Open post

Δραστηριότητες για τον πολιτισμό από την Ελληνική Ραδιοφωνία

Δραστηριότητες για τον πολιτισμό από την Ελληνική Ραδιοφωνία

Η Ελληνική Ραδιοφωνία στα δύο χρόνια επαναλειτουργίας της ΕΡΤ αποδεικνύει τη σταθερή δυναμική της πορεία στην παραγωγή μοναδικού πολιτιστικού περιεχομένου, αξιοποιώντας τις δυνατότητες σε επίπεδο ανθρώπινου δυναμικού, το ανεκτίμητο Αρχείο της, αλλά και τη μοναδική πανελλαδική δικτύωση που διαθέτει έναντι οποιουδήποτε άλλου ραδιοφωνικού μέσου.

Με μια σειρά ποικίλων δράσεων, με εξωστρεφείς συμπράξεις με κορυφαίους φορείς πολιτισμού της χώρας, με δημόσιους και αυτοδιοικητικούς φορείς, με σταθερή παρουσία σε όλα τα μεγάλα πολιτιστικά γεγονότα του εξωτερικού μέσω της EBU, η μεγάλη εμπειρία των παραγωγών της Ελληνικής Ραδιοφωνίας αξιοποιείται στην καθημερινή σύνθεση ενός αποτελέσματος που ξεπερνά κατά πολύ τo στενό πλαίσιο ενός ραδιοφωνικού προγράμματος.

Για πρώτη φορά στην ιστορία τους, το Φεστιβάλ Αθηνών και το Τρίτο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας, συμπράττουν φέτος στην «Πειραιώς 260».

Για πρώτη φορά σε ευρωπαϊκό επίπεδο συντάσσεται Κώδικας Δεοντολογίας για την αντιμετώπιση της «Ρητορικής του μίσους» από τα ΜΜΕ με την Ελληνική Ραδιοφωνία να πρωτοπορεί συμπράττοντας στο εν λόγω εγχείρημα με έξι Ραδιόφωνα ισάριθμων ευρωπαϊκών χωρών.

Είναι παραδείγματα από τα πολλά που επιχειρεί η Ελληνική Ραδιοφωνία να σταχυολογήσει μετά τα 2 χρόνια επαναλειτουργίας της ΕΡΤ:

Γενικές Δράσεις

«SummERTime – Καλοκαίρι στην Αγία Παρασκευή». Για πρώτη φορά η ΕΡΤ και ο Δήμος Αγίας Παρασκευής ένωσαν τις δυνάμεις τους το περασμένο καλοκαίρι. Διοργανώθηκαν 23 μουσικές βραδιές στον κήπο του Ραδιομεγάρου με ελεύθερη είσοδο για τους πολίτες του Λεκανοπεδίου, ως ελάχιστη ανταπόδοση στο κοινό που από το υστέρημά του χρηματοδοτεί τη λειτουργία της ΕΡΤ. Οι μοναδικές συναυλίες κάλυψαν όλα τα είδη της μουσικής, συμφωνική και λαϊκά, ρεμπέτικα και ροκ, όπερες, οπερέτες, τζαζ, hip-hop, παραδοσιακή ελληνική μουσική, funk, soul κ.ά.) με 76 καλλιτέχνες/τραγουδιστές και 156 μουσικούς.

  • Φέτος έχει οργανωθεί ήδη το 2ο «SummERTime – Καλοκαίρι στην Αγία Παρασκευή» από τις 3 έως τις 21 Ιουλίου 2017, και πάλι με ελεύθερη είσοδο για το κοινό, με κορυφαίους καλλιτέχνες και δημιουργούς.
  • Επανένταξη του Θεάτρου στο Ραδιόφωνο με εγγραφές στα στούντιο της Ελληνικής Ραδιοφωνίας 17 νέων έργων που έχουν διασκευάσει, ειδικά για το ραδιόφωνο, πέντε Θεατρικές Σχολές.

ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

  • Οι παραγωγοί του Δεύτερου Προγράμματος της Ελληνικής Ραδιοφωνίας έχουν διοργανώσει περισσότερες από 30 συναυλίες στα studio της Ελληνικής Ραδιοφωνίας, τις οποίες παρακολούθησαν περισσότεροι από 6.000 πολίτες-ακροατές του ραδιοφώνου και οι οποίες φυσικά μεταδόθηκαν ζωντανά σε όλη την Ελλάδα. Ενδεικτικά αναφέρονται καλλιτέχνες όπως: Γιώργος Ανδρέου, Νίκος Ξυδάκης, Κώστας Λειβαδάς, Ελένη Τσαλιγοπούλου, Στέλιος Βαμβακάρης, Χαϊκ Γιαζιτσιάν, Παντελής Θαλασσινός κ.ά.
  • Σύμπραξη με το Ίδρυμα Πολιτισμού «Μιχάλης Κακογιάννης» για τη μετάδοση 12 «Βραδιών Ανάγνωσης» σε εβδομαδιαία βάση, στις οποίες κορυφαίες προσωπικότητες της Τέχνης και των Γραμμάτων επέλεξαν και διάβασαν αποσπάσματα από το έργο του Εδουάρδο Γκαλεάνο. Η δράση αυτή πραγματοποιήθηκε υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ουρουγουάης. Ειδικά πολυήμερα αφιερώματα (π.χ. στη Δόμνα Σαμίου με αφορμή τη συμπλήρωση πέντε χρόνων από το θάνατό της, αφιέρωμα στο 45ο Φεστιβάλ Βιβλίου στο Ζάππειο, με ζωντανές μεταδόσεις των συζητήσεων και των άλλων εκδηλώσεων που πραγματοποιήθηκαν).
  • Ηχογραφήσεις και μεταδόσεις πλήθους εκδηλώσεων, συναυλιών και μουσικών παραστάσεων που πραγματοποιήθηκαν στην Αθήνα και στην Περιφέρεια (π.χ. «Το χαμόγελο της Τζοκόντας» από το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το αφιέρωμα στο Νίκο Γκάτσο «Να πλημμυρίσει ο κόσμος φως» με την πρώτη παρουσίαση του έργου του «Η Παγωμένη Θεατρίνα» από τους Δ. Παπαδημητρίου, Φωτεινή Δάρρα, Θ. Αλευρά, το αφιέρωμα στον Άλκη Αλκαίο από το Ηρώδειο, το αφιέρωμα στον Σταύρο Ξαρχάκο από την Ερμούπολη Σύρου, τις μουσικές παραστάσεις και συναυλίες καλλιτεχνών όπως: Γλυκερίας, Κ. Μακεδόνα, Θ. Μικρούτσικου, Χ. Θηβαίου κ.ά.).

ΤΡΙΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

  • Συνεργασίες εξωστρέφειας με σημαντικούς πολιτιστικούς φορείς (Υπουργείο Πολιτισμού, Φεστιβάλ Αθηνών, Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, Εθνική Λυρική Σκηνή, Περιφέρειες, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Εταιρίες Συγγραφέων, θέατρα κ.λπ.).
  • Τον τελευταίο χρόνο από το Τρίτο Πρόγραμμα, μέσω της EBU, μεταδόθηκαν περισσότερες από 150 συναυλίες από το εξωτερικό: α) Παραγωγές όπερας από τη Μετροπόλιταν Όπερα της Νέας Υόρκης (10 συνολικά) ή το Φεστιβάλ Μπαϊρόιτ (7) ή τα Proms του Λονδίνου (34 συνολικά το καλοκαίρι του 2016). β) Special Day Χριστουγέννων 2016 (18 Δεκεμβρίου) με οκτάωρη απευθείας μετάδοση, μέσω EBU, ειδικού εορταστικού μουσικού προγράμματος από οκτώ διαφορετικές χώρες. γ) Κοντσέρτο Καλοκαιριάτικης Νύχτας – Αυστρία, απευθείας μετάδοση. δ) Τελευταία βραδιά του περίφημου Φεστιβάλ Proms του Λονδίνου απευθείας τετράωρη μετάδοση μέσω EBU (10 Σεπτεμβρίου). ε) Συναυλία-διεθνής βράβευση του Λεωνίδα Καβάκου από τη Δανία (Ιανουάριος 2017).
  • Οι ακροατές δεν έχουν μόνο παθητικό ρόλο ακρόασης, αλλά τους δίνεται η ευκαιρία να έρθουν στο Ραδιομέγαρο να παρακολουθήσουν, με ελεύθερη είσοδο, τις συναυλίες που διοργανώνει το Τρίτο κάθε εβδομάδα (κλασική μουσική και τζαζ). Μόνο τον τελευταίο χρόνο πραγματοποιήθηκαν περισσότερες από 45 συναυλίες κλασικής ή jazz μουσικής.
  • Ηχογραφήσεις σπουδαίων Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών σε ενδιαφέρον και πρωτότυπο ρεπερτόριο για το Αρχείο της Ελληνικής Ραδιοφωνίας (ενδεικτικά: Δανάη Καρά, Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου, Δημήτρης Τηλιακός, Βασίλης Λύκος, Γιώργος Κωνσταντίνου, Δανάη Παπαματθαίου – Μάτσκε, Ούβε Μάτσκε, Νεφέλη Μούσουρα, Μπεάτα Πίντσετιτς, Χρήστος Σακελλαρίδης, κ.ά.) και πρώτη ραδιοφωνική μετάδοση μέσω των εκπομπών του Τρίτου.
  • Ειδικά αφιερώματα επίσης ετοιμάστηκαν και μεταδόθηκαν για τη Δόμνα Σαμίου, τον Δημήτρη Μητρόπουλο, τον Κάρολο Κουν, τον Μενέλαο Λουντέμη, τη Ρένα Κυριακού, τον Ντμίτρι Σοστακόβιτς, τον Κωνσταντίνο Κυδωνιάτη, τον Λουίτζι Πιραντέλο, τη Φλέρυ Νταντωνάκη, τον Μιχάλη Σουγιούλ, τη Μαρία Ρεζάν, τη Μελίνα Μερκούρη, τον Μάνο Χατζιδάκι, την Έλλη Λαμπέτη, τον Αττίκ, τη Βέρα Ζαβιτσιάνου, τον Κλάουντιο Μοντεβέρντι (450 χρόνια από τη γέννησή του το 2017) και για δεκάδες ακόμα καλλιτέχνες.

KOSMOS

  • Μεταδόσεις σημαντικών συναυλιών από το εξωτερικό σε συνεργασία με το δίκτυο της EBU προγραμματισμένες σε σταθερή βάση κάθε δεύτερη Κυριακή (π.χ. Pink Martini, Max Romeo, Rokia Traore , Damian Marley, Ludovico Einaudi, Joe Bonamassa κ.ά.).
  • «Ζωντανές» εκπομπές και αναμετάδοση της κεντρικής συναυλίας του Athens Jazz Festival από την Τεχνόπολη. 
  • Ζωντανές εκπομπές από το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και προσφορά δωρεάν ξεναγήσεων στους ακροατές του Kosmos στην επετειακή έκθεση «Κυκλαδική Κοινωνία 5000 Χρόνια Πριν», στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας Ραδιοφώνου.
  • Ραδιοφωνική υποστήριξη της δράσης [email protected], που διοργάνωσε η Γενική Διεύθυνση Νέων Μέσων της ΕΡΤ, το 2016 και 2017. Περισσότερες από 300 νέες μπάντες, με γνωστούς ή άγνωστους στο ευρύ κοινό δημιουργούς, έστειλαν βίντεο της δουλειάς τους.
  • Διοργάνωση συναυλίας με τους Wolfy Funk Project και τη Μαρίνα Σάττι με το φωνητικό σχήμα «Fones» στο Half Note Jazz Club, το οποίο παραχωρήθηκε δωρεάν στο Kosmos, με ελεύθερη είσοδο για τους ακροατές.

Η ΦΩΝΗ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΑΣ

  • Θεματικές ιστορικές, πολιτιστικές εκδηλώσεις που απευθύνονται κυρίως στην ελληνική Ομογένεια και πραγματοποιούνται στο studio C της Ελληνικής Ραδιοφωνίας με την παρουσία κοινού. Μεταδίδονται από τη Φωνή της Ελλάδας, το Δεύτερο Πρόγραμμα και τους Περιφερειακούς σταθμούς (π.χ. Αφιέρωμα στις Ελληνίδες ποιήτριες την Παγκόσμια Ημέρα Γυναίκας, συναυλία – φιλοξενία 85 ατόμων ελληνικής καταγωγής από τα χωριά της Αζοφικής, αφιέρωμα στη γυναίκα του Πόντου «Αροθυμώ και τραγωδώ για τη Γυναίκα του Πόντου» μια εκδήλωση που μεταδόθηκε απευθείας από την ERTWORLD, εκδήλωση-βράβευση σπουδαστών του Θεάτρου Τέχνης από τη «Φωνή της Ελλάδας» το υπουργείο Εξωτερικών και από την Ελληνική Επιτροπή για την UNESCO για τα «Παραμύθια της Φωνής της Ελλάδος» κ.ά.).
  • Επαναφορά του Θεάτρου στο Ραδιόφωνο με «Τα παραμύθια της Φωνής της Ελλάδας». Ηχογραφήθηκαν και μεταδόθηκαν νέες παραγωγές των σπουδαστών του Θεάτρου Τέχνης (λόγος και μουσική). Πρόκειται για ένα εγχείρημα στήριξης της ελληνικής γλώσσας για τα ξενιτεμένα παιδιά προσχολικής ηλικίας.

Στο σύνολό τους οι συχνότητες της Ελληνικής Ραδιοφωνίας αποτελούν σταθερό βήμα για τη διάδοση στην ελληνική κοινωνία κάθε μορφής πολιτιστικών δράσεων (θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες, φεστιβάλ, πολιτιστικές εκδηλώσεις κ.ά.)

Σε διάστημα 1 έτους (Μάιος 2016 – Μάιος 2017) έχουν μεταδοθεί και από τα έξι ραδιοφωνικά προγράμματα (Πρώτο, Δεύτερο, Τρίτο, Κosmos, ΕΡΑ ΣΠΟΡ και Φωνή της Ελλάδας) 14.443 μηνύματα πολιτιστικού περιεχομένου – χορηγίες Επικοινωνίας.

Αναλυτικά: Πρώτο 3.121. Δεύτερο 5.350. Τρίτο 1.500. Κosmos 2.957. Ερα ΣΠΟΡ 550. Φωνή της Ελλάδας 960. ΣΥΝΟΛΟ: 14.443

 

Ακούστε το πρόγραμμα των ραδιοφώνων της ΕΡΤ μέσα από το ert.gr

Open post

Καλοκαίρι στη Στέγη με εκπαιδευτικά προγράμματα και πολύ παιχνίδι

Καλοκαίρι στη Στέγη με εκπαιδευτικά προγράμματα και πολύ παιχνίδι

Καλοκαίρι στη Παραμύθι χωρίς λόγια

Εργαστήριο για παιδιά 6-8 ετών

Δευτέρα 19 – Παρασκευή 23 Ιουνίου 2017, 10:00-14:00

Στέγη | Αίθουσα χορού

Ένα παιχνίδι ελεύθερου συνειρμού, ένα παραμύθι που φτιάχνουν τα ίδια τα παιδιά με το σώμα και τη φωνή τους, για όλα αυτά που «θέλουν να πουν».

Στο εργαστήριο αυτό, τα παιδιά ανακαλύπτουν το σώμα και τη φωνή, τη φωνή και το σώμα. Μαζί και χώρια και μαζί. Σε συνεχή διάλογο μεταξύ τους και με τον εαυτό τους, ανακαλύπτουν αυτό που «θέλουν να πουν», έτοιμα να αντιδράσουν σε πληθώρα ερεθισμάτων από το περιβάλλον και να αλληλεπιδράσουν με τα άλλα σώματα, τις άλλες φωνές, ανά πάσα στιγμή.

Κάθε στιγμή σε αυτό το παιχνίδι ελεύθερου συνειρμού, τα παιδιά, άλλοτε αυτοσχεδιαστικά και άλλοτε με κάποια καθοδήγηση, γίνονται αφηγητές, πρωταγωνιστές, συνδημιουργοί, με μόνα εργαλεία το ελεύθερο σώμα και την ελεύθερη φωνή τους.

Και τότε, η αυτοκριτική δίνει τη θέση της στη γόνιμη αυτοπαρατήρηση. Και η συστολή στη γρήγορη λήψη αποφάσεων και δράσεων. Και ξεκινάει το παραμύθι! Αυτό που φτιάχνουμε παρέα. Με το σώμα και τη φωνή, με τη φωνή και το σώμα. Με τη φαντασία μας!

Και όταν το εργαστήριο ολοκληρωθεί, τα παιδιά θα έχουν:

(α) αποκτήσει τη ζωηρή εμπειρία της μη λεκτικής αφήγησης,

(β) ανακαλύψει νέους τρόπους συνεργασίας και ομαδικότητας,

(γ) νιώσει χαρά στο να παίζουν με την κίνηση και τη φωνή,

(δ) βιώσει το πώς να «ακούν» με όλες τις αισθήσεις τους.

Συντελεστές: Ιnstant poem (Μάρθα Μαυροειδή και Νικολέτα Ξεναρίου)

Το εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί από τη Νικολέτα Ξεναρίου, χορεύτρια & κινησιολόγο και τη Μυρτώ Τίκωφ, εκπαιδεύτρια & μουσικό

Κόστος συμμετοχής: 45 €

Η θάλασσα που μας χωρίζει και μας ενώνει

Εργαστήριο για παιδιά 9-12 ετών
Δευτέρα 19 έως Παρασκευή 23 Ιουνίου 2017, 10:00-14:00, Κάλυμνος – Πνευματικό Κέντρο Καλύμνου, Πόθια – για παιδιά/κατοίκους της Καλύμνου
Δευτέρα 26 έως Παρασκευή 30 Ιουνίου 2017, 10:00-14:00, Αθήνα – Στέγη, Αίθουσα εργαστηρίου – για παιδιά/κατοίκους της Αθήνας
Δευτέρα 3 έως Παρασκευή 7 Ιουλίου 2017, 10:00-14:00, Αθήνα – Στέγη, Αίθουσα χορού (τα παιδιά που συμμετείχαν από την Αθήνα) & Κάλυμνος – Πνευματικό Κέντρο Καλύμνου, Πόθια (τα παιδιά που συμμετείχαν από την Κάλυμνο)

Δύο διαφορετικές ομάδες παιδιών, μία στην Κάλυμνο και μία στην Αθήνα, παίζουν ταυτόχρονα το παιχνίδι του «Χαμένου Θησαυρού» που οι ίδιες δημιούργησαν.

Δύο διαφορετικές ομάδες παιδιών, μία στην Κάλυμνο και μία στην Αθήνα, επικοινωνούν μέσω της δικής τους καλλιτεχνικής προσπάθειας και παίζουν ταυτόχρονα –η κάθε ομάδα στον τόπο της– το παιχνίδι του «Χαμένου Θησαυρού» που οι ίδιες δημιούργησαν. Αρχικά, τα παιδιά θα ζωγραφίσουν χαρακτηριστικά σημεία του τόπου τους, φτιάχνοντας έργα που θα ανταλλάσσουν κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου, συνθέτοντας χάρτες και γρίφους για ένα παιχνίδι «Χαμένου Θησαυρού» σε ιδιαίτερους χώρους πολιτισμού. Μια δραστηριότητα που θα τους εξοικειώσει ευχάριστα με σημαντικά έργα και μνημεία του τόπου όπου ζουν. Θα επιδιώξουμε να πειραματιστούμε με έναν τρόπο επικοινωνίας των παιδιών τελείως διαφορετικό από τα καθιερωμένα πλέον μέσα της τηλεφωνικής ή ηλεκτρονικής επικοινωνίας, που είναι εν μέρει συναφής με την αλληλογραφία, μέσω ταχυδρομείου, αγνώστων μεταξύ τους παιδιών από διαφορετικές πόλεις, τις δεκαετίες του ‘50 και ‘60. Πέραν της προώθησης της νέας μορφής επικοινωνίας, τα παιδιά θα γνωρίσουν καλύτερα την πατρίδα τους και τον τόπο της άλλης ομάδας, θα εξοικειωθούν με την τέχνη, θα επιμορφωθούν σχετικά με τη ζωγραφική και τη γλυπτική από ειδικούς εκπαιδευτές και θα διασκεδάσουν παίζοντας και γνωρίζοντας καλύτερα έναν άλλον τόπο, από τον οποίο η θάλασσα μας χωρίζει, αλλά και μας ενώνει.

Συντελεστές: Μαρία Ταυλαρίου (υπεύθυνη εικαστικός) και Γιάννης Τζαβέλλας, Σοφία Σιμάκη & Μαρία Ανδρικοπούλου (συνεργάτες εικαστικοί)

Στα εργαστήρια θα συμμετάσχουν παιδιά που διαμένουν είτε στην Αθήνα, είτε στην Κάλυμνο, καθώς επίσης παιδιά προσφύγων και μεταναστών.

Κόστος συμμετοχής: Δωρεάν. Απαραίτητη η προκράτηση θέσης.

Ένα νησί δεδομένων

Εργαστήριο για εφήβους 13-17 ετών
Δευτέρα 26 έως Παρασκευή 30 Ιουνίου 2017, 10:00-14:00

Διπλάρειος Σχολή (Πλ. Θεάτρου 3, )

Με χρήση αναλογικών και ψηφιακών μέσων και με εργαλεία τη φαντασία και την αισιοδοξία, οι έφηβοι δημιουργούν το δικό τους νησί στο Αιγαίο για να αποθηκεύσουν ψηφιακές πληροφορίες και ξεναγούνται στην έκθεση “Tomorrows”.

Το έργο The Aegean Datahaven, στην έκθεση Tomorrows, προτείνει ένα μελλοντικό αισιόδοξο σενάριο για την περιοχή του Αιγαίου πελάγους. Στο εργαστήριο, το οποίο σχεδιάστηκε σε διάλογο με το έργο, ερευνούμε ερωτήματα όπως: Τι είναι τα δεδομένα, ποιος τα διαχειρίζεται, τι συμβαίνει με την ιδιωτικότητα του χρήστη, ποιος χειρίζεται τα κέντρα δεδομένων (datacenters), πώς λειτουργούν αυτά, πώς είναι σχεδιασμένα, πού βρίσκονται, τι σημαίνει datahaven; Επιπλέον, αναλύουμε την παρουσία και τον κεντρικό ρόλο του νησιού στο Αιγαίο, την ιστορία της τέχνης και τη σημερινή τεχνολογική κοινωνία.

Οι έφηβοι εξοικειώνονται με τις θεματικές αυτές, ώστε να μπορούν να αναλύσουν, να σχεδιάσουν και να υλοποιήσουν ένα κέντρο δεδομένων (datacenter) σε ένα υπάρχον ή φανταστικό νησί. Με χρήση αναλογικών και ψηφιακών μέσων και με εργαλεία τον κριτικό σχεδιασμό, τη φαντασία και την αισιοδοξία, οι συμμετέχοντες δημιουργούν το δικό τους νησί, στο οποίο θα αποθηκεύσουν ψηφιακές πληροφορίες. Στο εργαστήριο συμπεριλαμβάνεται μια ξενάγηση στην έκθεση Tomorrows.

Συντελεστής: Κυριακή Γονή, εικαστικός και ερευνήτρια

Κόστος συμμετοχής: 45 €

Storyboards: Εικονογραφώντας ιστορίες για τους κατοίκους της Αθήνας του μέλλοντος

Εργαστήριο για παιδιά 8-12 ετών

Δευτέρα 3 έως Παρασκευή 7 Ιουλίου 2017, 10:00-14:00

Στέγη | Αίθουσα εργαστηρίου

Με αφετηρία μακέτες από την έκθεση “Tomorrows”, τα παιδιά φωτογραφίζουν στιγμιότυπα από τη ζωή στα κτίρια της Πλατείας Βικτωρίας και δημιουργούν τις δικές τους ιστορίες για το  μέλλον των κατοίκων στις πόλεις, φτιάχνοντας τα δικά τους storyboards.

Με αφετηρία μια περιήγηση στις μακέτες της πρότασης Βικτώρια: Είσοδος/Έξοδος, το Καταφύγιο, η Πρεσβεία και το Διαφανές Κράτος, που φιλοξενείται στην έκθεση Tomorrows, τα παιδιά θα φωτογραφίσουν στιγμιότυπα από τη ζωή των μελλοντικών κατοίκων στα κτίρια της Πλατείας Βικτωρίας, όπως αυτά αποτυπώνονται στις μακέτες, με στόχο να δημιουργήσουν τα δικά τους storyboards. Θα χρησιμοποιηθούν εκτυπώσεις των φωτογραφιών αυτών και μέσα από την απλή τους επεξεργασία –κόψιμο, κόλλημα, δίπλωμα, τεχνικές κολάζ, προσθήκη κειμένου και/ή διαλόγων– και σε συνδυασμό με άλλα απλά υλικά από χαρτί, τα παιδιά θα φανταστούν και θα συνθέσουν νέες αυτόνομες ιστορίες για το μέλλον της ζωής των κατοίκων γύρω από τις γειτονιές της πόλης, που θα πάρουν τη μορφή ενός ενιαίου storyboard ή περισσότερων μικρών, πρωτότυπων βιβλιοκατασκευών.

Συντελεστές: AREA – Στυλιανή Δαούτη, Γιώργος Μητρούλιας, Μιχάλης Ραυτόπουλος, αρχιτέκτονες

Κόστος συμμετοχής: 45 €

Το σπίτι του μέλλοντός μου

Εργαστήριο για παιδιά & εφήβους 10-14 ετών
Δευτέρα 10 έως Παρασκευή 14 Ιουλίου 2017, 10:00-14:00

Στέγη | Αίθουσα εργαστηρίου

Μπορεί ένα φωτιστικό να αλλάζει χρώμα ανάλογα με τη διάθεσή μας; Μπορεί μια σκούπα ρομπότ να αναλάβει μόνη της την καθαριότητα του σπιτιού; Στο σπίτι του μέλλοντος όλα είναι πιθανά! Με αφορμή την έκθεση “Tomorrows” τα παιδιά σχεδιάζουν το σπίτι τους, όπως το φαντάζονται στο μέλλον.

Σε αυτό το εργαστήριο, τα παιδιά θα φτιάξουν το σπίτι τους, όπως το φαντάζονται στο μέλλον, με αφορμή την έκθεση Tomorrows. Οι συμμετέχοντες θα επεξεργαστούν υλικά και θα εξοικειωθούν με εξοπλισμό όπως αισθητήρες, led, κινητήρες, ενώ παράλληλα θα δουν βίντεο και θα συζητήσουν περί αρχιτεκτονικής και μέλλοντος. Αφού χωριστούν σε ομάδες, η κάθε ομάδα θα προτείνει ένα πρότζεκτ, διαλέγοντας μία από τις παρακάτω ιδέες, αλλά προτείνοντας φυσικά και τις δικές της: Πώς μπορώ να φτιάξω το δικό μου ibin, δηλαδή έναν έξυπνο κάδο σκουπιδιών για το σπίτι, που να ανοίγει και να κλείνει μόνος του; Πώς μπορώ να συνδυάσω τη βιοκλιματική αρχιτεκτονική με έξυπνα σκίαστρα εξωτερικού χώρου, ανάλογα με τη θερμοκρασία, εξοικονομώντας ενέργεια; Μπορώ να φτιάξω ένα mood light, δηλαδή ένα φωτιστικό που αλλάζει χρώματα ανάλογα με τη διάθεση του χρήστη, ή ένα robot cleaner, μια σκούπα ρομπότ για αυτόματη καθαριότητα του σπιτιού; Μπορώ να δημιουργήσω τέχνη για το σπίτι του μέλλοντος, σχεδιάζοντας και κατασκευάζοντας ένα διαδραστικό έργο τέχνης; Στο σπίτι του μέλλοντος όλα είναι πιθανά!

Συντελεστής: Αντώνης Κάνουρας, Μηχανικός Ρομποτικής, ιδρυτής του Robotixlab

Κόστος συμμετοχής: 45 €

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Συγγρού 107
117 45 Αθήνα
Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων
Tηλ: 213 017 8002
Email: [email protected]

www.sgt.gr

Open post

Juvenoia στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Juvenoia στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Juvenoia. O φόβος, η εχθρότητα της παλιότερης γενιάς προς τη νεότερη. Η σύνθεση της λέξης έγινε από τον David Finkelhor το 2010, ο οποίος ένωσε τη λέξη juvenile (νεότητα) και την paranoia (παράνοια). Μια ενδιαφέρουσα προσέγγιση στον όρο Juvenoia είναι η διατύπωση του George Orwell ότι «η κάθε γενιά φαντάζεται πως είναι πιο ευφυής από την προηγουμένη και σοφότερη από την επόμενη».

 

Έργο του Κυριάκου Μητρόπουλου

Τι είναι juvenoia να µας πεις; 

  • Ο φόβος, η εχθρότητα μεταξύ των γενεών;
  • Έχει να κάνει με τη κοινωνικοποίηση;

Η έκθεση αποτελείται από εικαστικά έργα διαφορετικών medium, όπως ζωγραφική γλυπτική Video Art Performance εγκαταστάσεις καθώς και κατασκευές.

Έργο Αναστασίας Παύλου

Στην έκθεση με τίτλο Juvenoia παρακολουθούμε έξι νέους καλλιτέχνες, τελειόφοιτους της ΑΣΚΤ, οι οποίοι επιχειρούν ν’ ανοίξουν έναν διάλογο διαφορετικών εκφραστικών μέσων με σκοπό να προσεγγίσουν και να ερμηνευόσουν το ζήτημα Juvenoia δίνοντας τις δικές τους «απαντήσεις».

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Δήμητρα Ζερβού, Μαριλία Κολυμπίρη, Κυριάκος Μητρόπουλος, Αναστασία Παύλου, Γιώργος Σταματάκης, Ελένη Τσαμαδιά

info

  • Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, Ταύρος, Τηλ.: 210.3418550 & 210 3418579
  • Εγκαίνια έκθεσης: Πέμπτη 29 Ιουνίου 2017
  • Από 29 Ιουνίου έως 3 Σεπτεμβρίου 2017, στους εκθεσιακούς χώρους του 1ου και 2ου ορόφου του ΙΜΚ
  • Καθημερινά 18:00-22:00

Είσοδος ελεύθερη

Έργο της Μαρίλιας Κολομπίρη
Open post

Η αγαπημένη Γαλλίδα ερμηνεύτρια Ιμάνυ στο Ηρώδειο (video)

Η αγαπημένη Γαλλίδα ερμηνεύτρια Ιμάνυ στο Ηρώδειο (video)

Η Ιμάνυ, η Γαλλίδα ερμηνεύτρια με την εξωτική, νοσταλγική φωνή έρχεται με τη μπάντα της, στο Ηρώδειο στις 15 Ιουνίου, 2017, καλεσμένη του Φεστιβάλ Αθηνών. Η δημοφιλής καλλιτέχνις τραγουδάει παλιές και νέες επιτυχίες της από τον τελευταίο της δίσκο, «The Wrong Kind of War», που κυκλοφόρησε πριν λίγους μήνες.

Η ίδια δηλώνει ότι η επαφή που έχει με το ελληνικό κοινό είναι μοναδική και η Ελλάδα αποτελεί έναν από τους αγαπημένους της προορισμούς, ενώ το Ηρώδειο είναι χώρος που πάντα ονειρευόταν να τραγουδήσει.

Παιδί μίας 10μελούς οικογένειας, με καταγωγή από τα νησιά Κομόρο της Αφρικής, η Ιμάνυ (σημαίνει «πίστη» στα Σουαχίλι) μεγάλωσε στα προάστια του Παρισιού. «Να τραγουδάω. Αυτό ακριβώς ήθελα από τότε που ήμουν επτά ετών. Τότε βέβαια πίστευα ότι αυτό είναι κάτι που κάνουν οι άλλοι άνθρωποι και όχι εγώ», είχε πει στις πρώτες συνεντεύξεις της η Nadia Mladjao, όπως είναι το πραγματικό της όνομα. «Όταν ήμουν μικρή, κανείς δεν μου έλεγε ότι η φωνή μου ήταν καλή, έλεγαν μόνο ότι ήταν «δυνατή» κι έτσι δεν πίστεψα ότι το τραγούδι ταίριαζε σε μένα».

Κάθε σκέψη για να προωθήσει τα παιδικά της όνειρα μπήκε στην άκρη, όταν ανακάλυψαν τη νεαρή Ιμάνυ στο μετρό στο Παρίσι, οπότε ακολούθησαν επτά χρόνια μόντελινγκ κατά την διάρκεια των οποίων όταν δεν δούλευε, έγραφε τα τραγούδια της.

Έπειτα από τρία χρόνια παραμονής στη Νέα Υόρκη, η Ιμάνυ αποφάσισε να επιστρέψει στο Παρίσι, έχοντας στις αποσκευές της ένα demo cd με έξι τραγούδια που η ίδια είχε επιμεληθεί. Τότε, αποφάσισε να ασχοληθεί πιο ενεργά με τη μουσική και να δοκιμάσει τις δυνάμεις της επί σκηνής. Οι πρώτες εμφανίσεις της στο Παρίσι δημιούργησαν γρήγορα έναν πιστό πυρήνα θαυμαστών. Οι κριτικές έκαναν ιδιαίτερη αναφορά στη μελαγχολική γλυκύτητα της φωνής της, ενώ δεν έλειψαν και οι συγκρίσεις με την Tracy Chapman και τη Billie Holiday. Ηχογράφησε άμεσα το πρώτο της άλμπουμ και κατάφερε να ξαφνιάσει την Ευρώπη με την αμεσότητα των τραγουδιών της.

Στην Ελλάδα έγινε γνωστή ήδη από το πρώτο της σινγκλ, το «You will never know», που τραγουδήθηκε πολύ, και άλλες επιτυχίες της που αγαπήθηκαν.


ΠΗΓΗ: ΑΠΕ-ΜΠΕ

**Επισυνάπτεται φωτογραφία που παραχώρησε στο ΑΠΕ-ΜΠΕ το Φεστιβάλ Αθηνών.

Open post

Η μοναξιά αυξάνει την εγωκεντρικότητα και το αντίστροφο

Η μοναξιά αυξάνει την εγωκεντρικότητα και το αντίστροφο

Η μοναξιά αυξάνει την εγωκεντρικότητα και η τελευταία με τη σειρά της αυξάνει τη μοναξιά, αν και σε μικρότερο βαθμό. Πολλοί άνθρωποι μπλέκονται σε ένα τέτοιο φαύλο κύκλο αλληλοτροφοδότησης μεταξύ μοναξιάς και εγωκεντρικότητας, σύμφωνα με μια νέα αμερικανική επιστημονική έρευνα.

Οι ερευνητές, με επικεφαλής τον κορυφαίο ειδικό παγκοσμίως σε θέματα μοναξιάς, καθηγητή ψυχολογίας Τζον Κατσιόπο, διευθυντή του Κέντρου Γνωσιακής και Κοινωνικής Νευροεπιστήμης του Πανεπιστημίου του Σικάγο, που έκαναν τη σχετική δημοσίευση στο περιοδικό κοινωνικής ψυχολογίας «Personality and Social Psychology», μελέτησαν σε βάθος δεκαετίας 229 άτομα ηλικίας 50 έως 68 ετών (τυχαίο δείγμα του πληθυσμού).

Διαπιστώθηκε το αναμενόμενο ότι η μοναξιά αυξάνει την εγωκεντρικότητα, αλλά και κάτι που ήταν μάλλον έκπληξη, ότι η εγωκεντρικότητα αυξάνει επίσης τη μοναξιά, δημιουργώντας έτσι πιο εύκολα σε έναν άνθρωπο το αίσθημα της κοινωνικής απομόνωσης.

Προηγούμενες έρευνες των ίδιων ερευνητών έχουν δείξει ότι:

  • διεθνώς το 35% έως 50% των ανθρώπων παραπονιούνται πως νιώθουν μοναξιά συνεχώς ή συχνά.

Άλλες μελέτες έχουν δείξει ότι:

  • οι μοναχικοί άνθρωποι είναι πιο ευάλωτοι σε διάφορα σωματικά και ψυχικά προβλήματα και έχουν υψηλότερα ποσοστά πρόωρης θνησιμότητας.

Από το 2006, ο Κατσιόπο προωθεί μια εξήγηση της μοναξιάς που βασίζεται στην εξελικτική ψυχολογία. Σύμφωνα με τη θεωρία του ίδιου και της συζύγου του, Στεφανί Κατσιόπο, επίκουρης καθηγήτριας ψυχιατρικής της Ιατρικής Σχολής του Πανεπιστημίου του Σικάγο, η μοναξιά εξελίχθηκε στους ανθρώπους ως το ψυχικό ισοδύναμο του σωματικού πόνου. Όπως ο πόνος προειδοποιεί τους ανθρώπους για κάποια βλάβη στο σώμα τους που χρειάζεται προσοχή, έτσι και η μοναξιά προειδοποιεί τους ανθρώπους ότι κάτι δεν πάει καλά με τις κοινωνικές σχέσεις από τις οποίες εξαρτάται η επιβίωσή τους. Σύμφωνα με τον Κατσιόπο, «οι άνθρωποι εξελίχθηκαν σε τόσο ισχυρό είδος εν μέρει χάρη στην αμοιβαία βοήθεια και προστασία και τις αντίστοιχες προσαρμογές στον εγκέφαλό τους στο πλαίσιο των κοινωνικών αλληλεπιδράσεών τους. Όταν όμως δεν έχουμε αμοιβαία βοήθεια και προστασία, είναι πιθανότερο να εστιασθούμε στα δικά μας συμφέροντα και στην ατομική ευτυχία μας. Έτσι, γινόμαστε πιο εγωκεντρικοί».

Όπως δείχνει η νέα μελέτη, στη σύγχρονη κοινωνία ο εγωκεντρισμός μπορεί βραχυπρόθεσμα να προστατεύσει τους μοναχικούς ανθρώπους, αλλά σε βάθος χρόνου συσσωρεύονται οι επιζήμιες επιπτώσεις της μοναξιάς, με αρνητικές συνέπειες για την υγεία και την ευτυχία ενός ανθρώπου.


ΠΗΓΗ: ΑΠΕ-ΜΠΕ

 

Open post

«Ιφιγένεια εν Αυλίδι» στο Παλαιό Πανεπιστήμιο στην Πλάκα και στη Ρωμαϊκή Αγορά Δελφών

«Ιφιγένεια εν Αυλίδι» στο Παλαιό Πανεπιστήμιο στην Πλάκα και στη Ρωμαϊκή Αγορά Δελφών

Μια ομάδα «ασπιδοφραγμένων» ηθοποιών, αναζητητών της τραγωδίας, χορευτών, εικαστικών και μουσικών, παρουσιάζουν, το φετινό καλοκαίρι, την τραγωδία του Ευριπίδη «Ιφιγένεια εν Αυλίδι», στο Κέντρο της Αθήνας στο Παλαιό Πανεπιστήμιο (17 & 24 Ιουνίου), στη Ρωμαϊκή Αγορά Δελφών (22 Ιουλίου), καθώς και σε άλλους αρχαιολογικούς χώρους όπως του Ρεθύμνου, του Ηρακλείου κ.λπ.

«Χιλιάδες και χιλιάδες ασπιδοφραγμένοι Έλληνες, αφού η πατρίδα αδικήθηκε! Δέχονται και τολμούν να χαθούν για την πατρίδα! Και θα σωθώ εγώ ενάντια για μια ψυχή και μόνο!» Ευριπίδη «Ιφιγένεια εν Αυλίδι»

Η Ιφιγένεια θυσιάζεται για να πνεύσουν ούριοι άνεμοι στον Ευβοϊκό Κόλπο, στο λιμάνι της Αυλίδας. Μια ελεύθερη έφηβη αποφασίζει να δώσει τη ζωή της, με το ατομικό να υποχωρεί μπροστά στο συλλογικό.  Ο στόχος της σκηνοθεσίας είναι να οδηγήσει τους θεατές σε μια «αγχολυτική»-«αντικαταθλιπτική» κάθαρση, ενάντια στη μεμψιμοιρία και το εμμονικό ερώτημα σε κάθε αντιξοότητα «Γιατί σ’ εμάς;», «Γιατί να συμβαίνει αυτό στη χώρα μας;».

«Μέσα από το άχρονο-διαχρονικό κείμενο του Ευριπίδη, ο στόχος είναι να ξεπεράσουμε τελετουργικά και συλλογικά, όπως τότε στην πόλη-κράτος, όλα τα στάδια της λύπης-παραίτησης-κατάθλιψης, που μαστίζουν τη χώρα. Ο καθαρός νους και ο καθαρός λόγος επαναφέρουν στην κοινότητα ψυχραιμία και ομοψυχία και οδηγούν στην κάθαρση, στη λύση», επισημαίνουν οι συντελεστές της παράστασης.

Μια παράσταση που φιλοδοξεί να είναι μια αγκαλιά από την Ελλάδα προς την ανθρωπότητα.

Σκηνοθεσία: Βίβιαν Ιωάννου

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Αλεξία Πετροπούλου

Μουσική σύνθεση: Αρετή Κοκκίνου

Κοστούμια: Αλέξανδρος Μπουρλάκης

Special effects: Αλέξανδρος Λόγγος

Video art: Λίνα Δαμασκοπούλου

Δημιουργικό: Αελλα

Επιστημονική σύμβουλος: Ασπασία Χαραλαμπάκου

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης):

Αγαμέμνων: Κώστας Δράκος

Μενέλαος: Γιάννης Παπαθύμνιος

Πρεσβύτης: Αντώνης Μουλάς

Κλυταιμνήστρα: Αλεξία Πετροπούλου

Ιφιγένεια: Βίβιαν Ιωάννου

Αχιλλέας: Κωνσταντίνος Σπυρόπουλος

Άγγελος: Γιάννης Κωσταράς

Κορυφαία Χορού: Δανάη Καλαχώρα

Χορός: Αρσινόη-Λίλυ Καραδήμα

info

ΠΑΛΑΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ (Θόλου 5, Πλάκα, Αθήνα στις 10, 17 & 24 Ιουνίου 2017, ώρα 21:00)

ΔΕΛΦΟΙ (Ρωμαϊκή Αγορά στις 22 Ιουλίου, ώρα 21:00, σε συνεργασία με την 11η ANIMART)

Διάρκεια παράστασης: 90’ (χωρίς διάλειμμα)

Θα ανακοινωθούν κι άλλες παραστάσεις σε ΜΥΚΗΝΕΣ, ΚΡΗΤΗ κ.λπ.

Εισιτήρια:

10 ευρώ γενική είσοδος [10, 17, 24 Ιουνίου, Παλαιό Πανεπιστήμιο, Πλάκα]

Ελεύθερη είσοδος [22 Ιουλίου, Ρωμαϊκή Αγορά Δελφών]

Open post

Reload 2.0: Η τέχνη της απεξartησης από το ΚΕΘΕΑ στη Στέγη

Reload 2.0: Η τέχνη της απεξartησης από το ΚΕΘΕΑ στη Στέγη

Για δεύτερη χρονιά, από 19 έως 22 Ιουνίου, μουσική, θέατρο, χορός, ταινίες, εικαστικά παρουσιάζονται από το ΚΕΘΕΑ στη Στέγη. Αυτή τη φορά, για να δώσουν φωνή σε εκείνους που, έχοντας περάσει από το σκοτάδι, παλεύουν για το φως.

Οι δημιουργικές ομάδες του ΚΕΘΕΑ επιστρέφουν για δεύτερη χρονιά στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Μας καλούν να ανοίξουμε τα μάτια, να τεντώσουμε τα αυτιά, να νιώσουμε το πάθος για δημιουργία όλων εκείνων που, με όχημα την τέχνη, έχουν αποφασίσει να γυρίσουν σελίδα στη ζωή τους.

Μουσική, θέατρο, χορός, ταινίες, εικαστικά θα πλημμυρίσουν τις σκηνές και τα φουαγιέ της Στέγης. Όμως, αυτή τη φορά θα είναι για να δώσουν φωνή σε εκείνους που, έχοντας περάσει από το σκοτάδι, παλεύουν για το φως.

Συνοδοιπόροι τους σε αυτό το ταξίδι οι: Στάθης Δρογώσης, Κώστας Λειβαδάς, Γιώτα Νέγκα, Νίκος Τουλιάτος, Encardia,  Terra Voce.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Τετάρτη 21 Ιουνίου

11:00 | workshop| Αίθουσα Εφηβικού Θεάτρου, 5ος όροφος

«Περιήγηση σε προσωπικά μονοπάτια»

Βιωματικό εργαστήριο εικαστικής ψυχοθεραπείας για επαγγελματίες θεραπευτές

Πώς μπορούμε να αναρωτηθούμε τι υπάρχει να δούμε πίσω από μια εικόνα, όταν δεν μπορούμε καν να δούμε τι υπάρχει μέσα σε αυτήν ή πάνω στην επιφάνειά της, έως ότου κοιτάξουμε με τα μάτια του νου μας; Υehuda E. Safran

Mε έναυσμα ένα έργο τέχνης της συλλογής του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, οι συμμετέχοντες θα βιώσουν τη θεραπευτική αξία της τέχνης, θα αναζητήσουν και θα περιηγηθούν σε προσωπικά ψυχικά μονοπάτια που θα απεικονίσουν στο εικαστικό τους έργο.

Το εργαστήριο υλοποιείται από την κ. Αφροδίτη Πανταγούτσου, Ψυχιατρική Εργοθεραπεύτρια, Εικαστική Ψυχοθεραπεύτρια, Α’ Ψυχιατρική Κλινική ΕΚΠΑ, Αιγινήτειο Νοσοκομείο, και την κα Ελισάβετ Ιωαννίδη, Επιμελήτρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης.

Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Δηλώστε συμμετοχή, στέλνοντας το βιογραφικό σας στο [email protected]

 

18:30 | Θέατρο | Μικρή Σκηνή | 90 λεπτά

«Ο κοριός»

Σε ένα καφκικό περιβάλλον, σε ένα περιβάλλον που δεν τους επιτρέπει να αυτοπροσδιοριστούν, να ζήσουν τον έρωτα και τη φιλία, να ανασάνουν, οι ήρωες του Κοριού κινούνται σαν μαριονέτες… Η ομάδα θεάτρου του Πολιτιστικού Στεκιού ΚΕΘΕΑ ΔΙΑΒΑΣΗ ανεβάζει το ομώνυμο θεατρικό μονόπρακτο του Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι και σηκώνει το γάντι στον Κοριό: δημιουργεί τέχνη, σχετίζεται, εκφράζεται, βρίσκει τρόπους να αποδράσει από όλα εκείνα που την πνίγουν.

 Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μικιός

Παίζουν: Ομάδα θεάτρου του Πολιτιστικού Στεκιού ΚΕΘΕΑ ΔΙΑΒΑΣΗ

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές

Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης, Λίνα Νικολακοπούλου

21:00 | Θέατρο | Μικρή Σκηνή | 90 λεπτά

«Ο κατά φαντασίαν ασθενής»

Ο Βεράλδος, θέλοντας να «θεραπεύσει» από τις φαντασιοπληξίες τον υποχόνδριο και σπαγκοραμμένο αδερφό του, Αργκάν, του προτείνει να παραστήσει τον νεκρό για να μάθει ποιος από την οικογένειά του νοιάζεται πραγματικά για αυτόν και όχι για την περιουσία του. Η θεατρική ομάδα Κράμα, που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του ΚΕΘΕΑ MOSAIC και τώρα ακολουθεί αυτόνομη πορεία, ανεβάζει στη Στέγη το τελευταίο δημιούργημα του Μολιέρου.

Συντελεστές

Θεατρική ομάδα ΚΡΑΜΑ

Διδασκαλία-Σκηνοθεσία: Ελένη Ζαχαροπούλου

Παίζουν: Hassan Safdari, Hossein Amiri, Hosseinzadeh Joposhti Hossein, Lyudmyla Nikolayeva, Nikolay Baev, Rokas Balbieris, Εύη Χαραλάμπους, Βασιλική Στεργιοπούλου, Σοφία Τζέμη

Κοστούμια: Lyudmyla Nikolayeva

Μουσική: Κατερίνα Δεληγιαννίδου

21:00 | Μουσική | Κεντρική Σκηνή | 160 λεπτά

«Της ζωής τα χρώματα»

Τρεις διαφορετικές ομάδες ταξιδεύουν μαζί, αναζητώντας ρίζες, ήχους και χρώματα στις γειτονιές του κόσμου: Ήπειρο, Θράκη, Νότια Ιταλία, Βαλκάνια, Βραζιλία, Νέα Υόρκη…

Συντελεστές

Κρουστωδία: πειραματική μουσική ομάδα του ΚΕΘΕΑ ΠΑΡΕΜΒΑΣΗ

Τerra voce: εναλλακτικό 5μελές γυναικείο πολυφωνικό σύνολο

Εncardia: μουσική κολεκτίβα με αφετηρία τις δυνάμεις του Ιταλικού Νότου

Πέμπτη 22 Ιουνίου

 19:00 | Συζήτηση | Φουαγιέ 5ου ορόφου

«Η θεραπεία της τέχνης»

Ο δρόμος της τέχνης είναι συχνά βοηθητικός σε εκείνον της θεραπείας: μετουσιώνει το «τραύμα», ανιχνεύει προσωπικές δεξιότητες και κλίσεις, ξεκλειδώνει συναισθηματικά, κοινωνικοποιεί, γκρεμίζει προκαταλήψεις και στερεότυπα. Θεραπευτές και καλλιτέχνες που έχουν δουλέψει με ανθρώπους που παλεύουν με την εξάρτηση θα αναζητήσουν τους μηχανισμούς με τους οποίους η τέχνη απελευθερώνει, αλλά και τα όρια στη σχέση τέχνης και θεραπείας.

Συντονιστής: Φαίδωνας Καλοτεράκης, Ειδικός Βοηθός Διευθυντή ΚΕΘΕΑ

Συμμετέχοντες:

Νιόβη Ζαραμπούκα-Χατζημάνου: Eικαστικός, Μουσείο Ελεύθερης Σκέψης Ανθρώπων (Μ.Ε.Σ.Α.) – Εναλλακτικό Σχολείο Ενηλίκων του ΚΕΘΕΑ ΕΞΟΔΟΣ/ ΕΜΣΤ

Ειρήνη Τσαλέρα: Yπεύθυνη εκπαίδευσης ΚΕΘΕΑ ΕΝ ΔΡΑΣΕΙ: «Κρατούμενος-Δημιουργός – Πολιτικό ον» – Έκθεση του ΚΕΘΕΑ ΕΝ ΔΡΑΣΕΙ στο Φεστιβάλ Αθηνών

Θοδωρής Γαλιγαλίδης: Yπεύθυνος του εργαστηρίου Κεραμικής και Γυαλιού του ΚΕΘΕΑ ΙΘΑΚΗ (κεραμίστας): Η κεραμική τέχνη στην απεξάρτηση: Εκπαίδευση στην ιαπωνική τέχνη του RAKU σε ομάδα μελών θεραπευτικών προγραμμάτων απεξάρτησης.

Κλειώ Μακρή: Γλύπτρια και εικαστική θεραπεύτρια στη Μονάδα Απεξάρτησης 18 ΑΝΩ

21:00 | Χορός | Κεντρική Σκηνή | 160 λεπτά

«Ταξίδι στην Ελλάδα»

«Το τραγούδι για μένα είναι η χαρά της ζωής. […] Αρχίστε να τραγουδάτε και να χορεύετε! Έχω περάσει δύσκολη ζωή, το τραγούδι μ’ έσωσε, μου ’δωσε ζωντάνια και δύναμη». – Δόμνα Σαμίου

Οι ομάδες μουσικής και χορού του Πολιτιστικού Στεκιού του ΚΕΘΕΑ ΔΙΑΒΑΣΗ φέρνουν την ελληνική λαϊκή παράδοση στη Στέγη μέσα από 25 τραγούδια, χορούς και κείμενα. Ένα ταξίδι στο χώρο και το χρόνο, σε αναζήτηση όλων εκείνων που μας συνδέουν βαθιά, μας δίνουν νόημα και μας κρατούν ζωντανούς.

Διεύθυνση μουσικής ομάδας: Δημήτρης Μητσοτάκης

Διεύθυνση χορευτικής ομάδας: Βαγγέλης Κουτσοπάνος

 

21:00 | Μουσική | Μικρή Σκηνή | 160 λεπτά

«Μουσική συμμαχία»

Η Μικρή Σκηνή της Στέγης θα πλημμυρίσει για δεύτερη χρονιά με τις μουσικές του ΚΕΘΕΑ. Φέτος, το πρόγραμμα περιλαμβάνει ελληνικό και ξένο ροκ από την μπάντα της Στροφής και επώνυμους καλλιτέχνες, αλλά και ήχους και μελωδίες της θάλασσας από το συγκρότημα Χορδές και την ομάδα κρουστών του ΚΕΘΕΑ ΝΟΣΤΟΣ.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Στάθης Δρογώσης, Κώστας Λειβαδάς, Γιώτα Νέγκα, Νίκος Τουλιάτος (Ηχόδραση)

 ΠΡΟΒΟΛΕΣ

21-22 Ιουνίου | Αίθουσα Εφηβικού Θεάτρου, 5ος όροφος  
19:00 | «Φτερά Αγγέλου» | 30 λεπτά

Ένα λάθος κάποτε; Λάθος στιγμή; Λάθος ζωή; Ο Άγγελος του ΚΕΘΕΑ ΕΝ ΔΡΑΣΕΙ δεν παλεύει για το τέλειο και το «αγγελικά πλασμένο». Παλεύει για το λάθος που κάνει τους ανθρώπους να αγαπιούνται, να οραματίζονται, να αγωνίζονται…

Συντελεστές

Δημιουργία video: ΚΕΘΕΑ ΕΝ ΔΡΑΣΕΙ με τη συνεργασία του Παναγιώτη Γουμπούρου

Μουσική: Κωνσταντίνος Βήτα

19:45 | «Τα παιδιά του Αδάμ» | 15 λεπτά

Όταν η απώλεια της πατρίδας και το τραύμα της εξάρτησης κρυσταλλώνονται σε διαμάντι της ψυχής. Ένα ντοκιμαντέρ μικρού μήκους από το προσωπικό, τους εθελοντές και τα μέλη του ΚΕΘΕΑ MOSAIC.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Γιώργος Βλαχονικολός (εθελοντής ΚΕΘΕΑ ΜΟSAIC), Μαρία Παναγιωτίδου (προσωπικό εκπαίδευσης ΚΕΘΕΑ ΜΟSAIC)

Σύμβουλοι σεναρίου & σκηνοθεσίας: Μάρκος Γκαστίν, Κώστας Σπυρόπουλος

Σύμβουλος λήψεων μοντάζ: Ιωάννης Ξηρουχάκης

Το ντοκιμαντέρ υλοποιήθηκε στο πλαίσιο του σεμιναρίου Home – New Home.

20:00 | «Από Αγκάθι Ρόδο» | 60 λεπτά

Εκπομπή που προβλήθηκε στην ΕΡΤ, αφιερωμένη στο ΚΕΘΕΑ RELOAD 2.0.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία & Σενάριο: Νικόλ Αλεξανδροπούλου

Εκτέλεση παραγωγής: Libellula Productions

Παρουσίαση: Γιώργος Πυρπασόπουλος

 

ΕΚΘΕΣΕΙΣ

19-22 Ιουνίου | Σε όλα τα φουαγιέ της Στέγης

«φωτο-ΖΩ-γραφιές»

Η φωτογραφία είναι παιχνίδι. Παιχνίδι για «μεγάλα» παιδιά…

Η ζωγραφική είναι χαρά. Ό,τι δημιουργικότερο έχει κατακτήσει ο άνθρωπος για να αποτυπώσει τη μαγεία του κόσμου.

Η ομάδα φωτογραφίας και η ομάδα ζωγραφικής του ΚΕΘΕΑ ΠΑΡΕΜΒΑΣΗ ενώνουν τις δυνάμεις τους. Επιδιώκουν να ελαφρύνουν τη δύσκολη καθημερινότητα, να «παίξουν» με όσα μέσα διαθέτουν, να μοιραστούν τις δυσκολίες και τα λάθη τους, να ηρεμήσουν τις ψυχές τους και να ζωγραφίσουν χαμόγελα στα χείλη μας.

Συντελεστές

Θανάσης Σπηλιόπουλος: ζωγράφος

Μανώλης Τσάφος: φωτογράφος

Ομάδα φωτογραφίας ΚΕΘΕΑ ΠΑΡΕΜΒΑΣΗ

Ομάδα ζωγραφικής ΚΕΘΕΑ ΠΑΡΕΜΒΑΣΗ

«Μουσείο Θρυμματισμένων Σκέψεων»

Μεταμορφώνεται η λέξη; Η ομάδα κεραμικής του ΚΕΘΕΑ ΔΙΑΒΑΣΗ στήνει μια εικαστική εγκατάσταση κεραμικών γλυπτών, σχεδίων, κοπτικών γραμμάτων και μικρών προβολών. Στοχάζεται πάνω στις έννοιες της γραφής, της λέξης και της εικόνας, θέλοντας να ερμηνεύσει τις αλληλοσυμπληρωματικές λειτουργίες τους, αλλά και τις εικαστικές αντιστοιχίες τους με επιλεγμένα έργα.

«Έκθεση αφίσας ΚΕΘΕΑ ΔΙΑΒΑΣΗ»

Τα μέλη της ομάδας επαγγελματικής κατάρτισης γραφιστικής του ΚΕΘΕΑ ΔΙΑΒΑΣΗ παρουσιάζουν μια σειρά από αφίσες, που έχουν φιλοτεχνήσει από το 2000 έως και σήμερα.

«Επαγγελματικός προσανατολισμός»

Κάποιοι μεταφράζουν την ανθρώπινη αξία με γνώμονα τη συσσώρευση γνώσεων, τα επίκτητα προσόντα και την υλική παντοδυναμία. Η ομάδα φωτογραφίας του ΚΕΘΕΑ ΔΙΑΒΑΣΗ έχει άλλη γνώμη… Μέσα από μια σειρά 26 έγχρωμων φωτογραφιών, υπογραμμίζει την ανάγκη του ανθρώπου συνεχώς να αναζητά, να προσφέρει, να αναδεικνύει το μεγαλείο του είδους του, μέσα από τη δουλειά του.

«Η Σκοτεινή Πλευρά της Κερήθρας»

Έχοντας ως έμπνευση την κοινωνία της μέλισσας –την υλική μορφή, τη λειτουργικότητα των κερηθρών, την οικονομία και τη λογική που τη διέπουν– η ομάδα μελών του ΚΕΘΕΑ ΝΟΣΤΟΣ ερευνά τη φαντασιακή διάσταση της κατοίκησης και της συνύπαρξης. Χρησιμοποιώντας λάστιχο, καουτσούκ, κερί, άχυρα, πηλό, καλάμια, στάχτη, αναζητά τους τρόπους που η ύλη και η ιδέα μετασχηματίζονται πλαστικά, τόσο στη γλυπτική όσο και στην κοινωνία.

Η είσοδος είναι δωρεάν και τηρείται σειρά προτεραιότητας. Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν από κάθε εκδήλωση.

 Το ΚΕΘΕΑ είναι το μεγαλύτερο δίκτυο απεξάρτησης και κοινωνικής επανένταξης στην Ελλάδα. Παρέχει δωρεάν υπηρεσίες σε όσους αντιμετωπίζουν πρόβλημα με την εξάρτηση από ναρκωτικά, αλκοόλ, τυχερά παιχνίδια και διαδίκτυο. Κατά τη διάρκεια της θεραπείας δεν χορηγούνται υποκατάστατα ή φάρμακα. Στόχος είναι η πλήρης απεξάρτηση και η ισότιμη επανένταξη στην κοινωνία.

Περισσότερες πληροφορίες στον σύνδεσμο

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

Πληροφορίες: Τηλ.: 210 900 5 800

19 – 22 Ιουνίου

Δράσεις με ελεύθερη είσοδο σε όλους τους χώρους της Στέγης

Open post

Στείλτε την ταινία σας στις Νύχτες Πρεμιέρας!

Στείλτε την ταινία σας στις Νύχτες Πρεμιέρας!

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας «Νύχτες Πρεμιέρας» για 6η συνεχή χρονιά στηρίζει τους νέους Έλληνες σκηνοθέτες. Η φετινή 23η διοργάνωση, που διεξάγεται από τις 20 Σεπτεμβρίου έως την 1η Οκτωβρίου προσκαλεί τους δημιουργούς να συμμετάσχουν στο Διαγωνιστικό Τμήμα Ελληνικών Tαινιών Mικρού Mήκους.

Οι ταινίες που θα επιλεχθούν, θα προβληθούν κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ, ενώ ειδική κριτική επιτροπή θα απονείμει βραβεία Καλύτερης Ταινίας (Α’ και Β’), Σκηνοθεσίας, Σεναρίου, Ανδρικής και Γυναικείας Ερμηνείας. Το Α’ βραβείο Καλύτερης ταινίας θα συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο, λεπτομέρειες για το οποίο θα ανακοινωθούν σύντομα.

Στο Διαγωνιστικό Τμήμα δικαιούται να συμμετάσχει κάθε ελληνική ταινία μικρού μήκους που έχει ολοκληρώσει την παραγωγή της από το Σεπτέμβριο του 2016 μέχρι και το καλοκαίρι του 2017. Για τη συμμετοχή στο Διαγωνιστικό δεν απαιτείται αποκλειστικότητα προβολής ή ελληνικής πρεμιέρας της ταινίας.

Για τη διευκόλυνση της υποβολής των ταινιών, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας συνεχίζει τη συνεργασία του με την ηλεκτρονική πλατφόρμα MoviBeta, εξασφαλίζοντας αποκλειστικά για τις ελληνικές και κυπριακές συμμετοχές δωρεάν υποβολή.

Η προθεσμία υποβολής των ταινιών μικρού μήκους λήγει στις 17 Ιουλίου 2017.

Διαδικασία και Όροι Συμμετοχής:

Η διαδικασία υποβολής πραγματοποιείται αποκλειστικά μέσα από την πλατφόρμα MoviBeta ακολουθώντας τα παρακάτω βήματα:

Βήμα 1: Δημιουργείτε τον προσωπικό σας λογαριασμό στο MoviBeta πατώντας Εγγραφή (το site υποστηρίζει την ελληνική γλώσσα) και συμπληρώνοντας τη φόρμα με τα στοιχεία σας. Το MoviBeta θα σας στείλει email για να ενεργοποιήσετε το λογαριασμό σας. Μην ξεχάσετε να ελέγξετε ενδεχομένως το φάκελο spam του email σας!

Βήμα 2: Κάνετε Είσοδο στο site χρησιμοποιώντας το email και τον κωδικό σας. Στη συνέχεια μπορείτε να ανεβάσετε την ταινία σε οποιοδήποτε ψηφιακό αρχείο από τα παρακάτω (3GP – AAC – AVI – AIFF – DV – DVD (VOB) – FLAC – FLV – MOV – MP4 – MP3 – MKV – MPEG – OGG – RM – VCD – WAV) ή απλά να προσθέσετε το url της ταινίας αν την έχετε ήδη ανεβάσει σε vimeo ή dropbox.

Στη λίστα των Φεστιβάλ αναζητάτε το Athens International Film Festival (πληκτρολογείτε π.χ. Athens στο search). Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας εξασφάλισε τη δωρεάν υποβολή ταινιών μικρού μήκους για τους Έλληνες και Κύπριους συμμετέχοντες. Επιλέξτε, λοιπόν, register στην επιλογή “Athens International Film Festival – Only Greek and Cypriots”.

Μην ξεχάσετε να υποβάλετε την ταινία στην κατηγορία Short Stories!

Βήμα 3: Για να είναι έγκυρη η υποβολή της ταινίας πρέπει να συμπληρώσετε απαραίτητα τα παρακάτω στοιχεία:

  • Τίτλο (και σε αγγλική μετάφραση ή απόδοση)
  • Ακριβή διάρκεια (συμπεριλαμβανομένων των τίτλων αρχής και τέλους)
  • Όνομα σκηνοθέτη (με λατινικούς χαρακτήρες)
  • Σύνοψη (στα ελληνικά και στα αγγλικά) – μέγιστο 40 λέξεων για κάθε περίληψη
  • Φωτογραφίες της ταινίας (μέγιστο τρεις)
  • Στοιχεία επικοινωνίας σκηνοθέτη ή/και παραγωγού (e-mail, τηλέφωνο)

Δεκτές θα γίνονται μόνο όσες ταινίες μικρού μήκους υποβάλλονται μέσα από την πλατφόρμα MoviBeta.

ΠΡΟΣΟΧΗ! Στην περίπτωση που η ταινία επιλεγεί στο διαγωνιστικό τμήμα, θα πρέπει να υπάρχει η δυνατότητα υποβολής της σε DCP.

 

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τη διαδικασία υποβολής των ταινιών:

[email protected] | Τηλ: 210-6061413

www.aiff.gr

 

 

 

 

 

 

Open post

Παρουσίαση δύο βραβευμένων παιδικών παραμυθιών στο Βιβλιοπωλείο της Άννας (video)

Παρουσίαση δύο βραβευμένων παιδικών παραμυθιών στο Βιβλιοπωλείο της Άννας (video)

Στην παρουσίαση δύο βραβευμένων παραμυθιών της Στέλλας Αρβανίτη «Καρίμ, η ιστορία ενός μικρού ονείρου» και «Τα δάκρυα της ζωής», προσκαλούν μικρούς και μεγάλους το Βιβλιοπωλείο της Άννας και οι εκδόσεις Οσελότος, την Παρασκευή 16 Ιουνίου.

Ειδικότερα, στον χώρο του βιβλιοπωλείου στην Καλλιθέα (Ελευθερίου Βενιζέλου 236), οι λιλιπούτειοι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν παραμυθένιες εικόνες σε βιντεάκια, να διαβάσουν αποσπάσματα, να χρωματίσουν τις εικόνες του παραμυθιού και να κατασκευάσουν πασχαλίτσες και σαύρες για το δωμάτιό τους.

Για να είναι το καλοκαίρι μας πιο πολύχρωμο!

Είσοδος ελεύθερη

Δηλώστε συμμετοχή στο τηλέφωνο 210 9564718.

Open post

«Περιπέτειες από σημείο σε σημείο» – Η Καλοκαιρινή Εκστρατεία της Εθνικής Βιβλιοθήκης

«Περιπέτειες από σημείο σε σημείο» – Η Καλοκαιρινή Εκστρατεία της Εθνικής Βιβλιοθήκης

Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας 2017, με θέμα “Περιπέτειες από σημείο σε σημείο”, διοργανώνει η Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, σε συνεργασία με το Δίκτυο Ελληνικών Βιβλιοθηκών (ΔΕΒ), από τις 15 Ιουνίου έως τις 8 Σεπτεμβρίου 2017.

Περισσότερες από 150 Δημόσιες και Δημοτικές βιβλιοθήκες σε όλη την Ελλάδα ενώνουν τις δυνάμεις τους για να προσφέρουν περισσότερα από 3.000 δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά ηλικίας 6 έως 12 ετών.

Η τελετή έναρξης της διοργάνωσης πραγματοποιείται την Πέμπτη 15 Ιουνίου 2017, στις 6 το απόγευμα, στο νέο σπίτι της Εθνικής Βιβλιοθήκης στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. H τελετή, με τη συμμετοχή του κοινού και συντελεστών της διοργάνωσης, μεταδίδεται ζωντανά (livestreaming) σε όλο το ΔΕΒ.

 

Οι βιβλιοθήκες αποτελούν σημεία γύρω από τα οποία πλέκονται ιστορίες, μεγαλώνουν παιδιά, γεννιούνται δυνατότητες, χτίζονται κοινότητες. Είναι σημεία συνάντησης. Τα σημεία των βιβλιοθηκών συνδέονται μεταξύ τους και δημιουργούν δίκτυα. Το Δίκτυο Ελληνικών Βιβλιοθηκών στα δύο χρόνια λειτουργίας του έχει αναλάβει πανελλήνιες δράσεις, αναδεικνύοντας τις βιβλιοθήκες – μέλη του ως κέντρα της κάθε κοινότητας. Συντονιστής και κομβικό σημείο του ΔΕΒ είναι η Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, η οποία το 2017 διανύει μία απόσταση τόσο γεωγραφική όσο και συμβολική, από ένα σημείο σε ένα άλλο, από το εμβληματικό Βαλλιάνειο στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

Στο πλαίσιο της Καλοκαιρινής Εκστρατείας Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας 2017, γονείς και παιδιά συμμετέχουν σε ένα πανελλήνιο παιχνίδι σύνθεσης γύρω από διαφορετικά σημεία: θα πειραματιστούν με το σημείο βρασμού, θα κινηθούν κρατώντας ένα σημείο ισορροπίας, θα ζωγραφίσουν γύρω από τις τελείες, θα ακούσουν ιστορίες με σημεία και τέρατα, θα παίξουν με τα σημεία στίξης, θα ξεκινήσουν ταξίδια προς τα σημεία του ορίζοντα.

 

Η Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας αποτελεί το πρώτο πανελλήνιο πρόγραμμα ανάπτυξης κοινού της Εθνικής Βιβλιοθήκης στο πλαίσιο της μετεγκατάστασής της στο ΚΠΙΣΝ. H ΕΒΕ παρέχει αναλυτική βιβλιογραφία, πρωτότυπο εκπαιδευτικό υλικό και συνεχή διαδικτυακή υποστήριξη προκειμένου 150 βιβλιοθήκες σε διαφορετικές πόλεις, χωριά και νησιά της χώρας να προσφέρουν ένα κοινό, ποιοτικό θερινό πρόγραμμα ανάγνωσης και δημιουργικότητας σε χιλιάδες παιδιά.

Η διοργάνωση υποστηρίζεται από το υπουργείο Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων και υλοποιείται χάρη στη συνεργασία εκατοντάδων βιβλιοθηκονόμων, εκπαιδευτικών και εθελοντών σε όλη την Ελλάδα. Καθ’ όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού, οι βιβλιοθήκες συντονίζουν τις δράσεις τους στην ιστοσελίδα network.nlg.gr, ενώ μικροί και μεγάλοι μοιράζονται τις αναγνωστικές τους εμπειρίες στα κοινωνικά δίκτυα χρησιμοποιώντας το hashtag #ΚΕ2017gr.

Ιστοσελίδα διοργάνωσης: network.nlg.gr

Hashtag: #KE2017gr

Posts navigation

1 2 3 165 166 167 168 169 170 171 244 245 246
Scroll to top