Open post

Προβολή ταινιών casus belli & interruption του Γιώργου Ζώη

Προβολή ταινιών casus belli & interruption του Γιώργου Ζώη

Την Παρασκευή 26/1 στις 8μμ θα πραγματοποιηθεί προβολή στον αυτοδιαχειριζόμενο κοινωνικό χώρο της Ανοιχτής Συνέλευσης Κατοίκων Αγ. Παρασκευής.

Όπως αναφέρουν οι διοργανωτές: «Ο Γιώργος Ζώης έχει διανύσει μια σημαντική πορεία στον νέο ελληνικό κινηματογράφο, από την πρώτη του μίκρου μήκους ταινία,το «CASUS BELLI» (2010) που βραβεύτηκε σε Ελλάδα και Βενετία, την επόμενη «ΤΙΤΛΟΙ ΤΕΛΟΥΣ» (2012), που βραβεύτηκε επίσης στο φεστιβάλ Βενετίας, την μεγάλου μήκους του «INTERRUPTION» και την τελευταία μικρού μήκους του «8Η ΗΠΕΙΡΟΣ».

Η Ανοιχτή Συνέλευση Κατοίκων Αγ.Παρασκευής θα προβάλει παρουσία του σκηνοθέτη,την μικρού μήκους «CASUS BELLI» και την μεγάλου μήκους «INTERRUPTION» ταινία του και θα έχει έναν ανοιχτό διάλογο μαζί του για τον σύγχρονο κινηματογράφο.

Θα ακολουθήσει μπαρ οικονομικής ενίσχυσης».

Info
Αυτοδιαχειριζόμενος Κοινωνικός Χώρος:
Ανοιχτής Συνέλευση Κατοίκων Αγ.Παρασκευής
Δημοκρατίας 2 & Αγ.Τριάδος
Αγία Παρασκευή, Αττική 15343

Open post

«Η χελώνα της Αφροδίτης»: γράφει η Νένα Κοκκινάκη

«Η χελώνα της Αφροδίτης»: γράφει η Νένα Κοκκινάκη

ΜΙΑ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ,

ΕΝΑ ΒΙΒΛΙΟ
Επιμέλεια: Μαρία Σφυρόερα

«Η χελώνα της Αφροδίτης» είναι ιστορικό μυθιστόρημα που τοποθετείται στην ταραγμένη εποχή λίγο πριν από τον Πελοποννησιακό πόλεμο. Βασικό πρόσωπο ο γλύπτης Φειδίας που καταγγέλλεται για υπεξαίρεση χρυσού από το χρυσάφι που του δόθηκε για την κατασκευή του χρυσελεφάντινου αγάλματος της Αθηνάς Προμάχου. Από τη συγκεκριμένη εναντίον του κατηγορία ο απαράμιλλος γλύπτης θα απαλλαγεί. Σε βάρος του ωστόσο είχε διατυπωθεί και η κατηγορία της ασέβειας, καθώς, όπως μαρτυρούσαν είχε αποτυπώσει τον Περικλή και τον εαυτό του σε δύο από τα πρόσωπα της Αμαζονομαχίας φιλοτεχνημένα στην ασπίδα της θεάς. Έτσι ο Φειδίας φυλακίζεται ως ασεβής, αργότερα όμως φυγαδεύεται στην Ήλιδα, όπου θα ζήσει μέχρι το τέλος του βίου του και θα φιλοτεχνήσει το περίφημο άγαλμα του Διός στην Ολυμπία.

Περιεχόμενο

Στα πρώτα κεφάλαια του βιβλίου ο αναγνώστης παρακολουθεί τη ζωή του γλύπτη Φειδία στην Αθήνα και στη συνέχεια στην Ήλιδα. Τον μεγάλο καλλιτέχνη συνόδευσε στον τόπο της εξορίας του η εταίρα Μυρτάλη, από την Πριήνη της Ιωνίας, η οποία ζούσε στην οικία της Ασπασίας και του Περικλή (όπου και γνώρισε τον Φειδία). Παρακολουθεί επίσης ο αναγνώστης τη ζωή του Φειδία και της Μυρτάλης στην Ήλιδα, καθώς και τις αφηγήσεις του γλύπτη προς την εταίρα, μέσα από τις οποίες ζωντανεύει μια λαμπρή και ένδοξη εποχή για την πόλη που γέννησε τη δημοκρατία.

Στην Ήλιδα ο Φειδίας θα φιλοτεχνήσει το λαμπρό άγαλμα του Διός, ο οποίος εμφανίστηκε σε όλη του τη μεγαλοπρέπεια στο ενύπνιό του και παράλληλα θα εμπνευστεί για την κατασκευή του αγάλματος της Αφροδίτης που πατά πάνω σε μια χελώνα, άγαλμα που δημιουργήθηκε με πρότυπο το πανέμορφο πρόσωπο και το αγαλματένιο κορμί της εταίρας Μυρτάλης. Μετά τον θάνατο του γλύπτη η Μυρτάλη (η οποία κυοφορούσε το παιδί του Φειδία) θα επιστρέψει στην Αθήνα συνοδευόμενη από τον ζωγράφο Πάναινο, ανεψιό του Φειδία και θα καταλύσει στον Πειραιά, στο πλούσιο σπίτι κάποιου μέτοικου, του Κράτη, όπου θα της παρασχεθεί κάθε φροντίδα. Εκεί θα φέρει στον κόσμο τη μικρή Χάρι, την κόρη του Φειδία.

Ο αναγνώστης θα παρακολουθήσει την εξέλιξη των ιστορικών γεγονότων με εστίαση την πόλη της Αθήνας και τα όσα εκεί διαδραματίστηκαν. Θα μεταφερθεί στις συνελεύσεις του Δήμου, στο θέατρο, στην Αγορά, στα κουρεία, όπου συγκεντρώνονταν οι πολίτες και συζητούσαν για τα τεκταινόμενα. Θα παρακολουθήσει τον επιτάφιο λόγο του Περικλή προς τιμήν των πρώτων νεκρών του πολέμου, θα ζήσει την αγωνία της αθηναϊκής κοινωνίας όταν βρέθηκε παγιδευμένη στον φοβερό λοιμό και θα βιώσει τις δραματικές στιγμές του θανάτου του «πρώτου ανδρός» της πόλης, ο οποίος υπέκυψε στη φοβερή επιδημία αφήνοντας την ηγερία του, την αγαπημένη του Ασπασία τη Μιλησία σε πλήρη απόγνωση.

Η εικοσιεπτάχρονη ωστόσο εμφύλια διαμάχη μεταξύ της ηγεμονίας των Αθηναίων και αυτής των Σπαρτιατών σημαδεύτηκε από τη φιλοδοξία του Αλκιβιάδη, του ανθρώπου που υπήρξε ωραίος, πλούσιος, αριστοκράτης, ολυμπιονίκης και μαθητής του Σωκράτη. Η ιστορία του ζωντανεύει (εν μέρει) στις σελίδες του βιβλίου, καθώς ο Αλκιβιάδης θα συνδεθεί με το (επινοημένο) γεγονός της κλοπής του αγάλματος της Αφροδίτης με τη χελώνα μέσα από το ναό της στην Ήλιδα.

Αρχαίο θέατρο Ήλιδας

Ιστορία και μυθοπλασία

Τα ιστορικά γεγονότα περιγράφονται σχεδόν αυτούσια μέσα από τις ιστορικές πηγές. Αυτό όμως δεν σημαίνει πως η μυθοπλασία δεν διεκδικεί στο βιβλίο ένα διόλου ευκαταφρόνητο μερίδιο.

Το άγαλμα
Το άγαλμα του Φειδία κατά μαρτυρία του Παυσανία βρισκόταν στον ναό της Ουρανίας Αφροδίτης στην Ήλιδα. Σε αυτό η Αφροδίτη παριστανόταν να ξεκουράζει το πόδι της πάνω στο κέλυφος μιας χελώνας.
Ο συμβολισμός παραπέμπει στο χρέος των γυναικών της αρχαιότητας να παραμένουν στο σπίτι, οι μεν παρθένες φρουρούμενες, όπως η χελώνα φρουρείται από το κέλυφός της, οι δε παντρεμένες υποταγμένες στη φροντίδα του σπιτιού και της ανατροφής των παιδιών.
Για το άγαλμα του Φειδία ποζάρει η εταίρα Μυρτάλη από την Πριήνη της Ιωνικής Δωδεκάπολης, πρόσωπο επινοημένο, η οποία έφτασε στην Αθήνα λίγα χρόνια μετά την άφιξη της Ασπασίας της Μιλησίας, ηγερίας του Περικλή. Η σχέση της Μυρτάλης με τον διάσημο γλύπτη αποτελεί επίσης επινόηση, η ζωή της ωστόσο, όπως και αυτή των ηρώων του βιβλίου υπακούει πιστά στο πνεύμα μιας συγκεκριμένης ιστορικής περιόδου, όπου στην κλασική Αθήνα ξεχωριστή θέση κατείχαν οι εταίρες, γυναίκες μυθικής ομορφιάς και γοητείας.

Απόσπασμα από το βιβλίο

Ο Φειδίας και η Μυρτάλη παίρνουν το δρόμο της Σιωπής. Είναι ο δρόμος που ξεκινά από το Γυμναστήριο της Ήλιδας, περνάει από το ιερό της Άρτεμης Φιλομείρακος, προστάτιδας των νέων, και φτάνει στα λουτρά. Βαδίζουν ο ένας δίπλα στον άλλο στο μήκος του τοίχου που περιφράσσει το παλιό γυμναστήριο ανάμεσα στα πλατάνια. Δεν μιλούν σαν να έγιναν κι αυτοί ξαφνικά κατάσκοποι του παλιού εκείνου βασιλιά των Αιτωλών που, όπως λέει η παράδοση, ίδρυσε το κράτος της Ήλιδας.
Το γαλάζιο ελληνικό φως, πανομοιότυπο με το γαλάζιο των ματιών της, ξεθώριαζε τον κατάφυτο χωματόδρομο ανάμεσα στα πλατάνια κι έκανε τον γλύπτη να μετράει την αντοχή του στην ομορφιά. Η Μυρτάλη ήταν γυναίκα πανέμορφη, σχεδόν ονειρική, πλασμένη από ύλη άσπιλη. Ο Φειδίας θεωρούσε δώρο θεϊκό αυτή την ομορφιά που μόνο ο ίδιος είχε την τύχη να απολαμβάνει. Χαιρόταν επίσης το γερό, εύστροφο μυαλό της όταν παρακολουθούσε τις αφηγήσεις του, με τις οποίες ο γλύπτης την μυούσε στην αλήθεια πραγμάτων και καταστάσεων.
Με τέτοιες σκέψεις στο μυαλό του κατηφόριζε μαζί της προς το ρυάκι, του οποίου ο παφλασμός συνόδευε τα βήματά τους. Όσο πλησίαζαν το κελάρυσμα του νερού γινόταν μελωδικότερο. Η Μυρτάλη άνοιξε το βήμα της σαν παρακινημένη από ένστικτο, σε λίγο τα ξανθά της μαλλιά αφέθηκαν στα παιχνιδίσματα των ηλιαχτίδων. Ο γλύπτης παρατηρούσε έκθαμβος την ταχύτητα του παιχνιδιού αυτού, τον ήχο του νερού που παίζει με τη ξανθή θάλασσα των μαλλιών καθώς μπλέκονται με τις ηλιαχτίδες. Ασκημένος στην παγίδευση της ανθρώπινης μορφής διαπίστωνε την αδυναμία του να απομονώσει μέσα σε τέτοια ταχύτητα ένα κινούμενο ανθρώπινο σώμα.
Ώσπου ξαφνικά προστίθεται στην εικόνα μια αργοκίνητη χελώνα. Το βλέμμα του την απομονώνει στο έδαφος να λικνίζεται αργά στους δικούς της ρυθμούς αδιάφορη για τα παιχνιδίσματα του φωτός με το χρυσό των μαλλιών του κοριτσιού. Η Μυρτάλη αγνοούσε προς το παρόν την ύπαρξη του ζώου που κουβαλούσε τον οστέινο θώρακά του, η χελώνα αγνοούσε τη σπάνια μοίρα που της επιφυλασσόταν. Ο Φειδίας τις πλησίασε προσεκτικά. Συνεπαρμένος από την έμπνευση που γεννήθηκε την ίδια στιγμή στο μυαλό του έσκυψε στο έδαφος και κράτησε απαλά στα χέρια του το ζώο που αμύνθηκε άμεσα μαζεύοντας τα τέσσερα μικρά του πόδια και το κεφάλι κάτω από το γκριζόμαυρο καβούκι του με τις κίτρινες ανταύγειες. Σε λίγο ακολουθούσε υπομονετικά το δρόμο της αιχμαλωσίας που θα τέλειωνε στην αθανασία.
Το ζευγάρι επέστρεψε πάλι στο δρόμο της Σιωπής. Η Μυρτάλη παρατηρούσε περίεργη το Φειδία που περπατούσε με μικρά βήματα, στα χέρια του πάντα η χελώνα, το καύκαλό της μεγαλύτερο από τις δυο παλάμες του, τι να σχεδίαζε άραγε ο γλύπτης για τη μαγική σμίλη του, αναρωτιόταν μα δεν τολμούσε να ρωτήσει.
Κι αν αυτό το ζώο που αναπαυόταν τώρα στα χέρια του γλύπτη ήταν ένας κακός οιωνός;
Είχε ακούσει για το θάνατο του μεγάλου ποιητή, του Αισχύλου που χάθηκε στην πόλη Γέλα της μακρινής Σικελίας από το χτύπημα μιας αιχμαλωτισμένης χελώνας. Ένας γυπαετός κρατούσε στα νύχια του το θήραμά του, μια χελώνα, κι έψαχνε να βρει μια πέτρα να τη ρίξει για να σπάσει το καύκαλό της και να απολαύσει τη λεία του. Από μακριά πήρε για πέτρα το καραφλό κεφάλι του ποιητή… Μ’ αυτόν τον τρόπο επαληθεύτηκε ο χρησμός του Μαντείου πως ο ποιητής Αισχύλος θα πεθάνει από «ουράνιον βέλος».
Ο Φειδίας διέκρινε στα μάτια της Μυρτάλης μια σκιά φόβου και την αγκάλιασε απαλά. Σταμάτησαν για λίγο κάτω από ένα σκιερό πλατάνι. Και τότε έμαθε η Μυρτάλη από το στόμα του μεγάλου γλύπτη ότι η τέχνη που κατοικεί μέσα σ’ όλες τις πατρίδες, άλλοτε τρέφεται από τη θλίψη μιας στιγμής, άλλοτε μετεωρίζεται και πάντα εξιλεώνει. Ένα είναι βέβαιο: ο καλλιτέχνης-δημιουργός δεν φοβάται τα οράματά του, ούτε τρέμει μπροστά στην ίδια του την όραση, όταν του τα εμφανίζει. Να μη φοβάται λοιπόν η Μυρτάλη το όραμα της απεικόνισής της όπως το παρουσίασε η όραση του γλύπτη. Ήταν ταγμένη γι’ αυτό, επειδή η γλυπτική χρειάζεται τον πόθο ενός άντρα. Όσο για τη χελώνα, εκείνη έφτασε την κατάλληλη στιγμή.

Από τότε και για δυο ολόκληρους μήνες μόλις ζέσταινε η μέρα η Μυρτάλη ακινητοποιούταν μπροστά στο φως του ήλιου που πολλές φορές την τύφλωνε, αλλά δεν έδινε σημασία γιατί έπρεπε να αντέξει. Το ίδιο και η χελώνα που ζούσε πια μαζί τους και τρελαινόταν να λιάζεται περιχαρής κάτω από το λεπτό πέλμα του γυναικείου ποδιού που ακουμπούσε ελαφρά το καύκαλό της. Γυναίκα και χελώνα θαρρείς και ήταν συνεννοημένες από τα πριν, στέκονταν ακίνητες μέσα στο λαμπρό φως, η γυναίκα είχε πάρει κιόλας το ρόλο της θεάς, η χελώνα έγινε μεμιάς το σύμβολο του χρέους της γυναίκας. Η παντρεμένη στο σπίτι της, κλεισμένη στον γυναικωνίτη και απασχολημένη με την ανατροφή των παιδιών, η παρθένα φρουρούμενη επίσης στο σπίτι σαν τη χελώνα που φρουρείται από το κέλυφός της. Σιγά- σιγά το άγαλμα έπαιρνε τη μορφή που του έδινε ο γλύπτης υπακούοντας στο όραμα που εμφανίστηκε στους οφθαλμούς του περνώντας το δρόμο της Σιωπής. Η Ουράνια Αφροδίτη που πατά με το αριστερό πόδι της πάνω σε μια χελώνα ήταν ολόκληρη ντυμένη με πολύτιμο υλικό, ρούχα από χρυσάφι, δέρμα από ελεφαντόδοντο και μάτια καμωμένα από ζωγραφιστά πετράδια. Ο γλύπτης την έπλασε γυναίκα στις ίδιες διαστάσεις της γυναίκας που επέλεξε για μοντέλο του κι ήταν τόσο πιστή η απεικόνιση που δεν την ξεχώριζες από ανθρώπινο πλάσμα.

Νένα Κοκκινάκη

Το ιστορικό μυθιστόρημα της Νένας Κοκκινάκη Η χελώνα της Αφροδίτης κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Γαβριηλίδη (σελ.: 256, τιμή: 13,78 €).

Μακέτα, έργο εξωφύλλου: Θάνος Γκιώνης

Η Νένα Κοκκινάκη γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Η Κρήτη και η Θεσσαλία, τόποι καταγωγής της, έγιναν οι ρίζες που διαμόρφωσαν τον χαρακτήρα και την έμπνευσή της. Σπούδασε Κλασική Φιλολογία στο Πανεπιστήμιο της Αθήνας. Πήρε πτυχίο μεταφραστού γαλλικής γλώσσας από το Γαλλικό Ινστιτούτο (Diplôme spécial de Traducteur) και εργάστηκε ως μεταφράστρια γαλλικής γλώσσας στο ΥΠ.ΕΞ. για μία διετία. Στο Πανεπιστήμιο της Σορβόννης υποστήριξε μεταπτυχιακή εργασία με θέμα: Το Μυθιστόρημα του Γιώργου Σεφέρη και οι Προσανατολισμοί του Οδυσσέα Ελύτη: μια παράλληλη ανάγνωση. Εκπόνησε διδακτορική εργασία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών με θέμα: Η αντινομία του ήθους και του ύφους στο έργο του Μ. Καραγάτση. Υπηρέτησε στη Μέση Εκπαίδευση ως Φιλόλογος Καθηγήτρια, ως Διευθύντρια Πειραματικού Λυκείου, ως διδάσκουσα στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και ως Σύμβουλος Φιλολόγων Καθηγητών. Το 2005 τοποθετήθηκε στην Ελληνική Πρεσβεία στο Παρίσι ως Συντονίστρια Εκπαίδευσης. Δίδαξε στο Ελεύθερο Πανεπιστήμιο των Βρυξελλών (ULB) Νέα ελληνική λογοτεχνία και Ιστορία της Νέας ελληνικής Λογοτεχνίας. Το πεζογραφικό της έργο περιλαμβάνει μυθιστορήματα, νουβέλες, μελετήματα, βιβλία για παιδιά και εφήβους. Στη λογοτεχνία εμφανίστηκε το 1990 με το πεζογράφημα Η χάρτινη γυναίκα (εκδ. Δόμος). Για τη μυθιστορηματική βιογραφία με τίτλο Πηνελόπη Δέλτα. Η ζωή της σαν παραμύθι (εκδ. Άγκυρα, 2007) έλαβε το Κρατικό Βραβείο βιβλίου γνώσεων για παιδιά (2008).
Κριτικά κείμενα και μεταφράσεις της έχουν δημοσιευτεί σε έγκριτες εφημερίδες και περιοδικά.

Open post

Face Forward …into my home έως τις 18 Φεβρουαρίου

Face Forward …into my home έως τις 18 Φεβρουαρίου

Ξεκίνησαν το Δεκέμβριο του 2017, η διάρκειά τους παρατάθηκε έως τις 18/2/2018 και φυσικά συνεχίζονται και αυτή την εβδομάδα οι Face Forward συναντήσεις στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.

Όπως αναφέρει η Ύπατη Αρμοστεία του ΟΗΕ για τους πρόσφυγες: «Ελάτε να γνωρίσετε από κοντά τους πρόσφυγες που πήραν μέρος στο διαδραστικό πρόγραμμα Face Forward …into my home και να συζητήσετε μαζι τους για την εμπειρία της συμμετοχής τους.

Το Face Forward …into my home σχεδιάστηκε και υλοποιήθηκε από το EMST National Museum of Contemporary Art, Athens και, ειδικότερα, από το τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, σε συνεργασία με την Ύπατη Αρμοστεία του OHE για τους Πρόσφυγες και με τη χρηματοδότηση του τμήματος Πολιτικής Προστασίας και Ανθρωπιστικής Βοήθειας της Ευρωπαϊκής Επιτροπής (European Commission – Civil Protection & Humanitarian Aid Operations – ECHO) στο πλαίσιο του προγράμματος #ESTIA«.

Για τις επόμενες ημέρες οι ώρες επισκέψεων είναι:

Τετάρτη, 17/01 – 17:30 – 19:00
Πέμπτη, 18/01 – 17:30 – 19:00

Το Face Forward …into my home σχεδιάστηκε και υλοποιήθηκε από το ΕΜΣΤ και, ειδικότερα, από το τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, σε συνεργασία με την Ύπατη Αρμοστεία του OHE για τους Πρόσφυγες και με τη χρηματοδότηση του τμήματος Πολιτικής Προστασίας και Ανθρωπιστικής Βοήθειας της Ευρωπαϊκής Επιτροπής (ECHO), στο πλαίσιο του προγράμματος ESTIA. Το ESTIA παρέχει αξιοπρεπείς συνθήκες διαβίωσης και οικονομική στήριξη σε χιλιάδες πρόσφυγες και αιτούντες άσυλο στην Ελλάδα.

 

Open post

Η μυθιστορηματική ζωή του Τσάρλι Τσάπλιν στο σανίδι (video)

Η μυθιστορηματική ζωή του Τσάρλι Τσάπλιν στο σανίδι (video)

Ο Τσάρλι Τσάπλιν είτε ως «Αλητάκος» είτε ως «Μεγάλος δικτάτορας» έχει αφήσει ανεξίτηλη την σφραγίδα του στην έβδομη τέχνη. Η μυθιστορηματική ζωή του «Σαρλώ» ξεδιπλώνεται στη θεατρική σκηνή του Ακροπόλ.

Ο Τσάρλι Τσάπλιν είτε ως «Αλητάκος» είτε ως «Μεγάλος δικτάτορας» έχει αφήσει ανεξίτηλη την σφραγίδα του στην ιστορία του κινηματογράφου. Η σκηνοθεσία του Πέτρου Ζούλια, στο βραβευμένο έργο του Ντανιέλ Κολά, μεταφέρει τον θεατή σε άλλες εποχές, χωρίς να χάνονται οι αναφορές στο σήμερα.

Μια από τις λιγότερο γνωστές σελίδες της ζωής του Τσάπλιν, είναι ότι κυνηγήθηκε από τον αμφιλεγόμενο αρχηγό του FBI, Τζέι Εντγκαρ Χούβερ, τον οποίο υποδύεται ο αγαπημένος Γιώργος Κωνσταντίνου.

Ο Θανάσης Τσαλταμπάσης αναβιώνει στη θεατρική σκηνή του Ακροπόλ, τη μυθιστορηματική ζωή του Τσάπλιν και την πορεία του από την ακραία φτώχεια στην κορυφή.

Η παράσταση «Τσάρλι Τσάπλιν» παίζεται κάθε Κυριακή, Δευτέρα και Τρίτη, στο θέατρο Ακροπόλ.

Πηγή: ΕΡΤ1

ρεπορτάζ: Σόνια Φίλη

Open post

«…κι όπως λένε τα Τραγούδια…»

«…κι όπως λένε τα Τραγούδια…»

Άλλη μία εμφάνιση για τους «ΤΡΟΠΟΣ», το Σάββατο 20 Ιανουαρίου, που παρουσιάζουν: «…κι όπως λένε τα Τραγούδια…».

Όπως αναφέρουν οι συντελεστές της βραδιάς: «Ο Ανδρέας Μαϊστράτος κι ο Χρήστος Χουβαρδάς («ΤΡΟΠΟΣ»), συνεπικουρούμενοι από τον Βασίλη Χατζηνικολάου, υποδέχονται το 2018 με μία «ραδιοφωνική» μουσική βραδιά.

Μια επιλογή τραγουδιών, που «λένε»… Και λένε πολλά.
Μιλούν στο μυαλό, μιλούν στην καρδιά, συνομιλούν μεταξύ τους!

Τραγούδια από το ελληνικό κυρίως (έντεχνο-λαϊκό) ρεπερτόριο αλλά και στιγμιότυπα από την διεθνή σκηνή μέσα από το ηχόχρωμα των ΤΡΟΠΟΣ σε συχνά απροσδόκητες συναντήσεις.
Και κάποια τραγούδια των ΤΡΟΠΟΣ…

Μια βραδιά γεμάτη τραγούδια παιγμένα σε δυνατές, ιδιαίτερες εκτελέσεις, που διακρίνονται για την φωνητική και μουσική τους ερμηνεία.
Μια βραδιά για ν’ ακούσετε με προσοχή, αλλά και να τραγουδήσετε με τη ψυχή σας».

Ανδρέας Μαϊστράτος Τραγούδι (κιθάρα, μπαγλαμάς)
Χρήστος Χουβαρδάς Κιθάρες, μπουζούκι, τραγούδι
Βασίλης Χατζηνικολάου Πιάνο, τραγούδι

Όλα αυτά θα συμβούν από τις 10.30μμ στο «Μπαράκι της Διδότου» Διδότου 3 στο Κολωνάκι.

 

Open post

«Τo αντίθετο του γκρι | Das gegenteil von grau»

«Τo  αντίθετο του γκρι | Das gegenteil von grau»

Προβολή ντοκιμαντέρ διοργανώνει το Σάββατο 6 Δεκεμβρίου η «Αλληλεγγύη για Όλους».

Όπως αναφέρει σε ανακοίνωσή της: «Διαφορετικές ομάδες που ενσαρκώνουν πρακτικές ουτοπίες και ελεύθερους χώρους αγωνίζονται για αλληλεγγύη και οικολογική συνύπαρξη στο αστικό τοπίο. Ένα ντοκιμαντέρ του Matthias Coers και του «Δικαίωμα στην Πόλη Ruhr».

Το Σάββατο 6 Ιανουαρίου 2018 και ώρα 20:30, στο Joke Café (Ομήρου 13, Αθήνα) θα προβληθεί με ελληνικούς υπότιτλους το ντοκιμαντέρ «ΤΟ ΑΝΤΙΘΕΤΟ ΤΟΥ ΓΚΡΙ | DAS GEGENTEIL VON GRAU».

«Από τους αγώνες για ελευθεριακούς χώρους και στέγαση, μέχρι την αυτοοργανωμένη γεωργία και τις συλλογικές κουζίνες προσφύγων. Οι ανεκμετάλλευτοι χώροι, η ανωνυμία και η απραξία δεν είναι αποδεκτά από όλους. Το αντίθετο. Από το Ντόρτμουντ μέχρι το Ντούισμπουργκ, όλο και περισσότεροι άνθρωποι επεμβαίνουν δυναμικά στην αστική πραγματικότητα. Ένα σαλόνι στη μέση του δρόμου, συνελεύσεις γειτονιών και συλλογικοί κήποι. Κοινωνικά κέντρα, Repair Cafés και πρωτοβουλίες ενοίκων ξεπηδούν από κάθε γωνιά της πόλης, αυτόνομα, αυτοοργανωμένα και συλλογικά».

Η μετάφραση του ντοκιμαντέρ στηρίχθηκε από την «Αλληλεγγύη Για Όλους». Στην προβολή του Σαββάτου θα βρίσκεται ο σεναριογράφος, αλλά και αντιπροσωπεία της επιτροπής αλληλεγγύης από το Μπόχουμ.

•Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το ντοκιμαντέρ «ΤΟ ΑΝΤΙΘΕΤΟ ΤΟΥ ΓΚΡΙ | DAS GEGENTEIL VON GRAU» και την «Πρωτοβουλία Ελλάς – Αλληλεγγύη Bochum», πατήστε εδώ:

•Για να δηλώσετε τη συμμετοχή σας στο Facebook event, πατήστε εδώ:

Open post

Ξεκίνησε η υποβολή αιτήσεων συμμετοχής στο φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας

Ξεκίνησε η υποβολή αιτήσεων συμμετοχής στο φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας

Ξεκίνησε η περίοδος υποβολής αιτήσεων συμμετοχής στο 7ο Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας AIDFF Το Φεστιβάλ, προωθώντας την ιδέα του ψηφιακού κινηματογράφου περιλαμβάνει ταινίες μυθοπλασίας, τεκμηρίωσης, κινουμένων σχεδίωνπειραματικές, video- art , video- dance και σπουδαστικές ταινίες που δημιουργήθηκαν με την χρήση των νέων ψηφιακών μέσων.

Το Φεστιβάλ θα διεξαχθεί τον Μάρτιο του 2018 στους Ιστορικούς κινηματογράφους «Αλκυονίδα» και «Στούντιο». Στο πλαίσιο του διαγωνιστικού χαρακτήρα του Φεστιβάλ απονέμονται τα κάτωθι βραβεία: Α’ Καλύτερης Ταινίας Μικρού Μήκους, Β’ Καλύτερης Ταινίας Μικρού Μήκους, Γ’ Καλύτερης Ταινίας Μικρού Μήκους, Καλύτερης Tαινίας Τεκμηρίωσης, Καλύτερης Σκηνοθεσίας, Καλύτερης Σκηνογραφίας, Καλύτερο Video Art, Καλύτερο Video Dance, Καλύτερο Πειραματικό φιλμ, Καλύτερο Κινούμενο Σχέδιο, Καλύτερης Ερμηνείας, Καλύτερης Φωτογραφίας, Καλύτερου Μοντάζ, Καλύτερου Σεναρίου Καλύτερης Μουσικής, Τιμητικές Διακρίσεις.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας αποτέλεσε, από το ξεκίνημα του, ένα σημείο συνάντησης δημιουργών και Θεατών και ταυτόχρονα πέτυχε μια ευθυγράμμιση της σύγχρονης κινηματογραφικής πραγματικότητας στην Ελλάδα με τις μεγάλες εξελίξεις σε διεθνές επίπεδο ως προς τον Κινηματογράφο, ο οποίος σταθερά βαδίζει προς την Ψηφιακή του Εποχή. Το Φεστιβάλ βρήκε μεγάλη ανταπόκριση από τη Διεθνή Κινηματογραφική πραγματικότητα.

Η εργονομία και η διαθεσιμότητα των ψηφιακών κινηματογραφικών μηχανών και οι ανεξάντλητες δυνατότητες του ψηφιακού μοντάζ, δίνουν στον σύγχρονο κινηματογραφιστή δυνατότητες παραδοσιακά απρόσιτες και δημιουργούν μια ζωντανή κοινότητα από εκατομμύρια ανθρώπους σε όλο τον κόσμο που ενδιαφέρονται για τον κινηματογράφο, ο οποίος συνεχίζει να συγκεντρώνει τα βλέμματα και να επηρεάζει τις άλλες τέχνες, που δανείζονται από αυτόν εργαλεία, τεχνολογία, οπτική και δημιουργούν νέα είδη.

Το Φεστιβάλ αξιοποιώντας την διεθνή του αναγνώριση θα απονείμει για τρίτη φορά και το βραβείο Rising Star Award σε συνεργασία με το βρετανικό ίδρυμα MMBF. Το Φεστιβάλ διεξάγεται υπό την αιγίδα του υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού και έχει την υποστήριξη του Δήμου Αθηναίων.

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να βρουν αιτήσεις συμμετοχής καθώς και πληροφορίες για τον κανονισμό λειτουργίας του φεστιβάλ στη σχετική ιστοσελίδα.

Την καλλιτεχνική διεύθυνση του φεστιβάλ αναλαμβάνει ο Χρήστος Ν. Καρακάσης. Η προθεσμία υποβολής αιτήσεων συμμετοχής λήγει στις 5 Φεβρουαρίου.

Open post

Ο Χιου Τζάκμαν μιλά για την ελληνική του καταγωγή στον Αλέξανδρο Λιζάρδο (video)

Ο Χιου Τζάκμαν μιλά για την ελληνική του καταγωγή στον Αλέξανδρο Λιζάρδο (video)

Η ταινία «The Greatest Showman» συγκέντρωσε τρεις υποψηφιότητες για Χρυσές Σφαίρες, μεταξύ αυτών και της πρώτης αντρικής ερμηνείας για τον Χιου Τζάκμαν. Σε συνέντευξη που είχε παραχωρήσει στην ΕΡΤ και στον Αλέξανδρο Ρ. Λιζάρδο την περίοδο των γυρισμάτων της ταινίας, ο διάσημος ηθοποιός του Χόλυγουντ, είχε αναφερθεί μεταξύ άλλων και στην ελληνική του καταγωγή.

Πηγή: ΕΡΤ 1

Open post

Εορταστική συναυλία στη Νέα Ιωνία Αττικής

Εορταστική συναυλία στη Νέα Ιωνία Αττικής

«Παραμονή Χριστούγεννα», είναι ο τίτλος της εορταστικής συναυλίας που διοργανώνει ο Οργανισμός Πολιτισμού Άθλησης και Νεολαίας (Ο.Π.Α.Ν) του Δήμου Νέας Ιωνίας.

Όπως αναφέρει σε ανακοίνωσή του: «Με αφορμή τις κατανυκτικές μέρες των Χριστουγέννων και τη λάμψη της Πρωτοχρονιάς, ο Οργανισμός Πολιτισμού Άθλησης και Νεολαίας (Ο.Π.Α.Ν) του Δήμου Νέας Ιωνίας, σας προσκαλεί στην εορταστική συναυλία της Χορωδίας Παραδοσιακού Τραγουδιού, που θα πραγματοποιηθεί στον Δημοτικό Κινηματογράφο «ΑΣΤΕΡΑΣ» (Ασκληπιού 4, Νέα Ιωνία, όπισθεν κτιρίου ΟΤΕ) την Πέμπτη 28 Δεκεμβρίου και ώρα 8 μ.μ.

Στο πρώτο μέρος, μέσα από Χριστουγεννιάτικα λαογραφικά κείμενα του Φώτη Κόντογλου ντυμένα με κάλαντα, το μήνυμα της Γέννησης θα ζεστάνει τις καρδιές μας, ενώ ύμνοι των Χριστουγέννων, κοντάκια, απολυτίκια και καταβασίες που θα ακουστούν, συμπληρώνουν την ευλαβική ατμόσφαιρα.

Με την παρουσία εξαιρετικής ορχήστρας που θα συνοδεύει από το πρώτο μέρος θα περάσουμε στο δεύτερο και στην υποδοχή του Νέου Έτους, μέσα σε μια λαμπερή συναυλιακή ατμόσφαιρα που ταιριάζει στο καλωσόρισμα της νέας χρονιάς.

Επιμέλεια προγράμματος, Διδασκαλία-διεύθυνση χορωδίας, μουσικών συνόλων: Βαγγέλης Σαραντίδης.

Είσοδος ελεύθερη».

Open post

Η «μουσική της άμμου» μας ταξιδεύει μέσα από μια εικαστική εγκατάσταση

Η «μουσική της άμμου» μας ταξιδεύει μέσα από μια εικαστική εγκατάσταση

Οι «μουσικές συμφωνίες της άμμου» φτάνουν, συνήθως, στ’ αυτιά των πιο τυχερών, που μπορούν να ταξιδέψουν ως τους Αμμόλοφους Demont Dunes, στην έρημο Μοχάβι στην Καλιφόρνια, στην κοιλάδα της κινούμενης άμμου Reg-I-Ruwan στο Αφγανιστάν, στο Αντηχητικό Αμμώδες Φαράγγι της Μογγολίας.

Χάρη στην καλλιτέχνιδα Λότε Γκίβεν (Lotte Geeven), που έχει ως έδρα της το Άμστερνταμ, είναι πια πιθανό και οι λιγότερο ταξιδεμένοι να απολαύσουν τις πρωτότυπες μουσικές της φύσης, όχι βέβαια χωρίς την παρέμβαση του ανθρώπου, σε ό,τι αφορά την περίπτωση της Γκίβεν. Η ίδια σκοπεύει να δημιουργήσει τη «μηχανή της άμμου», συλλέγοντας ακουστική άμμο απ’ όλο τον κόσμο.

Να σημειωθεί ότι, δεν παράγει ήχο οποιαδήποτε άμμος, οι κόκκοι της πρέπει να είναι στρογγυλοί, να περιέχουν οξείδιο του πυριτίου και να έχουν συγκεκριμένο μέγεθος – μεταξύ 0,1 και 0,5 mm.

Σύμφωνα με το σχέδιο της, η καλλιτέχνις σκοπεύει να τοποθετήσει την άμμο σε δοχεία, σαν κυκλικά τύμπανα με διάμετρο ενός μέτρου, που φέρουν περιστρεφόμενα πτερύγια τα οποία θα στροβιλίζουν τους κόκκους για να αναπαράγουν το βουητό της άμμου. Στη συνέχεια, ο αναπαραγόμενος ήχος θα ενισχύεται από μικρόφωνα.

Στόχος της Λότε είναι να κατασκευάσει 12 «μηχανές άμμου» που θα αναπαράγουν 12 διαφορετικά είδη ήχων. Όπως αναφέρεται στην ιστοσελίδα Hyperallergic, το σύνολο του έργου θα αποτελεί μια πρωτότυπη καλλιτεχνική εγκατάσταση.

Σε όλο τον κόσμο υπάρχουν 35 γνωστά μέρη στα οποία μπορεί κανείς να ακούσει τη μουσική της άμμου. Επειδή η καλλιτέχνης δεν μπορεί να συγκεντρώσει μόνη της όλη την απαιτούμενη ποσότητα άμμου, ζητά –μέσω της ιστοσελίδας της– από ταξιδιώτες που θα βρεθούν στις δυσπρόσιτες περιοχές του πλανήτη, να συλλέξουν εκείνοι την πολύτιμη μελωδική άμμο προκειμένου να τη χρησιμοποιήσει για την ολοκλήρωση του έργου της.

Δύο φυσικοί, οι Πασκάλ Χέρσεν και Στέφαν Ντουάντι, συνεργάστηκαν με τη Γκίβεν προκειμένου εκείνη να δώσει ζωή στη δημιουργία της.

Η καλλιτεχνική εγκατάσταση πρόκειται να παρουσιαστεί στην Ολλανδία την άνοιξη. Όσοι προσφέρουν την άμμο τους για την υλοποίηση του έργου θα δουν τα ονόματά τους στην εγκατάσταση.

Πηγές: ΑΠΕ-ΜΠΕ /

Posts navigation

1 2 3 35 36 37 38 39 40 41 74 75 76
Scroll to top