Open post

ΑΠΟΛΛΩΝ και ΑΤΤΙΚΟΝ σύντομα κοντά μας

ΑΠΟΛΛΩΝ και ΑΤΤΙΚΟΝ σύντομα κοντά μας

Το σήριαλ φτάνει στο τέλος του. Γρήγορα οι δύο κινηματογραφικές αίθουσες θα μπορέσουν να φιλοξενήσουν και πάλι παραστάσεις μετά την καταβολή ασφαλιστικών αποζημιώσεων.

Η Εθνική Ασφαλιστική προχώρησε στην τελική φάση των αποζημιώσεων των ιστορικών κινηματογράφων “ΑΠΟΛΛΩΝ” και “ΑΤΤΙΚΟΝ” συμβάλλοντας έτσι κατά τρόπο ουσιαστικό στην επίσπευση της ανακαίνισης και της επαναλειτουργίας τους 6 χρόνια μετά την ολοσχερή καταστροφή τους, σύμφωνα με σχετική ανακοίνωση. Κατέβαλε αποζημίωση ύψους 365.000 ευρώ που αφορούσε τις ζημιές στο περιεχόμενο και την απώλεια κερδών των δύο κινηματογράφων. Εκκρεμούσε η καταβολή του ασφαλίσματος των ζημιών της οικοδομής, το οποίο διεκδικούσαν το «Ίδρυμα Σταματίου Δεκόζη Βούρου» και το ίδρυμα «Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών – Ίδρυμα Βούρου – Ευταξία», που τελικά καταβλήθηκε στις 28 Δεκεμβρίου, ύψους 670.000 ευρώ.

Σύμφωνα με την ανακοίνωση της Εθνικής Ασφαλιστικής, η παρέμβαση του Δημάρχου Αθηναίων, Γιώργου Καμίνη καθώς και οι ενέργειες των στελεχών της Εταιρίας συνέβαλαν ουσιαστικά στο να γεφυρωθούν οι διαφορές ώστε να ολοκληρωθεί η διαδικασία της αποζημίωσης λόγω του εμπρησμού των δύο ιστορικών κινηματογράφων.

Πηγή: ΑΠΕ

Open post

Ο Βασίλης Κιμούλης μεταφράζει το βιβλίο του Bandi «H Καταγγελία»

Ο Βασίλης Κιμούλης μεταφράζει το βιβλίο του Bandi «H Καταγγελία»

ΕΝΑ ΒΙΒΛΙΟ,

ΜΙΑ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ
Επιμέλεια: Μαρία Σφυρόερα

Κάπως έτυχε κι αυτός είναι ο δεύτερος Ασιάτης συγγραφέας που αναλαμβάνω να μεταφράσω στα ελληνικά (από τα αγγλικά τον πρώτο, από τα γαλλικά τον δεύτερο). Δεν είναι διάσημος σαν τον Μουρακάμι, βέβαια, ούτε καν μακρινοί ξάδερφοι δεν είναι λογοτεχνικά. Μπορώ ωστόσο να σκεφτώ μια χτυπητή ομοιότητα: Όπως ο Ιάπωνας ομότεχνός του αρέσκεται στην εικόνα-σύμβολο του πηγαδιού (όπως, π.χ., στην περίπτωση ενός από τους ήρωές του, που απομονώνεται στον πάτο ενός ξερού πηγαδιού, για να καθαρίσει το μυαλό του και να δει εσωτερικά), έτσι κι οι ήρωες του Βορειοκορεάτη Μπαντί είναι σαν να κοιτάζουν με λαχτάρα τον ουρανό μέσα από ένα πηγάδι.

Η μετάφραση της Καταγγελίας με δυσκόλεψε, όχι μόνο γιατί κάθε μετάφραση σε βάζει να αναμετριέσαι με τα όρια των εκφραστικών δυνατοτήτων, δηλαδή τις ελλείψεις σου, κι ας έχει ανοίξει άλλος το δρόμο για σένα. Αλλά γιατί οι λέξεις κόβουν σαν το χαρτί, ακόμα και στην εποχή της απευθείας αναμετάδοσης πολέμων στη βολή του σπιτιού σου.

Η λογοτεχνία, από την άλλη, δεν υπαγορεύει όπως η κάμερα την εικόνα. Όσο ρεαλιστική κι αν είναι η πένα του συγγραφέα, αφήνει ελεύθερη τη φαντασία να ζωγραφίσει μόνη της, όπως θέλει και μπορεί, τον καμβά των λέξεων. Και η λογοτεχνική δεινότητα του άγνωστου Βορειοκορεάτη είναι τόσο μεγάλη, έχει τη στόφα των κλασικών (ήδη οι βιβλιοκριτικοί τον συγκρίνουν με τους Ρώσους, τον Τσέχοφ ή τον Γκόγκολ, κι όχι άδικα), που σου δίνει σε ανύποπτο χρόνο το κλειδί, που μονάχα αφότου κοντεύεις να φτάσεις στο τέλος κάθε διηγήματος, καταλαβαίνεις ποια πόρτα σου ανοίγει. Είναι γιατί ξέρει να υφαίνει τις ιστορίες του με τη μαεστρία των μεγάλων νουάρ συγγραφέων, γνωρίζει πώς να αλλάζει ταχύτητες στο όχημα που ταξιδεύει τον αναγνώστη του, ελέγχει απόλυτα το ρυθμό της πρόζας του κι ανεβοκατεβαίνει κλίμακες με μια ανάσα – να τελικά κι άλλη μια ομοιότητα με τον Μουρακάμι, που γράφει σαν να παίζει σαξόφωνο.

Όμως αυτό που διατρανώνει το λογοτεχνικό του εκτόπισμα, είναι η υποδόρια ειρωνεία και το χιούμορ που διατρέχει και τις πιο παράλογες καταστάσεις στα διηγήματά του – κι από εκεί ακριβώς είναι που πηγάζει, από το παράλογο, εκείνο το στοιχείο στο έργο του, που κάποιες στιγμές τον φέρνει απροσδόκητα κοντά στους Ευρωπαίους συναδέλφους του από το χώρο του θεάτρου, κι ας είναι αμφίβολο αν κυκλοφορεί, ελεύθερα τουλάχιστον, ο Μπέκετ ή ο Ιονέσκο στην πατρίδα του. Το χιούμορ, πάλι, εντέλει του χαρίζει μια τρυφερή ματιά στα ανθρώπινα, σε πείσμα του σπαρακτικού και οργισμένου «γιατί» που αντηχεί σαν επωδός παντού.

Τολμηρή μαρτυρία-καταγγελία, λογοτεχνία με κλασική υφή, ματιά μέσα από τις λέξεις σε μια περίκλειστη, σχεδόν άγνωστη κοινωνική πραγματικότητα, που ωστόσο τροφοδοτεί συχνά με ειδήσεις μεταξύ του γκροτέσκου και της αποκαλυπτικής φρίκης τη Δύση – τι σημασία έχει; Ο Μπαντί συγκλονίζει με τη δύναμη της λογοτεχνίας.

Βασίλης Κιμούλης

Η συλλογή διηγημάτων Η καταγγελία του Βορειοκορεάτη Bandi κυκλοφορεί σε μετάφραση του Βασίλη Κιμούλη από τις Εκδόσεις Παπαδόπουλος. (σελ.: 256, τιμή: 14,99 €).

Παρουσίαση του βιβλίου στη «Βιβλιοθήκη του Πρώτου» μπορείτε να ακούσετε εδώ.

Ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε αρχαία ελληνική φιλολογία και γλωσσολογία στο ΑΠΘ. Εργάζεται ως σύμβουλος επικοινωνίας, επιμελητής εκδόσεων και μεταφραστής. Ανάμεσα στα άλλα, έχει μεταφράσει μυθιστορήματα του Χαρούκι Μουρακάμι (Μετά το σεισμό, «Ωκεανίδα» 2009, Νότια των συνόρων, δυτικά του ήλιου, «Ωκεανίδα» 2010, Για τι πράγμα μιλάω, όταν μιλάω για το τρέξιμο, «Ωκεανίδα» 2011), του Χρήστου Τσιόλκα (Το χαστούκι, «Ωκεανίδα» 2010), το φιλοσοφικό δοκίμιο Τι είπε στ’ αλήθεια ο Νίτσε των Ρόμπερτ Κ. Σόλομον και Καθλίν Μ. Χίγκινς («Μεταίχμιο» 2012). Παράλληλα ζωγραφίζει («Απουσίες», ατομική έκθεση, «Bartesera», Αθήνα 2012 – «Το πιο μακρύ ταξίδι ξεκινάει μ’ ένα βήμα», ομαδική έκθεση, Βιβλιοπωλείο εκδόσεων Αιώρα, Αθήνα 2014-2015).

Open post

Πέθανε ο Αλέξης Μάρδας, ο «γκουρού» των Beatles

Πέθανε ο Αλέξης Μάρδας, ο «γκουρού» των Beatles

Νεκρός βρέθηκε ο επιχειρηματίας και παραγωγός Αλέξης Μάρδας, μέσα στο διαμέρισμά του στο Κολωνάκι το βράδυ της Παρασκευής.

Ο θάνατός του, σύμφωνα με τα πρώτα στοιχεία, οφείλεται σε παθολογικά αίτια, ωστόσο τις απαντήσεις αναμένεται να δώσει η νεκροψία-νεκροτομή. Τα τελευταία χρόνια, ο διάσημος παραγωγός αντιμετώπιζε σοβαρά προβλήματα υγείας, συγκεκριμένα υπέφερε από παραμορφωτική αρθρίτιδα, που έχει καταστήσει αρκετά δύσκολη την καθημερινότητα του.

Ο Αλέξης Μάρδας, που γεννήθηκε το 1942, υπήρξε «γκουρού» των Beatles, ενώ ο Τζον Λένον τον θεωρούσε ως τον δάσκαλό του και συνήθιζε να τον αποκαλεί «Magic Alex», εξαιτίας των εντυπωσιακών γνώσεών του στις επιστήμες και την τεχνολογία.

Στο παρελθόν, ο Αλέξης Μάρδας ήταν παντρεμένος με την ηθοποιό Τάνια Τρύπη, με την οποία απέκτησε μία κόρη, τη Μαρίνα, η οποία είναι σήμερα 23 χρόνων.

Ο γνωστός μάνατζερ μοίραζε τη ζωή του μεταξύ της Αθήνας και της Ύδρας, όπου διατηρούσε ένα από τα ωραιότερα σπίτια του νησιού και στο οποίο είχαν φιλοξενηθεί πολλοί εκπρόσωποι του διεθνούς τζετ σετ, όπως η Τζόαν Κόλινς, ο Ρίτσαρντ Γκιρ, ο Ρόμπερτ Ντε Nίρο, ο Ομάρ Σαρίφ, η Τζέιν Σέιμουρ, οι Beatles και ο Μικ Τζάγκερ.

Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ

Open post

Η Alexa Meade «ζωγραφίζει» μια ταινία μικρού μήκους (video)

Η Alexa Meade «ζωγραφίζει» μια ταινία μικρού μήκους (video)

Η Αμερικανίδα καλλιτέχνης, Alexa Meade, σε συνεργασία με δύο χορευτές, τους Jon Boogz και Lil Buck, εργάστηκε για τη δημιουργία μιας ταινίας μικρού μήκους.

Στόχος, η προβολή μηνυμάτων κατά της βίας, που είναι αποτέλεσμα της οπλοκατοχής.

Το χαρακτηριστικό γνώρισμα στην τέχνη της Meade είναι ότι, η ίδια ζωγραφίζει απευθείας πάνω στα θέματά της, καλύπτοντας πρόσωπα και αντικείμενα με ακρυλικό χρώμα και μετά τα φωτογραφίζει. Έτσι, οι τρισδιάστατες φόρμες , μέσα στο χώρο, παίρνουν τελικά δυσδιάστατη όψη.

Όμως, άνθρωποι, πράγματα και φιγούρες ζωντανεύουν ακόμα περισσότερο όταν η εικόνα γίνεται κινούμενη. Την ταινία σκηνοθέτησε και χορογράφησε ο Jon Boogz, που, μαζί με τον Lil Buck ζωγραφίζονται επίσης από το χέρι της Alexa, για τις ανάγκες της ταινίας.

«Ήθελα απλά να ενισχύσω την επίγνωσή μας, για ορισμένα από τα κρίσιμα θέματα τα οποία αντιμετωπίζουμε σήμερα ως κοινωνία», είπε στο Designboom, o Jon Boogz. Ο τίτλος της ταινίας είναι «Color of Reality».

Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ

Open post

«Βούρλα- Τρούμπα, τραγούδια και στιχάκια» στο Κερατσίνι

«Βούρλα- Τρούμπα, τραγούδια και στιχάκια» στο Κερατσίνι

Μία ενδιαφέρουσα βιβλιοπαρουσίαση θα γίνει στο Κερατσίνι την Τετάρτη 11 Ιανουαρίου, στις 18.30 στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα Μερκούρη» (Εμμ. Μπενάκη 70, Κερατσίνι).

Πρόκειται για το βιβλίο του Βασίλη Πισιμίση «Βούρλα- Τρούμπα, τραγούδια και στιχάκια», αλλά και για τα εγκαίνια της έκθεσης Λαϊκής Ζωγραφικής και Χειροτεχνίας του Β. Πισιμίση, στην αίθουσα «Α. Τάσσος».

Πρόκειται για διοργάνωση που κάνουν το Ιστορικό και Λαογραφικό Αρχείο Κερατσινίου- Δραπετσώνας Βασίλη Πισιμίση, η Εταιρεία Τεχνών Επιστήμης και Πολιτισμού Κερατσινίου και ο πολιτιστικός Σύλλογος Καλλιτεχνικής έκφρασης και Χειροτεχνίας Κερατσινίου- Δραπετσώνας «Η Δημιουργία».

 

Open post

Κατσαδιώτης – Κωδωνίδου στη γκαλερί Ζουμπουλάκη

Κατσαδιώτης – Κωδωνίδου στη γκαλερί Ζουμπουλάκη

Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη παρουσιάζει την έκθεση του εικαστικού έργου του Χριστόφορου Κατσαδιώτη και της Τζένης Κωδωνίδου. Η έκθεση αποτελείται από χαρακτικά και ζωγραφικά έργα και θα διαρκέσει από τις 12 Ιανουαρίου έως τις 4 Φεβρουαρίου 2017.

Η νέα δουλειά του Χριστόφορου Κατσαδιώτη με τίτλο «Ποιητικά Περιστατικά» περιλαμβάνει χαρακτικά έργα φτιαγμένα με τις παραδοσιακές τεχνικές της οξυγραφίας, πάνω σε μήτρες από τσίγκο που στην συνέχεια τυπώνονται πάνω σε χαρτί. Τα πολλαπλά αντίτυπα της χαρακτικής γίνονται μοναδικά έργα καθώς μετά την διαδικασία του τυπώματος στην πρέσα ο εικαστικός κόβει τα χαρακτικά και τα ανασυνθέτει. Τα τελικά τυπώματα αποτελούνται από κομμάτια, μικρά και μεγάλα, άλλων τυπωμένων έργων και είναι ραμμένα πάνω σε νέες χαρακτικές συνθέσεις.

Οι χαρακτικές συνθέσεις του Κατσαδιώτη αποτελούν τις ιδιότυπες εικαστικές σημειώσεις του για τον κόσμο. «Τολμά», όπως ο ίδιος γράφει, «έναν αναπροσδιορισμό σχέσεων και συμπεριφορών ανά μεταξύ μας, αλλά και με τον εαυτό μας». Χρησιμοποιεί απαλά χρώματα και τις διάφανες υφές της χάραξης, για να περιγράψει κατασταλαγμένα πλέον «Ποιητικά Περιστατικά» μέσα από μια ωμή προσωπική αλήθεια.

Η Τζένη Κωδωνίδου, στη νέα σειρά έργων με τίτλο «Notes on ambiguity», εφαρμόζει ένα πλήθος εικαστικών πρακτικών όπως το κολάζ, η επιζωγράφιση, το σχέδιο και η οικειοποίηση. Με αυτά ως μέσα, η Κωδωνίδου συγκροτεί μια εικαστική γλώσσα με σκοπό την αφήγηση ιστοριών, αναμνήσεων, φόβων και προσδοκιών, ονείρων και εφιαλτών.

Το σύνολο του έργου της αποτελεί μια καταγραφή των συναισθημάτων που προκαλούνται από την κοινωνικοπολιτική επικαιρότητα. «Η πρακτική της σταχυολόγησης εικόνων από την προσωπική ζωή της εικαστικού διαπλέκεται με την συμπιληματική σύνθεση παρελθοντικών και παροντικών ειδησεογραφικών δεδομένων. Με τη σύνδεση φαινομενικά ετερόκλητων εικόνων, αποδίδει ένα πλήθος συναισθημάτων που διασαλεύουν τους ρόλους δράστη και θύματος, θέτοντας τον θεατή άλλοτε στην μια όχθη και άλλοτε στην άλλη», όπως σημειώνει η ιστορικός τέχνης Κατερίνα Κωνσταντίνου.

Μέσα από τα έργα τους και οι δύο εικαστικοί προκαλούν και προσκαλούν το θεατή να αποκρυπτογραφήσει τα μηνύματα τους και να ανασυνθέσει με την βοήθειά τους την δική του εικόνα για τον κόσμο.

Διάρκεια έκθεσης: 12 Ιανουαρίου – 4 Φεβρουαρίου 2017
Γκαλερί Ζουμπουλάκη, Πλ. Κολωνακίου 20

Open post

Birdbone Theatre: Ανακοινώθηκε το πρόγραμμα παραστάσεων

Birdbone Theatre: Ανακοινώθηκε το πρόγραμμα παραστάσεων

Στις αρχές του 2017, μια ομάδα ακτιβιστών-θεατρίνων καταφθάνει από τον Καναδά για να παίξει κουκλοθέατρο στους δρόμους και τις αυλές της Αθήνας και της Πάτρας.

Ταξιδεύοντας με τον Iks, οι Birdbone Theatre (www.birdbonetheatre.org), θα παρουσιάσουν μια παράσταση θεάτρου σκιών με ζωντανή ορχήστρα σε δημόσιους (και όχι μόνο) χώρους με τη συμβολή ελλήνων καλλιτεχνών.

Οι παραστάσεις θα τελούνται με ελεύθερη συνεισφορά.

Πέμπτη 12  Ιανουαρίου 21:00 Χατίιπυ Συνεργατικό Καφενείο Δημοφώντος 154 και Σιλανιώνος, Πετράλωνα.

Παρασκευή 13 Ιανουαρίου 21:00 Μπερντές – Αυτοδιαχειριζόμενος Κοινωνικός Χώρος Αράδου 55, (Πλατεία Κύπρου) Άνω Ιλίσια.

Σάββατο 14 Ιανουαρίου 20:00 Δυναμό Πολιτιστικός Σύλλογος Παραμυθιάς 28-30, Μεταξουργείο.

Κυριακή 15 Ιανουαρίου 18:30 Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο Εμπρός, Ρήγα Παλαμήδη 2, Ψυρρή.

Παρασκευή 20  Ιανουαρίου 20:00 Πολιτιστικό Κέντρο Αφρικανικής Τέχνης και Πολιτισμών ANASA Σφακτηρίας 24 & Πλαταιών, Κεραμεικός.

Σάββατο 21  Ιανουαρίου 20:00 Κατάληψη Λέλας Καραγιάννη, Λέλας Καραγιάννη και Δροσοπούλου, Κυψέλη.

Κυριακή 22  Ιανουαρίου 18:30 Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο Εμπρός, Ρήγα Παλαμήδη 2, Ψυρρή.

Η είσοδος σε όλες τις παραστάσεις είναι ελεύθερη.

 

Open post

Μαίρη Νταγιαντά: “Διαδρομές” – Έκθεση Ζωγραφικής

Μαίρη Νταγιαντά:  “Διαδρομές” – Έκθεση Ζωγραφικής

Με εγκαίνια την Πέμπτη 19 Ιανουαρίου 2017 στις 20:00 και διάρκεια της έκθεσης έως 11 Φεβρουαρίου 2017, η gallery genesis παρουσιάζει τις “Διαδρομές”.

Την καλλιτεχνική διεύθυνση της έκθεσης έχει ο Γιώργος Τζάνερης

Μαίρη Νταγιαντά

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε στο Κέντρο Διακοσμητικών και Εφαρμοσμένων Εικαστικών Σπουδών Βακαλό και στη συνέχεια στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ζωγραφική, με δάσκαλο τον Δ. Κοκκινίδη.

Εργάστηκε στο χώρο της διαφήμισης, ενώ παράλληλα είχε την καλλιτεχνική επιμέλεια εκδόσεων.

Από το 1994 μέχρι σήμερα διδάσκει στην ιδιωτική εκπαίδευση.

Ατομικές εκθέσεις:

2017 «Διαδρομές», Gallery Genesis, Αθήνα.

2014 «Άνθρωποι – Βλέμματα – Αναζητήσεις», Αίθουσα Εμμανουήλ Ροΐδης, Ερμούπολη, Σύρος.

Κυριότερες ομαδικές εκθέσεις:

2011 «Παιδιά και έφηβοι/ φωνές και ψίθυροι», Ε.Ψ.Υ.Π.Ε., Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα», του Δήμου Αθηναίων.

2011 Ομαδική έκθεση Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, Gallery Genesis, Αθήνα.

2011 «Summer days», Gallery Genesis, Αθήνα.

Η Gallery Genesis βρίσκεται στην οδό Χάριτος 35 στο Κολονάκι (τηλ.+30 211 7100566). Ώρες λειτουργίας Τετάρτη – Σάββατο 11:30 – 15:30 και Τρίτη Πέμπτη Παρασκευή 11:30 – 21:30.

Open post

«Μάμα Τόνι» στο Δημαρχείο Χαϊδαρίου

«Μάμα Τόνι» στο Δημαρχείο Χαϊδαρίου

Θεατρική παράσταση στη μνήμη του Γιώργου Κουμαριανού, θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 13 Ιανουαρίου 2017 στις 20:00 στο Δημαρχείο Χαϊδαρίου.

Πρόκειται για τον αντιφασιστικό μονόλογο των Ντάριο Φο – Φράνκα Ράμε: «Μάνα Τόνι».

Στο ρόλο της Μάμα Τόνι, η Ειρήνη Μελά
Μετάφραση/σκηνοθεσία: Αγγελική Κασόλα

Συνδιοργανώνουν:
Αλληλέγγυο Στέκι «Το καπνισμένο τσουκάλι» και Δήμος Χαϊδαρίου.

Η είσοδος είναι ελεύθερη και θα γίνει συλλογή τροφίμων για οικογένειες που έχουν ανάγκη.

Open post

«To Mεσοφόρι που χόρευε»: Νέο βιβλίο από το Θωμά Σίδερη

«To Mεσοφόρι που χόρευε»: Νέο βιβλίο από το Θωμά Σίδερη

Το μυθιστόρημα Το μεσοφόρι που χόρευε (Δρομοκαΐτειο Φρενοκομείο) του δημοσιογράφου και συγγραφέα Θωμά Σίδερη παρουσιάζεται για πρώτη φορά, την Τετάρτη 11 Ιανουαρίου.

Η παρουσίαση θα γίνει στο αμφιθέατρο του Δρομοκαϊτείου Ψυχιατρικού Νοσοκομείου  στις 7 το βράδυ (Ιερά Οδός 343, Χαϊδάρι, πλησίον του σταθμού μετρό «Αγία Μαρίνα).

Την εκδήλωση προλογίζει ο Ισίδωρος Πρώιος, πρόεδρος του Δ.Σ. του νοσηλευτικού ιδρύματος, ενώ συμμετέχει και ο Κώστας Παντελάκης, υπεύθυνος του μουσείου που λειτουργεί εντός του νοσοκομείου.

Για το βιβλίο θα μιλήσουν ο σκηνοθέτης Γιώργος Μουζακίτης και ο σκηνοθέτης και ηθοποιός Σάββας Πασχαλίδης. Αποσπάσματα από το βιβλίο θα διαβάσουν οι ηθοποιοί Έλενα Αγγελοπούλου και Αλέξανδρος Βαμβούκος.

Αξίζει να σημειωθεί ότι το μυθιστόρημα παρουσιάστηκε διασκευασμένο στο θέατρο την περίοδο 2014-2015 με την Ευτυχία Φαναριώτη στον ρόλο της Λέλας και στον Βασίλη Ζώη στον ρόλο του Αναστάση. Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Άπαρσις.

Όπως αναφέρει ο συγγραφέας: «Το μυθιστόρημα διαπραγματεύεται τα όρια των ανθρώπινων αντοχών όταν η απώλεια και ο θάνατος κυκλώνουν τους ήρωες. Ο αναγνώστης μέσα από τις σελίδες του βιβλίου θα δει να διαγράφονται με αδρές γραμμές τα ίχνη μιας γυναίκας από τις αρχές του περασμένου αιώνα μέχρι και τα πρώτα μετεμφυλιακά χρόνια. Μιας γυναίκας που έζησε στο περιθώριο της κοινωνικής ζωής και διεκδίκησε μέχρι τέλους τον έρωτα και το δικαίωμα στην ύπαρξη.

Τέσσερις τόποι, μία κάμαρα. Το Χαλκά Μπουνάρ, η Μασσαλία, ο Πειραιάς, το Δρομοκαΐτειο Φρενοκομείο. Μια τυχαία συνάντηση που βαφτίστηκε “έρωτας” και πήρε το σώμα και τη μορφή ενός αγοριού από τα “ψηλά βουνά”, του Αναστάση. Ένα μεσοφόρι που χόρευε στη γούρνα της λάτρας στην αυλή της Αντριάνας. Ο κύκλος του αίματος στις όχθες του ρέματος με τις προσφυγικές παράγκες. Ένας ξεχασμένος ιατρικός φάκελος, ο γιατρός Αριστείδης Παπαβασιλείου, η σύφιλη και η τρέλα. Οι ενέσεις σαλβαρσάν. Η αβάσταχτη σιωπή του θεού και ένας εσπερινός Επιτάφιος που περιφέρεται στην ακροθαλασσιά και κρατά κρυμμένα τα μυστικά και τους πόθους των ηρώων».

 

Posts navigation

1 2 3 106 107 108 109 110 111 112 128 129 130
Scroll to top