Open post

Παύλος Μάτεσις – 20 Ιανουαρίου 2013

Παύλος Μάτεσις – 20 Ιανουαρίου 2013

5 χρόνια από το θάνατο του συγγραφέα και μεταφραστή Παύλου Μάτεσι ο οποίος έχει βραβευτεί για τα θεατρικά και συγγραφικά του έργα – με το βραβείο Acerbi (2002) τιμήθηκε για το μυθιστόρημα «Η μητέρα του σκύλου».

Η ΖΩΗ ΕΙΝΑΙ ΑΛΛΟΥ

ΠΑΥΛΟΣ ΜΑΤΕΣΙΣ

(video)
Νέο

Εκπομπή με την Εύη Κυριακοπούλου, που φιλοξενεί προσωπικότητες από τον χώρο του πολιτισμού και επιχειρεί να φωτίσει, μέσα από το διάλογο, πτυχές της ζωής τους, σκέψεις και εμπειρίες τους σε σχέση με το έργο και τη δημιουργία τους. Καλεσμένος στο επεισόδιο αυτό, ο βραβευμένος θεατρικός συγγραφέας, πεζογράφος και μεταφραστής Παύλος Μάτεσις.

Ο Παύλος Μάτεσις αφηγείται σταθμούς της ζωής του και της συγγραφικής του πορείας.  Περιγράφει τους λόγους που εγκατέλειψε τη σταδιοδρομία του ως τραπεζικού υπάλληλου για να αφοσιωθεί στο θέατρο και τη λογοτεχνία. Για το μονόπρακτο «Η τελετή» τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Θεάτρου το 1966. Γίνεται λόγος για τις μεταφράσεις των έργων του στο εξωτερικό αλλά και για το δικό του μεταφραστικό έργο.  Έχει μεταφράσει μεταξύ άλλων Σαίξπηρ, Mπεν Tζόνσον, Kρ. Mάρλοου, Φώκνερ, Πίντερ, Mολιέρο, Mπωμαρσαί, Σταντάλ, Iονέσκο καθώς και Αριστοφάνη. Μιλάει για το θέατρο και τις προτιμήσεις του ως προς το δραματουργικό του έργο αλλά και για την γνωριμία του με τον Κάρολο Κουν ο οποίος ενδιαφέρθηκε για τις μεταφράσεις του. Κάνει επίσης, αναφορά στο θεατρικό του έργο «Προς Ελευσίνα» το οποίο ανέβηκε το 1995 στο Εθνικό Θέατρο. Στο χώρο της πεζογραφίας εισέρχεται από το 1991. Αναφέρεται στο γράψιμο και στα κίνητρά του προτάσσοντας τη σημασία της φαντασίας και όχι των προσωπικών βιωμάτων. Μιλάει για το βραβευμένο μυθιστόρημά του «Η μητέρα του σκύλου» και το όνομα της ηρωίδας Ραραού. Εστιάζεται στις ιδιότητες που κατά τη γνώμη του οφείλει να διαθέτει ο συγγραφέας ενώ σχολιάζει το έργο συγγραφέων από το χώρο της παγκόσμιας λογοτεχνίας.

Η συζήτηση επικεντρώνεται, επίσης, στα θέματα των βιβλίων του όπως, τη μοναξιά, την αναζήτηση της ευτυχίας, τις ανθρώπινες σχέσεις. Γίνεται αναφορά, στο μεταφυσικό στοιχείο στο έργο του σχολιάζοντας το πρόσφατα εκδοθέν βιβλίο του «Αλδεβαράν» (2007) τονίζοντας όμως τον ρεαλιστικό χαρακτήρα που το διατρέχει. Με αφορμή το θέμα του βιβλίου, μιλάει για την αξία της αγάπης και της φιλίας στη ζωή. Στη συνέχεια, σχολιάζει τις τιμητικές διακρίσεις του έργου του ενώ καταθέτει την άποψή του για το σύγχρονο θέατρο και τους λόγους που τον εμποδίζουν να ολοκληρώσει τα τελευταία του θεατρικά έργα.

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παναγιωτόπουλος

Copyright ΕΡΤ 2007-2008

Δείτε περισσότερα στο

Open post

20 χρόνια από τον θάνατο του Δημήτρη Χορν

20 χρόνια από τον θάνατο του Δημήτρη Χορν

20 χρόνια από τον θάνατο του αξέχαστου ηθοποιού Δημήτρη Χορν, ο οποίος έφυγε από τη ζωή την 16η Ιανουαρίου 1998. Το Αρχείο της ΕΡΤ ψηφιοποίησε και σας προτείνει να ακούσετε το θεατρικό έργο «Το Αυγό» του Φελισιέν Μαρσό, με τον Δημήτρη Χορν στον κεντρικό ρόλο, σε μια σπάνια ηχογράφηση του ΕΙΡ του 1960, από το αρχείο της Ελληνικής Ραδιοφωνίας.

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΤΕΤΑΡΤΗΣ

«ΤΟ ΑΥΓΟ» του Φ. Μαρσώ

(audio)
Νέο

Το θεατρικό έργο «Το Αυγό» του Βέλγου συγγραφέα Φελισιέν Μαρσό γράφτηκε το 1956 και εντάσσεται στα έργα ξένου ρεπερτορίου που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα από το ΕΙΡ και την εκπομπή «Το Θέατρο της Τετάρτης». Πρόκειται για σάτιρα, δράμα και αλληγορία μαζί που καυτηριάζει το θέμα τη διαμόρφωσης της «μοίρας» του ανθρώπου από το κοινωνικό σύστημα στο οποίο ζει, προβληματίζοντας για την ευθύνη του ατόμου. Ο συγγραφέας παρουσιάζει τον πρωταγωνιστή του Εμίλ Μαγκί, το ρόλο του οποίου ο Δημήτρης Χορν ερμηνεύει με τον δικό του μοναδικό τρόπο, να αφηγείται ο ίδιος στο κοινό τη ζωή του και να βρίσκεται μπροστά στον κόσμο σαν μπροστά σ’ ένα αυγό. Διορθώνοντας στην πρώτη σκηνή ένα ραδιόφωνο, συλλογίζεται συνάμα πως, όπως στο ραδιόφωνο πρέπει να βρει κανείς κάποιο κόλπο για να το κάνει να λειτουργήσει, έτσι και για την επιτυχία στη ζωή χρειάζεται κι εκεί κάποιο κόλπο. Τον ίδιο ρόλο ο Χορν είχε ερμηνεύσει και στη θεατρική σκηνή πέντε χρόνια αργότερα, κατά τη χειμερινή περίοδο 1965-1966, σημειώνοντας μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του.

Η ραδιοσκηνοθεσία είναι του Κωστή Μιχαηλίδη και η μετάφραση-διασκευή της Ιουλίας Ιατρίδη. Μουσική επιμέλεια: Σοφία Μιχαλίτση. Ακούγονται ακόμη οι ηθοποιοί: Άννα Κυριακού (Ορτάνς Μπερτουλέ), Ανδρέας Φιλιππίδης (Ντιγκομιέ), Δημήτρης Καλλιβωκάς, Λίλη Παπαγιάννη, Τρύφων Καρατζάς, Γιάννης Βογιατζής, Σπύρος Ολύμπιος, Νίκος Βασταρδής κ.ά.

Το έργο μεταδόθηκε την 13η Ιουλίου 1960 από το Εθνικό Πρόγραμμα.

Δείτε εδώ την εκπομπή από τη σειρά «Παρασκήνιο» αφιερωμένη στον Δημήτρη Χορν. Έτος παραγωγής: 2005

Δείτε περισσότερα στο

Open post

Στη μνήμη του Τζίμη Πανούση – 13 Ιανουαρίου 2018

Στη μνήμη του Τζίμη Πανούση – 13 Ιανουαρίου 2018

Στην μνήμη του αντισυμβατικού καλλιτέχνη Τζίμη Πανούση (γεν. 1954) που έφυγε από τη ζωή στις 13 Ιανουαρίου 2018. Ιδιαίτερη προσωπικότητα και ανένταχτος δημιουργός έδωσε το μοναδικό του στίγμα στην πολιτιστική ζωή του τόπου στις δεκαετίες ’80 και ’90. Ξεκίνησε τη μουσική του διαδρομή στα τέλη της δεκαετίας ’70, οπότε εμφανίζεται με το θρυλικό ροκ συγκρότημα «Μουσικές Ταξιαρχίες» δημιουργώντας μια εντελώς νέα τάση στο ελληνικό τραγούδι. Πέρα από τη μουσική είχε ασχοληθεί με το ραδιόφωνο ως ραδιοφωνικός παραγωγός. Το καλοκαίρι του 2017 ερμήνευσε το ρόλο του Τρυγαίου στην θεατρική παράσταση του Εθνικού Θεάτρου «Ειρήνη» του Αριστοφάνη.
To ΑΡΧΕΙΟ της ΕΡΤ ψηφιοποίησε και σας προτείνει την εκπομπή:
ΑΣΜΑ ΕΛΛΗΝΙΚΟ
ΤΖΙΜΗΣ ΠΑΝΟΥΣΗΣ

(video)
Νέο

Μουσική εκπομπή του 1995 που παρουσιάζουν οι Στέλιος Ελληνιάδης, Γιώργος Κοντογιάννης και Αντώνης Καφετζόπουλος. Το επεισόδιο αυτό παρουσιάζει τον τραγουδοποιό, ηθοποιό και σατυρικό καλλιτέχνη Τζίμη Πανούση, ο οποίος, από το νυχτερινό κέντρο «Αμπάρες» όπου εμφανιζόταν, σχολιάζει με τον δικό του καυστικό τρόπο την ελληνική πολιτική επικαιρότητα και την κοινωνική πραγματικότητα της εποχής. Μιλάει επίσης για το είδος της τέχνη του και για το κοινό. Προβάλλονται στιγμιότυπα από μουσικές του εμφανίσεις όπου ερμηνεύει αγαπημένα τραγούδια του, τα οποία άφησαν εποχή όπως «Είμαι γυφτάκι», «Φασμπίντερ και ξερό ψωμί», «Εγώ», «Ανακωχή».

Σκηνοθεσία: Κώστας Αρβανιτάκης
Copyrigt ΕΡΤ – 1995

Open post

Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος – 13 Ιανουαρίου 1961

Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος – 13 Ιανουαρίου 1961

Στις 13 Ιανουαρίου 1961 ιδρύεται το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος με έδρα τη Θεσσαλονίκη και ξεκινά τη δραστηριότητά του το καλοκαίρι της ίδιας χρονιάς. Ήδη από τα πρώτα χρόνια πραγματοποιεί περιοδείες στις κυριότερες πόλεις της Βόρειας Ελλάδας και όλης της χώρας. Υπήρξε το πρώτο θέατρο που καθιέρωσε εναλλασσόμενο δραματολόγιο. Δείτε από το Αρχείο της ΕΡΤ την εκπομπή:

Η ΕΡΤ ΣΤΗ ΒΟΡΕΙΟ ΕΛΛΑΔΑ

ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ

(video)
Νέο

Εκπομπή με θέμα τη λειτουργία του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ) και τη δραστηριότητά του ως καλλιτεχνικού οργανισμού στη Θεσσαλονίκη αλλά και στην ευρύτερη περιοχή.

Μετά από σύντομη αναδρομή στο ιστορικό της ίδρυσης του οργανισμού με αναφορά στην πρώτη οργανωτική επιτροπή, τους διευθυντές και τους καλλιτέχνες που συνεργάστηκαν με το ΚΘΒΕ αλλά και τη σημαίνουσα συμβολή του σκηνοθέτη Σωκράτη Καραντινού στη λειτουργία της δεύτερης κρατικής σκηνής, η εκπομπή παρουσιάζει την τρέχουσα δραστηριότητα του θεάτρου. Ο εισηγητής δραματολογίου Νίκος Μπακόλας αναλύει τις δράσεις του θεάτρου, μιλάει για την υποδοχή του από το κοινό της πόλης καθώς και το ρόλο που παίζει το ΚΘΒΕ στην ευρύτερη περιοχή της βορείου Ελλάδος. Οι σκηνοθέτες Γιώργος Σεβαστίκογλου, Μιχάλης Μπούχλης, Νίκος Περέλης και η ηθοποιός Αλεξάνδρα Παντελάκη μεταφέρουν την εμπειρία της συνεργασίας τους με το ΚΘΒΕ.
Ο διευθυντής της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ, θεατρολόγος Νικηφόρος Παπανδρέου, περιγράφει το ιστορικό της σχολής, εξηγεί τους στόχους της, τη σημασία της θεωρητικής κατάρτισης των σπουδαστών και την πρόθεσή του μέσα από τον τρόπο λειτουργίας της να δημιουργηθεί νέο θεατρικό ήθος.
Εμβόλιμα προβάλλονται αποσπάσματα από μάθημα στη Δραματική Σχολή (μεταξύ των σπουδαστών εμφανίζεται η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη), παραγωγές και πρόβες του ΚΘΒΕ, σκηνές από την καθημερινότητα του θεάτρου (στήσιμο σκηνικού, ράψιμο κοστουμιών κ.α.), φωτογραφίες και πλάνα που περιγράφουν την ιστορία του οργανισμού, καθώς και εικόνες από την Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, τον κινηματογράφο Ναυαρίνον, αλλά και το κτίριο στην οδό Βελισαρίου 48 στην Αγία Τριάδα Θεσσαλονίκης όπου λειτουργούσε η Δραματική Σχολή. Επίσης, ακούγεται ηχητικό ντοκουμέντο με τη φωνή του Σωκράτη Καραντινού.

Έτος παραγωγής: 1979

Σκηνοθεσία: Φώτος Λαμπρινός της Ε.Ε.Σ.

Δείτε περισσότερα στο

Open post

Δημήτρης Μυράτ – 10 Ιανουαρίου 1991

Δημήτρης Μυράτ – 10 Ιανουαρίου 1991

Για την επέτειο θανάτου του ηθοποιού, σκηνοθέτη και θεωρητικού του θεάτρου Δημήτρη Μυράτ, το Αρχείο της ΕΡΤ ψηφιοποίησε και σας προτείνει την εκπομπή:

ΤΟ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΚΑΦΕΝΕΙΟ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΥΡΑΤ

(video)

Νέο

Σειρά ψυχαγωγικών εκπομπών του 1986, με φόντο ένα καφενείο και καλεσμένους προσωπικότητες από τον καλλιτεχνικό χώρο που συζητούν με τους τρεις παρουσιαστές, τον Βασίλη Τσιβιλίκα, τον Μίμη Πλέσσα και τον Κώστα Φέρρη, για την καριέρα τους, την τέχνη τους και τα επαγγελματικά τους σχέδια. Καλεσμένοι σε αυτό το επεισόδιο ο Δημήτρης Μυράτ και η Βούλα Ζουμπουλάκη.

Το συγκεκριμένο επεισόδιο της εκπομπής «Το Καλλιτεχνικό Καφενείο» φιλοξενεί δυο σπουδαίες προσωπικότητες από τον χώρο του θεάτρου τον Δημήτρη Μυράτ και τη Βούλα Ζουμπουλάκη. Καθώς είναι σύντροφοι στη ζωή περιγράφουν τη γνωριμία τους όταν ο Μυράτ ήταν καθηγητής της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου. Ο Δημήτρης Μυράτ, γόνος θεατρικής οικογένειας, γιος του Μήτσου Μυράτ και της Χρυσούλας Κοτοπούλη (αδελφής της Μαρίκας) υπήρξε ηθοποιός, σκηνοθέτης, μεταφραστής, θιασάρχης, θεωρητικός και δάσκαλος. Αφηγείται το ξεκίνημά του στο θέατρο μνημονεύοντας με έμφαση την παράσταση «Συρανό ντε Μπερζεράκ» στο Εθνικό Θέατρο και τον δάσκαλό του Δημήτρη Ροντήρη. Αρχές δεκαετίας ’50 αναλαμβάνει καλλιτεχνικός διευθυντής του Θεάτρου Κοτοπούλη ενώ από το 1956 και μετά ιδρύει προσωπικό θίασο στο θέατρο «Διάνα», κάνοντας ειδική αναφορά στο έργο που παρουσίασε εκεί «Το Κράτος του Θεού», του Φριτς Χοφ Βέλντερ το οποίο σημείωσε μεγάλη επιτυχία. Παράλληλα η Βούλα Ζουμπουλάκη αφηγείται τη δική της πορεία στο θέατρο, το 1961 τιμήθηκε με το Α΄ Έπαθλο Μαρίκας Κοτοπούλη (καλύτερης ηθοποιού). Αναφέρονται επίσης στις συνεργασίες τους στον κινηματογράφο και στις ταινίες στις οποίες πρωταγωνίστησαν. Στη διάρκεια της κουβέντας θυμούνται σημαντικές θεατρικές στιγμές όπως το ανέβασμα της Ορέστειας στο Κάιρο σε σκηνοθεσία Μουζενίδη (1951)και παραστάσεις έργων για τις οποίες έλαβαν τιμητικές διακρίσεις όπως, το «Απόψε Αυτοσχεδιάζουμε» (1961).

Με τη συνοδεία πιάνου του Μίμη Πλέσσα, ο Δημήτρης Μυράτ θυμάται κομμάτια τραγουδιών που ακούστηκαν στις πρώτες μουσικές κωμωδίες που ανέβηκαν στην Αθήνα στο Θέατρο Κοτοπούλη, μιλώντας για την αρχή της θεατρικής του καριέρας αλλά και την προσφορά του στο μουσικό θέατρο. Στο τελευταίο μέρος της εκπομπής, γίνεται αναφορά στη συγγραφική δράση του Δημήτρη Μυράτ.

Στην εκπομπή, περιλαμβάνονται πλάνα από την παράσταση του θιάσου Μυράτ-Ζουμπουλάκη «Όλοι δεν είμαστε;» του Φρέντερικ Λονσντέιλ, που ανέβηκε το 1985 στο «Θέατρο Αθηνών».

Προβλήθηκε στις 22 Φεβρουαρίου 1986.

Έτος παραγωγής: 1985

Τηλεσκηνοθεσία: Νέστωρ Παβέλλας

Δείτε περισσότερα στο

Open post

Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου – 7 Ιανουαρίου 1972

Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου – 7 Ιανουαρίου 1972

7 Ιανουαρίου 1972 πεθαίνει μια από τις σπουδαιότερες γυναίκες στιχουργούς, η μικρασιάτισσα Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου. Δείτε από το Αρχείο της ΕΡΤ την εκπομπή:

ΜΟΥΣΙΚΗ ΒΡΑΔΥΑ

ΕΥΤΥΧΙΑ ΠΑΠΑΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΥ


Μουσική εκπομπή του Γιώργου Παπαστεφάνου,  η οποία ξεδιπλώνει σταθμούς της ζωής και του έργου της Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου. Η Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου, γεννημένη στο Αϊδίνι της Μικράς Ασίας, μετά την μικρασιατική καταστροφή του 1922 φθάνει στην Ελλάδα με πτυχίο δασκάλας αν και δεν εργάστηκε ποτέ ως εκπαιδευτικός.  Αρχικά στράφηκε στο θέατρο (1926-1942) και έπειτα στην στιχουργική δραστηριότητα το 1948 οπότε ξεκινά να γράφει τραγούδια τα οποία, χάρη στο σπάνιο ταλέντο της, έδινε σε όλους τους επώνυμους συνθέτες της εποχής, έναντι οικονομικής αμοιβής.

Για τη γνωρίμια τους και τη συνεργασία τους με την Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου μιλούν στην εκπομπή, οι ερμηνεύτριες λαϊκού τραγουδιού Μαίρη Λίντα, Σωτηρία Μπέλλου, Καίτη Γκρέυ, ο συνθέτης Απόστολος Καλδάρας, ο στιχουργός Λευτέρης Παπαδόπουλος και ο Γιώργος Κοντογιάννης, μέλος  ερασιτεχνικής ρεμπέτικης κομπανίας.Ακούγονται αξέχαστες επιτυχίες που ερμηνεύουν η Καίτη Γκρέυ, η Μαίρη Λίντα, η Σωτηρία Μπέλλου, ο Απόστολος Καλδάρας, η Χάρις Αλεξίου και η παρέα «Ρεμπέτικη κομπανία»: «Στρώσε μου να κοιμηθώ» (μουσ. Β. Τσιτσάνη), «Αντιλαλούνε τα βουνά» (μουσ. Β. Τσιτσάνη), «Ηλιοβασιλέματα» (μουσ.  Μ.Χιώτη), «Φεύγω με πίκρα στα ξένα» (μουσ.  Στ. Καζαντζίδης), «Τα καβουράκια» (μουσ. Β. Τσιτσάνη), «Στ Αποστόλη το κουτούκι» (μουσ. Απ. Καλδάρα), «Πετραδάκι, πετραδάκι» (μουσ. Απ. Καλδάρα), «Μου σπάσανε τον μπαγλαμά» (μουσ. Απ. Καλδάρα), «Όνειρο απατηλό» (μουσ. Απ. Καλδάρα), «Είμαι αητός χωρίς φτερά» (μουσ. Μ. Χατζιδάκις), «Είμαστε αλάνια» (μουσ. Β. Τσιτσάνη), «Δυο πόρτες έχει η ζωή» (μουσ.  Στ. Καζαντζίδης).

Σκηνοθεσία: Δάφνη Τζαφέρη

Έτος παραγωγής: 1977

Δείτε περισσότερα στο

Open post

Καλλιτεχνική ανασκόπηση του 1963

Καλλιτεχνική ανασκόπηση του 1963

ΙΣΤΟΡΙΚΟ ΑΡΧΕΙΟ ΕΡΤ/ΓΕΓΟΝΟΤΑ ΔΕΚΑΕΤΙΑΣ 1960

Ταινία επικαίρων, Καλλιτεχνική ανασκόπηση του έτους 1963

(video)

Πολιτιστικά γεγονότα του έτους 1963, πριν από 45 χρόνια:

Αρχικά περιλαμβάνεται ενημέρωση για τις επισκέψεις των ξένων προσωπικοτήτων στην Ελλάδα όπως: α) Επίσκεψη της Ινδής ηθοποιού Νουτάν στην Αθήνα με σκοπό να παραστεί στην πρεμιέρα της ταινίας «Σουζάτα», στην οποία πρωταγωνιστεί (8/10/1963)
β) Αποβίβασή στο αεροδρόμιο του Ελληνικού του Ιταλού ηθοποιού και σκηνοθέτη Βιττόριο Γκάσμαν και δηλώσεις του στους δημοσιογράφους. Σκοπός της επίσκεψης του Β. Γκάσμαν στην Αθήνα είναι να παραστεί στην πρεμιέρα της ταινίας του Ντίνο Ρίζο «Ο Φανφαρόνος», όπου πρωταγωνιστεί (9/10/1963) γ) Συνέντευξη Τύπου του Γάλλου τραγουδιστή Σασά Ντιστέλ στο ξενοδοχείο «Κινγκς Πάλας». Σκοπός της επίσκεψής του, στην Αθήνα είναι να πραγματοποιήσει εμφανίσεις σε νυχτερινό κέντρο της ελληνικής πρωτεύουσας. (3/7/1963) δ) Η Βρετανίδα ηθοποιός Χέυλυ Μιλς αποβιβάζεται στο αεροδρόμιο του Ελληνικού με σκοπό να λάβει μέρος στα γυρίσματα της κινηματογραφικής ταινίας του Γουώλτ Ντίσνεϋ «Τα κρόσσια του φεγγαριού». Ο Γουώλτ Ντίσνεϋ επιβλέπει τα γυρίσματα της ταινίας, τα οποία πραγματοποιούνται στην Κρήτη στ) Ο σκηνοθέτης Ζυλ Ντασέν επιβλέπει τα γυρίσματα της κινηματογραφικής του ταινίας «Τοπκαπί», τα οποία πραγματοποιούνται στο λιμάνι της Καβάλας. Μεταξύ των ηθοποιών που πρωταγωνιστούν στην ταινία διακρίνονται οι Μελίνα Μερκούρη, Μαξιμίλιαν Σελ και Πήτερ Ουστίνοφ.

Στη, συνέχεια περιέχονται πλάνα από παραστάσεις όπως, στιγμιότυπα από την παράσταση των σοβιετικών μπαλέτων «Μπεριόσκα» στο θέατρο «Κοτοπούλη» (3/12/1963), καθώς και πλάνα από την παράσταση των μπαλέτων του Ρούντολφ Νουρέγιεφ και της Μαργκότ Φοντέυν, η οποία πραγματοποιείται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών (9/8/1963).

Ακολουθούν εικαστικές εκθέσεις, επιδείξεις μόδας, κομμωτικής και ομορφιάς, όπως, έκθεση εικαστικών τεχνών στον Δημοτικό Κήπο Τερψιθέας, έκθεση με γκραβούρες της Αθήνας του 18ου και του 19ου αιώνα στο ξενοδοχείο «Χίλτον», Δ΄ Πανελλήνια Φωτογραφική Έκθεση στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός»(4/5/1963), Ε΄ Πανελλήνια Έκθεση Κεραμικής στο άλσος Αμαρουσίου(10/8/1963), επίδειξη κομμωτικής, παραθαλάσσιος γυναικείος καλλωπισμός, επίδειξη μόδας χειροποίητων τυπωτών και ζωγραφιστών υφασμάτων στον Εθνικό Οργανισμό Ελληνικής Χειροτεχνίας (15/7/1963), επίδειξη γυναικείων νυφικών στο ξενοδοχείο «Χίλτον».

Μεταξύ άλλων περιλαμβάνεται το γεγονός της απονομής του Βραβείου Νόμπελ Λογοτεχνίας για το έτος 1963 στον ποιητή Γιώργο Σεφέρη η οποία πραγματοποιείται στη Στοκχόλμη (10/12/1963).

Παραγωγή: ΓΥΣ (Γενική Διεύθυνσις Τύπου και Πληροφοριών)

Δείτε περισσότερα στο

Open post

Πρωτοχρονιάτικες τηλεοπτικές αναμνήσεις 30 χρόνια πριν

Πρωτοχρονιάτικες τηλεοπτικές αναμνήσεις 30 χρόνια πριν

Το Αρχείο της ΕΡΤ σας προτείνει το δίωρο εορταστικό πρόγραμμα της Πρωτοχρονιάς του 1988 με τον Διονύση Σαββόπουλο, που προβλήθηκε από την ΕΡΤ πριν από 30 χρόνια.

ΕΥΤΥΧΙΣΜΕΝΟΣ Ο ΚΑΙΝΟΥΡΓΙΟΣ ΠΟΝΟΣ

(video)

Εορταστική εκπομπή παραμονής Πρωτοχρονιάς 1988 του Διονύση Σαββόπουλου που σκηνοθέτησε ο Σταμάτης Φασουλής, με πολλά τραγούδια, σκετς και αναδρομή σε όλα τα είδη της μουσικής. Συμμετέχουν η Αλίκη Βουγιουκλάκη, ο Γιώργος Νταλάρας, η Χάρις Αλεξίου, η Ελευθερία Αρβανιτάκη, η Δήμητρα Γαλάνη, ο Τζίμης Πανούσης, η Μαρία Φαραντούρη, ο Λουκιανός Κηλαηδόνης, ο Γιάννης Γιοκαρίνης, η Ντόρα Γιαννακοπούλου, η Μελίνα Τανάγρη, η Τάνια Τσανακλίδου, ο Μάκης Χριστοδουλόπουλος. Παίζουν οι ηθοποιοί: Μίρκα Παπακωνσταντίνου, Βάνα Ζάκα, Κάκια Ιγερινού, Άννα Κοζανίτου, Μίμης Χρυσομάλλης, Παύλος Χαϊκάλης, Ελένη Κρίτα, Νατάσα Μανίσαλη, Αννέτα Παπαθανασίου, Βασίλης Βασιλάκης, Κώστας Κόκλας και πολλοί ακόμη γνωστοί καλλιτέχνες. Επίσης, στην εκπομπή περιέχονται ευχές για το νέο έτος του Μάνου Χατζιδάκι, της Ελένης Γλύκατζη-Αρβελέρ, της Νάνας Μούσχουρη, του Νίκου Γκάλη, του Ιάνη Ξενάκη, του Ζώρζ Μουστακί, του Μίκη Θεοδωράκη. Η τηλεσκηνοθεσία είναι του Νέστορα Παβέλα, οι χορογραφίες του Βαγγέλη Σειληνού και τα σκηνικά του Γιώργου Ασημακόπουλου.

Έτος παραγωγής: 1987

Δείτε περισσότερα στο

 

 

 

Open post

Πρεμιέρα της σειράς «Σαν τα τρελά πουλιά» – 29 Δεκεμβρίου 1987

Πρεμιέρα της σειράς «Σαν τα τρελά πουλιά» – 29 Δεκεμβρίου 1987

Στις 29 Δεκεμβρίου 1987 ξεκίνησε να προβάλλεται από την ΕΤ 1 η τηλεοπτική σειρά «Σαν τα τρελά πουλιά» βασισμένη στο ομότιτλο μυθιστόρημα της Μαρίας Ιορδανίδου, σε σκηνοθεσία Φώτη Μεσθεναίου. Κεντρική ηρωίδα η εγγονή της Λωξάνδρας η Άννα την ιστορία της οποίας παρακολουθούμε από το 1920 ώς το 1960. Πρόκειται για αυτοβιογραφία της Μαρίας Ιορδανίδου που εμφανίζεται με το όνομα Άννα Κριεζή. Το σενάριο υπογράφουν οι Θανάσης Καστής και Φώτης Περδικόπουλος. Τους βασικούς ρόλους υποδύονται οι ηθοποιοί: Θέμις Μπαζάκα (Άννα), Νέλλη Αγγελίδου (κυρία Κλειώ), Γιάννης Ζαβραδινός, Δήμητρα Ζέζα, Τίμος Περλέγκας, Νίκος Σκιαδάς κ.ά.

Δείτε το πρώτο επεισόδιο της σειράς:

ΣΑΝ ΤΑ ΤΡΕΛΑ ΠΟΥΛΙΑ ΕΠ001

(video)

Η υπόθεση διαδραματίζεται σε τρεις πόλεις, την Κωνσταντινούπολη, την Αλεξάνδρεια και την Αθήνα. Το συγκεκριμένο επεισόδιο ξεκινά από το Καλοκαίρι του 1920, όπου η Άννα Κριεζή στα 23 της χρόνια καταφέρνει να φθάσει στο Μπατούμ του Καυκάσου, έχοντας περιπλανηθεί επί πέντε χρόνια στη Ρωσία του Μεγάλου Πολέμου και της Οκτωβριανής Επανάστασης. Με τη βοήθεια του Ελληνικού Προξενείου θα γυρίσει στην Κωνσταντινούπολη, που βρίσκεται ακόμα υπό την κατοχή των στρατευμάτων της Αντάντ. Από την άλλοτε καλοστεκούμενη οικογένειά της, δεν έχουν απομείνει παρά μόνο η μάνα της, η κυρία Κλειώ και η θεία της Αγαθώ που κι αυτές έχουν πια απελπιστεί πως δε θα την ξαναδούν ζωντανή. Προσπαθούν να επιβιώσουν ξεπουλώντας ότι έχει απομείνει από τις παλιές καλές μέρες. Η Άννα, γυρίζοντας στο σπίτι, αναγκάζεται να ψάξει για δουλειά. Τα πράγματα όμως δεν είναι και τόσο εύκολα γι’ αυτήν.

Το εξώφυλλο του τεύχους αρ.932 του εβδομαδιαίου περιοδικού «Ραδιοτηλεόραση» με θέμα τη νέα σειρά «Σαν τα τρελά πουλιά» (26 Δεκεμβρίου 1987-1 Ιανουαρίου 1988).

 

Δείτε περισσότερα στο

Open post

Γιορτινές Ιστορίες Χριστουγέννων

Γιορτινές Ιστορίες Χριστουγέννων

Έξι προσωπικότητες από τον χώρο των γραμμάτων και των τεχνών αφηγούνται τις προσωπικές τους χριστουγεννιάτικες ιστορίες, στην εκπομπή «Γιορτινές Ιστορίες» του 2001, από το Αρχείο της ΕΡΤ.
Η πρόεδρος του Μουσείου Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας Νίκη Γουλανδρή, ο ζωγράφος Παναγιώτης Τέτσης (1925-2016), ο φιλόλογος Δημήτρης Μαρωνίτης (1929-2016), η σκηνογράφος-ενδυματολόγος Αναστασία Αρσένη, ο ηθοποιός Γιώργος Μιχαλακόπουλος και ο συνθέτης Νίκος Ξυδάκης μας μεταφέρουν βιώματά τους που έχουν συνδεθεί με τη γιορτή των Χριστουγέννων.

ΓΙΟΡΤΙΝΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ 

(video)

Σκηνοθεσία Κώστας Αριστόπουλος

Παραγωγή ΕΤ 1, 2001

Δείτε περισσότερα στο

 

Posts navigation

1 2 3 19 20 21 22 23 24 25 31 32 33
Scroll to top