Open post

H “Ζιζέλ” επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή

H “Ζιζέλ” επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή

Η «Ζιζέλ», ένα από τα διασημότερα μπαλέτα του ρομαντισμού, σε γοητευτική μουσική του Αντόλφ Αντάμ, επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή, σε χορογραφία του Ιρέκ Μουχαμέντοφ και μουσική διεύθυνση Ηλία Βουδούρη – Ζωής Ζενιώδη.

Η Ζιζέλ αποτελεί φαινόμενο στην ιστορία του μπαλέτου. Αν και στην Ευρώπη είχε ξεχαστεί για πολλά χρόνια, εντούτοις στις αρχές του 20ού αιώνα άρχισε να περιλαμβάνεται ξανά στο ρεπερτόριο μεγάλων σχημάτων. Ο ομώνυμος ρόλος, που έχει χαρακτηριστεί ως «ο Άμλετ του μπαλέτου» αποτελεί έως σήμερα την ύψιστη πρόκληση για την καθιέρωση μιας χορεύτριας κλασικού μπαλέτου.

Για το πολυπληθές κοινό του χορού, η Ζιζέλ δεν γερνάει ποτέ, γιατί είναι ένα έργο που φωτίζει πολύ βαθιά συναισθήματα, όπως ο έρωτας, η ζήλεια, η προδοσία και πάνω από όλα περιγράφει την τεράστια αγάπη που καταφέρνει να ξεπεράσει τον θάνατο για να προστατεύσει την ίδια τη ζωή.

Η ιστορία αφορά τον άτυχο έρωτα της χωριατοπούλας Ζιζέλ για τον κόμη Άλμπρεχτ, που της παρουσιάζεται ως απλός χωρικός. Όταν η Ζιζέλ ανακαλύπτει την πραγματική του ταυτότητα και μαθαίνει ότι είναι μνηστευμένος με άλλη, χάνει τα λογικά της και αυτοκτονεί. Mια νύχτα με πανσέληνο στο δάσος, oι ψυχές των κοριτσιών που προδόθηκαν από τους εραστές τους την παραμονή του γάμου τους, έρχονται να πάρουν εκδίκηση μεταμορφωμένες σε ξωτικά. Παρασύρουν κάθε περαστικό άντρα, υποχρεώνοντάς τον να χορέψει μαζί τους ασταμάτητα ώσπου να πέσει νεκρός. Παρασύρουν και τον μετανοημένο Άλμπρεχτ, όμως παρεμβαίνει η Ζιζέλ στηρίζοντάς τον έως την αυγή, οπότε παύει η εξουσία των ξωτικών. Τότε, αφού τον συγχωρήσει, επιστρέφει στον τάφο της, αφήνοντάς τον απαρηγόρητο.

Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, στην Α’ Διανομή θα έχετε την ευκαιρία να απολαύσετε δύο διακεκριμένους χορευτές από το Βασιλικό Μπαλέτο της Νέας Ζηλανδίας, την Μαγιού Τανιγκαΐτο και τον Τζόζεφ Σκέλτον.

Από το Μπαλέτο της ΕΛΣ, το πρωταγωνιστικό ζευγάρι Ζιζέλ και Άλμπρεχτ ερμηνεύουν οι Μαρία Κουσουνή-Βαγγέλης Μπίκος, Ντανίλο Ζέκα-Χριστίνα Μακρίδου και  Ελεάνα Ανδρεούδη-Ίγκορ Σιάτζκο.

Στον ρόλο της Μύρτας οι Βανέσα Κούρκουλου-Πόπη Σακελλαροπούλου και Όλγα Ζουρμπινά, ενώ στον ρόλο του Ιλαρίωνα οι Στράτος Παπανούσης-Γιώργος Βαρβαριώτης και Αγάπιος Αγαπιάδης.

Συμμετέχουν οι Α’ Χορευτές, οι Σολίστ, οι Κορυφαίοι και το Coprs de Ballet της ΕΛΣ.

Την Ορχήστρα της ΕΛΣ διευθύνουν οι Ηλίας Βουδούρης και Ζωής Ζενιώδη.

Ζιζέλ – Μπαλέτο σε δύο πράξεις

16, 17, 18, 21, 23, 24, 28, 29, 30, 31 Δεκεμβρίου 2016 /Ώρα έναρξης 20.00 (31/12 στις 19.00)

Μουσική Αντόλφ Αντάμ, με προσθήκες των Φρήντριχ Μπουργκμύλλερ και Μπορίς Ασσάφιεφ.

Μουσική διεύθυνση: Ηλίας Βουδούρης – Ζωή Ζενιώδη

Χορογραφία: Ιρέκ Μουχαμέντοφ – Μαριύς Πετιπά (κατά τους Ζαν Κοραλλί και Ζυλ Περρό)

Σκηνικά – κοστούμια: Τσαρλς Κιούζικ Σμιθ, Φίλιπ Ρ. Ντάνιελς

Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ

Συμμετέχει η Ορχήστρα της ΕΛΣ

info

Τιμές εισιτηρίων €15, €20, €25, €30, €35, €45

Φοιτητικό, παιδικό €10

Περιορισμένης ορατότητας €7, €10, €12, €20

Στη δεύτερη παράσταση της παραγωγής, το Σάββατο 17 Δεκεμβρίου 2016, θα διατεθούν 150 εισιτήρια για ανέργους, στην τιμή των €5.

Προπώληση εισιτηρίων:

Ταμεία Θεάτρου Ολύμπια, Ακαδημίας 59-61, Αθήνα, Στάση Μετρό Πανεπιστήμιο

Τρίτη – Κυριακή: 09.00–21.00 & Δευτέρα: 09.00-16.00

Τηλ. κέντρο: 210 36 62 100, Ομαδικές κρατήσεις: 210 37 11 342

Ηλεκτρονική προπώληση: www.nationalopera.gr

Open post

«Και διηγώντας τα… να τρως» από τη Μελίσσα Στοΐλη

«Και διηγώντας τα… να τρως» από τη Μελίσσα Στοΐλη

ΜΙΑ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ, ΕΝΑ ΒΙΒΛΙΟ
Επιμέλεια: Μαρία Σφυρόερα

Τα αγαπημένα πιάτα περιπλανώνται. Πηγαίνουν σε ταβέρνες, σε καπηλειά, σε πανηγύρια και σε δεξιώσεις, σε οικογενειακά μεσοαστικά τραπεζώματα, κάτω από δέντρα, δίπλα στη θάλασσα. Γυρνάνε από τόπο σε τόπο, κάνουν βουτιά στον χρόνο, ακούνε τα παραμύθια της Χαλιμάς, βλέπουν τον Καραγκιόζη, πηγαίνουν στην εξορία, ανεβαίνουν στη σκηνή του θεάτρου, τραγουδάνε στο πάλκο μαζί με τους ρεμπέτες.

Με ευσέβεια και κατάνυξη παρακολουθούν τους αυστηρούς κανόνες του μοναστηριού, με διπλωματία μπαίνουν σε παλάτια σουλτάνων και κάνουν παρέα σε σερμπέτια και σιροπιαστά, ταξιδεύουν στην αυλή των Μεδίκων και απελευθερώνονται από κάθε σύμβαση στις λαϊκές γιορτές.

Δεν έχουν πατρίδα. Κολυμπάνε στη μεγάλη χύτρα της Μεσογείου με μπαχαρικά και βότανα, ανεβαίνουν σε πλοία κουρσάρων, ακολουθούν καραβάνια εμπόρων, ξαποσταίνουν δίπλα σε ποτάμια και σε μια πηγή ξαναγεννιούνται και ξαναβαφτίζονται.

Τα αγαπημένα πιάτα κάθονται ολόγυρά μου και μου διηγούνται τις περιπέτειές τους. Μου λένε για το «ψάρι του αρχιναύαρχου Μιαούλη» που συνάντησαν σε έναν παλιό οδηγό μαγειρικής, για το κουταλάκι του γλυκού που λέει παντού με περηφάνια πως έλαβε μέρος στο κέρασμα του Πατριαρχείου και πως κρατά από παλιά φαναριώτικη γενιά. Τους ακούω με προσοχή. Άλλοτε ντροπαλά και άλλοτε με αυθάδεια μου λένε πως είδαν τον εαυτό τους σε διαφημίσεις, πως διάσημοι συγγραφείς μιλάνε για ελόγου τους, πως τα παραμύθια ασχολούνται συνεχώς μαζί τους. Και με ρωτάνε αν ήξερα τάχα πως ο Παπαδιαμάντης, ναι ο μεγάλος Παπαδιαμάντης, ο αυστηρός και λιτοδίαιτος, μιλάει για τα γιουβέτσια και τις φασολάδες με τέτοιο τρόπο που σου έρχονται δάκρυα στα μάτια. Και για κάποιο ρεμπέτικο μου λένε, να δεις πως το είπανε, α ναι, το Άμαν Κατερίνα μου, όπου ο τραγουδιστής βλέπει την αγαπημένη του να τηγανίζει κεφτέδες και καίγεται η καρδιά του από τα όμορφα μάτια της. Μα ήταν άραγε το πάθος του για αυτά ή για τους κεφτέδες, αναρωτιούνται συνωμοτικά και σκουντιούνται μεταξύ τους.

Δεν σταματάνε να μιλάνε, να τραγουδάνε, με αναγκάζουν να καταγράψω τα πάντα, να πω τις ιστορίες τους, να μάθουν και άλλοι πως γνωρίστηκαν με τον Πτωχοπρόδρομο και τον μοναχό Αγάπιο Λάνδο, με τον Ησίοδο και τον Κόντογλου. Να μάθουν άλλοι για την ιστορία του Μέγα Ναπολέοντα με έναν κόκορα που έγινε εντέλει κρασάτος, για τον Νασρεντίν Χότζα που φιλοσοφούσε για ένα κομμάτι χαμένου παστουρμά, για τον βασιλιά της Γαλλίας Φραγκίσκο τον Α΄ που δάκρυζε για ένα κυδωνόπαστο.

Τους κάνω το χατίρι. Και στο τέλος καταλαβαίνω πως τους χρωστώ χάρη. Γιατί η ιστορία τους είναι η διήγηση της δικής μου, της δικής μας ζωής.

Μελίσσα Στοΐλη

Το βιβλίο της Μελίσσας Στοΐλη Και διηγώντας τα… να τρως – ιστορίες και συνταγές εδεσμάτων κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Κίχλη (σελ.: 216, τιμή: 17 €).
Το βιβλίο ήταν υποψήφιο στην τελική δεκάδα για τα βραβεία Public 2016, στην κατηγορία «Ευ ζην».

Παρουσίαση του βιβλίου από τη συγγραφέα στη «Βιβλιοθήκη του Πρώτου» μπορείτε να ακούσετε εδώ και συνέντευξή της στο Πρώτο Πρόγραμμα εδώ.

Στο εξώφυλλο: Joris Hoefnagel και Georg Bocskay, Wine Grape, Gillyflower, and Land Snail (λεπτομέρεια), 1561-1562. The J. Paul Getty Museum, Λος Άντζελες. Σχεδιασμός: Μάρω Κατσίκα.

Η ΜΕΛΙΣΣΑ ΣΤΟΪΛΗ γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε στη Σχολή Δραματικής Τέχνης του Κ.Θ.Β.Ε. και εργάσθηκε ως ηθοποιός στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Έχει γράψει κείμενα για θεατρικές παραστάσεις και τηλεοπτικές εκπομπές. Από το 1998 αρθρογραφεί στον περιοδικό Τύπο. Τα τελευταία χρόνια εργάζεται ως δημοσιογράφος στην εφημερίδα Το Βήμα και είναι αρχισυντάκτρια στο περιοδικό BHMAgourmet, όπου και γράφει άρθρα σχετικά με τη γαστρονομία και τον υλικό πολιτισμό.

Απολαύστε την ιστορία ενός μεθυσμένου πουλερικού. «Κόκορας κρασάτος» από το βιβλίο «Και διηγώντας τα να τρως»:

Εκείνο το κρύο πρωινό στη Γαλλία του Ναπολέοντα ο παλαίμαχος κόκορας ενός ταπεινού κοτετσιού σε ένα χωριό της Βουργουνδίας κακάρισε αυτάρεσκα και καμαρωτά. Λίγο αργότερα στο πανδοχείο σταμάτησε ο Μέγας Ναπολέων με τη συνοδεία του. Όλοι τους ήταν πολύ κουρασμένοι και ήθελαν έναν καλό υπνάκο, όταν όμως θα ξυπνούσαν, ζήτησαν να τους περιμένει ένα νόστιμο και θρεπτικό δείπνο. Ο πανδοχέας, απελπισμένος από τη φτώχεια του και επειδή δεν διέθετε αρκετά υλικά, βγήκε στο περιβόλι και μάζεψε ό,τι μπορούσε: κρεμμύδια, καρότα, σκόρδα και μερικά μανιτάρια που είχαν φυτρώσει κάτω από το δέντρο σκοπεύοντας να τα μαγειρέψει με το λιγοστό μπέικον που είχε απομείνει στο κελάρι.
Εκείνη τη στιγμή, περνώντας από μπροστά του και σείοντας το λοφίο του, ο κόκορας της ιστορίας μας έδωσε τη φαεινή, όχι και για τον ίδιο, ιδέα στον πανδοχέα. Μετά από λίγο βρισκόταν ξαπλωμένος και ξεπουπουλιασμένος στον πάγκο της κουζίνας. Άλλωστε ήταν αρκετά γέρος πια, για να μπορεί να εκτελεί τα «καθήκοντά» του στο κοτέτσι. Ο δρόμος προς την κατσαρόλα ήταν θέμα ημερών. Και θα ήταν νόστιμος, όπως όλα τα ώριμα πουλερικά. Το μόνο πρόβλημα θα ήταν το σκληρό, ινώδες κρέας του. Ο πανδοχέας πήρε την απόφασή του: αργό μαγείρεμα με κρασί. Εξάλλου το κρασί της Βουργουνδίας θα έδινε από μόνο του εξαιρετική γεύση στο φαγητό. Ήπιε και ο ίδιος ένα ποτήρι και στρώθηκε στο μαγείρεμα. Ο μύθος λέει πως ο Ναπολέων ενθουσιάστηκε τόσο από το φαγητό αυτό, που το έκανε ευρέως γνωστό και σύντομα ο coq au vin, ο κρασάτος κόκορας δηλαδή, έγινε μέρος της παραδοσιακής κουζίνας των Γάλλων.
Μια άλλη ιστορία όμως συνδέει το πιάτο με τον Ιούλιο Καίσαρα. Κατά τη διάρκεια των Γαλατικών Πολέμων ο αρχηγός των Γαλατών Βερσιζεντορίξ έστειλε στον Ρωμαίο αυτοκράτορα έναν άγριο κόκορα που συμβόλιζε τους ίδιους και τη μαχητική τους διάθεση. Το πεσκέσι υποδήλωνε ξεκάθαρα πως οι Γαλάτες θα αντιστέκονταν σθεναρά. Ο Καίσαρας ζήτησε να μαγειρέψουν το δώρο με ντόπιο δυνατό κρασί, μυριστικά και λαχανικά. Μετά έστειλε τον μαγειρεμένο κόκορα στον Βερσιζεντορίξ…
Το πιθανότερο βέβαια είναι οι δύο ιστορίες να κινούνται στον χώρο του θρύλου, μιας και από την αρχαιότητα ακόμα οι άνθρωποι συνήθιζαν να μαγειρεύουν με κρασί. Πέρα από τις φήμες και τα παραμύθια, η επικρατέστερη εκδοχή είναι πως το πιάτο αυτό ήταν μέρος της αγροτικής κουλτούρας πολλών λαών. Έτσι, αφού γερνούσε ο κόκορας του σπιτιού και δεν είχε άλλη χρησιμότητα, φλέρταρε πια όχι με τις κότες αλλά με την κατσαρόλα. Και το σκληρό του κρέας μαλάκωνε με το πολύωρο μαγείρεμα και το κρασί.
Στα καθ’ ημάς, η συνταγή για τον κρασάτο κόκορα έχει ομοιότητες αλλά και διαφορές από την αντίστοιχη φράγκικη. Πρώτα απ’ όλα απαιτείται –όπως και στη γαλλική– ένας μεγάλος σε ηλικία, αλανιάρης, κόκορας, προκειμένου να προκύψει μια πλούσια και γευστική σάλτσα. Το κρασί, από την άλλη, πρέπει να έχει έντονα αρώματα τα οποία, αφού εξατμιστεί το αλκοόλ κατά τη διάρκεια του μαγειρέματος, θα χαρίσουν νοστιμιά στο φαγητό. Εδώ θέλει προσοχή: ένα κακό κρασί μπορεί να καταστρέψει και τον πιο όμορφο κόκορα. Ο κανόνας είναι πως βάζουμε στην κατσαρόλα το ίδιο κρασί με το οποίο θα συνοδεύσουμε έπειτα το φαγητό. Ο coq au vin θέλει αποβραδίς μαρινάρισμα στο κρασί, ενώ ο δικός μας όχι.
Στην ελληνική της εκδοχή, η σάλτσα ενισχύεται με ντομάτα, αλλά απουσιάζουν τα καρότα, τα μανιτάρια και το μπέικον. Ο κρασάτος κόκορας σερβίρεται με χυλοπίτες ή με χοντρά μακαρόνια που λούζονται από την πλούσια σάλτσα του, για να μεταμορφωθεί εντέλει σε ένα μεγαλειώδες, χωριάτικο πιάτο, που θέλει μια παρέα ορεξάτων καλοφαγάδων και τσουγκρίσματα ποτηριών με καλό κρασί για να απογειωθεί!

Σημείωση: Τα χαρακτικά προέρχονται από το βιβλίο «Και διηγώντας τα… να τρως» και μας παραχωρήθηκαν για δημοσίευση από τον εκδοτικό οίκο «Κίχλη».

Open post

Οι Phronesis, το Parallax και το μουσικό μεγαλείο τους

Οι Phronesis, το Parallax και το μουσικό μεγαλείο τους

Phronesis. Πίσω από το όνομα αυτό με ελληνική καταγωγή και βαθύ φιλοσοφικό υπόβαθρο, υπάρχει, χωρίς να «κρύβεται», ένα μικρό αριθμητικά μουσικό σχήμα που όμως αποδίδει με τον καλύτερο τρόπο μια πλευρά της «μισητής», κατά τ΄ άλλα, παγκοσμιοποίησης, που μας έλκει και την αγαπάμε όσο τίποτα… Για τους Phronesis και το 6ο άλμπουμ τους, «Parallax«, γράφει ο Δημήτρης Τρίκας.

Του Δημήτρη Τρίκα

Οι Phronesis είναι η περίπτωση μιας μπάντας που απαρτίζεται από ταλαντούχους ανθρώπους από διαφορετικά σημεία του πλανήτη, που συνομολογούν και συνδημιουργούν την πνευματική και καλλιτεχνική τροφή του σύγχρονου ανθρώπου. Επί του προκειμένου μέσω της μουσικής, της τζαζ και του σύγχρονου αυτοσχεδιασμού, δημιουργούν δυναμικά ηχοτοπία που κάνουν τον κόσμο μας καλύτερο, ωραιότερο, ουσιαστικότερο.

Με έδρα το Λονδίνο, η μπάντα των» Phronesis» λοιπόν, αποτελείται από τρεις καταπληκτικούς μουσικούς που παίζουν μεταξύ τους «με κλειστά μάτια» και η κάθε καινούργια δισκογραφική δουλειά τους αποτελεί «γεγονός»! Ο λόγος για το βιρτουόζο Βρετανό πιανίστα Ivo Neame με τις υπόγειες αναφορές στον Corea και τον Bill Evans, τον αβανγκαρντίστα Σουηδό ντράμερ Anton Eger με το κόντρα τέμπο απέναντι στους συμπαίκτες του και τον εμπνευστή των Phronesis, Δανό κοντραμπασίστα Jasper Hoiby που στηρίζει το οικοδόμημα σαν άλλος Άτλαντας τη Γη.

Οι Phronesis βέβαια, και ευτυχώς, στην έως τώρα διαδρομή τους, μόνο φρόνηση δεν επιδεικνύουν στη σχέση τους με τη μουσική, αφού παίζοντας τις από κάθε άποψη εντυπωσιακές συνθέσεις τους, επιδεικνύουν φαντασία, διάθεση για ρίσκο και εκλύουν με το παίξιμό τους απίστευτη ενέργεια με αποτέλεσμα ένα φρενήρες ηχητικό τοπίο.

Δίκαια, μετά το δεύτερο και το τρίτο άλμπουμ τους, το έγκυρο περιοδικό Jazzwise, έγραψε ότι οι Phronesis «είναι μια από τις πιο συναρπαστικές μπάντες του πλανήτη, σήμερα». Το ίδιο μπορεί να ισχυριστεί κανείς και σήμερα: «οι Phronesis παραμένουν ένα από τα πιο συναρπαστικά γκρουπ του πλανήτη και σήμερα»!

Πρόκειται για μια μπάντα ολοκληρωμένη στυλιστικά και συνθετικά. Ξεχωρίζει γιατί και οι τρεις μουσικοί είναι δεξιοτέχνες στον υπερθετικό βαθμό, με φαντασία, πρωτοτυπία, δυναμισμό και μελωδικότητα (που στην τελευταία τους δουλειά παίρνει τα σκήπτρα, κλέβει την παράσταση και δείχνει ότι οι Phronesis δεν στυλιζάρονται και δεν εξαντλούνται σε ό,τι εξαιρετικό έκαναν μέχρι τώρα) αλλά μπορούν και πολλά περισσότερα!

Το «Parallax«, 6ο άλμπουμ στη μέχρι τώρα διαδρομή τους, που μας «χαρίζουν» φέτος το αποδεικνύει με τον καλύτερο τρόπο. Και εδώ υπάρχει ο πάντα στέρεα δομημένος και συμπαγής ήχος τους με τα, λιγότερα από προηγούμενες δουλειές τους είναι αλήθεια, θυελλώδη και ξαφνικά ξεσπάσματα που οδηγούν το τελικό άκουσμα σ΄ ένα οργιαστικό κρεσέντο, μόνο που τώρα αυτά συνυπάρχουν με εξαίρετες, καλοδουλεμένες και λεπτές μελωδικές γραμμές που ισορροπούν επιδέξια και πλουτίζουν το μουσικό λεξιλόγιο του σχήματος χτίζοντας μια ακόμα παράγραφο στην έτσι κι αλλιώς αξιοζήλευτη διαδρομή τους.

Κοντολογίς , αν οι ιστορικοί πια E.S.T. άνοιξαν ένα μαγικό δρόμο στοn σύγχρονο ευρωπαϊκό αυτοσχεδιασμό, επηρεάζοντας δεκάδες γκρουπ μετά απ΄ αυτούς, οι Phronesis ολοκληρώνουν αυτήν την πορεία με το δικό τους, τελικά πολύ προσωπικό ήχο, δημιουργώντας έτσι ένα νέο σημείο αναφοράς για τους νεότερους που ψάχνουν ακόμα τον δικό τους δρόμο.

Με το «Parallax» των εννέα ισάξιων συνθέσεων, το πολυεθνικό τρίο δείχνει το δημιουργικό πλουραλισμό του και την αέναη πορεία του στο σύγχρονο μουσικό μας σύμπαν, ανακατεύοντας με μαεστρία τα καλύτερα στοιχεία της τζαζ παράδοσης με τις πιο λαμπερές σελίδες της ευρωπαϊκής αντίληψης του αυτοσχεδιασμού και φτιάχνοντας το δικό τους αμάλγαμα που η ιστορία της δημιουργικής μουσικής θα εντάξει με βεβαιότητα στο corpus και τη δική της διαχρονία.

Open post

Η θρυλική παράσταση Opus Cactus με τους Momix στην Αθήνα (video)

Η θρυλική παράσταση Opus Cactus με τους Momix στην Αθήνα (video)

Η μεγαλύτερη, ιστορικότερη και διασημότερη ομάδα ακροβατικού χορού στον κόσμο,
που τόσο λατρεύτηκε και στη χώρα μας, επιστρέφει με την θρυλική παράσταση Opus Cactus. Oι Momix, οι «Αλχημιστές των ψευδαισθήσεών μας», οι διασημότεροι μάγοι χορευτές του κόσμου, επιστρέφουν με το θρυλικό έργο που αγαπήθηκε όσο κανένα: το εντυπωσιακό, μαγευτικό, μοναδικό Opus Cactus!

MOMIX DANCE

Με ανανεωμένη διάθεση, φρέσκια ενέργεια και πολλές ευχάριστες εκπλήξεις, λανσάρουν πρωτόγνωρους εκφραστικούς κώδικες, να αψηφήσουν και να περιφρονήσουν με αυθάδεια για άλλη μία φορά το αδύνατον, να παραβιάσουν υπερβατικά τους φυσικούς νόμους της βαρύτητας, να δώσουν αποστομωτική απάντηση στον μύθο του ακατόρθωτου.

Το Opus Cactus είναι μία εκπληκτική δημιουργία του δαιμόνιου χορογράφου Μόουζες Πέντλετον, ο οποίος καταφέρνει δημιουργικά και σχεδόν μαγικά να συνδέσει αρμονικά τη χλωρίδα και την πανίδα μέσω των σωμάτων των χορευτών, σε μία εμπνευσμένη, «άκρως αισθησιακή και ενόργανη αναπαράσταση» των ασυνήθιστων φυσικών στοιχείων της ζωής και του μικρόκοσμου της ερήμου Σονόρα στην Αριζόνα.

Το Opus Cactus, αρχικά, είχε σχεδιαστεί για μία εικοσάλεπτη παράσταση από το Μπαλέτο της Αριζόνα. Στη συνέχεια, όμως, όμως μετατράπηκε σε ένα φαντασμαγορικό υπερθέαμα απαράμιλλης ομορφιάς από τους ΜΟΜΙΧ: αέναος σκηνικός σουρεαλισμός, τολμηρό παιχνίδι μεταμορφώσεων που υπνωτίζει το θεατή και φλερτάρει με την οφθαλμαπάτη, χορταίνοντας τις αισθήσεις μας και αναδεικνύοντας τις απεριόριστες δυνατότητες της σπουδαίας αυτής ομάδας.

Σε ένα σκηνικό περιβάλλον που ο χορός διασταυρώνεται με το τσίρκο, την παντομίμα, το θέατρο σκιών και τον αθλητισμό, οι ΜΟΜΙΧ τεκμηριώνουν ότι η αυθεντική δημιουργία και η υψηλή αισθητική μπορούν να συνυπάρξουν με τη λαϊκή διασκέδαση και το θέαμα. Κάθε τους θέαμα είναι ένα φυσικό αφροδισιακό, ένα πολιτισμικό ελιξήριο, γεμάτο σουρεαλιστικές εικόνες και οπτικές ιδέες, ακραία εφευρετικότητα, άπλετο χιούμορ, τόλμη και φαντασία, αιωρούμενες στιγμές, ονειρικούς φωτισμούς, σπέσιαλ εφέ και κυρίως ευαισθησία και αψεγάδιαστη κίνηση. Όλα τα στοιχεία εκείνα δηλαδή που συνθέτουν το DNA των ΜΟΜΙΧ.

Από τις 21 έως και τις 26 Δεκεμβρίου 2016, οι MOMIX  παρουσιάζονται στο θέατρο Παλλάς για να μας ταξιδέψουν πάνω στα φτερά τους, παίρνοντάς μας στις ιπτάμενες τροχιές τους και παρασύροντάς μας στο μαγευτικό, ανατρεπτικό και διαδραστικό σύμπαν τους. Θα μας χαρίσουν το θαύμα του γέλιου, της χαράς και της ελπίδας, γιορτάζοντας φέτος μαζί μας το αέναο θαύμα των Χριστουγέννων.

10 πράγματα που οφείλουμε να γνωρίζουμε για τους Momix

  1. Οι Momix είναι μια αμερικάνικη ομάδα αθλητικού και ακροβατικού χορού. Αποτελεί το σημαντικότερο και διασημότερο καλλιτεχνικό σχήμα του είδους διεθνώς. Ιδρυτής και καλλιτεχνικός τους διευθυντής είναι ο παγκοσμίου φήμης χορογράφος, Moses Pendleton.
  2. Η δουλειά τους εμπεριέχει -πέραν του χορού- όλα τα υπόλοιπα είδη των σκηνικών-παραστατικών τεχνών: είναι στην ουσία ένα σταυροδρόμι όπου συναντώνται κίνηση, υποκριτική, μουσική, παντομίμα, τσίρκο, θεάματα δρόμου. Χαρακτηριστικά τους στοιχεία είναι το χιούμορ, η φαντασία, η ευρηματικότητα, η τόλμη και η κορυφαία δεξιοτεχνία.
  3. Χρησιμοποιώντας τίποτα περισσότερο από φωτισμούς, σκιές, στηρίγματα και κυρίως τα σώματα τους, οι Momix αφήνουν έκπληκτο το κοινό στις 5 Ηπείρους για περισσότερα από 30 χρόνια.
  4. Με εμφανίσεις στη σειρά του PBS «Dance in America» η οποία προβαλλόταν στο Γαλλικό Antenne II και στην ιταλική RAI, το ρεπερτόριό τους έχει μεταδοθεί σε περισσότερες από 55 χώρες.
  5. Έχουν κερδίσει ένα βραβείο Emmy ως η καλύτερη ομάδα χορού που χρησιμοποιεί ειδικά εφέ.
  6. Για την προέλευση του ονόματός τους κυκλοφορούν εδώ και χρόνια πολλές φήμες. Οι δύο επικρατέστερες είναι οι εξής: ο τίτλος Momix αποτελεί ένα νεολογισμό – σύμπτυξη του ονόματος του ιδρυτής τους (Mo – ses) και της λέξης mixture (MIX –ture), ή ότι απλά πήραν το όνομα τους από ένα συμπλήρωμα διατροφής για μικρές αγελάδες.
  7. Έχουν αναλάβει εξ ολοκλήρου ή έχουν συμμετάσχει σε πολλές επίσημες εκδηλώσεις, όπως η τελετή έναρξης στους χειμερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες του Κάλγκαρι και πρόσφατα η τελετή λήξης των Χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων του Σότσι. Πάντα σε χορογραφία και σκηνοθεσία του Moses Pendleton.
  8. Η έδρα τους βρίσκεται σε ένα δάσος στην ύπαιθρο του Κονέκτικατ. Συγκεκριμένα σε ένα υπόγειο σπιτιού βικτοριανής εποχής 120 ετών ακριβώς δίπλα στο οποίο βρίσκεται το στούντιο όπου κάνουν πρόβες.
  9. Ο Moses Pendleton είναι επίσης και ένας αστείρευτος φωτογράφος και έργα του έχουν παρουσιαστεί στη Ρώμη, το Μιλάνο, τη Φλωρεντία και το Άσπεν. Ήταν το θέμα του βιβλίου «Salto di Gravita» του Lisavetta Scarbi που δημοσιεύθηκε στην Ιταλία το 1999. Έχει τιμηθεί με το Positano Choreographic Award το 1999, ενώ το 2002 τιμήθηκε με το American Choreography Award για την συνδρομή του στο χορό στον κινηματογράφο και την τηλεόραση.
  10. Έχουν δώσει χιλιάδες παραστάσεις σε ολόκληρο τον κόσμο, ενώ στην Ελλάδα συγκαταλέγονται τους πιο προσφιλείς καλλιτέχνες του ελληνικού κοινού. Την τελευταία δεκαετία, περισσότεροι από 200.000 Έλληνες θεατές έχουν δει μια παράστασή τους στην Ελλάδα.

Δείτε το τρέιλερ της παράστασης 

info

ΜΟΜΙΧ, Οpus Cactus

Σκηνοθεσία, Χορογραφία: Moses Pendleton

Χορεύουν: Jennifer Chicheportiche, Rebecca Rasmussen (Dance Captain), Catherine Jaeger, Jerrica Blankenship, Amanda Diehl-Hulen, Beau Campbell Jocelyn Wallace Lauren Jaeger, Steven Ezra (Dance Captain), Changyong Sung, Greg Dearmond, Anthony Bocconi, Jason Williams, Morgan Hulen

Ημερομηνίες παραστάσεων:

  • Τετάρτη, 21 Δεκεμβρίου 2016, 20:30
  • Πέμπτη, 22 και Παρασκευή 2016, 23 Δεκεμβρίου, 17:00 και 21:00
  • Κυριακή, 25 Δεκεμβρίου 2016, 20:30
  • Δευτέρα, 26 Δεκεμβρίου 2016, 17.00 και 21.00

Στο Θέατρο Παλλάς, Βουκουρεστίου 5, Αθήνα

Open post

3ο Κυνήγι Κρυμμένου Λουκουμιού στη Σύρο (video)

3ο Κυνήγι Κρυμμένου Λουκουμιού στη Σύρο (video)

Το Κυνήγι Κρυμμένου Λουκουμιού, που πραγματοποιείται από τις 10 έως και τις 18 Φεβρουαρίου 2017, είναι ένα παιχνίδι δράσης, εξερεύνησης και διασκέδασης για όλες τις ηλικίες. Επιφυλάσσει για τους επίδοξους κυνηγούς πλήθος εκπλήξεων, εμπειριών, κωμικών καταστάσεων καθώς και γνωριμία με την ιστορία της Σύρου. Oι δηλώσεις εκδήλωσης ενδιαφέροντος άρχισαν!

Η δράση περιλαμβάνει δραστηριότητες όπως επίλυση γρίφων, αποστολές περιήγησης μέσα από κρυμμένα στοιχεία και συμμετοχή σε ευφάνταστες δοκιμασίες που αναστατώνουν το νησί και μεταφέρουν σε κάθε άκρο του το καρναβαλικό πνεύμα.

Ο καθένας μπορεί να φτιάξει τη δική του ομάδα, η οποία μπορεί να αποτελείται από 8 έως 20 άτομα. Κάθε ομάδα θα πρέπει να ορίσει έναν αρχηγό και έναν υπαρχηγό που θα έχουν συμπληρώσει το 16ο έτος της ηλικίας τους. Όταν συγκροτείτε την ομάδα σας φροντίστε να περιλαμβάνει άτομα με ποικιλία γνώσεων, εμπειριών και ηλικίας. Επίσης να διαθέτει κάποιον με άνεση στις νέες τεχνολογίες και το σημαντικότερο χαρακτηριστικό είναι η ομάδα σας να έχει κέφι και διάθεση να παίξει!

Άρχισαν ήδη οι δηλώσεις συμμετοχής που θα διαρκέσουν έως την 1η Φεβρουαρίου 2017

Η ομάδα των διοργανωτών «Κυνήγι Κρυμμένου Λουκουμιού» τονίζει ότι το παιχνίδι είναι χαρά, παιχνίδι, αναζήτηση, δοκιμασία, ομαδικότητα, δημιουργικότητα… Και καλεί όλου που θα πάρουν μέρος να μοιραστούν μαζί τους την πιο αγαπημένη στιγμή της ομάδα τους, αναρτώντας μια φωτογραφία ως σχόλιο. Οι φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στο κολάζ που ετοιμάζουν οι διοργανωτές για την επόμενη ανάρτηση με τίτλο «Τι είναι το Κυνήγι Κρυμμένου λουκουμιού». Λεπτομέρειες στη σελίδα στο FB «Κυνήγι Κρυμμένου Λουκουμιού». 

Open post

Χριστουγεννιάτικο Bazaar στο Μουσείο Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης

Χριστουγεννιάτικο Bazaar στο Μουσείο Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης

Xειροποίητες κατασκευές, χριστουγεννιάτικα στολίδια, παιχνίδια, βιβλία, κοσμήματα, αλλά και συλλεκτικά αντικείμενα ώστε ο καθένας να βρει τα δώρα που του ταιριάζουν, περιμένουν τους επισκέπτες στη xριστουγεννιάτικη εορτοαγορά του Μου­σείου Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης, από 16 έως 18 Δεκεμβρίου.

Tην Κυριακή 18 Δεκεμβρίου, στις 12:00, ελάτε να περάσουμε «Μια μέρα στο Παλιό Σχολείο», μια δραματοποιημένη ξενάγηση για ενηλίκους και παιδιά. Το νέο πρόγραμμα του Μουσείου Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης, που κάνει «πρεμιέρα» στο πλαίσιο του χριστουγεννιάτικου Bazaar.

Ελάτε να κάνουμε ένα ταξίδι  στον χρόνο. Θα ταξιδέψουμε στο παλιό σχολείο. Στην παλιά τάξη θα μας περιμένει η αυστηρή αλλά δίκαιη δασκάλα. Θα καθίσουμε στα παλιά θρανία και θα ξαναζήσουμε τα μαθητικά μας χρόνια. Βγάλτε από τις σάκες τις πλάκες και τα κοντύλια και το μάθημα ξεκινάει! Και  εάν είστε καλά παιδιά θα παίξουμε και με τα παλιά παιχνίδια: βόλους, σβούρες, λαλίτσες.

Εργαστήρια με πολλές δράσεις και εκπλήξεις περιμένουν τους μικρούς φίλους του Μουσείου. Ειδικότερα, το Σάββατο 17 και την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου, 13:00-14:00, μπορούν να φτιάξουν, με τη βοήθεια των σπουδαστριών του Παιδαγωγικού Τμήματος του ΙΕΚ ΚΟΡΕΛΚΟ, χριστουγεννιάτικες κάρτες, στολίδια,σελιδοδείκτες και καπέλα με απλά υλικά και πολύ κέφι! Ελεύθερη συμμετοχή!

Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 17:00

Χριστουγεννιάτικα στολίδια με την ομάδα Υφαντομπλεξίματα

Εργαστήρι για παιδιά 4-12 ετών

Τα Χριστούγεννα έφτασαν!

Η υφάντρα αράχνη καλεί τους μικρούς της φίλους να δημιουργήσουν πρωτότυπα στολίδια για το δέντρο από μαλλί.

Το μαλλί βρέχουμε

με σαπούνι το μπλέκουμε

νήματα τυλίγουμε

το δέντρο στολίζουμε!

Ελεύθερη συμμετοχή

Απαραίτητες οι κρατήσεις στο τηλ. 210 3250341

Μου­σείο Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης

Τριπόδων 23, Πλάκα, Αθήνα

 

Open post

«Η εποχή των εικόνων» στην ΕΡΤ2

«Η εποχή των εικόνων» στην ΕΡΤ2

Αφιερωμένο στον Γιώργο Λάππα είναι το δεύτερο επεισόδιο του νέου κύκλου της εκπομπής «Η εποχή των εικόνων», που θα μεταδοθεί το Σάββατο 10 Δεκεμβρίου 2016 στις 16:30, από τη συχνότητα της ΕΡΤ2.

Με αφορμή την έκθεση του Γιώργου Λάππα «Happy Birthday» στο Μουσείο Μπενάκη, «Η εποχή των εικόνων» κάνει ένα συνοπτικό αφιέρωμα στον γλύπτη Γιώργο Λάππα, έναν από τους σημαντικότερους και πιο ενδιαφέροντες καλλιτέχνες της γενιάς του.

Ο Γιώργος Λάππας έφυγε αναπάντεχα από τη ζωή τον Ιανουάριο του 2016, αφήνοντας ένα εξόχως ιδιαίτερο στίγμα στη σύγχρονη ελληνική και διεθνή εικαστική σκηνή. Για την προσωπικότητα και το έργο του μιλούν στην Κατερίνα Ζαχαροπούλου η σύζυγός του, καλλιτέχνις επίσης, Αφροδίτη Λίτη, στο κοινό τους εργαστήριο στη Ν. Ιωνία, ο επιμελητής και αρχιτέκτονας Γιώργος Τζιρτζιλάκης, ο συλλέκτης Δάκης Ιωάννου και ο ιστορικός Τέχνης Χρήστος Ιωακειμίδης.

Ο καθένας τους προσεγγίζει το έργο και την ιδιαίτερη ιδιοσυγκρασία του Γιώργου Λάππα με το δικό του τρόπο και με σημείο αναφοράς την έκθεση «Happy Birthday», που ήταν η τελευταία έκπληξη εκ μέρους του καλλιτέχνη, μια και διατηρούσε σε εκατοντάδες αριθμημένα κουτιά μικρά γλυπτά, έναν ολόκληρο μικρόκοσμο προσωπικών ιστοριών και αφηγήσεων τα οποία ήρθαν αναπάντεχα στο φως μετά το θάνατό του.

Στην εκπομπή «παρεμβάλλεται» ο Γιώργος Λάππας μέσα από παλαιότερες εκπομπές αρχείου της Κατερίνας Ζαχαροπούλου και της ΕΡΤ, θυμίζοντας με ιδιαίτερη συγκίνηση σε όσους τον αγάπησαν ως καλλιτέχνη, φίλο και συνοδοιπόρο, το γιατί ο Γιώργος Λάππας ήταν μοναδικός και επομένως αλησμόνητος.

Open post

Σε χριστουγεννιάτικη ατμόσφαιρα η τοπική αγορά Χαλανδρίου

Σε χριστουγεννιάτικη ατμόσφαιρα η τοπική αγορά Χαλανδρίου

Η αγορά του Χαλανδρίου ανοίγει τις πόρτες της στο κοινό μέσα σε εορταστικούς ρυθμούς και πολλή ανεβασμένη διάθεση. Ο Εμπορικός Σύλλογος Χαλανδρίου καλεί όλους, δημότες Χαλανδρίου και μη, να κάνουν τις αγορές τους από τα καταστήματα της πόλης καθώς αυτά έχουν πολύ καλές τιμές και μεγάλη ποικιλία.


Σε μια όμορφη και ανθρώπινη αγορά, μέσα σε χριστουγεννιάτικο κλίμα, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή του Δεκέμβρη, Αγιο-Βασίληδες μοιράζουν δώρα στους δρόμους της αγοράς του Χαλανδρίου -μια προσφορά των καταστημάτων της πόλης.

Οι έμποροι του Χαλανδρίου ανταποδίδουν την αγάπη του κόσμου για τις αγορές τους στην πόλη, μοιράζοντας περισσότερα από 10.000 δώρα. 

Ο Εμπορικός Σύλλογος Χαλανδρίου εύχεται σε όλους Καλές Γιορτές και προσκαλεί μικρούς και μεγάλους να πάρουν μέρος στις φετινές εορταστικές εκδηλώσεις!

Δείτε το εορταστικό ωράριο των καταστημάτων του Χαλανδρίου εδώ

Open post

«Ιατρική Ευθύνη και Βιοηθική IV 2016 – Παιδί και Βιοηθική»

«Ιατρική Ευθύνη και Βιοηθική IV 2016 – Παιδί και Βιοηθική»

Την Παρασκευή 9 και το Σάββατο 10 Δεκεμβρίου 2016, στην αίθουσα »Ευρώπη», Νομική Βιβλιοθήκη, Μαυρομιχάλη 23, θα πραγματοποιηθεί το Διεπιστημονικό Συνέδριο με θέμα «Ιατρική Ευθύνη και Βιοηθική IV 2016 – Παιδί και Βιοηθική».

Οι ομιλητές θα πραγματευτούν το συμφέρον του τέκνου στην ΙΥΑ, ιατρικές επεμβάσεις σε παιδιά, έρευνες σε παιδιά, εμβολιασμούς, ζητήματα ταφής και πολλά άλλα ενδιαφέροντα ζητήματα. Το συνέδριο θα έχει διεπιστημονικό χαρακτήρα και θα συμμετάσχουν κατά κύριο λόγο νομικοί, ιατροί, φιλόσοφοι και θεολόγοι.

Το συνέδριο διοργανώνουν:

Το Ιόνιο Πανεπιστήμιο, η Ερευνητική ομάδα Πληροφορία: Ρύθμιση, Ιστορία και Πολιτισμός και το Εργαστήριο Τεχνολογιών της Πληροφορίας Ιονίου Πανεπιστημίου, το Εργαστήριο Εφαρμοσμένης Φιλοσοφίας του ΕΚΠΑ, το Ελληνικό Κλιμάκιο της Έδρας Βιοηθικής της UNESCO, η e-Θέμις και η Νομική Βιβλιοθήκη.

Επιστημονικοί Υπεύθυνοι Συνεδρίου:

Μαρία Κανελλοπούλου-Μπότη, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια, Ιόνιο Πανεπιστήμιο
Ευάγγελος Πρωτοπαπαδάκης, Επίκουρος Καθηγητής, ΕΚΠΑ
Φερενίκη Παναγοπούλου – Κουτνατζή, Δρ Ν, Ειδική Επιστήμων ΑΠΔΠΧ.

Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής:

Η παρακολούθηση του Συνεδρίου δεν έχει κόστος αλλά η εγγραφή είναι υποχρεωτική.

programma.pdf

Αfisa.jpg.pdf

 

 

 

 

 

Open post

«Τα άσχημα πουλόβερ» και η …βασιλική οικογένεια της Αγγλίας

«Τα άσχημα πουλόβερ» και η …βασιλική οικογένεια της Αγγλίας

Μήπως έχετε την απορία τι θα μπορούσε να φορέσει η βασιλική οικογένεια της Αγγλίας σε περίπτωση που θα παραβρισκόταν σε ένα χριστουγεννιάτικο πάρτι με θέμα «Τα άσχημα πουλόβερ»; Έρχεται το μουσείο κέρινων ομοιωμάτων της Μαντάμ Τισό για να δώσει τις απαντήσεις…

Το μουσείο αποφάσισε να ντύσει τα κέρινα μέλη της βασιλικής οικογένειας με πουλόβερ με αφορμή την ημέρα «Save the Children’s Christmas Jumper Day», που είναι στις 16 Δεκεμβρίου 2016, και έχει ως σκοπό να ενθαρρύνει τους ανθρώπους να φορέσουν τα αγαπημένα τους ανόητα πουλόβερ δωρίζοντας στην οργάνωση που βοηθάει τα παιδιά για ένα υγιές ξεκίνημα.

Σύμφωνα με το περιοδικό People, το μουσείο για την «μεταμόρφωση» αυτή πήρε ειδική άδεια. «Είμαστε στην ευχάριστη θέση να υποστηρίξουμε την εκστρατεία Save the Children έχοντας στο πλευρό μας τα κέρινα ομοιώματα της βασιλικής οικογένειας για την καμπάνια Christmas Jumper Day, δίνοντάς τα ένα σοβαρό στιλ ντυσίματος», δήλωσε ο γενικός διευθυντής του Μουσείου Τισό στο Λονδίνο, Έντουαρτ Φούλερ. «Καθ’ όλη την εορταστική περίοδο οι επισκέπτες μας μπορούν να απολαύσουν την Αυτή Μεγαλειότητα και την βασιλική οικογένεια ντυμένους με τα πουλόβερ τους. Θα ενθαρρύνουμε όλους τους επισκέπτες να φωτογραφηθούν με την βασιλική οικογένεια βοηθώντας με τον τρόπο αυτό που το έχουν ανάγκη», είπε.

Posts navigation

1 2 3 207 208 209 210 211 212 213 230 231 232
Scroll to top