Open post

7ος Πανελλαδικός Ταυτόχρονος Δημόσιος Θηλασμός την Κυριακή (video)

7ος Πανελλαδικός Ταυτόχρονος Δημόσιος Θηλασμός την Κυριακή (video)

Ενώ διανύουμε την Παγκόσμια Εβδομάδα Μητρικού Θηλασμού, το Πανελλήνιο Δίκτυο Εθελοντικών Ομάδων Υποστήριξης Δημόσιου Θηλασμού και Μητρότητας διοργανώνει, την Κυριακή 6 Νοεμβρίου 2016, τον 7ο Πανελλαδικό Ταυτόχρονο Δημόσιο Θηλασμό σε περισσότερες από 50 πόλεις της Ελλάδας. Σκοπός της εκδήλωσης-γιορτής του Πανελλαδικού Ταυτόχρονου Δημόσιου Θηλασμού, είναι η απενοχοποίηση του δημόσιου θηλασμού και η εξοικείωση της κοινωνίας μας με την εικόνα της θηλάζουσας μητέρας.

Το 1992 καθιερώνεται διεθνώς ο εορτασμός της Παγκόσμιας Εβδομάδας Μητρικού Θηλασμού από την WABA (Παγκόσμια Συμμαχία για Δράση στο Θηλασμό), τον Παγκόσμιο Οργανισμό Υγείας (ΠΟΥ) και τη UNICEF, στις 1-7 Αυγούστου. Στην Ελλάδα, η εβδομάδα αυτή εορτάζεται 1-7 Νοεμβρίου και φέτος, ο Παγκόσμιος Οργανισμός Υγείας (WHO) ενώνει τις δυνάμεις του με την UNICEF, για να εξαπλωθεί το φετινό μήνυμα «Υποστηρίξτε τις μητέρες να θηλάσουν οποτεδήποτε και οπουδήποτε!».

Η Παγκόσμια Συμμαχία Δράσης για τον Μητρικό Θηλασμό (WABA) προβαίνει κάθε χρόνο σε μία σειρά προωθητικών δράσεων με σκοπό την ευαισθητοποίηση της κοινής γνώμης για την αξία του θηλασμού. Στην Ελλάδα, σε περισσότερες από 50 πόλεις διοργανώνεται την Κυριακή 6 Νοεμβρίου 2016 ταυτόχρονος δημόσιος μητρικός θηλασμός σε πλατείες, δημαρχεία και άλλους δημόσιους χώρους, στις 11:00.

  • Αθήνα: Ζάππειο
  • Αχαΐα: Πλατεία Γεωργίου Α
  • Ζάκυνθος: Κόκκινος Βράχος, Πλατεία Σολωμού
  • Θεσσαλονίκη: Δημαρχείο Θεσσαλονίκης
  • Ιωάννινα: Θεατράκι Λίμνη Ιωάννινα
  • Κοζάνη: Κεντρική Πλατεία Κοζάνης
  • Λαμία: Πλατεία Ελευθερίας
  • Μεσσηνία: Κεντρική Πλατεία Καλαμάτας
  • Πάρος: Πλατεία Μαντώς Μαυρογέννους
  • Σαντορίνη: Εμπόρειο
  • Χανιά: Δημοτικός Κήπος Χανίων

Για την εκπληκτική εμπειρία του θηλασμού μιλάει στο video η Αγγελική Πανέτσου, μητέρα ενός βρέφους 6 μηνών.

Το σύνθημα για τη φετινή Εβδομάδα Μητρικού Θηλασμού είναι «Θηλασμός: Κλειδί για την Αειφόρο Ανάπτυξη» και συνδέεται με τους 17 Στόχους για τη Βιώσιμη Ανάπτυξη με ορίζοντα το 2030, οι οποίοι υιοθετήθηκαν από την πολιτειακή και πολιτική ηγεσία των Κρατών-Μελών του Οργανισμού Ηνωμένων Εθνών τον Σεπτέμβριο του 2015.

Το θέμα της Παγκόσμιας Εβδομάδας Μητρικού Θηλασμού 2016 σχετίζεται με το ότι ο θηλασμός είναι ένα βασικό κλειδί που μας ωθεί να σκεφτούμε για το πώς να εκτιμούμε την ευημερία μας από την αρχή της ζωής, πώς να σεβόμαστε ο ένας τον άλλο και να νοιαζόμαστε για τον κόσμο που μοιραζόμαστε.

Ο θηλασμός δεν είναι μόνο ο ακρογωνιαίος λίθος της υγιούς ανάπτυξης του παιδιού, είναι επίσης το θεμέλιο της ανάπτυξης μιας χώρας.

Σύμφωνα με τα στοιχεία της Βρετανικής Ιατρικής Επιθεώρησης The Lancet, τα οποία επικαλείται η WABA, η πλήρης αξιοποίηση του θηλασμού μπορεί να σώσει τη ζωή 823.000 παιδιών και να συνεισφέρει 302 δισεκατομμύρια δολάρια ετησίως στην παγκόσμια οικονομία.

Ανάμεσα στους στόχους της WABA για τη φετινή Παγκόσμια Εβδομάδα Μητρικού Θηλασμού, είναι να ενημερώσει τους πολίτες σχετικά με τους νέους Στόχους της Αειφόρου Ανάπτυξης (Sustainable Development Goals-SDGs) και πώς σχετίζονται με το θηλασμό και τη διατροφή των βρεφών και των νηπίων (Infant and Young Child Feeding -IYCF), ώστε να εδραιωθεί ο θηλασμός ως βασική συνιστώσα της αειφόρου ανάπτυξης.

Open post

«Η Δίκη του Κ.» στο Θέατρο Πόρτα

«Η Δίκη του Κ.» στο Θέατρο Πόρτα

«Η Δίκη του Κ.», μια παράσταση βασισμένη στο εμβληματικό μυθιστόρημα Η Δίκη του Φραντς Κάφκα, κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 18 Νοεμβρίου στο Θέατρο Πόρτα, σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου.

«Κάποιος θα πρέπει να είχε συκοφαντήσει τον Γιόζεφ Κ., καθώς χωρίς να έχει κάνει τίποτε κακό, ένα ωραίο πρωί συνελήφθη».

Έτσι αρχίζει ένα από τα πιο εμβληματικά μυθιστορήματα του εικοστού αιώνα. Ο Γιόζεφ Κ., ανώτερος υπάλληλος τραπέζης και καθ’ όλα αξιοπρεπής πολίτης, ειδοποιείται από μια σειρά οργάνων μιας ακαθόριστης ανώτερης Αρχής ότι πρόκειται να δικαστεί για κάτι που κανείς δεν τον πληροφορεί ως προς το τι είναι ακριβώς ούτε και ο ίδιος μπορεί να προσδιορίσει τι του καταλογίζεται. Ένα όμως είναι σίγουρο: θα δικαστεί κάποια στιγμή, παρότι είναι ελεύθερος να συνεχίσει τη ζωή του όπως πριν. Κατόπιν τούτου, μπλέκει σε έναν γκροτέσκο εφιάλτη στον οποίο βυθίζεται σταδιακά όλο και πιο βαθιά προσπαθώντας αφενός να καταλάβει τη λειτουργία του συστήματος που τον διώκει μέσα από τους παρανοϊκούς γραφειοκρατικούς μηχανισμούς που εμφανίζει και ταυτόχρονα να βρει, μέσα από τους προσωπικούς δαιδάλους του νου του, τη ρίζα της ενοχής που του προσάπτουν. Υπάρχει ένα σύστημα που τον συνθλίβει άδικα ή είναι και ο ίδιος ένα ακόμα γρανάζι που ενισχύει το σύστημα και την πολυπλοκότητα;

Σημείωμα του Θωμά Μοσχόπουλου

Το έργο του Κάφκα δεν χρειάζεται συστάσεις, όπως δεν χρειάζονται ο Όμηρος, ο Σαίξπηρ ή ο Γκαίτε. Έχουν γραφτεί πολύ περισσότερες γραμμές γι’ αυτόν και το έργο του απ’ όσες ο ίδιος είχε γράψει ποτέ, δημιουργώντας την παρακαταθήκη του σκοτεινού του μύθου. Η ανεξίτηλη γοητεία των έργων του και η ένταση των κόσμων που δημιουργεί έχει γίνει ο καθρέφτης άπειρων ερμηνευτών και ερμηνειών που υποστηρίζουν πως εκείνες ρίχνουν το σωστό φως μέσα από τις τεκμηριωμένες προσεγγίσεις τους στο μυστήριο των κλασσικών αυτών κειμένων.

Έτσι, έχουμε ψυχαναλυτικές αναγνώσεις του Κάφκα, άμεσα συνδυασμένες με την προσωπική του ζωή, φιλοσοφικές, κοινωνικοπολιτικές, θεολογικές-μεταφυσικές, μεταμοντέρνες, καθώς επίσης αναγνώσεις υπό το πρίσμα της εβραϊκής ταυτότητας του συγγραφέα έως και κάποιες που προσδίδουν “προφητικό” χαρακτήρα στο έργο του, μιας και σύμφωνα μ’ αυτές ο συγγραφέας προεικάζει την επερχόμενη άνοδο του ολοκληρωτισμού στην Ευρώπη ή ακόμα και το ίδιο το Ολοκαύτωμα. (Οι τρεις μικρότερες αδερφές του και οι οικογένειές τους έχασαν τις ζωές τους σε στρατόπεδα συγκέντρωσης). Ποια, όμως, είναι η “σωστή”; Όλες. Και καμιά. Όπως σε κάθε μεγάλο έργο τέχνης, οι ερμηνείες είναι ανατρεπτικά υποκειμενικές και διαρκώς μεταβαλλόμενες ακολουθώντας πιστά το zeitgeist της κάθε εποχής που αναζητά να αναγνωρίσει τον εαυτό της μέσα στο μεγάλο έργο του παρελθόντος.

Γιατί, όμως, επιλέξαμε εμείς να παρουσιάσουμε τη δική μας ανάγνωση και σε αυτόν το συγκεκριμένο χωροχρόνο, στην Ελλάδα του 2016-17; Ο Κάφκα “χρεώνεται” και κάτι για το οποίο ελάχιστοι συγγραφείς θα μπορούσαν να καυχηθούν. Μια νέα λέξη στο παγκόσμιο λεξιλόγιο για να προσδιοριστεί μια πολύ συγκεκριμένη κατάσταση και ατμόσφαιρα. Η λέξη “καφκικός”.
Μια λέξη που αυτόματα απαντά στην παραπάνω ερώτηση. Άραγε πόσοι από μας θυμούνται εποχές, που ο χαρακτηρισμός “καφκικές” να ήταν πιο ταιριαστός; Πολιτικολογούμε; Καθόλου. Ενεργοποιούμε τους πιο σαρδόνιους επιβιωτικούς μηχανισμούς μας. Όπως άλλωστε σημειώνει ο μελετητής του Κάφκα Franz Baumer, ο Κάφκα δεν αρθρώνει “κάποιο πολιτικό δόγμα, αλλά μια πνευματική κατάσταση και μια κριτική ευαισθησία που το κύριο όπλο της είναι η ειρωνεία και το χιούμορ.”

Ναι, ο Κάφκα έχει χιούμορ. Μαύρο φυσικά. Αλλά χιούμορ. Παρωδεί, σχολιάζει, ασκεί αμείλικτη κριτική και αυτοκριτική και θα μπορούσε άνετα να διεκδικήσει την πνευματική πατρότητα του Θεάτρου του Παραλόγου… Όταν ο Κάφκα, διάβαζε στους φίλους του τα πρώτα κεφάλαια της Δίκης όλοι μαζί ξελιγώνονταν στα γέλια. Παράδοξο; Ίσως. Αλλά μήπως αυτό εννοεί ο Μπέκετ λέγοντας “μπροστά σου το χειρότερο ώσπου να αρχίσεις να γελάς”;…
Τι σημαίνουν εν τέλει όλα αυτά; Πώς η ενασχόληση με τη Δίκη μπορεί να βυθίσει σε γνωστούς- άγνωστους… ονειρικούς κόσμους, να τρομάξει, να διασκεδάσει, να γοητεύσει, να ταράξει, να ανακουφίσει, να προκαλέσει γέλιο ή το ακριβώς αντίθετο; Ανάλογα με το τι θα επιλέξει να δει το κοινό που θα παρακολουθήσει την παράσταση “Η Δίκη του Κ.” που το “Φυσικό Θέατρο της Οκλαχόμα”-το οποίο επισκέπτεται εκτάκτως την πόλη μας- παρουσιάζει στο ΠΟΡΤΑ. Τα υπόλοιπα επί σκηνής…

Διασκευή-σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια: Κλερ Μπρέισγουελ
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
Επιμέλεια κίνησης: Σοφία Πάσχου

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Με τους: Σωκράτη Πατσίκα, Μιχάλη Συριόπουλο, Κίττυ Παϊταζόγλου, Θάνο Λέκκα, Μάνο Γαλανή, Ειρήνη Μπούνταλη, Παντελή Βασιλόπουλο, Μιχάλη Μιχαλακίδη, Ελένη Βλάχου, Φοίβο Συμεωνίδη.

 

Μέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21:15

Τιμές εισιτηρίων
Παρασκευή και Σάββατο: Κανονικό 15€, Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65, ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 10€, Ανέργων 8€

Κυριακή: (ειδική τιμή: κανονικό 12€, Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65, ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 10€, Ανέργων 8€

Θέατρο Πόρτα

Μεσογείων 59
115 26, Αθήνα
τηλ.: 210 77 11 333
www.porta-theatre.gr

Open post

«Γιάννης Κωνσταντινίδης/Κώστας Γιαννίδης: Ενας συνθέτης, δύο μουσικοί κόσμοι» (video)

«Γιάννης Κωνσταντινίδης/Κώστας Γιαννίδης: Ενας συνθέτης, δύο μουσικοί κόσμοι» (video)

Με ένα ιδιαίτερο ρεσιτάλ αφιερωμένο στον Γιάννη Κωνσταντινίδη/Κώστα Γιαννίδη, τον μεγάλο συνθέτη του 20ού αιώνα που υπηρέτησε με πάθος και συνέπεια δύο διαφορετικά είδη μουσικής, συνεχίζεται την Τετάρτη 9 Νοεμβρίου, στις 8:30 το βράδυ, ο νέος κύκλος εκδηλώσεων του Μεγάρου Μουσικής «Η ανθρώπινη φωνή» στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος.

 

Η μετζοσοπράνο Θεοδώρα Μπάκα και η πιανίστα Δόμνα Ευνουχίδου παρουσιάζουν μια ξεχωριστή επιλογή από έργα για φωνή και πιάνο του Γιάννη Κωνσταντινίδη αλλά και αγαπημένα «ελαφρά» τραγούδια που υπέγραφε ως Κώστας Γιαννίδης.

Ο Γιάννης Κωνσταντινίδης/Κώστας Γιαννίδης (1903-1984)…

…είναι ένας από τους σπουδαιότερους εκπροσώπους της Εθνικής μας Σχολής. Γεννήθηκε στη Σµύρνη το 1903 σε εύπορη οικογένεια και γνώρισε από μικρή ηλικία τη δυτική αλλά και την παραδοσιακή μουσική, καθώς και άλλα μουσικά είδη. Μελέτησε μουσική στη γενέτειρά του και αργότερα στη Γερμανία, όπου άρχισε και την καλλιτεχνική του σταδιοδρομία.

Υπήρξε ένας συνθέτης που υπηρέτησε με συνέπεια τόσο τη «λόγια» όσο και την «ελαφρά» μούσα, δηλώνοντας πάντοτε «μουσικός» και όχι «συνθέτης». Οι έντεχνες δημιουργίες του εμπνέονται από το ελληνικό δημοτικό τραγούδι, το οποίο είχε μελετήσει σε βάθος. Έγραψε µουσική για περισσότερες από 50 οπερέτες, επιθεωρήσεις, µουσικές κωµωδίες και ηθογραφίες, πολλά τραγούδια εκτός θεάτρου, καθώς και µουσική για τον ελληνικό κινηµατογράφο.

Το πρώτο μέρος της βραδιάς…

…αρχίζει με αποσπάσματα από τη συλλογή 20 τραγούδια του ελληνικού λαού για μία φωνή και πιάνο και συνεχίζεται με πιανιστικές μικρογραφίες από τα 44 Παιδικά κομμάτια για πιάνο πάνω σε ελληνικούς σκοπούς (Τετράδιο β΄) του Γιάννη Κωνσταντινίδη.

Στο δεύτερο μέρος ακούγονται τα Τραγούδια της προσμονής (από τη Λυρική προσφορά του Ραμπιτρανάθ Ταγκόρ) για μεσόφωνο και πιάνο. Για τον επίλογο της συναυλίας τους στο Μέγαρο η Θεοδώρα Μπάκα και η Δόμνα Ευνουχίδου προτείνουν στο κοινό μερικά από τα πιο μελωδικά και αγαπημένα «ελαφρά» τραγούδια του Κώστα Γιαννίδη: «Ονειρεύτηκα», «Κάποιο μυστικό», «Λες και δεν είναι αλήθεια», «Πέρσι τέτοιο καιρό», «Θα ξανάρθεις», «Τα γκρίζα ματάκια», «Τα δικά σου τα μάτια», «Λίγα λουλούδια», «Σπιτάκι μου παλιό».

Η μεσόφωνος Θεοδώρα Μπάκα…

…μελέτησε τραγούδι με την Κίτσα Δαμασιώτη. Ολοκλήρωσε σπουδές στην Ακαδημία Μουσικής και Θεάτρου του Ανόβερου. Διακρίθηκε στον πανελλήνιο διαγωνισμό τραγουδιού ΤΕΧΝΗ (2000) και στον διαγωνισμό της Εταιρείας Χέντελ στο Γκέτινγκεν (2001). Έχει συνεργαστεί με την ΕΛΣ, το ΜΜΑ και το ΜΜΘ και με λυρικά θέατρα της Γερμανίας, της Ιταλίας, της Πορτογαλίας, της Ισπανίας, της Αυστρίας και της Ρωσίας, ερμηνεύοντας κυρίως ρόλους από το μπαρόκ ρεπερτόριο και έργα Μότσαρτ. Έχει εμφανιστεί σε διεθνείς μουσικές διοργανώσεις σε Ευρώπη, ΗΠΑ, Ισραήλ, Αίγυπτο, ερμηνεύοντας παλαιά μουσική, λιντ, σύγχρονες δημιουργίες και παραδοσιακά τραγούδια. Έχει συμπράξει ως σολίστ με τα ελληνικά ορχηστρικά σύνολα ΚΟΑ, Καμεράτα, Συμφωνική της ΕΡΤ, Ορχήστρα των Χρωμάτων, Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης, με τη Συμφωνική της Κύπρου καθώς και με ορχήστρες εκτός Ελλάδος.

 

Η πιανίστα Δόμνα Ευνουχίδου…

…αποφοίτησε από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης με άριστα και α΄ βραβείο (τάξη Α. Κοντού). Συνέχισε τις σπουδές της στην Εκόλ Νορμάλ (τάξη Ζαν Μπλανκάρ) και στο Κονσερβατουάρ του Παρισιού, απ’ όπου αποφοίτησε με α΄ βραβείο στο πιάνο και στη μουσική δωματίου (τάξη Άλντο Τσικολίνι). Φοίτησε στη Μουσική Σχολή του Μονάχου και εργάστηκε σε σεμινάρια και θερινές μουσικές ακαδημίες με τους Πολίνι, Ροστροπόβιτς, Τσελιμπιντάκε κ.ά. Έχει εμφανιστεί ως σολίστ με όλες τις ελληνικές ορχήστρες, καθώς και με τη Συμφωνική της Βουδαπέστης και της Κωνσταντινούπολης, τη Φιλαρμονική της Μαδρίτης, την Ορχήστρα Pro Musica της Οξφόρδης, τη Συμφωνική της Ραδιοφωνίας της Νοτιοδυτικής Γερμανίας, τη Συμφωνική του Μπάντεν Μπάντεν, τη Φιλαρμόνια του Λονδίνου κ.ά.

Τιμές εισιτηρίων: 10 € (Ζώνη Β΄), 15 € (Ζώνη Α΄)

Ειδικές τιμές: 4 € (φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑΜΕΑ), 6 € (65+, πολύτεκνοι)

Μέγαρο Μουσικής

Τηλ. 210 72.82.333

www.megaron.gr

Open post

«Κονσέρτο για λύκους και κοντραμπάσο» στον Κινητήρα

«Κονσέρτο για λύκους και κοντραμπάσο» στον Κινητήρα

«Κονσέρτο για λύκους και κοντραμπάσο» είναι ο τίτλος της  θεατρικής παράστασης με τη Μαρία Τερζάκη και τον μουσικό Δημήτρη Σανδαλή, που παρουσιάζεται από την Κυριακή 23 Οκτωβρίου 2016, στις 11.30, και κάθε Κυριακή έως τις 27 Νοεμβρίου, στον Κινητήρα.

 Ο κακός λύκος δεν το βάζει κάτω και ξαναγυρίζει στη γειτονιά, πιο δυνατός, πιο αποφασισμένος για να τους φάει όλους….
Τι θα γίνει όμως αν η Κοκκινοσκουφίτσα, τα τρία γουρουνάκια, τα εφτά κατσικάκια και ο Πέτρος ενώσουν τις δυνάμεις τους και αποφασίσουν να αντιμετωπίσουν όλοι μαζί τον Λύκο;
Και αν τελικά ο Λύκος γίνει καλόκαρδος, τι θα βρει να φάει;
Το ανατρεπτικό χιούμορ, οι απροσδόκητες καταστάσεις και η ζωντανή μουσική συνθέτουν μια παράσταση που κάνει μικρούς και μεγάλους να γελάσουν, να τραγουδήσουν αλλά και να σκεφτούν…

Η παράσταση βασίζεται στα παιδικά βιβλία του Γάλλου συγγραφέα Geoffroy de Pennart
Να ’μαι ξανά – Το γεύμα των λύκων – Ο καλόκαρδος λύκος -Έλα πίτα να σε φάω, που κυκλοφορούν από τις εκδόσεις Παπαδόπουλος.

Σκηνοθεσία, αφήγηση, μουσική: Μαρία Τερζάκη (ηθοποιός, θεατροπαιδαγωγός)

Μουσική, αφήγηση: Δημήτρης Σανδαλής (μουσικός)
Σκηνικά αντικείμενα: Ηλιάννα Σκουλάκη, Λευτέρης Κιουρτσόγλου
Διάρκεια: 60 λεπτά

Είσοδος: 7 ευρώ

Παραστάσεις έως 27/11/2016

Κινητήρας

Ερεχθείου 22, Ακρόπολη

Για κρατήσεις θέσεων: Τηλ. 210 924 8328

Open post

«Massa Fresca» – Το 84ο και 85ο επεισόδιο στην ΕΡΤ2

«Massa Fresca» – Το 84ο και 85ο επεισόδιο στην ΕΡΤ2

Tο 84ο και το 85ο επεισόδιο της συναρπαστικής νεανικής σειράς, παραγωγής Πορτογαλίας 2016, «Massa Fresca» έχουν την ευκαιρία ν’ απολαύσουν οι τηλεθεατές της ΕΡΤ2, την Τετάρτη 2 Νοεμβρίου 2016, στις 14:00.

Γενική υπόθεση: Η Μαρία Μιγκέλ είναι μια εικοσάχρονη κοπέλα, που έχει χάσει τη μητέρα της από καρκίνο. Όνειρό της ήταν να σπουδάσει τραγούδι στο Λονδίνο, αλλά οι ελπίδες της να το κάνει πραγματικότητα χάθηκαν, όταν όλες οι οικονομίες της ξοδεύτηκαν σε θεραπείες για την αρρώστια της  μητέρας της. Όταν αρχίζει η ιστορία, βλέπουμε τη Μαρία να δουλεύει σε  πιτσαρία και να ζει με μια εβδομηντάχρονη γυναίκα, την οποία αποκαλεί γιαγιά, αν και δεν είναι η πραγματική γιαγιά της.

Μία μέρα, οδηγώντας το μηχανάκι της για να παραδώσει μια πίτσα,βλέπει δύο παιδιά που κινδυνεύουν να τα πατήσει ένα αυτοκίνητο, τα σώζει, αλλά η ίδια τραυματίζεται. Οι γονείς των παιδιών, που αισθάνονται τεράστια ευγνωμοσύνη για τη Μαρία, την παίρνουν στο σπίτι τους για να την περιθάλψουν. Εκεί, η Μαρία γνωρίζεται με την οικογένεια των παιδιών κι ενώ όλα πηγαίνουν καλά, οι γονείς αποφασίζουν να φύγουν ταξίδι. Η μοίρα παίζει άσχημο παιχνίδι και το ζευγάρι σκοτώνεται σε αυτοκινητικό δυστύχημα. Τώρα, η Μαρία αναλαμβάνει τη φροντίδα των παιδιών με τη βοήθεια του θείου τους, ο οποίος φαίνεται να είναι ερωτευμένος μαζί της.Η θεία τους, όμως, που έχει κι αυτή ευθύνη για την επιμέλεια των παιδιών, ενδιαφέρεται μόνο για τα χρήματα της οικογένειας και την κληρονομιά.

Επεισόδιο 84ο. Η ιδέα δεν αρέσει στην Γκίντα. Ο Μανουέλ αποκαλύπτει τις υποψίες του για την Αλίς στην Κάρλα και οι δυο μαζί μοιράζονται την ανησυχία τους. Ο Φρανσίσκο ανησυχεί για την υγεία της Τερέζας και η Σέλια προσπαθεί να κατηγορήσει την Κάρλα, αλλά ο Αρτούρ υπερασπίζεται την καθηγήτρια. Τα παιδιά της οικογένειας Ελίας ανησυχούν για την ψευτο-εγκυμοσύνη της Σέλια και πώς αυτή θα τη χρησιμοποιήσει, αλλά η Μαρία τα ενθαρρύνει να πουν την αλήθεια στον Φρανσίσκο.


Επεισόδιο 85ο. Το πάρτι της Καρμίν στην πιτσαρία αρχίζει, αλλά τα σχέδια που βάζει σε εφαρμογή μπορεί να αποδειχτούν πραγματικά επικίνδυνα. Η Σέλια μαθαίνει συγκλονιστικά νέα από το μαιευτήριο και ο Σιμάο εκπλήσσεται, διαβάζοντας τα αποτελέσματα του τεστ γονιμότητας. Στο πάρτι, ο Κατίτα πίνει από το ποτήρι της Καρμίν και αρχίζει να νιώθει την επήρεια των ναρκωτικών που είχε μέσα, μέχρι που λιποθυμάει. Τον πηγαίνουν στο νοσοκομείο και η Αλίς θα βρει γρήγορα τον ένοχο.

Παίζουν: Μαφάλντα Μαραφούστα, Ντουάρτε Γκόμες, Μπεατρίς Μπαρόσα, Πέντρο Καρβάλιο, Σοφία Άλβες, Σάρα Μπαράντε

Open post

Η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα και η Χορωδία της ΕΡΤ στο Ρέθυμνο

Η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα και η Χορωδία της ΕΡΤ στο Ρέθυμνο

Στο πλαίσιο του εορτασμού των 150 χρόνων από την ηρωική θυσία των Κρητών επαναστατών στο ιστορικό «Ολοκαύτωμα του Αρκαδίου», η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα και η Χορωδία της ΕΡΤ, το Σάββατο 5 Νοεμβρίου 2016,  ώρα 20:00, δίνουν μια ξεχωριστή συναυλία στην Κρήτη, στην Αίθουσα «Παντελής Πρεβελάκης» – Ωδείον Ρεθύμνης.

Ειδικότερα, παρουσιάζονται έργα των Λαμπίρη, Καρέρ, Σκαλκώτα, Καζάσογλου, Πετρίδη και Κουμεντάκη.

Σολίστ: Μυρσίνη Μαργαρίτη (σοπράνο)

Μουσική διδασκαλία Xορωδίας ΕΡΤ: Δημήτρης Κτιστάκης

 

Μουσική διεύθυνση: Ανδρέας Τσελίκας

Ώρα έναρξης συναυλίας: 20:00 

Είσοδος ελεύθερη

 

 

 

Open post

Σαλάτα λαχανικών με κουρκουμπίνια φέτας και καραμελωμένα σταφύλια

Σαλάτα λαχανικών με κουρκουμπίνια φέτας και καραμελωμένα σταφύλια

Ο executive chef Νίκος Δαούτης ετοιμάζει για τη «Ραδιοτηλεόραση» μια σαλάτα… υπερπαραγωγή για ένα επίσημο, γιορτινό τραπέζι (ή απλά για ένα τραπέζι με αγαπημένα πρόσωπα): σαλάτα πανδαισία λαχανικών με κουρκουμπίνια φέτας και καραμελωμένα σταφύλια.

Υλικά

  • 1 μαρούλι τύπου iceberg
  • 1 ραντίτσιο
  • 1 λόλα rosso
  • 1 λόλα πράσινη
  • 1 τεμάχιο αντίβ
  • 1/2 ματσάκι ρόκα
  • 100 γραμμάρια μικρά κριθαρένια παξιμάδια
  • 15 ντοματίνια
  • 150 γραμμάρια φέτα κομμένη σε κύβους
  • 150 γραμμάρια σταφύλια σταφίδα σε ρώγες
  • 200 γραμμάρια αλεύρι
  • Ηλιέλαιο για το τηγάνισμα της φέτας

Για το ντρέσινγκ

  • 250 ml ελαιόλαδο
  • 80 ml μπαλσάμικο
  • 30 γραμμάρια μουστάρδα (2 κουταλιές της σούπας)
  • 10 γραμμάρια μέλι (2 κουταλάκια του γλυκού)
  • Λίγο αλάτι

Για το καραμέλωμα 

  • 100 ml χυμός από σταφύλια (σταφίδα άσπρη)
  • 80 ml μπαλσάμικο
  • 200 γραμμάρια ζάχαρη καστανή
  • 10 γραμμάρια μέλι (2 κουταλάκια του γλυκού)
  • Καραμέλα για το σταφύλι

Εκτέλεση

  1. Βάζουμε σε ένα τηγανάκι ή μία κατσαρόλα τη ζάχαρη, τον χυμό από το σταφύλι, το βαλσάμικο και ανακατεύουμε συνεχώς με ξύλινη κουτάλα σε μέτρια φωτιά. Θα πρέπει να είμαστε πολύ προσεκτικοί να μην καούμε.
  2. Μόλις αρχίσει το μείγμα να γίνεται λίγο πιο σκούρο, συνεχίσουμε το ανακάτεμα μέχρι να δούμε ότι έχει λιώσει όλη η ζάχαρη και έχει πάρει ένα καστανό χρώμα.
  3. Στο τέλος ρίχνουμε τις ρώγες από το σταφύλι και αποσύρουμε από τη φωτιά και τις βάζουμε σε μια πιατέλα να κρυώσουν.

Για τη φωλιά παρμεζάνας

Υλικά

  • 150 γραμμάρια παρμεζάνα τριμμένη
  • 70 γραμμάρια σιμιγδάλι ψιλό

Εκτέλεση 

  • Βάζουμε την τριμμένη παρμεζάνα και το σιμιγδάλι σε τηγανάκι με τη διάμετρο 18-20 cm.
  • Βάζουμε στο μάτι της κουζίνας το τηγανάκι μέχρι να λιώσει η παρμεζάνα.
  • Βγάζουμε την παρμεζάνα από το τηγάνι με τη βοήθεια μιας σπάτουλας και τοποθετήστε πάνω στο αναποδογυρισμένο μπολ. Αφήνουμε να κρυώσει εκεί και να σφίξει.

Πώς φτιάχνουμε τα κουρκουμπίνια φέτας

  1. Παίρνουμε τους κύβους της φέτας και, αφού τους βρέξουμε σε μπόλικο νερό, μετά τους αλευρώνουμε.
  2. Το ίδιο το επαναλαμβάνουμε άλλη μια φορά.
  3. Στο καυτό ηλιέλαιο τηγανίζουμε τους κύβους και τους βγάζουμε σε απορροφητικό χαρτί.

Εκτέλεση (σαλάτας) 

  1. Χοντροκόβουμε όλα τα λαχανικά μας.
  2. Κάνουμε το dressing χτυπώντας με ένα pimer ή σε ένα μούλτι όλα τα υλικά μαζί.
  3. Φτιάχνουμε τη φωλιά παρμεζάνας σύμφωνα με τις οδηγίες.
  4. Έχουμε τα χοντροκομμένα λαχανικά μας σε ένα μπολ.
  5. Προσθέτουμε το dressing.
  6. Ανακατεύουμε καλά, να πάει το ντρέσινγκ μας παντού.
  7. Στήνουμε το πιάτο βάζοντας μέσα στη φωλιά τη σαλάτα μας και γαρνίρουμε με τα κουρκουμπίνια φέτας και τα καραμελωμένα σταφύλια.

** Ο Νίκος Δαούτης είναι executive chef στο υπουργείο Εθνικής Άμυνας και chef manager στη Λέσχη Αξιωματικών Ενόπλων Δυνάμεων.

 

Από τον executive chef, Νίκο Δαούτη .
Open post

«Δεν variete με τη Μελίτα Σκαμπώ» στο «Τσάι Στη Σαχάρα»

«Δεν variete με τη Μελίτα Σκαμπώ» στο «Τσάι Στη Σαχάρα»

H performer Μελίτα Σκαμπώ μάς προσκαλεί κάθε Παρασκευή, από 4 Νοεμβρίου έως 9 Δεκεμβρίου, στο θέατρο Τσάι στη Σαχάρα, σ’ ένα αυθεντικό varieté one woman show.

Μια μαγική βραδιά γεμάτη λάμψη και κέφι, με τραγούδια που μας ταξιδεύουν σε χρυσές εποχές, μέσα από τη μελωδική φωνή της Μελίτας Σκαμπώ, αλλά και stand up comedy, που προσφέρει απλόχερα το γέλιο, έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν όσοι βρεθούν στη σκηνή του πολιτιστικού χώρου.

Οι retro μελωδίες και το αστείρευτο χιούμορ της performer φιλοδοξούν να «γαργαλίσουν» τις αισθήσεις μας, σε ένα πρόγραμμα που δεν varieté, αλλά βιώνεται μονορούφι!

INFO


Κάθε Παρασκευή από 4 Νοεμβρίου έως 9 Δεκεμβρίου

Ώρα έναρξης: 22.15
Τιμή εισόδου €10 με ένα
ποτήρι κρασί ή μπύρα.

Τσάι στη Σαχάρα

Λαοδικείας 18, Ιλίσια

Τηλέφωνο 211 0120936

Email: tsai2012saxara@gmail.com

Open post

«Το κάλεσμα της άγριας φύσης» ταξιδεύει σε όλη την Ελλάδα

«Το κάλεσμα της άγριας φύσης» ταξιδεύει σε όλη την Ελλάδα

Το αγαπημένο μυθιστόρημα του Τζακ Λόντον «Το κάλεσμα της άγριας φύσης» γίνεται παράσταση και ταξιδεύει σε απομακρυσμένες περιοχές, σχολεία, φορείς και ιδρύματα.

Ειδικότερα, η Στέγη ταξιδεύει και φέτος σε κάθε γωνιά της Ελλάδας, σε σχολεία, νοσοκομεία, οίκους ευγηρίας, σωφρονιστικά καταστήματα, κατοίκους απομακρυσμένων ή ακριτικών περιοχών, σε όσους δεν έχουν εύκολη πρόσβαση στο θέατρο, καλώντας μας να αφουγκραστούμε Το κάλεσμα της άγριας φύσης. Η Ελένη Ευθυμίου σκηνοθετεί το ομώνυμο αλληγορικό μυθιστόρημα του Τζακ Λόντον.

Ήρωας της ιστορίας μας είναι ο σκύλος Μπακ, που ζει αμέριμνος στο κτήμα του αφεντικού του, όταν ξαφνικά τον μεταφέρουν στον χιονισμένο Βορρά και τον αναγκάζουν να δουλεύει εξαντλητικά σέρνοντας φορτία με το έλκηθρο. Η ζωή γι’ αυτόν γίνεται δύσκολη, όμως το ξύπνημα των παλιών του ενστίκτων τον δυναμώνει και τον οδηγεί να γίνει ο αρχηγός των σκύλων. Μέσα στα δάση θα ακούσει το κάλεσμα της άγριας φύσης, θα βρει την αγέλη των άγριων λύκων –των προγόνων του– και θα την ακολουθήσει. Σε αυτό το ταξίδι, ο Μπακ συναντά την αληθινή του φύση, γνωρίζει τον πραγματικό του εαυτό και καταφέρνει να βγει μέσα από τα εμπόδια πιο χαρούμενος και δυνατός όσο ποτέ άλλοτε.

Στην παράσταση της Στέγης, οι ηθοποιοί ζωντανεύουν τις περιπέτειες του Μπακ μέσα από την αφήγηση και τη μουσική. Στόχος της παράστασης είναι να γνωρίσουν οι θεατές ένα από τα κλασικά αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας και να γοητευθούν από τη μαγεία του σύγχρονου θεάτρου που δημιουργείται με απλά μέσα.

Σκηνοθεσία, διασκευή & μουσική: Ελένη Ευθυμίου

Κίνηση: Βιτόρια Κωτσάλου

Σκηνικά & Κοστούμια: Ελισάβετ Αντάπαση

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριάνθη Γραμματικού

Ερμηνεύουν οι: Στέφανος Αχιλλέως, Ηλίας Βογιατζηδάκης, Δήμητρα Κούζα, Τάνια Παλαιολόγου, Αγγέλικα Σταυροπούλου, Βαλάντης Φράγκος

 Σημείωμα της σκηνοθέτιδος

Στο κάλεσμα της άγριας φύσης ο Τζακ Λόντον εμπνέεται από τα προσωπικά του βιώματα και μας μεταφέρει στην Ανταρκτική του 1897. Σε πρώτο επίπεδο το μυθιστόρημα περιγράφει την περιπέτεια όπου ο σκύλος ο Μπακ καλείται να ξεπεράσει τις δυσκολίες της καινούριας του ζωής στον πολικό Βορρά και να καταφέρει να επιβιώσει. Όπως σε όλα τα παραμύθια, σε ένα βαθύτερο επίπεδο, η ιστορία του Μπακ συμβολίζει την πορεία του κάθε ανθρώπου προς τη μάθηση.  
Στη θεατρική μεταφορά της ιστορίας επιδιώξαμε να διατηρήσουμε τη λογοτεχνική χροιά του κειμένου, ενώ προσπαθήσαμε να προσεγγίσουμε τα πολλαπλά επίπεδα που προσφέρονται. Τα τοπία, οι χαρακτήρες του έργου, η μεταμόρφωση του Μπακ, η σκληρή δουλειά, το χιόνι, οι σχέσεις με τα άλλα σκυλιά, η φύση των λύκων, μεταφέρονται στον θεατή μέσα από την ενεργή παρουσία έξι ηθοποιών. Η ομαδική εργασία, το τραγούδι, η αφήγηση, η ζωντανή μουσική, η έντονη δράση και ο ρυθμός τους πλέκονται και δημιουργούν ατμόσφαιρες μέσα από τις οποίες ξετυλίγεται η ιστορία.

Ελένη Ευθυμίου

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

Πληροφορίες: 210 900 5 800

31 Οκτωβρίου 2016 – 31 Μαΐου 2017
11:00 – 12:15

Είσοδος ελεύθερη

Κρατήσεις:

Tηλ: 213 017 8002

email: education@sgt.gr

Open post

Τhe Deep Blue Sea, από το Lyttelton Theatre, στο Μέγαρο Μουσικής

Τhe Deep Blue Sea, από το Lyttelton Theatre, στο Μέγαρο Μουσικής

Με το έργο Τhe Deep Blue Sea (Το βαθύ μπλε του έρωτα/Βαθιά γαλάζια θάλασσα), το συγκλονιστικό κλασικό αριστούργημα του Αγγλου δραματουργού Terence Rattigan (Tέρενς Ράτιγκαν), συνεχίζεται ο κύκλος των φετινών μεταδόσεων από το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας (National Theatre Live-NTL), την Τετάρτη 2 Νοεμβρίου, στις 21:00, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στην αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη.

Η παράσταση μαγνητοσκοπήθηκε στο Lyttleton Theatre του Λονδίνου και προβάλλεται στο Μέγαρο με αγγλικούς υπότιτλους. Η νέα υψηλών αξιώσεων παραγωγή του National Theatre έχει αποσπάσει τις εγκωμιαστικές κριτικές του βρετανικού Τύπου κι έχει ενθουσιάσει το κοινό στο Ηνωμένο Βασίλειο τόσο πολύ, που τα εισιτήρια για την παράσταση έχουν γίνει πλέον ανάρπαστα στο Λονδίνο.

Την Έστερ Κόλιερ, έναν από τους πλέον απαιτητικούς ρόλους του σύγχρονου δραματολογίου, υποδύεται η Helen McCrory [Έλεν Μακ Κρόρι], γνωστή στο ελληνικό κοινό από την έξοχη ερμηνεία της στη Μήδεια που προβλήθηκε στο ΜΜΑ πριν από μερικά χρόνια στο πλαίσιο του NTL σε σκηνοθεσία της Carrie Cracknell [Κάρι Κράκνελ], η οποία καθοδήγησε σκηνοθετικά τη Μακ Κρόρυ και στο Βαθύ μπλε του έρωτα. Στον ρόλο του Φρέντι Πέιτζ, του γοητευτικού εραστή της Έστερ, ο Tom Burke [Τομ Μπερκ] (War and Peace, The Musketeers).

Το βαθύ μπλε του έρωτα/Βαθιά γαλάζια θάλασσα  αποτελεί μια ακόμη επιτυχημένη παραγωγή της φετινής σειράς μεταδόσεων από το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας, τις οποίες προσφέρει στο φιλότεχνο κοινό το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών για πέμπτη συνεχή χρονιά σε συνεργασία με τη Βρετανική Πρεσβεία και το Βρετανικό Συμβούλιο.

Η υπόθεση…

Λάντμπροκ Γκρόουβ, Λονδίνο, 1952. Η Έστερ Κόλιερ αποπειράται να αυτοκτονήσει. Τη βρίσκουν οι γείτονες που εισβάλλουν στο διαμέρισμά της. Σταδιακά έρχονται στο φως οι λεπτομέρειες της θυελλώδους σχέσης της με έναν πρώην πιλότο της Βασιλικής Πολεμικής Αεροπορίας (RAF) και ο διαλυμένος γάμος της με έναν ανώτερο δικαστικό. Παράλληλα, φανερώνεται η μοναξιά, η συναισθηματική στέρηση και το καταπιεσμένο πάθος της. Στη μεταπολεμική Αγγλία των ασφυκτικών κοινωνικών πιέσεων, πίσω από το εύθραυστο προσωπείο των καλών τρόπων, σιγοβράζουν ανεκπλήρωτες επιθυμίες και η αίσθηση της απώλειας.

NT LIVE – Τhe Deep Blue Sea (Το βαθύ μπλε του έρωτα / Βαθιά γαλάζια θάλασσα)

Συνολική διάρκεια: 2 ώρες και 30 λεπτά (με διάλειμμα 20 λεπτών)

Σκηνοθεσία: CARRIE CRACKNELL

Σκηνικά–κοστούμια: TOM SCUTT

Σχεδιασμός φωτισμών: GUY HOARE

Μουσική: STUART EARL

Kινησιολογική επιμέλεια: POLLY BENNETT

Ηχητικός σχεδιασμός: PETER RICE

Σκηνοθεσία πάλης: KATE WATERS

Αγωγή λόγου: CHARMIAN HOARE

Υπεύθυνη σκηνής: ROSEMARY McKENNA

 

Διανομή (με σειρά εμφάνισης)

Κυρία Έλτον  MARION BAILEY

Φίλιπ Ουέλτς HUBERT BURTON

Αν Ουέλτς YOLANDA KETTLE

Έστερ Κόλιερ HELEN McCRORY

Κύριος Μίλερ NICK FLETCHER

Ουίλλιαμ Κόλιερ PETER SULLIVAN

Φρέντι Πέιτζ  TOM BURKE

Τζάκι Τζάκσον ADETOMIWA EDUN

 

Συμμετέχουν επίσης οι ηθοποιοί: JAMES ALPER

KATY BRITTAIN

ELSIE FALLON

NICK FIGGIS

ANDREW LEWIS

SIÂN POLHILL-THOMAS

Τιμές εισιτηρίων 15 € και 8 € (φοιτητικά)

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Τηλ. 210 72.82.333

www.megaron.gr

Posts navigation

1 2 3 154 155 156 157 158 159 160 161
Scroll to top