Open post

H χώρα των πελαργών… ένα παραμύθι της θάλασσας 

H χώρα των πελαργών… ένα παραμύθι της θάλασσας 

Κάθε Κυριακή στις 12:00 παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104 το έργο της Ήβης Σοφιανού, «Η χώρα των πελαργών… ένα παραμύθι της θάλασσας», σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κομπόγιωργα.

Μια ιστορία βγαλμένη από τον κόσμο των παραμυθιών, με δράση, συγκίνηση, χιούμορ, μηνύματα αγάπης για τον συνάνθρωπο και το περιβάλλον.

Το έργο

Ένας γλάρος, μια μαϊμού και ένας ναυαγός  συναντιούνται σε ένα έρημο νησί. Μαθαίνουν να εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον, σεβόμενοι τη διαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών ανακαλύπτουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και τη φαντασία αντιμετωπίζουν όλες τις προκλήσεις, χτίζουν γερούς δεσμούς αγάπης και φτάνουν στον σκοπό τους.

Οι μικροί θεατές βρίσκονται μπροστά σε μια παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς, ενώ οι ήρωες πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς διασχίζουν τους ωκεανούς με πολύχρωμα κοστούμια και τζαζ μελωδίες.

Κείμενο:  Ήβη Σοφιανού

Διασκευή: Ομάδα «Νεάπολις»

Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας

Μουσική επιμέλεια-σύνθεση: Νεφέλη Κουλούρη

Μουσική ενορχήστρωση-ηχητικά εφέ: Αντώνης Δελαπόρτας

Χορογραφίες-κινησιολογία: Άρτεμις Ιγνατίου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ηδύλη Κυριακίδη

Κατασκευή σκηνικών: Θωμάς Μαριάς

Αφίσα-φωτογραφίες: Μάριος Γκαβογιάννης

Τη μάσκα της μαϊμούς φιλοτέχνησε η Αφροδίτη Πουρνάρη

Παίζουν: Γιάννης Τσουρουνάκης, Νεφέλη Κουλούρη, Αλέξανδρος Κομπόγιωργας

Ακούγονται οι φωνές των ηθοποιών (αλφαβητικά): Κωνταντίνος Κουνέλλας, Κωνσταντίνα Λιναρδάτου, Άγγελος Χατζάς

Το τραγούδι του φινάλε ερμηνεύουν οι (αλφαβητικά): Νικόλαος Καραγκιαούρης, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Μαριάνα Πολυχρονίδη

info

Θέατρο 104, Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός), 210 3455020, 6940290312

Κάθε Κυριακή στις 12:00

Γενική είσοδος : 10€

(Ειδικές τιμές για πολυάριθμες ομάδες και σχολεία, 6943477680, 210-9431960)

Διάρκεια: 70’

 

Open post

Εορτασμός στο Εθνικό Ιστορικό Μουσείο για τη Διεθνή Ημέρα Λευκού Μπαστουνιού

Εορτασμός στο Εθνικό Ιστορικό Μουσείο για τη Διεθνή Ημέρα Λευκού Μπαστουνιού

Με αφορμή τον εορτασμό της Διεθνούς Ημέρας Λευκού Μπαστουνιού (15/10), το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο και ο Φάρος Τυφλών της Ελλάδος διοργανώνουν το Σάββατο 14 Οκτωβρίου 2017, 11:00-13:30, ενημερωτική, πολιτιστική εκδήλωση στο Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, στο Μέγαρο της Παλαιάς Βουλής.

Στόχος της εκδήλωσης είναι να προτείνει νέους βιωματικούς τρόπους προσέγγισης της ιστορίας, της γνώσης και του πολιτισμού και περιλαμβάνει:

  • Mικρό αφιέρωμα στη Διεθνή Ημέρα Λευκού Μπαστουνιού με αναφορά στον Λουδοβίκο Braille και τη γραφή Braille.
  • Παρουσίαση του έργου «Αγγίζουμε την Ιστορία!» (A Touch of History!), το οποίο υλοποιείται από το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο σε συνεργασία με τον Φάρο Τυφλών της Ελλάδος. Για πρώτη φορά δημιουργείται Απτική Διαδρομή για τυφλούς και μερικώς βλέποντες επισκέπτες, με θέμα τη νεότερη ιστορία της χώρας, βασισμένη στις συλλογές του Εθνικού Ιστορικού Μουσείου και τις μοναδικές ιστορίες που αυτές αφηγούνται. Το έργο «Αγγίζουμε την Ιστορία!», (A Touch of history!) πραγματοποιείται με συγχρηματοδότηση του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος μέσω του Cultural Heritage without Borders Bosnia & Herzegovina/Balkan Museum Network.
  • Ψυχαγωγικό πρόγραμμα όπου συμμετέχουν η θεατρική ομάδα και η χορευτική ομάδα παραδοσιακών χορών του Φάρου Τυφλών της Ελλάδος και η Μικτή Πολυφωνική χορωδία «Μελωδοί» του μαέστρου και ερμηνευτή, Σωτήρη Δογάνη.

Παράλληλα στους χώρους του Μουσείου το κοινό έχει την ευκαιρία να δραστηριοποιηθεί σε τρεις εκπαιδευτικούς σταθμούς:

  • Ας «γράψουμε» σε γραφομηχανή Braille και ας ενημερωθούμε για το σύστημα Braille
  • Ας αγγίξουμε την πολιτιστική μας κληρονομιά (απτικά εκπαιδευτικά προγράμματα Μουσείου Αφής).
  • Ας μάθουμε για το Λευκό Μπαστούνι & την τεχνική βλέποντα συνοδού.

Πρόκειται για μια δράση διάδοσης και εκπαίδευσης του κοινού στη διαφορετικότητα και στην ισότιμη πρόσβαση των τυφλών και μερικώς βλεπόντων επισκεπτών στον θησαυρό της Ιστορίας μας, καθώς και στην ανάγκη ύπαρξης «διαφορετικών προσεγγίσεων» προσαρμοζόμενων στις ανάγκες όλων των πολιτών.

Είσοδος ελεύθερη 

Διεθνής Ημέρα του Λευκού Μπαστουνιού

Η 15η Οκτωβρίου έχει παγκοσμίως καθιερωθεί ως η ημέρα εορτασμού του «Λευκού Μπαστουνιού», με στόχο τη διάδοση της μεγάλης σημασίας της χρήσης του και την ευαισθητοποίηση του κοινού στην προσπάθεια των ατόμων με προβλήματα όρασης για μια πιο ανεξάρτητη διαβίωση, αλλά και για την αντιμετώπιση των προβλημάτων που συναντούν στην καθημερινή μετακίνησή τους.


info

Πληροφορίες Εθνικό Ιστορικό Μουσείο: Κωνσταντίνα Καλαϊντζή 210.3237315, εσωτ. 222, [email protected]

Πληροφορίες Φάρος Τυφλών: Αντιπρόεδρος Δ.Σ. & Υπεύθυνη Πολιτιστικών Δράσεων, Γεωργία Ρουκουτάκη, τηλ.: 6945373081. Γιώτα Μαριόλη και Όλγα Καγκαράκη, τηλ.: 210.9415222. Και στο [email protected]

Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, Μέγαρο Παλαιάς Βουλής, Σταδίου 13, Πλατεία Κολοκοτρώνη.

Είσοδος Ελεύθερη

 


Οι φωτογραφίες προέρχονται από το site www.whitecaneday.org

Open post

Quadro Armonico και Tζίνα Φωτεινοπούλου σε live συναυλία στην ΕΡΤ

Quadro Armonico και Tζίνα Φωτεινοπούλου σε live συναυλία στην ΕΡΤ

Με το κουαρτέτο εγχόρδων Quadro Armonico και προσκεκλημένη σολίστ τη σοπράνο Τζίνα Φωτεινοπούλου ανοίγει την Τρίτη 10 Οκτωβρίου 2017 ο φετινός κύκλος live συναυλιών με τίτλο «Τρίτη και 3 στο Τρίτο», στο Στούντιο Ε του Ραδιομεγάρου της ΕΡΤ.

Η συναυλία πραγματοποιείται με παρουσία κοινού και απευθείας ραδιοφωνική και διαδικτυακή μετάδοση. 

Ειδικότερα, θα ακούσουμε τα εξής έργα:

  • F. Schubert: Κουαρτέτο εγχόρδων αρ. 14 «Ο Θάνατος και η Κόρη» Quadro Armonico
  • Ernesto De Curtis: Non ti scordar di me
  • F. Lehar: Meine Lippen sie küßen so heiss. Τζίνα Φωτεινοπούλου, σοπράνο – Quadro Armonico
  • Αstor Piazzolla: Oblivion Quadro Armonico
  • L. Delibes: Filles de Cadix
  • Agustin Lara: Granada. Τζίνα Φωτεινοπούλου, σοπράνο – Quadro Armonico

Παρουσίαση: Μιχάλης Μεσσήνης

Ηχοληψία: Νίκος Θεοδωρακόπουλος

Η είσοδος για το κοινό που επιθυμεί να παρακολουθήσει τη συναυλία στο Στούντιο Ε στο Ραδιομέγαρο της ΕΡΤ στην Αγία Παρασκευή (Λ. Μεσογείων 432), είναι με κράτηση θέσεων. Για κρατήσεις θέσεων, οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να στείλουν μήνυμα στην ηλεκτρονική διεύθυνση [email protected] 

Η Ελληνική Ραδιοφωνία στηρίζει τη σύγχρονη κλασική σκηνή, συνθέτες και ερμηνευτές, δίνοντας την ευκαιρία σε καταξιωμένους σολίστ, αλλά και ταλαντούχους νέους μουσικούς, να παρουσιάσουν τη δουλειά τους, σε ρεπερτόριο χωρίς σύνορα εποχής, ύφους και φόρμας, με τη φροντίδα του τμήματος ηχογραφήσεων των Μουσικών Συνόλων της ΕΡΤ.


info

Live συναυλία στο Στούντιο Ε, με το κουαρτέτο εγχόρδων Quadro Armonico και τη σοπράνο Τζίνα Φωτεινοπούλου

Τρίτη 10 Οκτωβρίου 2017, 15:00-16:30

Απευθείας ραδιοφωνική μετάδοση

Live Streaming: webradio.ert.gr/trito

Facebook:

Open post

Με την «Ηλέκτρα» του Στράους τα επίσημα εγκαίνια της ΕΛΣ

Με την «Ηλέκτρα» του Στράους τα επίσημα εγκαίνια της ΕΛΣ

Ένα λυρικό αριστούργημα με ελληνική θεματολογία, την Ηλέκτρα του Ρίχαρντ Στράους (που βασίζεται στην ομώνυμη τραγωδία του Σοφοκλή), επιλέγει η Εθνική Λυρική Σκηνή για να εγκαινιάσει τη νέα εποχή στις καινούριες εγκαταστάσεις της, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

Το έργο παρουσιάζεται στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, στις 15, 18, 22, 26, 31 Οκτωβρίου, σε μουσική διεύθυνση Βασίλη Χριστόπουλου και σκηνοθεσία-σκηνικά Γιάννη Κόκκου.

Χαρακτηρίζεται ως μια από τις σημαντικότερες, αλλά ταυτόχρονα και πιο απαιτητικές όπερες του 20ού αιώνα. Το ανέβασμά της αποτελεί μεγάλη πρόκληση για τη Λυρική Σκηνή και τα μουσικά της σύνολα, καθώς η ιδιαίτερα σύνθετη παρτιτούρα, στην οποία ο Στράους ωθεί την εξπρεσιονιστική έκφραση στα άκρα και αγγίζει τα όρια της τονικότητας, προβλέπει περίπου 110 μουσικά όργανα.

Σχέδιο Ηλέκτρας-Γιάννης Κόκκος

Η Ηλέκτρα του Στράους δεν έχει παρουσιαστεί ποτέ από την Εθνική Λυρική Σκηνή. Ο συμβολισμός είναι πολλαπλός, καθώς επιλέγεται ως εναρκτήριο ένα έργο ελληνικής θεματολογίας, εμπνευσμένο από τον μύθο των Ατρειδών (Κύκλος Ατρειδών), αλλά ταυτόχρονα ένα έργο του 20ού αιώνα (Κύκλος 20ός αιώνας), καθώς μεταξύ των προθέσεων είναι η ανάδειξη του γεγονότος ότι η λυρική τέχνη δεν εξαντλείται στον 19ο αιώνα.

Η μονόπρακτη όπερα βασίζεται σε ποιητικό κείμενο του Αυστριακού συγγραφέα και ποιητή Χούγκο φον Χόφμανσταλ, το οποίο αντλήθηκε από το ομώνυμο θεατρικό του (1903). Παρότι στηρίζεται στην τραγωδία του Σοφοκλή, το κείμενο επικεντρώνεται κυρίως στην εμμονή της Ηλέκτρας να εκδικηθεί για τον θάνατο του πατέρα της, αλλά και στα συναισθήματα και την ψυχολογία της, καθώς συνομιλεί με τα υπόλοιπα πρόσωπα της τραγωδίας, την αδελφή της Χρυσοθέμιδα, τον αδελφό της Ορέστη και τη μητέρα της Κλυταιμνήστρα.

Ανήκει στο είδος που οι Γερμανοί ονόμασαν Literaturoper, δηλαδή όπερα η οποία βασίζεται άμεσα σε λογοτεχνικό κείμενο. Επιπροσθέτως, το ποιητικό κείμενο του Χούγκο φον Χόφμανσταλ έχει αυτόνομη λογοτεχνική αξία και μπορεί να εκτιμηθεί για τις αρετές της γραφής του, ενώ ταυτόχρονα διαθέτει χαρακτηριστικά που υπηρετούν τους σκοπούς της λυρικής τέχνης, καθώς μπορεί να παρακολουθήσει κανείς την όπερα χωρίς να καταλαβαίνει λέξη.

Τη σκηνοθεσία και τα σκηνικά της Ηλέκτρας υπογράφει ο Γιάννης Κόκκος, ο οποίος αναφέρει: «Η σκηνή γίνεται ένας τόπος ο οποίος μιλά για τον εγκλωβισμό και την τρέλα, την εμμονή και τη φαντασίωση, τη λάσπη και τον χρυσό. Και ταυτόχρονα την αντοχή αρχαίων ιστοριών, οι οποίες ζουν στο παρόν. Υπάρχει η ανάμνηση των Μυκηνών και της Βιέννης, όπως επίσης θραύσματα μιας πρόσφατης ιστορικής μνήμης. Όμως πάνω απ’ όλα υπήρξε η πρόθεση να καταστεί ορατή αυτή η ελληνική μήτρα, η τόσο αγαπητή στον Χόφμανσταλ. Από αυτήν ξεπροβάλλει η τρομακτική άβυσσος του ασυνειδήτου, η οποία ακριβώς διερευνάται στη Βιέννη της αυγής του 20ού αιώνα, όπου μαίνεται η καταιγίδα της Ηλέκτρας.»

Η Ηλέκτρα σηματοδοτεί την πρώτη συνεργασία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με την κορυφαία Ελληνίδα μεσόφωνο Αγνή Μπάλτσα, η οποία αναλαμβάνει τον ρόλο της Κλυταιμνήστρας σε όλες τις παραστάσεις.

Σχέδιο Ηλέκτρας – Γιάννης Κόκκος

Μουσική διεύθυνση: Βασίλης Χριστόπουλος 

Σκηνοθεσία-σκηνικά: Γιάννης Κόκκος

Καλλιτεχνική συνεργασία-δραματουργία: Αν Μπλανκάρ

Κοστούμια: Λιλή Κεντάκα 

Φωτισμοί: Βινίτσιο Κέλι 

Βίντεο-σχεδιασμός βιντεοπροβολών: Ideogamma SRL – Σέρτζιο Μετάλλι

Διεύθυνση χορωδίας:Αγαθάγγελος Γεωργακάτος.

Κλυταιμνήστρα: Αγνή Μπάλτσα
Ηλέκτρα: Ζαμπίνε Χογκρέφε
Χρυσόθεμις: Γκουν-Μπριτ Μπάρκμιν
Αίγισθος: Φρανκ βαν Άκεν
Ορέστης: Δημήτρης Τηλιακός
Ο παιδαγωγός του Ορέστη: Κωστής Μαυρογένης
Η έμπιστη: Αμαλία Αυλωνίτη
Η συνοδός: Ειρήνη Αθανασίου
Νεαρός υπηρέτης: Χρήστος Κεχρής
Ηλικιωμένος υπηρέτης: Κωστής Ρασιδάκις
Επιστάτρια: Άρτεμις Μπόγρη
Πέντε θεραπαινίδες: Χρυσάνθη Σπιτάδη, Ινές Ζήκου, Μαρισία Παπαλεξίου, Σοφία Κυανίδου, Μαρία Μητσοπούλου

Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

info

Ρίχαρντ Στράους, Ηλέκτρα – ΚΥΚΛΟΣ ΑΤΡΕΙΔΩΝ/ΚΥΚΛΟΣ 20ός ΑΙΩΝΑΣ

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
Πρώτη παρουσίαση από την ΕΛΣ / Επίσημη έναρξη της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ
15, 18, 22, 26, 31 Οκτωβρίου 2017 / Ώρα έναρξης: 20:00

 

Open post

Σε 20 πόλεις «ταξιδεύει» η εκστρατεία του WWF Ελλάδας για την υγιεινή διατροφή

Σε 20 πόλεις «ταξιδεύει» η εκστρατεία του WWF Ελλάδας για την υγιεινή διατροφή

Με πρώτο σταθμό τη Θεσσαλονίκη, ξεκίνησε η νέα πανελλήνια εκστρατεία του WWF Ελλάς για τη βιώσιμη διατροφή. Η εκστρατεία, που έχει τίτλο «Υγιή παιδιά, υγιής πλανήτης – Μαγειρεύουμε έναν καλύτερο κόσμο για τα παιδιά μας!», στοχεύει σε ένα βιωματικό ταξίδι στον κόσμο μιας διατροφής ωφέλιμης για την υγεία μας και τον πλανήτη.

Γονείς, παιδιά, εκπαιδευτικοί και το ευρύτερο κοινό περιηγούνται στον κόσμο της διατροφής, σε μία κινητή έκθεση αποτελούμενη από πέντε διαδραστικά περίπτερα-σταθμούς:

  1. το σουπερμάρκετ
  2. τη λαϊκή αγορά
  3. την ψαραγορά
  4. το κρεοπωλείο και
  5. το σπίτι μας

Στους σταθμούς, παιδιά και ενήλικες ενημερώνονται και, μέσα από το παιχνίδι, βλέπουν απλές και εύκολες λύσεις που βοηθούν στην αλλαγή των διατροφικών συνηθειών. Πιο συγκεκριμένα, μέσα από βιωματικές δράσεις, οι επισκέπτες της έκθεσης μαθαίνουν:

  • με ποιον τρόπο γίνεται η επιλογή τοπικών και εποχικών φρούτων και λαχανικών,
  • για τη μείωση της κατανάλωσης κόκκινου κρέατος και επεξεργασμένων τροφίμων πλουσίων σε ζάχαρη και λίπη, καθώς και
  • για τη σωστή κατανάλωση ψαρικών σε συνδυασμό με την αποφυγή της σπατάλης φαγητού.

Τα ερωτήματα στα οποία δίνονται απαντήσεις είναι:

  • γιατί η μεσογειακή διατροφή είναι ιδανική για την υγεία μας και το περιβάλλον,
  • πώς μπορούμε να κάνουμε καλύτερες διατροφικές επιλογές για να επιτρέψουμε στα παιδιά μας να ζήσουν σε έναν υγιή πλανήτη,
  • πώς μπορούμε να μειώσουμε τη σπατάλη τροφίμων στο σπίτι κ.ά.

Το κλειδί της επιτυχίας είναι ο γονιός, σύμφωνα με το WWF, που θέλει τους γονείς συμμάχους. Να δουν οι γονείς πώς, μέσα από τη φαντασία και την επιμονή, θα πείσουν τα παιδιά να τρώνε φρούτα και λαχανικά και να αποκτήσουν καλύτερες διατροφικές συνήθειες.

Η εκστρατεία «Υγιή Παιδιά – Υγιής Πλανήτης» στη Θεσσαλονίκη συνδιοργανώνεται από το WWF – Ελλάδας και τον δήμο Θεσσαλονίκης.

Η περιοδεία της διαδραστικής έκθεσης του WWF ξεκίνησε από τη Θεσσαλονίκη καθώς η συμπρωτεύουσα διαθέτει ένα ιδιαίτερα δυναμικό δίκτυο εθελοντών. Για δύο μέρες, 9 και 10 Οκτωβρίου 2017, φιλοξενείται στο δημαρχείο Θέρμης και στη συνέχεια αναμένεται να «ταξιδέψει» σε 20 πόλεις ανά τη χώρα, στο πλαίσιο της εκστρατείας με μεγάλο δωρητή το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και υποστηρικτή το Κοινωφελές Ίδρυμα Ιωάννη Σ. Λάτση.

Περισσότερες πληροφορίες: Ιάσονας Κάντας, υπεύθυνος γραφείου τύπου WWF Ελλάς, τηλ: 210.33 14 893


ΠΗΓΗ: ΑΠΕ-ΜΠΕ,  WWF – Ελλάδας

***Oι φωτογραφίες προέρχονται από το site «Καλύτερη Ζωή» και την αντίστοιχη σελίδα στο FB 

Open post

«Ματίας ο Πρώτος»: Τα παιδιά αγωνίζονται να αλλάξουν τον κόσμο

«Ματίας ο Πρώτος»: Τα παιδιά αγωνίζονται να αλλάξουν τον κόσμο

H Άλκη Ζέη, από τις πιο αγαπημένες συγγραφείς μικρών και μεγάλων, ζωντανεύει και μεταφέρει, από την Κυριακή 15 Οκτωβρίου, στην παιδική σκηνή του Θεάτρου Άλφα.Ιδέα το έργο του Πολωνού παιδαγωγού και παιδιάτρου Γιάνους Κόρτσακ, «Ματίας ο Πρώτος».

Ένα αντιπολεμικό παραμύθι που υμνεί τη φιλία, την αγάπη και καταγράφει τον αγώνα των παιδιών να διορθώσουν τα λάθη των μεγάλων και να αλλάξουν τον κόσμο.

Λίγα λόγια για το έργο

Μετά τον θάνατο των γονιών του, ο μικρός Ματίας, μοναδικός διάδοχος του θρόνου, στέφεται ο νεαρότερος βασιλιάς στην ιστορία. Απογοητευμένος από τον τρόπο που οι μεγάλοι κυβερνούσαν μέχρι τότε την χώρα και γνωρίζοντας το παράλογο παιχνίδι του πολέμου από κοντά, αποφασίζει να περάσει την εξουσία στα παιδιά.

Τα παιδικά μάτια δεν αντέχουν τον πόλεμο. Η φιλία δεν ανέχεται τον πόλεμο. Η αγάπη μπορεί να σταματήσει τον πόλεμο.

Με όπλο την αθωότητα της ηλικίας και τη διαύγεια της παιδικής ματιάς και σκέψης, ο Ματίας και οι φίλοι του υπενθυμίζουν πόσα μικρά και απλά πράγματα αρκούν για να πεις όχι στον πόλεμο, όχι στη βία και ένα μεγάλο ΝΑΙ στην αγάπη.

Ο Ματίας φτιάχνει ένα δικό του κόσμο, ακριβώς όπως τον θέλει. Ορκίζεται να μην ξεχνά ποτέ να είναι παιδί και η γιορτή ξεκινά…

Διασκευή: Άλκη Ζέη

Σκηνοθεσία: Άρτεμις Γρύμπλα

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Σκηνικά: Μαργαρίτα Κωνσταντινίδου

Πρωτότυπη μουσική: GarySalomon

Στίχοι: Άρτεμις Γρύμπλα

Χορογραφίες:Αλκηστις Πολυχρόνη

Βοηθός σκηνοθέτη: Εύα Διαμαντή

Ερμηνεύουν: Αργυρώ Βούρου, Κατερίνα Δημάτη, Γιώργος Ιωσηφίδης, Τάσος Κονταράτος, Λήδα Κουτσοδασκάλου, Ευθύμης Χαλκίδης.

info

Θέατρο ΑΛΦΑ.Ιδέα / Παιδική Σκηνή

28ης Οκτωβρίου (Πατησίων) 37 & Στουρνάρα 51, Πολυτεχνείο
210-523.87.42, 210-522.14.44

Μέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Κυριακή: 11:15

Τιμές εισιτηρίων: 

Προπώληση: 6 ευρώ (παιδικό), 8 ευρώ (ενήλικες).

Ημέρα παράστασης: 8 ευρώ (παιδικό), 10 ευρώ (ενήλικες).

Πρωινές προγραμματισμένες παραστάσεις για μαθητές δημοτικού με γενική είσοδο 6 ευρώ. Πληροφορίες: 6970.282.888

Διάρκεια: 90’

Open post

«Φυλάττειν Θερμοπύλας» του Χρήστου Λεοντή στο Μέγαρο Μουσικής

«Φυλάττειν Θερμοπύλας» του Χρήστου Λεοντή στο Μέγαρο Μουσικής

Tο ορατόριο του Χρήστου Λεοντή, «Φυλάττειν Θερμοπύλας», παρουσιάζουν η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα και η Χορωδία της ΕΡΤ, την Πέμπτη 12 Οκτωβρίου 2017, και ώρα 20:30, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Το έργο παρουσιάζεται με την ευκαιρία του εορτασμού της 73ης επετείου της Απελευθέρωσης της Αθήνας από τα ναζιστικά στρατεύματα και είναι εμπνευσμένο από την «12η Οκτωβρίου 1944».

Το «Φυλάττειν Θερμοπύλας» βασίζεται στο ομώνυμο ποίημα του Γιάννη Νεγρεπόντη.

Ερμηνεύουν οι σολίστ Ιωάννα Φόρτη (μέτζο σοπράνο) και Τάσης Χριστογιαννόπουλος (βαρύτονος).

Αφηγητής, ο ηθοποιός Κωνσταντίνος Κωνσταντόπουλος.

Συμμετέχει η Παιδική Χορωδία «Μανώλης Καλομοίρης».

Μουσική διεύθυνση: Μιχάλης Οικονόμου.

Ώρα έναρξης: 20:30

Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας. Η διανομή των δελτίων αρχίζει στις 19:00.

Η συναυλία θα μεταδοθεί απευθείας από την ΕΡΤ2.

Open post

Με «Relax Minotis» και «Λέσχη» ξεκινάει τη νέα σεζόν το Θέατρο Τέχνης

Με «Relax Minotis» και «Λέσχη» ξεκινάει τη νέα σεζόν το Θέατρο Τέχνης

Το πρόγραμμα του Θεάτρου Τέχνης Κάρολος Κουν ξεκινάει με δύο επιτυχημένες παραστάσεις, της προηγούμενης περιόδου, σε επανάληψη: Στη Φρυνίχου με το έργο «Relax Minotis» του Βασίλη Παπαβασιλείου και στο Υπόγειο με τη «Λέσχη» (Ακυβέρνητες Πολιτείες Ι) του Στρατή Τσίρκα, σε σκηνοθεσία Έφης Θεοδώρου. 

«Relax Minotis» του Βασίλη Παπαβασιλείου

Ο… Minotis και ο νεαρός συμβολαιογράφος του ξανασυναντιούνται στη σκηνή της Φρυνίχου για λίγες μόνο παραστάσεις.

Κωμικό χρονικό μιας καθόδου στον (νεοελληνικό) Άδη ή μια εκτόξευση στο (νεοελληνικό πάντα) Υπερπέραν. Ένας ηθοποιός, μεγάλος όχι μόνον σε αξία αλλά και σε ηλικία, υπαγορεύει τη διαθήκη του σε έναν βοηθό συμβολαιογράφου. Μέσα σε μιαν ατμόσφαιρα εξορκισμού του επικείμενου (ή μήπως συντελεσθέντος;) τέλους εμφανίζονται ως συνομιλητές του ηθοποιού, ενεργά φαντάσματα και όχι τυπικές φυσικές παρουσίες, ένας μεγάλος πολιτικός και ένας μεγάλος ποιητής. Είναι ο «άλλος κόσμος», «η συντροφιά των μεγάλων σε μια χώρα μικρή», επειδή, τελικά, όπως λέει ο ήρωας, «όμοιος ομοίω αεί πελάζει και κατ΄ άλλους βελάζει…».

Κείμενο-σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου

Σκηνογραφία: Κώστας- Ηρακλής Γεωργίου

Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ

Καλλιτεχνική συνεργάτις-εκτέλεση παραγωγής: Νικολέτα Φιλόσογλου

Παίζουν: Βασίλης Παπαβασιλείου, Γιάννος Περλέγκας

info

ΦΡΥΝΙΧΟΥ / Έως 12 Νοεμβρίου 2017

Μόνο για 18 παραστάσεις: Παρασκευή-Σάββατο 21:15, Κυριακή 20:00

Τιμές: 15 € & 10 € μειωμένο 

«Λέσχη» (Ακυβέρνητες Πολιτείες Ι) του Στρατή Τσίρκα

Το πρώτο μέρος της τριλογίας του Τσίρκα, εγκαινίασε πέρυσι τη συνεργασία ανάμεσα στο Εθνικό Θέατρο και το Θέατρο Τέχνης. Προτού παρουσιαστούν τα άλλα δύο μέρη της τριλογίας, η «Λέσχη» επανέρχεται στη σκηνή του Υπογείου, μόνο για λίγες παραστάσεις.

Στον πρώτο τόμο της τριλογίας, η δράση τοποθετείται στα Ιεροσόλυμα το καλοκαίρι του 1942, την κρίσιμη εκείνη στιγμή που τα χιτλερικά στρατεύματα προελαύνουν στη Μέση Ανατολή και η έκβαση του πολέμου φαίνεται να γέρνει υπέρ του Άξονα. Σε μια κάπως ιδιόμορφη πανσιόν της πόλης συνωστίζονται άνθρωποι όλων των φυλών και των θρησκειών, «ναυάγια της καταιγίδας που σαρώνει τον κόσμο», που ζουν τα δικά τους προβλήματα και πάθη. Έρωτας και πολιτική, πόλεμος και διανόηση συμπλέκονται, αλλά πάνω από όλα κυριαρχεί το θέμα της μοναξιάς.

Δέκα ηθοποιοί συγκροτούν ένα είδος αφηγηματικής κοινότητας, που όχι μόνο μοιράζεται τους ρόλους του πολυπρόσωπου αυτού μυθιστορήματος, αλλά και αφηγείται την περιπέτεια της συγγραφής του και την αγωνία του συγγραφέα, καθώς ενσωματώνονται αποσπάσματα από την αλληλογραφία του Τσίρκα και από «Τα Ημερολόγια της Τριλογίας».

Δραματουργία-σκηνοθεσία: Έφη Θεοδώρου

Σκηνικά-κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου

Μουσική: Νίκος Πλάτανος

Κίνηση: Ερμής Μαλκότσης

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Συνεργάτις δραματουργός: Παναγιώτα Κωνσταντινάκου

Βοηθός σκηνοθέτη: Παρασκευή Λυπημένου

Παίζουν: Θανάσης Βλαβιανός, Παντελής Δεντάκης, Θανάσης Δήμου, Γιώργος Κριθάρας, Κατερίνα Λυπηρίδου, Γιώτα Μηλίτση, Ηλέκτρα Νικολούζου, Δημήτρης Πασσάς, Ερατώ Πίσση, Μάνος Στεφανάκης

 info

ΥΠΟΓΕΙΟ / 11 Οκτωβρίου-1 Νοεμβρίου 2017

Μόνο για 15 παραστάσεις: Τετάρτη 20:00, Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο 20:30, (εκτός από το Σάββατο 28/10), Κυριακή 19:00

Τιμές:

Τετάρτη & Παρασκευή: 15 ευρώ γενική, 10 ευρώ μειωμένο και 8 ευρώ οι άνεργοι

Πέμπτη: 10 ευρώ γενική είσοδος

Σάββατο: 18 ευρώ γενική και 12 ευρώ μειωμένο και 8 ευρώ οι άνεργοι

Κυριακή: 16 ευρώ γενική και 12 ευρώ μειωμένο και 8 ευρώ οι άνεργοι

 

Open post

Η «Γέρμα», από το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας, στο Μέγαρο

Η «Γέρμα», από το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας, στο Μέγαρο

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών δίνει τη μοναδική ευκαιρία στους θεατρόφιλους να παρακολουθήσουν στην Ελλάδα, μέσω δορυφορικής μετάδοσης, την παραγωγή του National Theatre του Λονδίνου, «Γέρμα», την Πέμπτη 12 Οκτωβρίου, στις 9 το βράδυ, στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη (με αγγλικούς υπότιτλους).

Η παράσταση «Γέρμα» του Simon Stone [Σάιμον Στόουν], που σημείωσε μεγάλη επιτυχία  στο Λονδίνο, αποτελεί μια σύγχρονη εκδοχή του ομώνυμου θεατρικού (1934) του Federico García Lorca [Φεδερίκο Γαρθία Λόρκα] που ξεχειλίζει από πρωτόγονη ένταση. Ένας θρίαμβος όχι μόνο για το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας και το Young Vic Theatre αλλά και για την πρωταγωνίστρια του έργου, την Billie Piper [Μπίλι Πάιπερ] (Penny Dreadful, Great Britain), που καθήλωσε κοινό και κριτικούς. Και μια πλειάδα σπουδαίων διακρίσεων για τη συνταρακτική ερμηνεία της, με κορυφαίο το βραβείο Olivier καλύτερης ηθοποιού για το 2017. Μια ερμηνεία που χάρισε στη νεαρή πολυτάλαντη καλλιτέχνιδα –ηθοποιό, τραγουδίστρια, χορεύτρια– ουκ ολίγα θεατρικά βραβεία αυτή τη χρονιά: Evening Standard, What’s On Stage, Critic’s Circle, Broadway UK και Glamour. 

Απεγνωσμένη Γέρμα του 21ου αιώνα, η Billie Piper ερμηνεύει με καθηλωτική δύναμη μια τριαντάρα Λονδρέζα δημοσιογράφο που φτάνει στο έγκλημα από την απελπισμένη λαχτάρα της να κάνει παιδί.

Η μετάδοση πραγματοποιείται σε συνεργασία με τη Βρετανική Πρεσβεία και το British Council.

NT LIVE – «Υerma»

του Federico García Lorca (1898 – 1936)

Συνολική διάρκεια: 1 ώρα και 40 λεπτά χωρίς διάλειμμα

(Το κείμενο της παράστασης περιέχει αθυροστομίες, ενώ γίνεται χρήση στροβοσκοπικών φωτισμών)

Διανομή

Αυτή (Γέρμα) BILLIE PIPER

Τζον BRENDAN COWELL

Μαίρη CHARLOTTE RANDLE

Βίκτορ JOHN MACMILLAN

Έλεν MAUREEN BEATTIE

Ντες THALISSA TEIXEIRA

Συντελεστές

Σκηνοθεσία SIMON STONE

Σκηνικά LIZZIE CLACHAN

Κοστούμια ALICE BABIDGE

Φωτισμοί AMES FARNCOMBE

Μουσική & Ήχος STEFAN GREGORY

Βίντεο JACK HENRY JAMES

Υπεύθυνη διανομής  JULIA HORAN CDG

Συνεργάτις σχεδιασμού φωτισμών NICKI BROWN

Συνεργάτις-σκηνοθέτης KATE HEWITT

Βοηθός σκηνοθέτη SOPHIE MONIRAM

Διεύθυνση παραγωγής IGOR

Διευθύντρια σκηνής PIPPA MEYER

Υποδιευθύντρια σκηνής SOPHIE RUBENSTEIN

Βοηθοί διευθύντριας σκηνής LOUISE QUARTERMAIN, ELLA SAUNDERS

Ενδυματολόγος CATHERINE KODICEK

Φωτιστής NICK DI GRAVIO

Ηχολήπτες JOEL NAISBITT, TOM PICKERING

Τεχνικός σκηνής/Χειριστής αυτόματων μηχανισμών                SAM SHUCK

Τεχνικοί σκηνής RHODRI EVANS, ASSAD JAN, TIM KNIGHT, RYAN SMALLEY

Υπεύθυνη γκαρνταρόμπας NICKI MARTIN-HARPER

Ενδύτρια RIANNA AZORO

Τιμές εισιτηρίων

8 (φοιτητικά) και 15 

Τηλ. 210 72.82.333

 

Open post

Οι «Τυραννόσαυροι Rex» της Λένας Κιτσοπούλου στο Εθνικό Θέατρο

Οι «Τυραννόσαυροι Rex» της Λένας Κιτσοπούλου στο Εθνικό Θέατρο

Οι «Τυραννόσαυροι Rex» της Λένας Κιτσοπούλου επιστρέφουν ξανά στην Πειραματική Σκηνή -1 του Εθνικού Θεάτρου για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, από 12 Οκτωβρίου έως 5 Νοεμβρίου.

Εμείς, οι Τυραννόσαυροι του Rex της οδού Πανεπιστημίου, είμαστε μια ομάδα ανθρώπων, μια κοινωνία τεράτων που προσπαθούμε να επιβιώσουμε με τα μικρά μας ατροφικά χέρια που δεν μπορούν να αγκαλιάσουν, παρά μόνο να πατήσουν κουμπιά διάφορων τηλεκοντρόλ ή κουμπιά κινητών για να στείλουν μηνύματα τα οποία αποφεύγουν την κατά μέτωπο σύγκρουση με την πραγματικότητα.

Το έργο αυτό θα θελήσει να γιορτάσει την τεράστια ανάγκη μας για επικοινωνία μέσα από την οδό της ανικανότητάς μας γι’ αυτήν. Θα είναι, δηλαδή, μια από τα ίδια. Μια βαρετή ιστορία ανθρωπιάς υπό εξαφάνιση. Το ανθρώπινο τέρας θα χωρέσει τελικά μέσα σ’ ένα μικρό διαμέρισμα κι ας εξέχει η ουρά του λίγο έξω από την πόρτα. Κι ας προσπαθεί το τεράστιο κεφάλι του να πάρει μια ανάσα έξω από το παράθυρο της πολυκατοικίας του.

Λέγεται ότι οι «Τυραννόσαυροι Rex» ήταν πτωματοφάγοι. Κι εμείς μάλλον αναμασάμε ένα πεθαμένο παρελθόν, αναπολούμε ένα μάλλον πεθαμένο μέλλον και τρομάζουμε όσους πλησιάζουμε.
Ταυτότητα παράστασης

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου

Σκηνικά – Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Ηχητικός: Κώστας Μπώκος

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριλένα Μόσχου

Βοηθοί σκηνογράφου: Δήμητρα Κουτσόγεωργα, Ευγενία Μπουρντά

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Βάσω Καμαράτου, Λένα Κιτσοπούλου, Γιάννης Κότσιφας, Ελίτα Κουνάδη, Ιωάννα Μαυρέα, Ηρώ Μπέζου, Θοδωρής Σκυφτούλης, Μιχαήλ Ταμπακάκης, Μιχάλης Τιτόπουλος

Συμμετέχει η Νικολέτα Γκριμέκη

Φωτογράφος παράστασης: Karol Jarek

Η παράσταση είναι κατάλληλη από 15 ετών και άνω.

Εθνικό Θέατρο-Πειραματική Σκηνή -1 (Σκηνή «Κατίνα Παξινού») – Κτίριο Rex Πανεπιστημίου 48

Τηλ. 210 3305074, 210 7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 21:00

Είσοδος: 10€,  6€ για ανέργους

Posts navigation

1 2 3 163 164 165 166 167 168 169 279 280 281
Scroll to top