Open post

Η «Evita» των Tim Rice – Andrew Lloyd Webber στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά (video)

Η «Evita» των Tim Rice – Andrew Lloyd Webber στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά (video)

Η πολυβραβευμένη rock opera των Tim Rice και Andrew Lloyd Webber, “Εvita”, παρουσιάζεται από την Τετάρτη 3 Μαΐου και μόνο για 20 παραστάσεις, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, με τη Νάντια Μπουλέ στον ομώνυμο ρόλο.

Η Evita σκιαγραφεί την προσωπικότητα της Εvita Peron, μιας γυναίκας με δυναμική και έντονη προσωπικότητα, μιας γυναίκας-σύμβολο, η οποία λατρεύτηκε ως «Αγία» από έναν ολόκληρο λαό. Σύζυγος του πρώην δικτάτορα της Αργεντινής Juan Peron, η Εvita, ακολούθησε μια μεγαλειώδη πορεία. Αυτή την πορεία, από την ταπεινή καταγωγή μέχρι τον πλούτο και τη δύναμη, αφηγείται το μιούζικαλ.

Στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζεται με 54 συντελεστές επί σκηνής, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μαλισσόβα, απόδοση κειμένου Γέρασιμου Ευαγγελάτου, μουσική διδασκαλία και διεύθυνση ορχήστρας Αλέξιου Πρίφτη.

Στην παράσταση συμμετέχει 10μελής παιδική χορωδία, ενώ την εμβληματική μουσική του Andrew Lloyd Webber ερμηνεύει ζωντανά η Majestic Symphonic Orchestra.

Η διαδρομή

Το συγκεκριμένο μιούζικαλ στο πέρασμα των χρόνων μετρά περισσότερα από 20 μεγάλα βραβεία και ένα βραβείο Oscar στην κινηματογραφική μεταφορά του.

Περιλαμβάνει μερικά από τα πιο αγαπημένα τραγούδια musical που έχουν γραφτεί ποτέ όπως τα «Don’t cry for me Argentina», «You must love me» (Oscar καλύτερου τραγουδιού), «On This Night of a Thousand Stars» κ.ά.

Την Eva Peron, έχουν ερμηνεύσει μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της παγκόσμιας μουσικοθεατρικής σκηνής όπως η Elaine Paige, η Patti LuPone, η Elena Roger και η Madonna.

Η ιστορία

Ήταν το 1972 όταν ο στιχουργός Tim Rice άκουσε στο ραδιόφωνο για την ιστορία της Eva Duarte de Peron, δεύτερης συζύγου του προέδρου της Αργεντινής, Juan Perón. Η ιστορία της τον μαγνήτισε και ζήτησε από τον φίλο του και συνθέτη Andrew Lloyd Webber, με τον οποίον είχε συνεργαστεί στο Jesus Christ Superstar, να φτιάξουν ένα μιούζικαλ γύρω από την πολυτάραχη ζωή αυτής της γυναίκας.

Το 1976 κυκλοφόρησε το πρώτο διπλό άλμπουμ με την Julie Covington στον ρόλο της Evita. Η επιτυχία του άλμπουμ οδήγησε στο ανέβασμα του μιούζικαλ στο West End του Λονδίνου το 1978, με την Elaine Paige, στον κεντρικό ρόλο και στο Broadway ένα χρόνο αργότερα με την Patti LuPone, σε πρώτη σκηνοθεσία του θρυλικού Harold Prince. Το 1996, το έργο μεταφέρθηκε και στην μεγάλη οθόνη με τη Madonna να τραγουδά το Don’t Cry For Me Argentina, ενώ το 2006 το μιούζικαλ ξανανέβηκε στο Adelphi Theatre του Λονδίνου με την αργεντίνικης καταγωγής Elena Roger, με αφορμή την 25η επέτειό του. To 2012, η «Evita» ανέβηκε στο Broadway με πρωταγωνιστή τον Ricky Martin, ενώ την περίοδο 2013 – 2014, το μιούζικαλ επανήλθε στην Αγγλία.

Πρωταγωνιστούν: Νάντια Μπουλέ, Αιμιλιανός Σταματάκης, Μιχάλης Ψύρρας, Άλεξ Οικονόμου, Μαρία Δελετζέ, Ίαν Στρατής, Άρης Πλασκασοβίτης.

Μαζί τους οι: Έλενα Βακάλη, Ανδρέας Βούλγαρης, Γιώργος Βούντας, Ίρις Γουργιώτου, Πέτρος Ιωάννου, Ντένια Λεβέντη, Στέφανι Μακαρίτη, Πάνος Μαλακός, Πάνος Μαλικούρτης, Γιάννης Μανιατόπουλος, Σταύρος Μαρκάλας, Νία Μπαλάφα, Σταύρος Μπέκας, Αγγέλα Σιδηροπούλου, Κατερίνα Σούσουλα, Aγγελική Τρομπούκη, Εύα Τσάχρα.

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας

Απόδοση κειμένου: Γεράσιμος Ευαγγελάτος

Μουσική διδασκαλία/διεύθυνση ορχήστρας: Αλέξιος Πρίφτης

Χορογραφίες: Νίκος Μαριάνος

Σκηνογράφος: Ζήσης Παπαμίχος

Ενδυματολόγος: Ηλένια Δουλαδίρη

Φωτογραφίες: Δημήτρης Σκουλός

Artwork: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς Video: Νίκολας Οικονομίδης

INFO

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη, Κυριακή στις 20:30 Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00

Πρεμιέρα: Τετάρτη 3 Μαΐου 2017

Τελευταία παράσταση: Κυριακή 28 Μαΐου 2017

Τιμές εισιτήριων: Διακεκριμένη ζώνη 30€, Α’ ζώνη 25€, Β’ ζώνη 20€, Γ’ ζώνη 10€, 15€

 

Open post

«Στην κορυφή του κόσμου» – Η ταινία κινούμενων σχεδίων, από 4 Μαΐου, στις αίθουσες (video)

«Στην κορυφή του κόσμου» – Η ταινία κινούμενων σχεδίων, από 4 Μαΐου, στις αίθουσες (video)

Η ταινία κινούμενων σχεδίων του Ρεμί Σαγιέ «Στην κορυφή του κόσμου» (Tout en haut du monde/Long way north), ένα μαγευτικό ταξίδι για μικρούς και μεγάλους, βγαίνει από 4 Μαΐου στους κινηματογράφους.

Η Σάσα, μία νεαρή αριστοκράτισσα που μεγαλώνει στη Ρωσία στα τέλη του 19ου αιώνα, ονειρεύεται τον Μεγάλο Βορρά και αγωνιά για την τύχη του παππού της, του Ολουκίν. Ένας διάσημος επιστήμονας και εξερευνητής της Αρκτικής, που ακόμα όμως δεν έχει επιστρέψει από την τελευταία εκστρατεία του για την κατάκτηση του Βόρειου Πόλου. Ο Ολουκίν έχει περάσει το πάθος του για εξερεύνηση και στη μικρή Σάσα, αλλά οι γονείς της, οι οποίοι έχουν ήδη δρομολογήσει τον γάμο της κόρης τους, δεν το εγκρίνουν. Έτσι, η Σάσα επαναστατεί και πάει ενάντια στο πεπρωμένο που της έχουν ορίσει, φεύγει από το σπίτι και αποφασίζει να πάει να βρει τον παππού της στον μακρύ δρόμο για τον Βορρά.

Το Στην Κορυφή του Κόσμου έρχεται να αποδείξει ότι το 2D animation και η κλασική περιπέτεια μπορούν ακόμα να συγκινήσουν με τη μοναδικότητά τους. Σε σκηνοθεσία του Remi Chaye και σε συμπαραγωγή του βραβευμένου με Χρυσό Φοίνικα και υποψήφιου για Όσκαρ, Ron Dyens, η ταινία ακολουθεί πιστά τις συμβάσεις της κλασικής αφήγησης και λειτουργεί σε έναν απλό αλλά απόλυτα λεπτομερειακό σχεδιασμό των χαρακτήρων του, τοποθετώντας στο επίκεντρο την ανάγκη του ανθρώπου να υπερβεί τη θνητή του φύση και να κυνηγήσει το άγνωστο.

Βραβείο Κοινού, Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Annecy

Μεγάλο Βραβείο, Tokyo Anime Award Festival

Βραβείο Κοινού, COLCOA Φεστιβάλ Γαλλικού Κινηματογράφου

Επίσημη Συμμετοχή Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Τορόντο

  1. Έγχρωμο. Γλώσσα: Μεταγλωττισμένο. Είδος: Κινούμενα Σχέδια. Διάρκεια: 81’
Open post

«Θεϊκός διάλογος» με αρχαιότητες, στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

«Θεϊκός διάλογος» με αρχαιότητες, στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Έναν ξεχωριστό διάλογο σύγχρονης και αρχαίας τέχνης μπορούν να παρακολουθούν οι επισκέπτες στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Εννέα έργα του Αμερικανού Σάι Τουόμπλι, τα οποία πλαισιώνουν τη μεγάλη αναδρομική έκθεση του καλλιτέχνη στο Κέντρο Ζωρζ Πομπιντού στο Παρίσι ως τις 24 Απριλίου 2017, «συνομιλούν» με εννέα αρχαιότητες στην έκθεση με τον τίτλο «Θεϊκοί Διάλογοι. Ο Cy Twombly και η ελληνική αρχαιότητα», η οποία διαρκεί από τις 25 Μαΐου ως τις 3 Σεπτεμβρίου 2017.

Για πρώτη φορά, έργα του σύγχρονου Αμερικανού καλλιτέχνη, εμπνευσμένα από την ελληνική μυθολογία και την επαφή του με την Ελλάδα, παρουσιάζονται δίπλα σε έργα της αρχαιότητας.

Η σχέση του Αμερικανού καλλιτέχνη με τη Μεσόγειο είναι γνωστή. Ο Τουόμπλι ερωτεύεται την περιοχή ύστερα από ένα ταξίδι τη δεκαετία του ’50 και έκτοτε επιλέγει την Ιταλία για να περάσει το υπόλοιπο της ζωής του (πέθανε στη Ρώμη το 2011). Η σχέση του με την Ελλάδα είναι επίσης σαφής, καθώς επισκέπτεται τη χώρα μας πολλές φορές, μελετά και εμπνέεται από τους μύθους και τον πολιτισμό της. Μάλιστα, μετά την πρώτη επίσκεψή του στις Κυκλάδες το 1961, φτιάχνει μια σειρά από σχέδια, τις «Δήλιες Ωδές», οι οποίες συμπεριλήφθηκαν στην έκθεση σύγχρονης τέχνης «The last grand tour – Σύγχρονοι Περιηγητές στην Ελλάδα», που πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης το 2011.

Συνοδοιπόρος του Ρόμπερτ Ράουσενμπεργκ και του Τζάσπερ Τζονς, ο Τουόμπλι συνδύαζε στη ζωγραφική του τεχνικές σχεδίου και επαναλαμβανόμενες γραμμές, λέξεις και γκράφιτι. Έργα του φιλοξενούνται στα περισσότερα μουσεία μοντέρνας τέχνης στον κόσμο, όπως στην Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης Τέιτ του Λονδίνου και στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Νέα Υόρκη. Το 2010 ζωγράφισε οροφή αίθουσας στο Λούβρο, έργο εμπνευσμένο από την Ελλάδα.

Την έκθεση στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης επιμελούνται ο Καθηγητής Νικόλαος Σταμπολίδης και ο Γιόνας Στόρσβε, επιμελητής στο Κέντρο Πομπιντού στο Παρίσι και της μεγάλης αναδρομικής έκθεσης Cy Twombly που φιλοξενείται αυτή την περίοδο στο Κέντρο.


ΠΗΓΗ: ΑΠΕ

* Η φωτογραφία παραχωρήθηκε από το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης για δημοσίευση

Open post

«Hearing» του Amir Reza Koohestani στη Στέγη

«Hearing» του Amir Reza Koohestani στη Στέγη

Πώς είναι να παίζεις στο θέατρο φορώντας τσαντόρ; Πώς είναι να περνάς τη νιότη σου σε συνθήκες καταστολής; Ένα λιτό και, συνάμα, επικό έργο σχετικά με την καφκική πραγματικότητα του Ιράν, από τον Amir Reza Koohestani, παρουσιάζεται, από 28-30 Απριλίου 2017, στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση.

Όταν ένας πολυβραβευμένος θεατρικός σκηνοθέτης και δραματουργός, όπως ο Ιρανός Αμίρ Ρεζά Κουχεστανί, εμπνέεται από το έργο ενός σπουδαίου ομοεθνούς του κινηματογραφιστή, και πιο συγκεκριμένα του Abbas Kiarostami, το αποτέλεσμα δεν μπορεί παρά να είναι συγκλονιστικό. Το Hearing μιλά για την ελευθερία και την καταστολή της, με βάση ένα ιρανικό παράδειγμα «εγκλήματος»: το άκουσμα μιας «απαγορευμένης» ανδρικής φωνής σε μια φοιτητική εστία θηλέων στην Τεχεράνη.

Τέσσερις γυναίκες με τσαντόρ. Μια φωνή που δεν έπρεπε να ακουστεί. Μια ανάκριση. Ο φόβος, η ενοχή και η νιότη που εξορίζεται. Πέντε χρόνια μετά το ονειρικό Μέσα στα σύννεφα, ο πολυβραβευμένος Ιρανός σκηνοθέτης και δραματουργός Αμίρ Ρεζά Κουχεστανί επιστρέφει στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, από 28 έως 30 Απριλίου, με ένα συγκλονιστικά λιτό έργο που διερευνά την καφκική πραγματικότητα της χώρας του.

Πηγή έμπνευσής του ήταν το ντοκιμαντέρ του Αμπάς Κιαροστάμι, Homework (1989), το οποίο αποτελούσε μια κριτική του ιρανικού εκπαιδευτικού συστήματος, βασισμένη σε συνεντεύξεις των τρομοκρατημένων μαθητών ενός δημοτικού σχολείου της Τεχεράνης. Με αφορμή αυτή την ταινία, ο Κουχεστανί παρουσιάζει στο Hearing κάτι αντίστοιχο: το πανεπιστήμιο σαν στρατοδικείο και τη νιότη σαν φυλακή.

Η ελευθερία του λόγου ταυτίζεται με την ελευθερία της ύπαρξης σε μια μυστηριώδη παράσταση ποιητικής πνοής, στημένη στο ημίφως και ανάμεσα στις σιωπές και τους ψιθύρους. Κυρίαρχο στοιχείο είναι ένα κράνος με κάμερα, ένα σκηνικό αντικείμενο που παραπέμπει τόσο σε δυστοπική ταινία επιστημονικής φαντασίας όσο και στις συνθήκες καταστολής που επικρατούν στο Ιράν.

Συντελεστές
Κείμενο & Σκηνοθεσία: Amir Reza Koohestani
Βοηθός Σκηνοθέτη: Mohammad Reza Hosseinzadeh
Ερμηνεύουν: Mona Ahmadi, Ainaz Azarhoush, Elham Korda, Mahin Sadri
Βίντεο: Ali Shirkhodaei
Μουσική: Ankido Darash & Kasraa Paashaaie
Ήχος: Ankido Darash
Σχεδιασμός Φωτισμών: Saba Kasmaei

Σχεδιασμός Σκηνής: Amir Reza Koohestani, με τη βοήθεια της Golnaz Bashiri
Κοστούμια & Σκηνικά αντικείμενα: Negar Nemati
Δεύτερος Βοηθός: Mohammad Khaksari
Διευθυντής Σκηνής: Mohammad Reza Najafi
Βοηθός Ενδυματολόγου: Negar Bagheri
Παραγωγή: Mehr Theatre Group
Συμπαραγωγή: La Bâtie – Festival de Genève (Ελβετία), Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt am Main (Γερμανία), BOZAR – Centre for Fine Arts Brussels (Βέλγιο)
Διεύθυνση παραγωγής: Mohammad Reza Hosseinzadeh & Pierre Reis
Διεύθυνση ομάδας & περιοδείας: Pierre Reis

Το Hearing γράφτηκε στη διάρκεια φιλοξενίας στην Akademie Schloss Solitude, στη Στουτγάρδη της Γερμανίας (Οκτώβριος 2014-Μάρτιος 2015).

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Σάββατο 29 Απριλίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
Συντονισμός:
Γρηγόρης Ιωαννίδης, κριτικός θεάτρου και επίκουρος καθηγητής του τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών

Σάββατο 29 & Κυριακή 30 Απριλίου
Masterclass από τον Amir Reza Koohestani

Πληροφορίες

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

Πληροφορίες: 210 900 5 800

28-30 Απριλίου 2017
Μικρή Σκηνή

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Εισιτήρια

Κανονικό: 7 – 12 €

Μειωμένο, Φίλος ή Μικρή Παρέα (5-9 άτομα): 10 €

Μεγάλη Παρέα (10+ άτομα): 9 €

ΑΜΕΑ & Άνεργοι: 5 € | Συνοδός ΑΜΕΑ: 7 €

Ομαδικές κρατήσεις στο [email protected]

Open post

Η Μ. Πέμπτη στον Έβρο και το έθιμο του θεραπευτικού αυγού

Η Μ. Πέμπτη στον Έβρο και το έθιμο του θεραπευτικού αυγού

Στον Έβρο, μέσα στο πέρασμα των χρόνων, τα έθιμα της Μ. Εβδομάδας και της Λαμπρής, με ρίζες που χάνονται βαθιά μέσα στην ιστορία, εξακολουθούν να αναβιώνουν, ίσως διαφοροποιημένα σε σχέση με το παρελθόν. Η Μεγάλη Πέμπτη, γνωστή και ως «Κόκκινη Πέμπτη», είναι η μέρα της βαφής των αυγών…

Το θεραπευτικό αυγό 

Στα χωριά, ιδιαίτερα στο βόρειο τμήμα του νομού Έβρου, από τη Μεγάλη Τετάρτη ετοιμαζόταν το κόκκινο χρώμα, που συμβολίζει το αίμα του Χριστού, βράζοντας σε νερό με λίγο αλάτι τις φλούδες των κρεμμυδιών.

Την ίδια ημέρα έβαφαν το πρώτο κόκκινο αυγό που προορίζονταν για το εικονοστάσι και την Παναγιά. Θα παρέμενε εκεί όλο το χρόνο, ενώ του απέδιδαν και θεραπευτικές ιδιότητες, καθώς, όταν ένα παιδί της οικογένειας έκλαιγε γιατί πονούσε, περιέστρεφαν το αυγό από το εικονοστάσι γύρω από το πρόσωπό του για να φύγει ο πόνος.

Από τη Μ. Πέμπτη και για 40 μέρες βάφανε κόκκινα αυγά, τα οποία, σε περίπτωση που δεν καταναλώνονταν έως και τη γιορτή της Αναλήψεως, έπρεπε να τα ρίξουν σε νερό (ποτάμι ή πηγάδι).

Στο νερό ρίχνουν και το αυγό της Παναγιάς του προηγούμενου χρόνου από το εικονοστάσι.

Το βράδυ της Μ. Πέμπτης οι περισσότεροι κάτοικοι του χωριού, κυρίως οι γυναίκες, ξενυχτούν τον Χριστό όπως θα έκαναν με έναν δικό τους νεκρό. Μάλιστα, άτομα που αντιμετωπίζουν κάποιο πρόβλημα υγείας φέρνουν κοντά στο σταυρό ένα ρούχο τους για να το φορέσουν αργότερα και να θεραπευτούν.

 

ΠΗΓΗ: ΑΠΕ

 

Open post

Η Μαρία Φακίνου στη «Ραδιοτηλεόραση»

Η Μαρία Φακίνου στη «Ραδιοτηλεόραση»

Η Μαρία Φακίνου μιλάει, στη συνέντευξη που έδωσε στη «Ραδιοτηλεόραση», για τη νέα νουβέλα της, «Ανατομία Κόρης» όπου η συγγραφέας ανατέμνει την παιδική ηλικία για να αφηγηθεί τη σταδιακή διάσπαση και κατάρρευση της πρωταρχικής ενότητας, μέσα από την ανάγνωση, την ερωτική αφύπνιση, την ασθένεια και τον θάνατο.

Συνέντευξη στην Τζένη Χαραλαμπίδου 

Ένα κορίτσι μεγαλώνει στη δεκαετία του ᾿80, μέσα στα όρια ενός παραδεισένιου Κήπου και μιας πυρηνικής οικογένειας, σε «ένα παλίμψηστο από Καθαρές Δευτέρες. Μισοτελειωμένα γεύματα, λεκιασμένα τραπεζομάντιλα, ακρωτηριασμοί μικρής κλίμακας». Αυτή η Εδέμ όμως δεν μπορεί να κρατήσει για πάντα. Η κόρη ενηλικιώνεται…

Τι πραγματεύεται το νέο βιβλίο σας «Ανατομία Κόρης»;
Στο βιβλίο παρακολουθούμε, μέσα από σύντομα επεισόδια, την ιστορία μιας οικογένειας στην Αθήνα της δεκαετίας του 1980, μέσα από τη ματιά της κόρης, σχεδόν από τη βρεφική ηλικία μέχρι τα 25 χρόνια της. Πώς διαμορφώνεται η ταυτότητά της μέσα από τις σχέσεις που αναπτύσσει με τα υπόλοιπα μέλη και πώς αυτές την ακολουθούν και επηρεάζουν τις υπόλοιπες σχέσεις της.

Σε τι βαθμό κάνετε τη… δική σας «ανατομία» στη νουβέλα; Υπάρχουν σημεία όπου ταυτίζεστε με την ηρωίδα;
Σε καμία περίπτωση δεν πρόκειται για αυτοβιογραφικό βιβλίο. Ωστόσο, υπάρχουν προσωπικές σκέψεις ή εικόνες, όπως συμβαίνει σε κάθετι που γράφουμε. Θέλοντας να μιλήσω για την έμφυλη ταυτότητα και πώς αυτή διαμορφώνει και επηρεάζει τις σχέσεις που αναπτύσσουμε με τους ανθρώπους του άμεσου και έμμεσου περίγυρου, επέλεξα γεγονότα και περιστατικά τα οποία είναι κοινά στην εξέλιξη μιας γυναίκας. Τα σημεία στα οποία νιώθω ότι ταυτίζομαι με την ηρωίδα είναι αυτά που μιλούν για τη σχέση της με την ανάγνωση και τη γραφή.

Παρακολουθούμε την κόρη, τη μητέρα, τον πατέρα και τον αδελφό μέσα από τα μάτια της κόρης. Είναι μια τυπική ελληνική οικογένεια;
Είναι μια οικογένεια η οποία έχει πολλά χαρακτηριστικά που συναντούμε σε αρκετές τυπικές ελληνικές οικογένειες, πιο πολύ με την έννοια του περίκλειστου χαρακτήρα που έχει, παρά με το τι συμβαίνει σε αυτήν και πώς τα διαχειρίζεται. Σε αυτό το σημείο, κάθε οικογένεια είναι μοναδική. Πιστεύω ότι αγγίζει και παρατηρεί ζητήματα τα οποία δεν απασχολούν μόνο την Ελληνίδα κόρη.

Γράφετε: «Υπήρχε (…) μέσα μου ένας σκοτεινός τόπος που με τα χρόνια βάθαινε…». Ποιος είναι ο τόπος αυτός;
Η ηρωίδα είναι ακόμα μικρή όταν συνειδητοποιεί αυτόν τον σκοτεινό τόπο μέσα της. Κατά τη γνώμη μου, όσο μεγαλώνει τόσο αυτός φωτίζεται και γίνεται πιο βαθύς, καταλήγοντας να είναι ένας κόσμος διαφυγής, η διέξοδός της, ένα μέρος όπου νιώθει καλά και είναι σίγουρη για τον εαυτό της. Νομίζω ότι όλοι έχουμε ανάγκη από έναν τέτοιο τόπο και όλοι με κάποιον τρόπο τον έχουμε διαμορφώσει μέσα μας. Τα υλικά δόμησης αλλάζουν και οι αφορμές που μας οδηγούν σε αυτόν.

Μαρία Φακίνου

Η Μαρία Φακίνου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1976.

Προηγούμενα βιβλία της: Το καπρίτσιο της κυρίας Ν. (Καστανιώτης, 2007) και Η αρχή του κακού (Καστανιώτης, 2012).


Το βιβλίο «Ανατομία Κόρης» κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Αντίποδες.

Open post

Underground Youth Orchestra: Ένα μουσικό ταξίδι στις δυο πλευρές του Ατλαντικού (video)

Underground Youth Orchestra: Ένα μουσικό ταξίδι στις δυο πλευρές του Ατλαντικού (video)

Η νεανική ορχήστρα Underground Youth Orchestra σας προσκαλεί την Παρασκευή 21 Απριλίου στις 21:00, στο Μουσείο Μπενάκη, στο κτήριο της οδού Πειραιώς, σε μια ανοιξιάτικη συναυλία για μικρούς και μεγάλους με τίτλο «Music Passport», υπό την μουσική διεύθυνση του Κώστα Ηλιάδη.

Το μουσικό ταξίδι θα ξεκινήσει από την Ευρώπη μέσα από επιλεγμένα έργα των Bach, Elgar, Vivaldi και Sibelius, κι έπειτα διασχίζοντας τον Ατλαντικό, η περιπλάνηση θα συνεχιστεί στην Αμερική, από τον Νότο ως τον Βορρά, με όχημα τις μελωδίες των Piazzolla, Marquez και Bernstein.

Πρόγραμμα:

Edward Elgar Serenade, for strings in E minor, Op. 20

Allegro piacevole

Larghetto

Allegretto

Johann Sebastian Bach Concerto for Two Violins, Strings, and Continuo in D minor, BWV 

1043

Vivace

Largo ma non tanto

Allegro

Σολίστ: Κωνσταντίνος Αλεξόπουλος, Ντάνιελ Σεβελιόβ

Antonio Vivaldi Double Violin Concerto, for 2 violins, strings & continuo in A minor  «L’estro armonico» No. 8, Op. 3/8, RV 522

Allegro

Larghetto e spiritoso

Allegro

Σολίστ: Μαρίνα Ηλιάδου,  Ευάγγελος Ρεβίθης

Jean Sibelius  Valse triste (Sad Waltz), Op. 44, No. 1

Διάλειμμα

Astor Piazzolla  Oblivion

Allegro Tangabile

Milonga del Angel

Arturo Marquez,  Danzon No 2

Leonard Bernstein, West Side Story

America

Mambo

*Από συναυλία της Underground Youth Orchestra στο Μουσείο Μπενάκη (30/12/16). Η ορχήστρα ερμηνεύει το τρίτο μέρος Feuertanz (Χορός της Φωτιάς) του συνθέτη και μαέστρου Ρένου Τριανταφύλλου.

info

Ημερομηνία: Παρασκευή 21 Απριλίου 2017

Ώρα έναρξης: 21.00

Διάρκεια: 80΄

Χώρος: Μουσείο Μπενάκη, Κτήριο οδού Πειραιώς, Πειραιώς 138

Τιμές εισιτήριων: 10 €, Φοιτητικό – Ανέργων 8€

Open post

Στη Θεσσαλονίκη το Παγκόσμιο Συνέδριο Δημόσιων Τηλεοράσεων INPUT

Στη Θεσσαλονίκη το Παγκόσμιο Συνέδριο Δημόσιων Τηλεοράσεων INPUT

Το Παγκόσμιο Συνέδριο Δημόσιων Τηλεοράσεων INPUT  (International Public Television) υποδέχονται στη Θεσσαλονίκη, από τις 7 έως τις 11 Μαΐου 2017, ο Δήμος Θεσσαλονίκης, η ΕΡΤ, η TV 100, το Goethe-Institut Thessaloniki και το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Σκοπός του είναι η ενδυνάμωση των σχέσεων μεταξύ των τηλεοπτικών φορέων δημόσιου χαρακτήρα από όλο τον κόσμο. Σε αυτές τις συναντήσεις οι δημόσιοι τηλεοπτικοί φορείς, οι εργαζόμενοι σε αυτούς, καθώς και οι δημιουργοί των προγραμμάτων μοιράζονται ιδέες, τεχνογνωσία και την πίστη τους στον ρόλο της Δημόσιας Τηλεόρασης.

Οι άνθρωποι του INPUT είναι οι ίδιοι στελέχη δημόσιων τηλεοπτικών φορέων και κάθε χρόνο εργάζονται εθελοντικά για τη διοργάνωση της συνάντησης. Μετά το Τόκιο 2015, το Κάλγκαρι 2016 και πριν τη Νέα Υόρκη 2018, η Θεσσαλονίκη επελέγη να υποδεχτεί τα στελέχη των τηλεοπτικών σταθμών από τις πέντε ηπείρους. Το 41ο INPUT διεξάγεται για πρώτη φορά στη Νοτιοανατολική Ευρώπη, στη Θεσσαλονίκη και συγκεκριμένα στο Λιμάνι, στους χώρους του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Το INPUT απευθύνεται σε επαγγελματίες των ΜΜΕ, οι οποίοι ενδιαφέρονται να παρακολουθήσουν τα τεκταινόμενα στον διεθνή χώρο των δημόσιων ραδιοτηλεοπτικών φορέων και να συμμετάσχουν σε συζητήσεις για νέα, καινοτόμα, ρηξικέλευθα τηλεοπτικά και online προγράμματα απ’ όλο τον κόσμο. Το χαρακτηριστικό γνώρισμα του συνεδρίου είναι οι συζητήσεις σε επαγγελματικό επίπεδο που ακολουθούν μετά τις προβολές.

Με περισσότερα από 70 τηλεοπτικά προγράμματα όλων των κατηγοριών από όλες τις ηπείρους και πλήθος παράλληλων εκδηλώσεων με ειδικό ελληνικό ενδιαφέρον, το INPUT είναι μία μοναδική ευκαιρία για τους ελληνικούς τηλεοπτικούς φορείς δημόσιου χαρακτήρα να αναδείξουν τον ρόλο τους και τον δυναμισμό τους, να έρθουν σε επαφή με το διεθνές δίκτυο των συναδέλφων τους, και να μοιραστούν την αγάπη τους για τη Δημόσια Τηλεόραση.

 

Open post

Πώς θα φτιάξετε διακοσμητικά φαναράκια (video)

Πώς θα φτιάξετε διακοσμητικά φαναράκια (video)

Ο Χρήστος Δημόπουλος, στην παιδική εκπομπή της ΕΡΤ «Ουράνιο τόξο», μας δείχνει βήμα προς βήμα πώς να κατασκευάσουμε χάρτινα, χρωματιστά φαναράκια για να διακοσμήσουμε τους χώρους του σπιτιού και το πασχαλινό τραπέζι.

Για την κατασκευή χρειαζόμαστε τα εξής απλά υλικά:

  • κομμάτια από λεπτό χαρτόνι (διάφορα χρώματα)
  • χάρακα
  • μολύβι
  • ψαλίδι
  • σελοτέιπ ή συρραπτικό

Προσοχή! Τα φαναράκια είναι ΜΟΝΟ διακοσμητικά -δεν τα ανάβουμε με κανέναν τρόπο και για κανέναν λόγο.

Δείτε στο video τον Χρήστο Δημόπουλο να κατασκευάζει χάρτινα, χρωματιστά φαναράκια 

Ευχαριστούμε πολύ το Αρχείο της ΕΡΤ.

 

 

Open post

Οι 10 καλύτερες μαθητικές επιχειρήσεις 2016-2017

Οι 10 καλύτερες μαθητικές επιχειρήσεις 2016-2017

Τις 10 μαθητικές επιχειρήσεις που διακρίθηκαν πανελλαδικά και θα διαγωνισθούν για να αναδειχθεί η «Καλύτερη Μαθητική Εικονική Επιχείρηση 2016-2017» ανακοίνωσε το Σωματείο Επιχειρηματικότητας Νέων/Junior Achievement Greece.

Ο Πανελλαδικός Διαγωνισμός θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 28 Απριλίου, στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού (Πειραιώς 254, Ταύρος). Η νικήτρια ομάδα θα εκπροσωπήσει την Ελλάδα στον Πανευρωπαϊκό Διαγωνισμό Μαθητικής Καινοτομίας και Επιχειρηματικότητας του Junior Achievement Europe που θα γίνει 11-13 Ιουλίου στις Βρυξέλλες.

Οι 10 μαθητικές επιχειρήσεις ξεχώρισαν μεταξύ 120 ομάδων που συμμετείχαν φέτος πανελλαδικά στο πρόγραμμα «Εικονική Επιχείρηση» του μη-κερδοσκοπικού εκπαιδευτικού οργανισμού ΣΕΝ/JA Greece. Το 70% των συμμετοχών ήταν σε Γυμνάσια και Λύκεια της περιφέρειας και 30% σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.

«Όλες οι ομάδες μας κατέπληξαν φέτος με την εφευρετικότητα αλλά και την πολύ μεγάλη κοινωνική και περιβαλλοντική τους ευαισθησία», δήλωσε η πρόεδρος του ΣΕΝ/JA Greece, Λίτσα Παναγιωτοπούλου, και τόνισε: «Η επιλογή των 10 καλύτερων ήταν πάρα πολύ δύσκολη και το αποτέλεσμα κρίθηκε πραγματικά στη λεπτομέρεια».

«Θα θέλαμε να συγχαρούμε θερμά τους μαθητές και τις μαθήτριες απ’ όλη την Ελλάδα για τον τρομερό ενθουσιασμό και το επιχειρηματικό ταλέντο που επέδειξαν», είπε ο γενικός διευθυντής του ΣΕΝ/JA Greece, Αργύρης Τζικόπουλος. «Ανεξάρτητα από τα αποτελέσματα, είναι όλοι νικητές καθώς έχουν κερδίσει ανεκτίμητες γνώσεις και εμπειρίες που αποτελούν τη βάση για την επιτυχία και ευτυχία στη ζωή τους από εδώ και πέρα».

Οι 10 καλύτερες μαθητικές «Εικονικές Επιχειρήσεις», όπως παρουσιάζονται από τους μαθητές, με αλφαβητική σειρά είναι:

1) Αριστοτέλειο Κολλέγιο (Θεσσαλονίκη): «Watch Out»

Η «Watch Out» είναι μια πολυμετοχική μαθητική εταιρεία και το προϊόν μας είναι μια προσαρμοζόμενη συσκευή εντοπισμού εμποδίων κεφαλής για μη βλέποντες η οποία τους προστατεύει προειδοποιώντας τους με δόνηση όταν εντοπίζει ένα εμπόδιο. Η εταιρεία μας προσέλκυσε αμέσως το ενδιαφέρον των ατόμων με προβλήματα όρασης καθώς δεν υπάρχει κάτι αντίστοιχο παγκοσμίως και διακρίθηκε για την κοινωνική της ευαισθησία. Πιστεύουμε ότι το προϊόν μας αξίζει μια θέση στη διεθνή αγορά καθώς είναι καινοτόμο, οικονομικό και αδιαμφισβήτητα καλύπτει τις ανάγκες ενός διευρυμένου, ευαίσθητου κοινωνικού συνόλου.

 2) Β’ Αρσάκειο Λύκειο Εκάλης (Αττική): «iproject»

H εταιρεία μας, «i-project», δημιούργησε το «i-queue»: Mια εφαρμογή για tablet που βοηθάει στην εξάλειψη των ουρών αναμονής, στους πάγκους κοπής των Super Markets και όχι μόνο. Ο καταναλωτής παραγγέλνει μέσω Tablet, που βρίσκεται μπροστά στους πάγκους και συνεχίζει το αγοραστικό του ταξίδι. Στο τέλος παραλαμβάνει την παραγγελία του έτοιμη, χωρίς αναμονή. Είναι μια εφαρμογή μοναδική και μια υπηρεσία προστιθέμενης αξίας για το παγκόσμιο Λιανεμπόριο. Το «i-queue» βραβεύθηκε με τον Έπαινο Πληροφορικής και Νέων Τεχνολογιών από το ΣΕΝ/JA Greece στην Εμπορική Έκθεση της Αθήνας.

 3) Αρσάκειο Λύκειο Θεσσαλονίκης (Θεσσαλονίκη): «THESSeeker»

Η εταιρεία THESSeeker πραγματοποιεί θεματικές ξεναγήσεις και πολιτισμικές διαδρομές στην πόλη της Θεσσαλονίκης. Απευθύνεται σε τουρίστες, μαθητές και ντόπιους και συνδυάζει εικαστικά εργαστήρια με ξεναγήσεις, μνημεία με αστικούς μύθους και όλα αυτά προσαρμοσμένα κατάλληλα ανάλογα με το κοινό. Ήδη έχει πραγματοποιηθεί ο “Περίπατος διασύνδεσης Παλιών και Νέων Επαγγελμάτων”, ενώ είναι προγραμματισμένοι ο ”Βυζαντινός Περίπατος” και ο “Εβραϊκός Περίπατος”.

 4) 1o ΓΕΛ – 2ο ΕΠΑΛ Γιαννιτσών (Πέλλα): «GReco»

Η μαθητική εταιρεία «GReco» μετατρέπει οποιοδήποτε ποδήλατο σε ηλεκτρικό ή ηλιακό. Απευθύνεται σε όλους όσοι ενδιαφέρονται να υιοθετήσουν έναν πρακτικό,  οικονομικό, αλλά και οικολογικό τρόπο μετακίνησης. Aυτή η πρωτοποριακή και νεανική πρωτοβουλία έχει γνωρίσει μεγάλη απήχηση στην τοπική κοινωνία, αλλά και σε όλη την Ελλάδα από την προβολή της στα μέσα ενημέρωσης και από την ιστοσελίδα της στο facebook. Έχει ήδη μεταποιήσει δύο ποδήλατα, ένα ηλιακό και ένα ηλεκτρικό, κι έχει δεχτεί αρκετές νέες παραγγελίες.

5) Εκπαιδευτήρια Μαντουλίδη (Θεσσαλονίκη): «My Education»

Η πολυμετοχική εταιρεία «My Education» δραστηριοποιείται στον χώρο της εκπαίδευσης. Προσφέρει σε γονείς και μαθητές, δωρεάν, μια διαδικτυακή πλατφόρμα αναζήτησης και αξιολόγησης εκπαιδευτικών φορέων στην Ελλάδα και σε πολλές Ευρωπαϊκές πόλεις. Παρέχει επίσης στους εκπαιδευτικούς φορείς τη δυνατότητα της προβολής  και το πλεονέκτημα της  σύγκρισης, με χρέωση ανά (byte), για τις  πληροφορίες που παρουσιάζουν, άμεσα και  εύχρηστα σε ένα φιλικό και  ασφαλές περιβάλλον, ώστε οι ενδιαφερόμενοι να κάνουν  την ιδανική επιλογή.

6) Εράσμειος Ελληνογερμανική Σχολή (Αττική): «Bicycool»

Ο σύγχρονος ποδηλάτης που κυκλοφορεί απροστάτευτος στη ζούγκλα των μεγαλουπόλεων βρήκε επιτέλους τον τέλειο σύμμαχο-συνεργάτη. Το σακίδιο πλάτης «Βicycool», παρέχει χώρους, πλήρη σήμανση (φλάς, stop, φώτα πορείας) και άφθονη  παροχή δωρεάν  ενέργειας πάντα και παντού. Μόνο 5 ταινίες led, 2 μπαταρίες λιθίου, και 2 δυναμό κάνουν θαύματα. Στη κίνηση για τη δουλειά, στο γραφείο, στη καφετέρια, στο πάρκο, στη βόλτα το σακίδιο πλάτης που έτσι και αλλιώς χρειάζεται ο ποδηλάτης  μαθητής, φοιτητής, επαγγελματίας προσφέρει  τα πάντα παντού χωρίς …άγχος!

7) Κολλέγιο Ανατόλια (Θεσσαλονίκη): «Εarthly»

Η εταιρεία μας, «Εarthly», δημιούργησε το «ΑnEco», μια εφαρμογή για κινητά που συνδυάζει την περιβαλλοντική συνείδηση, την εταιρική κοινωνική ευθύνη και τη διασκέδαση μέσα από το παιχνίδι. Ο χρήστης κατεβάζει την εφαρμογή στο κινητό του και αναλαμβάνει «πράσινες» αποστολές: κάνει ανακύκλωση, χρησιμοποιεί υφασμάτινες τσάντες, και μετακινείται με το λεωφορείο αντί του ΙΧ. Κάθε αποστολή πιστοποιείται από φωτογραφία η οποία αναρτάται και δίνει πόντους στον χρήστη στην περίπτωση που τα μέλη της κοινότητας την εγκρίνουν.  Όραμα της εταιρείας: η ανάπτυξη περιβαλλοντικής συνείδησης στη νέα γενιά.

8) Λύκειο Κολλεγίου Ψυχικού (Αττική): «Bac Bake»

Το «Bac Bake» είναι η πρωτοποριακή συσκευή απολύμανσης με ακτίνες UV-C  που παρέχει τη δυνατότητα προστασίας από βακτήρια και ιούς που βρίσκονται σε αντικείμενα καθημερινής χρήσης, όπως τα κινητά τηλέφωνα, τα πληκτρολόγια υπολογιστών, τα κλειδιά, τα τηλεκοντρόλ ακόμη και την οδοντόβουρτσα μας, ενώ υπάρχει και μια χρήση-έκπληξη. Η εταιρεία μας, που διακρίθηκε με «Έπαινο Καινοτομίας» στην Εμπορική Έκθεση 2017 που διοργανώθηκε από το ΣΕΝ/JA Greece, έχει ήδη πουλήσει 40 «Bac Bake» τα οποία σχεδιάστηκαν και συναρμολογήθηκαν εξολοκλήρου στο εργαστήριο του Σχολείου μας!

 

9) Pierce – The American College of Greece (Αττική): «Wheels of Travel»

Αποτελείται από 16 μαθητές και μαθήτριες της Α’ Λυκείου. Είναι ένα διαδικτυακό γραφείο ταξιδίων το οποίο διαθέτει τουριστικά πακέτα σε Άτομα με Αναπηρία σε Ελλάδα και εξωτερικό. Δύο πακέτα (Ακρόπολη – Μουσείο Ακρόπολης) διατίθενται στην ελληνική και διεθνή αγορά μέσω Tour Operators. Η βασική καινοτομία είναι ότι ελέγχουμε την προσβασιμότητα των τουριστικών προορισμών με επιτόπου επισκέψεις και μετρήσεις. Στόχος μας είναι η βελτίωση της προσβασιμότητας και η ανάπτυξη του προσβάσιμου τουρισμού.

10) 2ο Γε.Λ. Σταυρούπολης (Θεσσαλονίκη): «Το πουγκάκι»

Οι μαθητές του τμήματος Β2 Λυκείου ίδρυσαν την εικονική επιχείρηση «Το πουγκάκι» με κύριο προϊόν την αντιδωροθήκη, θήκη με κούμπωμα και διακόσμηση για την αποθήκευση του αντίδωρου. Πώς προέκυψε η επιλογή; Από έρευνα, διαπιστώθηκε πως εγγυημένη επιτυχία έχει ένα προϊόν που εξυπηρετεί μια μη προϋπάρχουσα ανάγκη, δημιουργημένη, πλέον, από το ίδιο το προϊόν. Καινοτομία στο πλαίσιο της καθημερινής χρηστικότητας, γραμμή παραγωγής πλήρως ελεγχόμενη από τους μαθητές, εγχείρημα χαμηλού επιχειρηματικού κινδύνου, στοχευμένο κοινό και κυρίως, υψηλή αποδοχή και άμεση κερδοφορία, που ξεπέρασαν κάθε προσδοκία.

«Εικονική Επιχείρηση»: Παγκόσμιο πρόγραμμα μαθητικής επιχειρηματικότητας

Το παγκόσμιο πρόγραμμα «Εικονική Επιχείρηση» πραγματοποιείται στα Γυμνάσια και Λύκεια της Ελλάδας εδώ και 11 χρόνια από τον μη κερδοσκοπικό εκπαιδευτικό οργανισμό Σωματείο Επιχειρηματικότητας Νέων/Junior Achievement Greece, με την υποστήριξη του υπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων. Υλοποιείται χωρίς κανένα κόστος για τα παιδιά και τα σχολεία καθώς υποστηρίζεται από ιδρύματα, οργανισμούς και επιχειρήσεις.  Το ΣΕΝ/JA Greece είναι φορέας του παγκόσμιου εκπαιδευτικού οργανισμού Junior Achievement Worldwide, που εφαρμόζει προγράμματα μαθητικής καινοτομίας και επιχειρηματικότητας σε 122 χώρες σε όλο τον κόσμο.

Posts navigation

1 2 3 156 157 158 159 160 161 162 217 218 219
Scroll to top