Open post

«Στέφανος Λαζαρίδης: κυνικός ρομαντικός» στο ΚΠΙΣΝ

«Στέφανος Λαζαρίδης: κυνικός ρομαντικός» στο ΚΠΙΣΝ

Μια έκθεσηαφιέρωμα στο καλλιτεχνικό έργο του σπουδαίου Έλληνα σκηνογράφου-σκηνοθέτη και πρώην καλλιτεχνικού διευθυντή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Στέφανου Λαζαρίδη παρουσιάζεται στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος, από τις 4 Φεβρουαρίου έως τις 10 Μαρτίου 2018.

Η έκθεση πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης και αποτελεί την πρώτη συνδιοργάνωση της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος. Η έκθεση πραγματοποιείται με δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

Η επιμέλεια της έκθεσης ανήκει στον εικαστικό Αντώνη Βολανάκη, ο οποίος μαθήτευσε κοντά στον Στέφανο Λαζαρίδη στο Λονδίνο και εργάστηκε μαζί του στην Εθνική Όπερα της Αγγλίας. Πρόκειται για την πρώτη σε παγκόσμιο επίπεδο ατομική παρουσίαση του καλλιτεχνικού έργου του σπουδαίου Έλληνα σκηνογράφου και πρώην καλλιτεχνικού διευθυντή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Ο Στέφανος Λαζαρίδης, με βάση το Λονδίνο, ανέδειξε το εύρος της σκηνογραφίας σε δραματουργικούς εικαστικούς χώρους, θέτοντας σε βάθος ερωτήματα και αποφεύγοντας τις διακοσμητικές λύσεις, στις σημαντικότερες σκηνές όπερας της Ευρώπης, αλλά και σε μεγαλύτερους χώρους, όπως στάδια, όπου σχεδίασε ιστορικές παραστάσεις διαρρηγνύοντας την παραδοσιακή αντίληψη για τον σχεδιασμό. Η έκθεση αναπτύσσει ένα οπτικό χρονολόγιο ξεκινώντας από την αρχή της καριέρας του, με ζωγραφικές μελέτες σκηνικών και σχέδια κοστουμιών, όπου διαφαίνεται η  επιρροή της μαθητείας του πλάι στον επίσης διεθνή Νικόλα Γεωργιάδη, και συνεχίζει με έργα μικτής τεχνικής και κολάζ και τρισδιάστατες μακέτες υπό κλίμακα,  καθώς και με βίντεο από παραστάσεις και συνεντεύξεις του…

Αίθριο 4ου ορόφου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος

Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

 4 Φεβρουαρίου10 Μαρτίου 2018

Ώρες λειτουργίας: καθημερινά 09.30-21.00

Επίσημα εγκαίνια: Κυριακή 4 Φεβρουαρίου στις 18.00

Έρευνα, επιμέλεια: Αντώνης Βολανάκης

Σύμβουλος αρχείου, συντονισμός φορέων: Ορσία Σοφρά

Σχεδιασμός: Αντώνης Βολανάκης, Γιάννης Αρβανίτης

Συνεργάτιδα: Ίσμα Τουλάτου

Μελέτη φωτισμού: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη

Υπεύθυνη εργαστηρίου συντήρησης χάρτινου υλικού του ΜΙΕΤ: Μαρία Αλεξίου

Υπεύθυνη τμήματος παραστατικών τεχνών του ΕΛΙΑ /ΜΙΕΤ:  Κωνσταντίνα Σταματογιαννάκη

Συνεργάτης επιμελητή: Γιάννης Θανασούλιας

Συνεργάτες ερχιτεκτονικού σχεδιασμού: Λυδία Αντωνίου, Γιώργος Καλύβης, Σοφία Τεκτονίδου

Ανασύσταση μακετών: Matt Deely 

Επίσημα εγκαίνια: Κυριακή 4 Φεβρουαρίου στις 18.00

Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 09.30-21.00

Είσοδος ελεύθερη

Ο επιμελητής της έκθεσης, Αντώνης Βολανάκης, θα κάνει προγραμματισμένες ξεναγήσεις τις ακόλουθες ημέρες και ώρες:

Κυριακή 11/2 στις 12.00

Τρίτη 20/2 στις 19.00

Τετάρτη 1/3 στις 19.00

Σάββατο 10/3 στις 19.00

Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Τηλ. 2130885700

 

Open post

Οι φοιτητές του Πανεπιστημίου Μακεδονίας στοχεύουν στην Ολυμπιάδα Ρομποτικής του 2018

Οι φοιτητές του Πανεπιστημίου Μακεδονίας στοχεύουν στην Ολυμπιάδα Ρομποτικής του 2018

Το ρομπότ ξεκινάει και κινείται προς τους πρώτους κύβους. Τους εντοπίζει και τους σηκώνει. Το επαναλαμβάνει εύστοχα για όλα τα κομμάτια. Προχωράει για το πλαίσιο τοποθέτησης. Εκεί θα κριθούν όλα…

Δεν πρόκειται για ταινία επιστημονικής φαντασίας, αλλά για την προσπάθεια των φοιτητών του Πανεπιστημίου Μακεδονίας στην Παγκόσμια Ολυμπιάδα Ρομποτικής στην Κόστα Ρίκα, όπου κατόρθωσαν να κατακτήσουν τη 16η θέση και να διακριθούν ανάμεσα στις καλύτερες ομάδες.  

Έχοντας, πλέον, αποκτήσει την κατάλληλη εμπειρία και κάνοντας εντατικές προπονήσεις στα εργαστήρια, η ομάδα επικεντρώνεται τώρα στην κατάκτηση μεταλλίου στην Ολυμπιάδα Ρομποτικής που θα διεξαχθεί, το 2018, στην Ταϊλάνδη.

Ο Τζίνο Μουλαϋμέρι, ο Τάσος Γκάγκας και ο Κωνσταντίνος Κλημαντάκης, όλοι φοιτητές της Ακαδημίας Ρομποτικής του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, μαζί με τα υπόλοιπα παιδιά της αγωνιστικής ομάδας, δούλεψαν εντατικά και μεθοδικά όλο τον χρόνο κατασκευάζοντας στο εργαστήριο, με ιδιαίτερη επιμέλεια, το ρομπότ τους, το οποίο κλήθηκε στον διαγωνισμό να εντοπίσει, να σηκώσει και να τοποθετήσει συγκεκριμένο αριθμό κύβων… Ωστόσο, μια μικρή ανατροπή, αφού το ρομπότ δεν κατόρθωσε να σηκώσει όλους τους κύβους, στέλνει την ομάδα στην -καθόλου ευκαταφρόνητη- 16η θέση.

Ο Νικόλαος Φαχαντίδης, επίκουρος καθηγητής του Τμήματος Εκπαιδευτικής και Κοινωνικής Πολιτικής του ΠΑΜΑΚ, και επιστημονικά υπεύθυνος της Ακαδημίας Ρομποτικής, με αφορμή τη διάκριση των φοιτητών, επισημαίνει:

«Το Πανεπιστήμιο Μακεδονίας, ως ένα πανεπιστήμιο ανθρωπιστικών σπουδών, προωθεί δράσεις που σχετίζονται με την εκπαίδευση και την κοινωνία. Στο πλαίσιο αυτό και η φοιτητική ομάδα της Ακαδημίας Ρομποτικής, από τη μια, αποτελεί χώρο για τους φοιτητές για πρακτική άσκηση σε αιχμές τεχνολογίας και, από την άλλη, ευκαιρία για καινοτομία και επαφή με τον διεθνή χώρο».

Ο Νικόλαος Φαχαντίδης, επίκουρος καθηγητής του Τμήματος Εκπαιδευτικής και Κοινωνικής Πολιτικής του ΠΑΜΑΚ, και επιστημονικά υπεύθυνος της Ακαδημίας Ρομποτικής, κατά τη βράβευση των φοιτητών που διακρίθηκαν στον διαγωνισμό της Κόστα Ρίκα.

Ο προπονητής και υπεύθυνος της oμάδας, Γιώργος Ζερβόπουλος, μιλάει στη «Ραδιοτηλεόραση» για την προσπάθεια των φοιτητών.

«Για μένα, ως προπονητή, ήταν μια ωραία εμπειρία. Δυστυχώς, στις μέρες μας, οι πόροι για μια τέτοια προσπάθεια δεν μπορούν να βρεθούν εύκολα. Η δουλειά μου ήταν να μπορέσω να διαχειριστώ την κατάσταση, ώστε να βρούμε την τακτική η οποία θα μας έκανε ανταγωνιστικούς απέναντι σε ομάδες μεγαθήρια. Με χαροποίησε ιδιαίτερα που, από εκεί που αρχίσαμε ως outsider, βρεθήκαμε να κυνηγάμε θέση στο βάθρο, καθώς επίσης και το κλίμα της ομάδας αλλά και ο επαγγελματισμός που έδειξαν τα παιδιά. Είμαι σίγουρος ότι αυτή η ομάδα είναι ικανή για πολλά και μεγάλα πράγματα».

Ο Τάσος Γκάγκας, προγραμματιστής της ομάδας, δηλώνει με ενθουσιασμό:

«Σίγουρα μια πρωτόγνωρη εμπειρία. Από την πρώτη στιγμή που μπήκαμε στον χώρο του διαγωνισμού, αισθανθήκαμε ρίγος και συγκίνηση που ήμασταν παρόντες σε έναν από τους μεγαλύτερους φοιτητικούς διαγωνισμούς παγκοσμίως. Είδαμε ότι οι κόποι μας δεν ήταν άσκοποι και το αποδείξαμε αυτό στην πίστα. Γνωρίσαμε άτομα του τομέα μας, που μας έδωσαν νέες γνώσεις και καινούργιες ιδέες για να ασχοληθούμε μετά τον διαγωνισμό, αλλά κυρίως τη θέληση να γίνουμε καλύτεροι και να πετύχουμε μεγαλύτερους στόχους στο μέλλον».

Εμπειρία ζωής χαρακτηρίζει το ταξίδι στην Κόστα Ρίκα ο Τζίνο Μουλλαϋμέρι, τεχνικός της ομάδας, ο οποίος στοχεύει στην κατάκτηση μεταλλίου το 2018.

«Ένας χρόνος εξουθενωτικής ενασχόλησης με το ρομπότ που εκπροσώπησε την Ελλάδα στην Ολυμπιάδα Ρομποτικής ανταμείφθηκε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Έπειτα από μια μικρή παύση για ξεκούραση, όντας πεισμωμένοι και γεμάτοι όρεξη για δουλειά, στοχεύουμε προς την επόμενη Ολυμπιάδα Ρομποτικής. Έχοντας  πλέον αποκτήσει την κατάλληλη εμπειρία και κάνοντας εντατικές προπονήσεις στον χώρο του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, η ομάδα μας επικεντρώνεται στην κατάκτηση μεταλλίου στην Ολυμπιάδα Ρομποτικής στην Ταϊλάνδη, το 2018».

Open post

«Η γέννηση του κόσμου… και ιστορίες των Θεών του Ολύμπου» στο Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

«Η γέννηση του κόσμου… και ιστορίες των Θεών του Ολύμπου» στο Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Το έργο «Η γέννηση του κόσμου… και ιστορίες των Θεών του Ολύμπου» της Κάρμεν Ρουγγέρη, σε σκηνοθεσία της ίδιας και της Χριστίνας  Κουλουμπή, παρουσιάζειται κάθε Κυριακή, στις 11.30 και στις 15:30, στο Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Η Κάρμεν Ρουγγέρη έδωσε και πάλι φέτος τον λόγο στα παιδιά, ώστε να διαλέξουν τα ίδια την παράσταση που θέλουν να δουν. Έτσι στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζει ένα έργο που περιέχει τη γέννηση του κόσμου και ιστορίες γνωστές και άγνωστες των Θεών του Ολύμπου. Ιστορίες που έπλασαν ο αρχαίος ελληνικός λαός και οι ποιητές του.

Με το σκεπτικό, λοιπόν, ότι όλοι θέλουμε να χαρούμε την ομορφιά των αρχαίων μύθων, όπως χαιρόμαστε ένα παραμύθι, η Κάρμεν Ρουγγέρη θα πάρει τα πράγματα από την αρχή…… και θα ξεκινήσει κάπως έτσι…..

Αλήθεια τι πίστευαν οι αρχαίοι Έλληνες; Πώς γεννήθηκε ο κόσμος;

Κατά τον Ησίοδο, επικό ποιητή της αρχαίας Ελλάδας, στα πολύ παλιά τα χρόνια, δεν υπήρχε τίποτε από αυτά που βλέπουμε γύρω μας. Υπήρχε μόνο το χάος!

Πέρασαν πολλά χρόνια, ώσπου δημιουργήθηκε… η γη και η θάλασσα!

Κάποια στιγμή, μέσα από το χάος, ξεπετάχτηκε ένα πλασματάκι με χρυσά φτερά. Ήταν ο Έρωτας!

 Ύστερα δημιουργήθηκε πάνω από την Γη, ο ουρανός!

Όταν ένιωσε τη σκιά του Ουρανού πάνω της, η Γη σκέφτηκε: «μ’ αρέσει που με αγκαλιάζει έτσι ο Ουρανός… Θα τον παντρευτώ».

Και… λίγο-λίγο θα φτάσουμε με παραμυθένιο τρόπο στη γέννηση του Δία!

Από εκεί και ύστερα τα παιδιά θα δουν να ζωντανεύουν μπροστά στα μάτια τους γνωστές και άγνωστες ιστορίες της μυθολογίας μας, όπως:

Προμηθέας και Επιμηθέας, Φίδι και γάιδαρος, Δευκαλίων και Πύρρα, Γνωριμία Δια και Ήρας, Διαμάχη Ποσειδώνα και Αθηνάς, Ποσειδώνας και Αμφιτρίτη, Ήφαιστος και Ήρα, Δήμητρα και Αρπάγη της Περσεφόνης, Απόλλων και Μαντείο των Δελφών, Άρτεμις, η γέννηση του Ερμή, Άρης, Αφροδίτη και Αγχίσης, κ.ά.

Όλες οι παραπάνω ιστορίες, απόλυτα μελετημένες και τεκμηριωμένες, γεμάτες χιούμορ (μια που, όπως ξέρουμε, οι αρχαίοι θεοί των Ελλήνων είχαν τα ελαττώματα των ανθρώπων) και συνδεδεμένες με έξυπνο και εύκολο τρόπο, δημιουργούν μια παράσταση προσεγμένη στην λεπτομέρεια, που σκοπό έχει να μαγέψει και τον πιο μικρό μας θεατή.

Συντελεστές:

Κείμενο: Κάρμεν Ρουγγέρη

Σκηνοθεσία: Κάρμεν ΡουγγέρηΧριστίνα Κουλουμπή

Σκηνικά-κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή

Κίνηση-χορογραφίες-Φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας

Μουσική επεξεργασία-Video Art: Αντώνης Δελαπόρτας

Στίχοι: Ανδρέας Κουλουμπής

Γραμματειακή υποστήριξη: Ελένη Καρτάση

Διδασκαλία Μουσικής: Μαρίνα Τσοκάνη

Βοηθός ενδυματολόγου: Έρρικα Αλαμάνου

Βοηθός σκηνογράφου: Ρία Ραματά

Υπεύθυνη γραφείου παραγωγής: Κατερίνα Γεωργάκη

Φωτογράφιση: Νεκτάριος Κουρής

Παίζουν οι ηθοποιοί: Αλέξανδρος Βάρθης, Βερόνικα Δαβάκη, Χριστίνα Κουλουμπή, Έλενα Μιχαλάκη, Αλέξανδρος ΜπούρκαςΜαράκης, Θανάσης Πατριαρχέας, Σοφία ΣεμερτζίδουΒασίλης Τσιγκριστάρης, Νεκτάριος Φαρμάκης  

Παραστάσεις:

Κάθε Κυριακή για κοινό και ομαδικές κρατήσεις στις 11:30 & 15:30

Καθημερινά στις 10:00 για σχολεία & συλλόγους κατόπιν συνεννόησης.

Κρατήσεις για σχολεία & συλλόγους από Δευτέρα έως Παρασκευή 08:30-14:30, τηλ.: 215 550 8270 & 210 3418579

Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες (με διάλειμμα)

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πειραιώς 206, ΤΚ 177 78 Ταύρος,

Τηλ: 210 3418550, 210 3418579

 

Open post

«Βέντλα-Το ξύπνημα της άνοιξης» στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

«Βέντλα-Το ξύπνημα της άνοιξης» στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Η παράσταση «Βέντλα-Το ξύπνημα της άνοιξης» του Frank Wedekind κάνει πρεμιέρα τη Δευτέρα 5 Φεβρουαρίου 2018, στις 8.30 το βράδυ, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Από τα σπουδαιότερα έργα του Γερμανού συγγραφέα Frank Wedekind, το «Βέντλα-Το ξύπνημα της άνοιξης», με υπότιτλο “μία παιδική τραγωδία”, θίγει το πρώτο ξύπνημα της εφηβικής σεξουαλικότητας.

Γροθιά στον πουριτανισμό και στη σεμνοτυφία, το έργο πραγματεύεται διαχρονικά ζητήματα διαπαιδαγώγησης και σεξουαλικής αναζήτησης των νέων. Ο εύθραυστος ψυχικός κόσμος των ανήλικων χαρακτήρων απέναντι σε διαφορετικούς, εξίσου αναποτελεσματικούς, τρόπους διαπαιδαγώγησης από τους γονείς, παρουσιάζεται μέσω της γρήγορης εναλλαγής μικρών σκηνών, που διαδέχονται η μία την άλλη. Χαρακτηρίστηκε προδρομική μορφή εξπρεσιονιστικού station drama, ενώ στους κύκλους των ψυχολόγων το έργο θεωρήθηκε ότι προβάλλει ψυχολογικές και παιδαγωγικές θεωρίες που διατυπώνονται επιστημονικά στην ψυχανάλυση.

Η παράσταση «Βέντλα-Το ξύπνημα της άνοιξης», σε πρωτότυπη μετάφραση Ντίμης Θεοδωράκη και σκηνοθεσία-διασκευή Αντώνη Morgan Κωνσταντουδάκη, αναδεικνύει τη διαχρονικότητα των ζητημάτων του έργου, μέσα από την εύθραυστη δεκατετράχρονη ηρωίδα, Βέντλα Μπέργκμαν. Η καθημερινότητα πέντε εφήβων, η ρήξη με το σύστημα εκπαίδευσης, η απάθεια των γονέων, η ανάγκη για επαφή, το σεξ, η βία, ο μαζοχισμός, η ομοφυλοφιλία και θέματα ταμπού έως και σήμερα, ξεδιπλώνονται μέσα από τη ρομαντικότητα των εφήβων που μοιάζουν έρμαια των ενστίκτων και των συναισθημάτων τους. Η κωμικοτραγική αθωότητα των ηρώων όμως διατρέχεται από έναν μυστηριώδη άνδρα που φαίνεται να γνωρίζει πολλά.

Υποβλητικοί φωτισμοί, πρωτότυπη μουσική που υπονομεύει ψυχεδελικές καταστάσεις, άχρονα κοστούμια, αφαιρετικά σκηνικά, όλα σε ένα περιβάλλον του σήμερα και του χθες, μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του σκηνοθέτη Αντώνη Morgan Κωνσταντουδάκη.

Μετάφραση: Ντίμη Θεοδωράκη
Σκηνοθεσία-Διασκευή: Αντώνης Morgan Κωνσταντουδάκης
Επιμέλεια Μετάφρασης: Ντίμη ΘεοδωράκηΑντώνης Morgan Κωνσταντουδάκης
Πρωτότυπη Μουσική: Ιωάννης Βουδούρης
Φωτισμοί: Αντώνης Morgan Κωνσταντουδάκης
Σκηνικά: Φωτεινή Αλεξοπούλου
Κοστούμια: Eva Doppelgänger
Κινησιολογία: Μαρία Στεφανίδου
Χορογραφία: Βασίλης Σκαρμούτσος

Ερμηνεύουν:
Θεατρικό μέρος: Λίνα Φούντογλου, Χρηστίνα Γαρμπή, Αλέξανδρος Χούντας, Εύα Φρακτοπούλου

Κινηματογραφικό μέρος: Ακύλλας Καραζήσης, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Μαρία Σκουλά, Κώστας Ανταλόπουλος, Γιάννης Παπαγιάννης, Δανάη Παπουτσή, Στέλιος Καλαϊτζής, Δημήτρης Όντος, Έλενα Σταματίου, Διονύσης Στραβοράβδης, Φελίς Τόπη, Μαρία Στεφανίδου, Βασιλική Μαυρίδη, Βασίλης Ζώης και Ελένη Μολέσκη.

Δευτέρα και Τρίτη στις 8.30 το βράδυ, έως 13/3
Διάρκεια: 120’

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς
Τηλ. 210 4143 310

Open post

Εκπαιδευτικά προγράμματα και διαδραστικές ξεναγήσεις στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εκπαιδευτικά προγράμματα και διαδραστικές ξεναγήσεις στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εκπαιδευτικά προγράμματα και εργαστήρια για μικρούς και μεγάλους, με παραμύθια, διαδραστικές ξεναγήσεις, θέατρο, φωτογραφία, εικαστικά και μουσική, διοργανώνονται στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, τον Φεβρουάριο.

Παιδιά 2-3,5 ετών

Χοπ χοπ, μπαμ μπαμ, χρατς χρατς, φςςς φςςς…Ένα mobilé με φασαριόζικα ζώα

Κυριακή 4/2, 11.30-13.00 και Κυριακή 11/2, 11.30-13.00

Μεγάλη αναστάτωση επικρατεί στο δάσος. Ο λαγός τρέχει αναστατωμένος (χοπ, χοπ) και πίσω του ακολουθούν οι ελέφαντες (μπα, μπαμ), οι κροκόδειλοι (χρατς, χρατς) και τα φίδια (φςςς, φςςς). Μα τι έχει συμβεί; Τι είναι όλη αυτή η φασαρία;

Με αποκριάτικη διάθεση και μουσική pop και όπερα, ακούμε τα παθήματα ενός φοβητσιάρη λαγού που ξεσήκωσε όλα τα ζώα του δάσους. Χορεύουμε στους ρυθμούς των ζώων με μουσική από τα σώματά μας και αντλούμε έμπνευση από τα έργα του David Hockney για να παίξουμε με φωτογραφίες και ζωγραφιές. Φωτογραφιζόμαστε, ζωγραφίζουμε, κόβουμε, διπλώνουμε, φτιάχνουμε origami και στο τέλος, δημιουργούμε το δικό μας ρυθμικό mobilé.

Οι ρυθμικές κινήσεις βοηθούν τα παιδιά να συντονίσουν το σώμα τους στη μουσική και να ελέγξουν τις κινήσεις τους. Η ζωγραφική μέσα σε σχήματα, τα βοηθά να εξασκήσουν τις λεπτές κινητικές δεξιότητές τους. Τέλος, η διαδικασία του να δημιουργούν σε στάδια, από το ένα βήμα στο άλλο, τα βοηθάει να συγκροτήσουν σιγά σιγά τη σκέψη τους.

Υ.Γ: Γονείς και παιδιά, φορέστε άνετα και πρόχειρα ρούχα και ετοιμαστείτε να λερωθούμε, γιατί σίγουρα θα λερωθούμε!

Για παιδιά 2-3,5 ετών/απαραίτητη η παρουσία γονέα

Με την αφηγήτρια Αντωνία Βέλλιου και την αναπτυξιακή ψυχολόγο Δέσποινα Σακελλαρίου

Εισιτήριο:€15

Φίλοι ΜΚΤ: €12 (1 παιδί/μέλος, με την επίδειξη κάρτας μέλους στο ταμείο)
Αδέλφια στο ίδιο εργαστήριο: €12

Τηλ: 210 7294220, Δευτέρα-Παρασκευή: 10:00-13:00

Παιδιά 4-5 ετών

Κομάντσι. Ο καθιστός βούβαλος και το γενναίο κοράκι

Σάββατο 10/2, 11:00-12:30 και Κυριακή 25/2, 11:30-13:00

Το πρώτο χιόνι έχει πέσει στις μεγάλες πεδιάδες της Οκλαχόμα. Τα πάντα έχουν παγώσει και τα ζώα βρίσκονται σε μεγάλο κίνδυνο. Ο αρχηγός, ο Καθιστός Βούβαλος, αναθέτει στο κοράκι να δώσει μία λύση κι εκείνο πετάει ψηλά, πέρα και πάνω από τα αστέρια ως το Μεγάλο Πνεύμα και φέρνει τη σωτηρία.

Αυτόν και άλλους μύθους θα δούμε και θα ακούσουμε στο εργαστήριο για τη φυλή των Κομάντσι που ήταν συλλέκτες τροφής και σπουδαίοι κυνηγοί. Θα τους ακολουθήσουμε στα ταξίδια τους πάνω στα άλογα, θα τους δούμε να κατασκηνώνουν και να φτιάχνουν τις Τί-πι σκηνές τους, να πολεμούν και να στολίζουν το κεφάλι τους με σύμβολα ανδρείας. Στη συνέχεια, θα βρούμε τα δικά μας σύμβολα για να φτιάξουμε τα φτερά του αρχηγού και να μεταμφιεστούμε σε Κομάντσι. Θα πάρουμε φτερά, φύλλα, χαρτί, χάντρες, νήματα και άλλα πολλά, θα τα ενώσουμε, θα τα κολλήσουμε και θα κάνουμε το πιο μεγάλο και μακρύ καπέλο αρχηγού Κομάντσι!

Στο τέλος γονείς και παιδιά θα βαφτούν με τα χρώματα του πολέμου.

Υ.Γ. Παιδιά, φορέστε άνετα και πρόχειρα ρούχα και ετοιμαστείτε να λερωθούμε, γιατί σίγουρα θα λερωθούμε!

Με την αφηγήτρια Αντωνία Βέλλιου και την αναπτυξιακή ψυχολόγο Δέσποινα Σακελλαρίου

Εισιτήριο: €10

Φίλοι ΜΚΤ: €7 (1 παιδί/μέλος, με την επίδειξη κάρτας μέλους στο ταμείο)
Αδέλφια στο ίδιο εργαστήριο(το δεύτερο ή τρίτο παιδί): €7

Τηλ: 210 7294220, Δευτέρα-Παρασκευή: 10:00-13:00

Παιδιά 5-7 και 7-10 ετών

Παράξενα Μουσεία,  Κυριακή 4/2, στις 11.30-13.30

Το ήξερες ότι υπάρχει μουσείο του Γίγαντα, μουσείο της Τρίχας, μουσείο Γεύσης και άλλα πολλά παράξενα μουσεία;

Σε προσκαλούμε λοιπόν να έρθεις να κατασκευάσεις κι εσύ παράξενα μουσεία, να δημιουργήσεις με διάφορα υλικά (σύρματα, ξύλα, μπογιές, πηλό κ.ά) τα εκθέματα που θα περιλαμβάνουν τα μουσεία αυτά και τους τρόπους που το κοινό θα αλληλεπιδρά μαζί τους!

Μουσείο της Ιστορίας της Οικογένειας

Σάββατο 10/2, στις 11:00-13:00

Έχεις ακούσει ποτέ ότι υπάρχει μουσείο της Ιστορίας της Οικογένειας; Το συγκεκριμένο είναι εικονικό και το βρίσκεις μόνο στο διαδίκτυο.

Το εργαστήριο αφορά την οικογένεια, και ό,τι αυτό σημαίνει για τον καθένα από εμάς. Φέρε πληροφορίες για την οικογένειά σου, φωτογραφίες από το σπίτι, από τις διακοπές, από τη μαμά, τον μπαμπά, τη γιαγιά και ό,τι άλλο εσύ νομίζεις πως αντιπροσωπεύει την οικογένειά σου. Αναλύοντας την έννοια της οικογένειας, θα δημιουργήσουμε μια μακέτα μουσείου που θα στεγάσει τις σκέψεις μας, τους προβληματισμούς και την αγάπη γι’ αυτό που ο καθένας μας καταλαβαίνει ως οικογένεια.

Υ.Γ. Παιδιά, φορέστε άνετα και πρόχειρα ρούχα και ετοιμαστείτε να λερωθούμε, γιατί σίγουρα θα λερωθούμε!

Για παιδιά 7-10 ετών

Κυριακή 25/2, στις 11:30-13:30

Αναζητώντας τους θησαυρούς του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, κάνουμε μία περιήγηση στους ορόφους του μουσείου συμμετέχοντας σ’ ένα κυνήγι θησαυρού. Όταν έχουμε πια γνωρίσει αρκετά από τα εκθέματα και τα μυστικά τους, θα επιστρέψουμε στο εργαστήριο, όπου, χρησιμοποιώντας διάφορα εικαστικά υλικά, κατασκευάζουμε, σε ομάδες, τη δική μας εκδοχή ενός μουσείου με εκθέματα από τις συλλογές του Μουσείου.
Θα τεθούν σκέψεις και ερωτήματα, όπως:

Πώς θα ήθελα να παρουσιάζονται τα εκθέματα;
Πώς, πού και γιατί θα ήθελα να είναι αλλιώτικο ένα μουσείο;
Πώς μπορούμε να δουλέψουμε όλοι μαζί ως ομάδα;

Για παιδιά 5-7 και 7-10 ετών
Με την εικαστικό-Art Therapist Νιόβη Σταυροπούλου και την εικαστικό Χρυσούλα Πλακιώτη
Εισιτήριο: €12
Φίλοι ΜΚΤ: €10 (1 παιδί/μέλος, με την επίδειξη κάρτας μέλους στο ταμείο)
Αδέλφια στο ίδιο εργαστήριο(το δεύτερο ή τρίτο παιδί): €10
Τηλ: 210 7294220, Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00-13:00

Γονείς και παιδιά 6-12 ετών

Ακολουθώντας τον Διόνυσο
Κυριακή 11/2, 11:30-12:30
Ακολουθούμε τον θεό Διόνυσο στις περιπέτειές του. Γνωρίζουμε τους φίλους, τις συνήθειες αλλά και τις μυστικές του δυνάμεις. Μια διαδρομή γεμάτη εξερεύνηση, φάρσες αλλά και μεταμορφώσεις….

Το χρήμα στην Αρχαιότητα
Σάββατο 24/2, 11:00-12:00

Πού, ποιος, πότε και γιατί έκοψε το πρώτο νόμισμα; Ποιες ήταν οι τράπεζες της αρχαιότητας; Ποια μυστικά μηνύματα μετέφεραν τα αρχαία νομίσματα; Μια διαδρομή στην περιοδική έκθεση του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης «Χρήμα. Σύμβολα απτά στην αρχαία Ελλάδα», γεμάτη αποστολές!
Για γονείς και παιδιά 6-12ετών
Με την αρχαιολόγο-μουσειοπαιδαγωγό Κατερίνα Σταμίδη
Εισιτήριο: €5
Τηλ: 210 7294220, Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00-13:00

Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Νεοφύτου Δούκα 4
Tηλ: 210 72283213

Open post

«Οργισμένα νιάτα» του Τζον Όσμπορν στο Δημοτικό Θέατρο Μυτιλήνης

«Οργισμένα νιάτα» του Τζον Όσμπορν στο Δημοτικό Θέατρο Μυτιλήνης

Το έργο «Οργισμένα νιάτα», του Τζον Όσμπορν, παρουσιάζεται στις 5 και 6 Φεβρουαρίου, στις 9 το βράδυ, στο  πλαίσιο του 3oυ Μουσικοθεατρικού Φεστιβάλ Μυτιλήνης, στο Δημοτικό Θέατρο Μυτιλήνης.

Το έργο
Ένα έργο που διαδραματίζεται σε τρεις Κυριακές. Ώρες ανίας και αυτοκαταστροφής. Σ’ εκείνα τα απογεύματα της υπαρξιακής μελαγχολίας, όπου το φως απ’ τις γρίλιες του παραθύρου σε εξουθενώνει.
Ο Τζίμι και η Άλισον νοηματοδοτούν ο ένας τη ζωή του άλλου. Ένα σαρκικό πάθος, που το μυαλό αδυνατεί να εξηγήσει, τους φέρνει κοντά. Ο φίλος Κλιφ βρίσκεται στη σκηνή ως ειρηνευτική δύναμη και η φίλη Έλενα εισβάλλει ανάμεσά τους ως καταλύτης που ανατινάζει το νόημα. Προδοσίες, αποκαλύψεις, απομαγεύσεις και τέσσερις ψυχές ξεγυμνωμένες μέσα σ’ ένα σαλόνι. Ο έρωτας είναι θύελλα και μαζί καταφύγιο.
Ο βασανιστής βασανίζεται πολύ περισσότερο από εκείνους που προσπαθεί να βασανίσει, πληγώνεται και πληγώνει, αλλά ματώνεται περισσότερο απ’ ό,τι ματώνει. Γιατί όσο περισσότερο αγαπάς κάποιον, τόσο πιο δύσκολο είναι να του το πεις.

Λίγα λόγια για την παράσταση
Εφτά Κυριακές. Εφτά εποχές. Εφτά διαφορετικές πόλεις. Τέσσερις άνθρωποι σε ένα σπίτι στο Σικάγο του ’56, στο Παρίσι του ’62, στο Μιλάνο του ’72, στην Αθήνα του ’81, στη Μόσχα του ’88, στο Βερολίνο του ’91, στο Λονδίνο του ’97. Οι ίδιοι άνθρωποι, η ίδια ιστορία. Η λύσσα ενός αυτοκαταστροφικού πάθους και η πορεία προς την ενηλικίωση. Κι όταν ο Τζίμι Πόρτερ ενηλικιωθεί, μαζί του θα κλείσει κι ο 20ός αιώνας. Ο τελευταίος -ίσως- αιώνας που οι νέοι πολέμησαν για τα ιδανικά τους.

Τα τυραννισμένα νιάτα αλληλοσπαράσσονται σε ένα σπίτι όπου πνέουν ψυχροπολεμικά μποφόρ. Σ’ ένα σπίτι που μοιάζει με κόλαση κεκλεισμένων των θυρών. Κάθε συμφιλίωση, δεν είναι παρά ένα φαινόμενο παροδικό. Μια σκηνική ιστορία που δεν μπορεί να υποδείξει κανέναν δρόμο λυτρωμού. Που χρησιμοποιεί τις στιγμές παραφροσύνης, για να υποδείξει το μέγεθος ενός υπαρξιακού ατελείωτου αγώνα.

Συντελεστές
Μετάφραση-Έρευνα: Χρήστος Κεχαγιάς
Απόδοση-Δραματουργική Επεξεργασία-Σκηνοθεσία: Κίρκη Καραλή
Κοστούμια: Απόστολος Μητρόπουλος
Ηχητικό περιβάλλον: Λιάνα Τζερεφού
Για το ρόλο του πατέρα δανείζει τη φωνή του: Ανδροκλή Δεληολάνη
Φωτογραφίες Παράστασης: Νίκος Πανταζάρας

Πρωταγωνιστούν: Πέγκυ Τρικαλιώτη, Χάρης Τζωρτζάκης, Σήφης Πολυζωίδης, Ολυμπία Σκορδίλη

Παραστάσεις: Δευτέρα 5 και Τρίτη 6 Φεβρουαρίου, Ώρα 9 το βράδυ
Τιμές εισιτηρίων: 13 ευρώ γενική είσοδο και 10 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων)
Διάρκεια Παράστασης: 105΄ λεπτά

Δημοτικό Θέατρο Μυτιλήνης
Τηλ. 231 0257218

Open post

Γευστικός περίπατος στην Πλάκα 

Γευστικός περίπατος στην Πλάκα 

Περίπατο στην Πλάκα και στο Μοναστηράκι διοργανώνει το Μουσείο Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης, για να ανακαλύψουμε τις γεύσεις της Αθήνας, το Σάββατο 3 Φεβρουαρίου, στη 1 το μεσημέρι.

Διάσημα στέκια καλλιτεχνών και διανοουμένων, κουτούκια όπου σύχναζαν οι παλιοί Αθηναίοι, ταβέρνες που γνωρίσαμε από τον κινηματογράφο.

Οι συμμετέχοντες μαθαίνουν ποια είναι η πιο παλιά ταβέρνα της Πλάκας, τα «παθήματα» του Παπαδιαμάντη, τα αγαπημένα στέκια του Ορέστη Μακρή, αλλά και ποιητών όπως ο Γιώργος Σεφέρης.

Μαθαίνουν τι ήταν τα τζιερτζίδικα και τι συνέβαινε όταν άνοιγαν τα καινούργια βαρέλια με κρασί στην Πλάκα.

Οδηγός σε αυτό το γευστικό ταξίδι είναι ο δημοσιογράφος και συγγραφέας Κώστας Στοφόρος.

Η συμμετοχή κοστίζει συνολικά 10 ευρώ και περιλαμβάνει εκτός από τον περίπατο ξενάγηση στο Μουσείο

Για ομάδες των πέντε ατόμων και άνω προβλέπεται έκπτωση 20%

Μου­σείο Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης

Τριπόδων 23, Πλάκα, Αθήνα

Τηλ. 210 3250341

 

Open post

«Από τις τσέπες μου βγαίνουν… παραμύθια» με τη Σάσα Βούλγαρη στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

«Από τις τσέπες μου βγαίνουν… παραμύθια» με τη Σάσα Βούλγαρη στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Παραμύθια για μικρούς και μεγάλους αφηγείται η Σάσα Βούλγαρη, στο πλαίσιο της παράστασης «Από τις τσέπες μου βγαίνουν…παραμύθια», την Κυριακή 4 Φεβρουαρίου, στις 12 πρωί, με την παραμυθοπαρέα της, τις Διάβες, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

Μετά την αφήγηση ακολουθεί εργαστήρι με τη Σάσα Βούλγαρη και την ομάδα της.

Οι καλοί παραμυθάδες δεν χρειάζονταν πολλά:
μόνο με τον γλυκό τους λόγο μπορούν να δημιουργούν μπροστά στα μάτια σας,
πολιτείες και κόσμους ολόκληρους, περιπέτειες και μαγικά ταξίδια.
Η Σάσα αφηγείται παραμύθια από το 1993. Ούτε η ίδια δεν θυμάται πια πόσα παραμύθια ξέρει να λέει. Επίσης, διδάσκει -με τη δική της μέθοδο– πώς να λέμε παραμύθια.
Στο νέο της πρόγραμμα κάθε Κυριακή αφηγείται τα πιο ωραία παραμύθια από όλον τον κόσμο και για μικρούς και για μεγάλους: γιατί τα παραμύθια δεν είναι μόνο για παιδιά.

Εργαστήρι για παιδιά από 5 ετών και για μεγάλα παιδιά
Όλοι μπορούμε να πούμε ιστορίες. Με απλά και λιτά μέσα, όπως καπέλα, υφάσματα, περίεργα μουσικά όργανα από όλον τον κόσμο και άλλα πολλά. Η Σάσα Βούλγαρη και οι Διάβες της θα σας δείξουν πόσο εύκολα μπορείτε να το κάνετε.

Διάβες
Σημαίνει ξωτικά στη θεσσαλική διάλεκτο.
Διάβες είναι το όνομα που δίνει η Σάσα Βούλγαρη στην ομάδα της: μια ανοιχτή παρέα από δυναμικούς μαθητευόμενους στο ετήσιο σεμινάριό της «Παραμηθεύομαι» για την τέχνη της αφήγησης και της δημιουργικής γραφής, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

Σχεδιασμός Προγράμματος-Αφήγηση: Σάσα Βούλγαρη
Σχεδιασμός Εργαστηρίου-Πραγματοποίηση: Διάβες, Σάσα Βούλγαρη
Οι Διάβες: Ελένη Δημητροπούλου, Ζωή Διακουμογιαννοπούλου, Δήμητρα Μακροπούλου, Μπέττυ Σπυροπούλου

Κυριακή: 4, 11, 25 Φεβρουαρίου, 4, 11 , 18 Μαρτίου
Αφήγηση: 12.00-13.00
Εργαστήρι Αφήγησης: 13.15-14.00
Ηλικίες: για παιδιά από 5 ετών (ίσως και λίγο μικρότερα) έως 155

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Τηλ. 210 3418550

Open post

«Ένας ζωντανός πόλεμος χαρακωμάτων» – Συζήτηση με τον Gabriel Tzeggai στο Εθνικό Ιστορικό Μουσείο

«Ένας ζωντανός πόλεμος χαρακωμάτων» – Συζήτηση με τον Gabriel Tzeggai στο Εθνικό Ιστορικό Μουσείο

Ανοιχτή συζήτηση με τον Gabriel Tzeggai διοργανώνει, στο πλαίσιο της έκθεσης ο Μεγάλος Πόλεμος που θα τελείωνε όλους τους πολέμους, 1914-1918, το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, το Σάββατο 3 Φεβρουαρίου, στις 11.30.
Ο Gabriel διηγείται τις εμπειρίες του από τον πόλεμο ανεξαρτησίας της Ερυθραίας εναντίον της Αιθιοπίας, στην κρισιμότερη φάση της, στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Υπήρξε ένας πόλεμος χαρακωμάτων μέσα στα οποία ο ίδιος βίωσε για δύο χρόνια όλη την κακουχία και φρίκη, την σωματική και ψυχολογική βία, αλλά και τη συναδελφοσύνη σε έναν κοινό σκοπό. Μας περιγράφει το ιστορικό των εχθροπραξιών, το πώς οδήγησαν σε μακροχρόνιο πόλεμο χαρακωμάτων, την κατασκευή τους, την οργάνωση των υπηρεσιών, την διεξαγωγή των επιχειρήσεων, καθώς και τις ευρύτερες επιπτώσεις σε κοινωνικό, συναισθηματικό, περιβαλλοντικό και αξιακό επίπεδο.

Η μαρτυρία του Gabriel μπορεί να παραβληθεί με αυτές που αφορούν στον κατεξοχήν πόλεμο χαρακωμάτων, που υπήρξε ο Α’ Παγκόσμιος Πόλεμος, με μια κρίσιμη διαφορά: ότι τα γεγονότα εκείνα βρίσκονται πέρα από τη μνήμη ζωντανών ανθρώπων. Έτσι ο μάρτυρας ενός πολέμου χαρακωμάτων αποτελεί πολύτιμη πηγή εμπειρίας για εμάς τους υπολοίπους.
Ο Gabriel Tzeggai εργάστηκε ως πολεοδόμος στην Ασμάρα, πρωτεύουσα της Ερυθραίας, από το 1991 έως το 2006, οπότε και μετανάστευσε στην Ιταλία. Εκεί, είναι συνιδρυτής του Αρχείου Αναμνήσεων Μεταναστών, μίας οργάνωσης που αποσκοπεί στην καταγραφή τρεχουσών μεταναστευτικών μαρτυριών και στην καταχώριση του ίχνους αυτών στη συλλογική πολιτιστική κληρονομιά, εθνική και διεθνή. Σήμερα βρίσκεται προσωρινά στην Αθήνα.
Ο θεατής μπορεί να συνδυάσει την εκδήλωση με επίσκεψη στην έκθεση Ο Μεγάλος ΠΟΛΕΜΟΣ

Εθνικό Ιστορικό Μουσείο
Μέγαρο Παλαιάς Βουλής
Πλατεία Κολοκοτρώνη, Σταδίου 13, Αθήνα 10561
Τηλ. 210 3213786

Open post

Ο Μάνος Αθανασιάδης στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο «Το τρένο στο Ρουφ»

Ο Μάνος Αθανασιάδης στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο «Το τρένο στο Ρουφ»

Ατμοσφαιρικές μουσικές βραδιές χαρίζει ο Μάνος Αθανασιάδης την Κυριακή 4 Φεβρουαρίου και κάθε Κυριακή, στις 8.30 το βράδυ, στο μουσικό βαγόνι Orient Express στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο «Το τρένο στο Ρουφ».

Ο χαρισματικός πιανίστας, συνθέτης και τραγουδιστής, έρχεται να δώσει χρώμα στις Κυριακές και με αφορμή τα είκοσι χρόνια καλλιτεχνικής προσφοράς του «Τρένου στο Ρουφ», προσκαλεί το κοινό σε ένα μουσικό ταξίδι για τις χώρες του έρωτα και της αγάπης, όπου όλα μπορούν να συμβούν.

Μια μουσική βραδιά βασισμένη σε jazz, rock και εναλλακτικές μελωδίες που μας πλημμυρίζει με θετική διάθεση για το ξεκίνημα της νέας εβδομάδας. Εμπνευσμένος από γνωστές ερωτικές ιστορίες, ο Μάνος Αθανασιάδης ερμηνεύει και διασκευάζει στο πιάνο του διαχρονικές και αγαπημένες συνθέσεις των George Gershwin, Cole Porter, Nat King Cole, Κώστα Γιαννίδη, Duke Ellington, Μιχάλη Σουγιούλ, David Bowie, Μάνου Χατζιδάκι, Paul McCartney, Tom Waits και όχι μόνο
Κάθε παράσταση συνοδεύεται και από έναν βαθμό αυτοσχεδιασμού, του οποίου ο Μάνος Αθανασιάδης είναι μετρ.
Κάθε Σάββατο εμφανίζεται με τους The Jazz Express στη μουσική παράσταση De-Lovely Mr. Porter στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ.

Μουσικό Βαγόνι Orient Express
κάθε Κυριακή στις 8.30 το βράδυ
Γενική Είσοδος: 6€

Αμαξοστοιχία – Θέατρο Το Τρένο στο Ρουφ
Τηλ. 210 5298922

Posts navigation

1 2 3 161 162 163 164 165 166 167 317 318 319
Scroll to top