο μέσα από την πλατφόρμα-εργαστήριο TalentLAB#17, πειραματίζεται με οικείες γραμμικές κινήσεις της καθημερινής ζωής -εύκολα αναγνωρίσιμες από το κοινό. Στόχος του είναι να εξερευνήσει πώς επηρεάζονται τα συναισθήματα και τα αισθήματά μας όταν, μέσα από την κίνηση, οι γραμμές επιμηκύνονται σε μια περιοχή ενώ, την ίδια στιγμή, συρρικνώνονται σε κάποια άλλη.

Διάρκεια: 70 λεπτά

Σύλληψη και χορογραφία: Andrea Rama (Porson’s Khashoggi)

Δραματουργία: Ξένη Αλεξάνδρου (Porson’s Khashoggi)

Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Λαλιώτης

Σχεδιασμός φωτισμών: Μαρία Δερμιτζάκη

Κοστούμια: Charlotte Paréja
Περφόρμερ: Δήμητρα Χαραλάμπους, Ναταλί Μάνδηλα, Altin Huta, Andrea Rama

Παραγωγή: Les Théâtres de la Ville de Luxembourg

Συμπαραγωγή: Αττική Πολιτιστική Εταιρεία

MAC Maison des Arts de Créteil et du Val de Marne

Mε τη στήριξη | Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Théâtre des Cordeliers

Annonay Rhône –Agglo en scènes

FOCUNA – Fonds Culturel National, Luxembourg /

TROIS C-L – Centre de création chorégraphique luxembourgeois /

Andrzej Mežerycki Centre for Culture Theatre Stage –Siedlce

Garage Performing Arts Centre, Κέρκυρα

«Περισσότερο από εξήντα λεπτά στη κόψη του ξυραφιού, όπου μπορούμε να δούμε τη μεταφορά της ζωής μας, μεταξύ της ατομικότητας και της συλλογικότητας, της ελευθερίας και του περιορισμού.»

La Glaneuse

Marie-Laure Rolland

Τιμές εισιτηρίων

7 ευρώ (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ) ● 10 ευρώ15 ευρώ

Εισιτήρια

210 7282333, megaron.gr και σε όλα τα καταστήματα Public

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

www.ert.gr

Open post

«Ένα τραγούδι για την Αθήνα» στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός»

«Ένα τραγούδι για την Αθήνα» στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός»

Η παράσταση του Δαυίδ Ναχμία «Ένα τραγούδι για την Αθήνα» παρουσιάζεται στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός», την Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου 2018, στις 20:30.

Ένα τραγούδι γράφτηκε μόνο…
Ένα ανοιχτόκαρδο τραγούδι για την Αθήνα κάθε μέρα ενός αιώνα που δεν τέλειωσε ποτέ
και μία καντάδα που συμπλήρωναν εκείνα τα ωραία χρόνια την ομορφιά της Αθήνας, την αρχιτεκτονική, την ησυχία και τις ευωδιές των λουλουδιών της.
Στον καλό καιρό της Αθήνας θα σεργιανίσουμε λοιπόν. Στο πιο εμβληματικό της θέατρο… τον Παρνασσό.

Εδώ που θα ήθελε να ακούγονται για πάντα τα τραγούδια του ο Γιαννίδης, ο Αττίκ, ο Χαιρόπουλος, ο Σακελλάριος, ο Γούναρης, η Σοφία, η Δανάη και η Κάκια… εδώ που θέλει ν’ ακούσει τα τραγούδια του και ο Σουγιούλ, ο Τραϊφόρος, και η Στέλλα Γκρέκα που δεν παρέλειψε ποτέ να μας ευλογεί με την πολύτιμη παρουσία της.

Τους δύο ξεχωριστούς ερμηνευτές, τον Θάνο Πολύδωρα και την Εβελίνα Νικόλιζα,   συνοδεύει  στο πιάνο ο Δαυίδ Ναχμίας.

 

Πληροφορίες

Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου 2018

ώρα έναρξης: 20:30

 

Τιμές εισιτηρίων

Διακεκριμένη: 20 ευρώ

Ζώνη Α: 18 ευρώ

Ζώνη Β: 15 ευρώ

Ζώνη Γ–ΑMEA: 12 ευρώ

Eξώστης/Φοιτητικό/Ανεργίας: 8 ευρώ – 10 ευρώ

 

Προπώληση

Ηλεκτρονικά: VIVA GR & VIVA WALLET

Τηλεφωνικά: 11876

Στο ταμείο του Φιλολογικού Συλλόγου την ημέρα της παράστασης

Οργάνωση παραγωγής : Αργύρης Ναστόπουλος

 

Πληροφορίες: 210 9967562 – 698 2178813

Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός»

Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8

 

Χορηγοί επικοινωνίας

ΕΡΤ

ΤΡΙΤΟ ΠΡΌΓΡΑΜΜΑ 90,9

www.ert.gr

Open post

Ρεσιτάλ Κωνσταντή Σφέτσα – Νέλλης Σεμιτέκολο στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Ρεσιτάλ Κωνσταντή Σφέτσα – Νέλλης Σεμιτέκολο στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Το ρεσιτάλ του Κωνσταντή Σφέτσα και της Νέλλης Σεμιτέκολο, με έργα για τσέλο και πιάνο των Σνίτκε, Προκόφιεφ και Μπρίτεν, παρουσιάζεται στη σκηνή της Αίθουσας Δημήτρης Μητρόπουλος, την Τετάρτη 14 Νοεμβρίου, στις 20:30.

Δύο Έλληνες καλλιτέχνες με διεθνή πορεία, πολλές ηχογραφήσεις στο ενεργητικό τους και ιδιαίτερη αγάπη για το σύγχρονο ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο, ο τσελίστας Κωνσταντής Σφέτσας και η πιανίστα Νέλλη Σεμιτέκολο, μοιράζονται τη σκηνή σε ένα ρεσιτάλ μουσικής δωματίου αφιερωμένο στον Άλφρεντ Σνίτκε, τον σπουδαίο Ρώσο μεταμοντερνιστή. Στον πυρήνα του προγράμματός τους βρίσκονται δύο σημαντικές συνθέσεις για βιολοντσέλο και πιάνο του Σνίτκε, η μελαγχολική Πρώτη σονάτα (1978) και η Musica nostalgica. Τα δύο έργα του κορυφαίου εκπροσώπου της νέας ρωσικής μουσικής συνδυάζονται με μια ώριμη σύνθεση του Σεργκέι Προκόφιεφ, τη Σονάτα για βιολοντσέλο και πιάνο σε ντο μείζονα και με την Πρώτη σουίτα για σόλο βιολοντσέλο του Μπέντζαμιν Μπρίτεν, αναδεικνύοντας τις όχι και τόσο απροσδόκητες συνάφειες ανάμεσα σε τρεις μεγάλες μορφές της μουσικής του 20ού αιώνα.Η εμφάνιση του Κωνσταντή Σφέτσα και της Νέλλης Σεμιτέκολο στο Μέγαρο εντάσσεται στο πλαίσιο του κύκλου Άλφρεντ Σνίτκε, ο οποίος πραγματοποιείται φέτος, με αφορμή τη συμπλήρωση 20 χρόνων από τον θάνατό του (1934–1998).

Πρόγραμμα

Άλφρεντ Σνίτκε

Musica nostalgica, για βιολοντσέλο και πιάνο

Σεργκέι Προκόφιεφ

Σονάτα για βιολοντσέλο και πιάνο σε ντο μείζονα, έργο 119

Μπέντζαμιν Μπρίτεν

Σουίτα για σόλο βιολοντσέλο αρ. 1, έργο 72

Άλφρεντ Σνίτκε  

Σονάτα για βιολοντσέλο και πιάνο αρ. 1

Τιμές εισιτηρίων

7 ευρώ (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ) ● 10 ευρώ ● 15 ευρώ (γενική είσοδος)

Εισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα Public

Πληροφορίες

210 72 82 333

www.megaron.gr

ΕΡΤ ● Δεύτερο Πρόγραμμα 103.7 ● Τρίτο Πρόγραμμα 90.9 ● KOSMOS 93.6 ●  ΑΘΗΝΑ 9.84 ● MONOPOLI.GR ● IN2LIFE.GR ● NEWSBEAST.GR ● ARTANDLIFE.GR ● MONONEWS.GR ● METEO.GR

www.ert.gr

Open post

«Το δωμάτιο με τους μανδαρίνους» στο Θέατρο Πρόβα

«Το δωμάτιο με τους μανδαρίνους» στο Θέατρο Πρόβα

Η παράσταση «Το δωμάτιο με τους μανδαρίνους» παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά, στο θέατρο Πρόβα, κάθε Σάββατο, στις 21:00 και κάθε Κυριακή, στις 20:00.

«Το δωμάτιο με τους μανδαρίνους», μία ανατρεπτική κωμωδία χαρακτήρων του Ρομπέρ Τομά. Ένα έργο σπονδυλωτό, ένα «δωμάτιο» στο οποίο παρελαύνει, ένα πανόραμα ανθρώπινων καταστάσεων και σχέσεων, άλλοτε ακραίων, δραματικών ή κωμικών, άλλοτε πάλι καθημερινών, στις οποίες όμως εμπλέκονται περίεργοι και παράξενοι άνθρωποι.

Η πλοκή από επεισόδιο σε επεισόδιο καλπάζει αδιάκοπα με νέες αποκαλύψεις, αιφνιδιασμούς και απρόσμενες εξελίξεις. Το έργο είναι γραμμένο για 5 ηθοποιούς, οι οποίοι υποδύονται τους 15 ρόλους των επεισοδίων.

Το έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Παρίσι, στο Theatres de Nouveautes, στις 18 Οκτωβρίου 1974 και παίχτηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα από το θίασο του Θεάτρου Πρόβα την περίοδο 1997-1999 στο Θέατρο της οδού Ερμού.

Περίληψη του έργου

Μέσα σε ένα δωμάτιο ξενοδοχείου ξετυλίγεται ένας απίθανος κόσμος χαρακτήρων και  καταστάσεων. Στις μικρές αυτοτελής ιστορίες κυριαρχεί το απρόοπτο και η λύση είναι απρόσμενη.

Στη πρώτη ιστορία η ηρωίδα παριστάνει την επαρχιώτισσα αλλά στο τέλος αποκαλύπτεται ότι είναι εφοριακός  ΣΔΟΕ και δίνει ένα μεγάλο πρόστιμο στον ξενοδόχο.

Στη δεύτερη ιστορία ένα ζευγάρι συναντάει τον οικογενειακό τους φίλο στο ίδιο ξενοδοχείο. Ο φίλος τους φλερτάρει έντονα τη σύζυγο αλλά όταν εκείνη φεύγει για να πάει θέατρο οι δυο άντρες μένουν μόνοι και αποκαλύπτεται ότι είναι ζευγάρι ομοφυλόφιλων. Το γέλιο και η έκπληξη για τον θεατή είναι καταιγιστικά.

Στη τρίτη ιστορία μία μητέρα συμβουλεύει το γιό της να μην πάει με τη γυναίκα που ερωτεύτηκε αλλά να διατηρήσει την παλιά σχέση του που είναι οικονομικών συμφερόντων γιατί έχει και η ίδια χρηματικά οφέλη.

Στην τελευταία ιστορία ένας προστάτης γυναικών καλεί στο δωμάτιο του ξενοδοχείου μια διάσημη συγγραφέα για να του γράψει ένα βιβλίο με τις αναμνήσεις του από το πεζοδρόμιο. Η συγγραφέας μιλάει σε ρίμα και στο φινάλε ο Ρομπέρ Τομά δίνει μιά λύση που ο θεατής σίγουρα δεν την περιμένει.

Το κοινό περνάει δύο ώρες γεμάτες γέλιο ,με ιστορίες που ξεκινούν από την ιλαροτραγωδία και φτάνουν ως την παρωδία. Ένα έργο ευχάριστο ,διασκεδαστικό με ωραία κοινωνικά επίκαιρα μηνύματα.

Λίγα λόγια για το έργο από τον σκηνοθέτη- Ο μάστορας της ιλαρής αγωνίας

Το θέατρο Πρόβα διανύει εφέτος τον 35ον χρόνο λειτουργίας του, έχει στο ενεργητικό του 80 παραγωγές και συμμετοχή σε 4 διεθνή φεστιβάλ.

Τριάντα πέντε  χρόνια συνεχούς πολιτιστικής εκπομπής, πάντοτε με έργα ποιοτικού ρεπερτορίου και με στόχο την ψυχαγωγία των θεατών μακριά από ταμειακές επιταγές. Στα χρόνια αυτά αναδείξαμε με τις επιλογές μας πολλά άπαικτα στην Ελλάδα θεατρικά έργα, νεοελλήνων αλλά και ξένων θεατρικών συγγραφέων.

Η έρευνα, η αναζήτηση νέων αισθητικών κωδίκων και μεθόδων υποκριτικής κυριαρχούν στην παραστασιογραφία μας, που περιλαμβάνει μια μεγάλη γκάμα θεατρικής υφολογίας και υπηρετείται από την Κεντρική, την Δεύτερη και την Πειραματική Σκηνή του θεάτρου Πρόβα.

Για την θεατρική περίοδο 2018-19 συνεχίζουμε να παρουσιάζουμε το έργο του Ρομπέρ Τομά «Το Δωμάτιο με τους Μανδαρίνους».

Ο Ρομπέρ Τομά είναι ένας από τους σπουδαιότερους σύγχρονους Γάλλους θεατρικούς συγγραφείς, μαέστρος της σκηνικής δράσης και δραματουργικής δομής των χαρακτήρων του. «Το δωμάτιο με τους μανδαρίνους» είναι μια ανατομία της σύγχρονης κοινωνίας, με έμφαση στην πολυπλοκότητα των διαπροσωπικών και διεπαγγελματικών σχέσεων, και στις συγκρούσεις καθηκόντων και συμφερόντων. Αναδεικνύει την διαφορετικότητα και την πολύ-πολυτισμικότητα.

Μέσα σ’ ένα δωμάτιο ξενοδοχείου ξετυλίγεται ένας απίθανος και όμως υπαρκτός κόσμος χαρακτήρων και καταστάσεων, ένα κοινωνικό πανόραμα, σε αυτοτελείς ιστορίες, όπου κυριαρχεί το αιφνίδιο, το ανέλπιστο, το απροσδόκητο, το απρόοπτο. Και όπου η ευθυμία και η αγωνία συμπλέουν σε μια θαυμαστή δραματουργική ενότητα.

Ο Ρομπέρ Τομά, ηθοποιός ο ίδιος, γνωρίζει από πρώτο χέρι τα μυστικά της σκηνής, χρησιμοποιεί τις τεχνικές της απόκρυψης και της αποκάλυψης και αναδεικνύεται σε μάστορα της ιλαρής αγωνίας.

Για τους ηθοποιούς, το «Δωμάτιο με τους μανδαρίνους» αποτελεί μια υποκριτική πρόκληση, μιας και ο συγγραφέας απαιτεί πολλαπλές ερμηνείες.

Για μένα, το έργο αυτό στάθηκε μια πολύπλοκη και γεμάτη εκπλήξεις άσκηση συγκερασμού υφών, διότι ο Ρομπέρ Τομά αποτυπώνει τις ιστορίες του με διαθέσεις, που ξεκινούν από την ιλαροτραγωδία και μέσω της κωμωδίας φτάνουν ως την παρωδία.

 «Το Δωμάτιο με τους μανδαρίνους» είχε πολλές δυσκολίες στο ανέβασμα του και μπορώ να πω ότι δούλεψα πάρα πολύ, γιατί κατ’ απαίτηση του συγγραφέα ερμηνεύω τέσσερις διαφορετικούς χαρακτήρες σε διαφορετικά είδη θεάτρου, φάρσα, κομεντι, μπουλβάρ.

Σκηνοθεσία: Σωτήρης Τσόγκας

Μετάφραση: Πόπη Κόντου

Δραματουργία: Κώστας Γεωργουσόπουλος

Σκηνογραφία: Κώστας Λάκης

Κοστούμια: Βεστιάριο Θεάτρου Πρόβα

Παίζουν οι : Μαίρη Ραζή, Σωτήρης Τσόγκας, Χρύσα Παπαδοπούλου, Αντώνης Πάλλης, Αντώνης Ζιώγας

Κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00

Τιμή εισιτηρίου: γενική είσοδος 15 ευρώ, άνεργοι-συνταξιούχοι-φοιτητές 10 ευρώ

Διάρκεια παράστασης: 120’

www.ert.gr

Open post

«Το περιβόλι της χαράς και της λύπης» στο Θέατρο Παραμυθίας – Αλμπέρτα Τσοπανάκη  

«Το περιβόλι της χαράς και της λύπης» στο Θέατρο Παραμυθίας – Αλμπέρτα Τσοπανάκη  

Το έργο «Το περιβόλι της χαράς και της λύπης» παρουσιάζεται κάθε Σάββατο, στις 17:00, στην κεντρική παιδική σκηνή του Θεάτρου Παραμυθίας και σε επιλεγμένους χώρους σε όλη την Ελλάδα.

Ένα παιδαγωγικό λογοτεχνικό παραμύθι για τα συναισθήματα, για μικρούς και μεγάλους, που τιμήθηκε με Α’ Πανελλήνιο Βραβείο Παραμυθιού (Σικελιανά  2013), βασισμένο στη  συναισθηματική νοημοσύνη, με πλούσιο λεξιλόγιο, παραμυθένια μουσική, σημαντικές έννοιες και διδάγματα για παιδιά, που του προσδίδουν μοναδική παιδαγωγική και μορφωτική αξία από τον βραβευμένο συγγραφέα Θανάση Σάλτα.

Σε ένα μαγικό περιβόλι, η Χαρά και η Λύπη μας ταξιδεύουν στον πλούσιο κόσμο των συναισθημάτων. Η ευφάνταστη σκηνοθεσία της Ιωάννας Μαστοράκη και η μαγευτική μουσική της Χρυσάνθης Οικονομάκη δημιουργούν μια παραμυθένια ατμόσφαιρα που ταξιδεύει τους θεατές.

Το παραμύθι διδάσκεται ήδη σε όλα τα σχολεία μέσα από τις εγκεκριμένες δράσεις του Βιωματικού Σχολείου από το υπουργείο Παιδείας και έχει λάβει εξαιρετικές κριτικές σε κατά τόπους πολιτιστικά φεστιβάλ και βιβλιοθήκες όπου έχει παρουσιαστεί.

Έμπειροι ηθοποιοί – θεατροπαιδαγωγοί ζωντανεύουν διαδραστικά τους ήρωες και μας ταξιδεύουν μέσα από την ερμηνεία τους στο  μαγικό παραμυθένιο περιβόλι των συναισθημάτων.

Ο συγγραφέας και η σκηνοθέτις έχουν αποσπάσει τις καλύτερες κριτικές για τις θεατρικές παραστάσεις τους από κριτικό παραστάσεων της  Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών – Θεατρικά Βραβεία Κάρολος Κουν κι Ευρωπαϊκά Βραβεία Θεάτρου – Χορού.

Χορηγοί επικοινωνίας: ΕΡΤ, Δεύτερο Πρόγραμμα Ελληνική Ραδιοφωνία, Τρίτο Πρόγραμμα Ελληνική Ραδιοφωνία, ΕΡΑ σπορ Ελληνική Ραδιοφωνία.

Η παράσταση είναι υπό την Αιγίδα του Ομίλου για την Unesco Πειραιώς & Νήσων.

«Το Περιβόλι της Χαράς και της Λύπης»

  • Διδάσκεται σε όλα τα σχολεία από το Βιωματικό Σχολείο με την έγκριση του Υπουργείου παιδείας.
  • Τιμήθηκε με Α’ Πανελλήνιο βραβείο Παραμυθιού στο λογοτεχνικό διαγωνισμό Σικελιανά 2013.
  • Εμπεριέχεται στην προτεινόμενη ύλη του εκπαιδευτικού οδηγού Βήματα για την Ζωή 2014.
  • Εμπεριέχεται στις προτεινόμενες θεατρικές παραστάσεις στον Πανελλήνιο Εκπαιδευτικό Οδηγό Προγραμμάτων για γονείς και παιδιά των εκδόσεων Εκηβόλος 2018-2019.
  • Είναι βασισμένο στη συναισθηματική νοημοσύνη και διδάσκει την διαχείριση των συναισθημάτων χαράς και λύπης.
  • Μαθαίνει στα παιδιά ότι τα δύο συναισθήματα χαράς και λύπης είναι σημαντικά και αλληλένδετα για όλους μας.
  • Μαθαίνει στα παιδιά να αναγνωρίζουν ότι είναι φυσικό να έχουμε όλοι θετικά και αρνητικά συναισθήματα στη ζωή μας.
  • Διδάσκει μέσα από παραμυθένιες ιστορίες σημαντικές έννοιες όπως την φιλία, την αγάπη, την ζωή και τον ρόλο που παίζει ο χρόνος σ’ αυτά που νιώθουμε.
  • Ξεχωρίζει γιατί είναι λογοτεχνικό παραμύθι, με πλούσιο λεξιλόγιο, συμβολισμούς και σημαντικά νοήματα για μικρούς και μεγάλους.
  • H μουσική έχει ηχογραφηθεί από φυσικά όργανα πιάνο, τσέλο, φλάουτο για να αναπαραστήσουν μέσα από όμορφες μελωδίες, τους φυσικούς ήχους όπως η βροχή, ο αέρας, οι ποταμοί καθώς και την εναλλαγή των συναισθημάτων. Έτσι τα παιδιά έχουν την δυνατότητα να γνωρίσουν τα κλασικά μουσικά όργανα και τις άπειρες δυνατότητες τους.
  • Η σκηνοθεσία του χαρακτηρίζεται από ευφάνταστες και διαδραστικές σκηνές που ενεργοποιούν βιωματικά τα συναισθήματα μικρών και μεγάλων.
  • Κυκλοφορεί σε εικονογραφημένο βιβλίο με cd από τις εκδόσεις Cambia από το 2013.
  • Έχει παρουσιαστεί με επιτυχία σε πανελλήνια φεστιβάλ παραμυθιού Περιστερίου, Metropolitan Expo, Christmas world, Σινέ Παράδεισος.

Συντελεστές

Κείμενο – στίχοι τραγουδιών: Θανάσης Σάλτας

Σκηνοθεσία: Ιωάννα Μαστοράκη

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Χρυσάνθη Οικονομάκη

Επιμέλεια αφίσας – φωτογραφίες – τρέιλερ: Παναγιώτης Χριστοφιλέας

Σκηνικά  – κουστούμια: Θίασος Πορεία

Εικονογράφηση: Κύρα Αλιγιζάκη

Παραγωγή : Θίασος Πορεία

Ερμηνεύουν

Διαδραστική Αφήγηση: Ιωάννα Μαστοράκη

Στο ρόλο της Χαράς: Εύη Βασιλάκου

Στο ρόλο της Λύπης: Μαρικαίτη Χατζησωλομού

Τοποθεσία: Θέατρο Παραμυθίας – Αλμπέρτα Τσοπανάκη

Διεύθυνση: Παραμυθίας 27, Κεραμικός -Αθήνα (πλησίον μετρό Κεραμικού)

Ημέρα και ώρα παράστασης: Κάθε Σάββατο στις 17:00, από 10 Νοεμβρίου έως 20 Απριλίου.

Τηλ. κρατήσεων: Θέατρο Παραμυθίας /Θίασος Πορεία 6937296746,6946494999

Διάρκεια Παράστασης: 1 ώρα και 20 λεπτά.

Τιμές εισιτηρίων: 8 ευρώ (γενική είσοδος ), 6 ευρώ (μειωμένο) Groups/σχολεία, κάτοχοι κάρτας ΟΑΕΔ & πολύτεκνων (ΑΣΠΕ) /Οικογένειες 4 ατόμων και άνω, ΑΜΕΑ

Η παράσταση είναι διαθέσιμη και για καθημερινές παιδικές παραστάσεις στο σχολείο ή στον χώρο σας καθώς και στο Θέατρο Παραμυθίας (100 θέσεις) ή στο Σινέ-Παράδεισος (πολυτελής αίθουσα 350 θέσεων), Κορυδαλλός, Ζάππα 4.

Πληροφορίες & Κρατήσεις 6974169977 / 6946494999  email: [email protected]

www.ert.gr

Open post

Η «Γιοβάννα» στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός»

Η «Γιοβάννα» στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός»

Η ερμηνεύτρια και συγγραφέας Γιοβάννα εμφανίζεται στην σκηνή για μία μουσική παράσταση-ταξίδι -στο ελληνικό και γαλλικό τραγούδι, στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός», την Παρασκευή 30 Νοεμβρίου 2018, στις 20:30.

Στο πρώτο μέρος θα θυμηθεί μαζί μας τραγούδια-σταθμούς της προσωπικής της δισκογραφίας, τραγουδώντας μεγάλους Έλληνες δημιουργούς όπως οι Μίκης Θεοδωράκης, Μίμης Πλέσσας, Κώστας Καπνίσης, Σπήλιος Μεντής κ.ά.

Στο δεύτερο μέρος ερμηνεύει στα γαλλικά εμβληματικά τραγούδια των Edith Piaf, Charles Aznavour, Lara Fabian κ.ά.

Συμμετέχει η Νένα Βενετσάνου.

Στο πιάνο τις συνοδεύει ο Χρήστος Κουμούσης.

 

Πληροφορίες

Παρασκευή 30 Νοεμβρίου 2018

 ώρα έναρξης: 20:30

 

Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός»

Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8

 

Τιμές εισιτηρίων

Διακεκριμένη: 18 ευρώ

Ζώνη Α: 15 ευρώ

Ζώνη Β: 12 ευρώ

ΑΜΕΑ: 12 ευρώ

Eξώστης: 10 ευρώ  

ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ/ΑΝΕΡΓΙΑΣ: 8 ευρώ

 

Προπώληση

Ηλεκτρονικά: VIVA GR & VIVA WALLET

Τηλεφωνικά: 11876

Στο ταμείο του Φιλολογικού Συλλόγου την ημέρα της παράστασης

 

Χορηγοί επικοινωνίας

ΕΡΤ

ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 103,7

 

Οργάνωση παραγωγής: Αργύρης Ναστόπουλος

Πληροφορίες : 210 9967562 – 698 2178813

www.ert.gr

Posts navigation

1 2 3 4 55 56 57
Scroll to top