Open post

«Massa Fresca» – Το 82ο και 83ο επεισόδιο στην ΕΡΤ2

«Massa Fresca» – Το 82ο και 83ο επεισόδιο στην ΕΡΤ2

Tο 82ο και το 83ο επεισόδιο της συναρπαστικής νεανικής σειράς, παραγωγής Πορτογαλίας 2016, «Massa Fresca» έχουν την ευκαιρία ν’ απολαύσουν οι τηλεθεατές της ΕΡΤ2, την Τρίτη 1 Νοεμβρίου 2016, στις 14:00.

Γενική υπόθεση: Η Μαρία Μιγκέλ είναι μια εικοσάχρονη κοπέλα, που έχει χάσει τη μητέρα της από καρκίνο. Όνειρό της ήταν να σπουδάσει τραγούδι στο Λονδίνο, αλλά οι ελπίδες της να το κάνει πραγματικότητα χάθηκαν, όταν όλες οι οικονομίες της ξοδεύτηκαν σε θεραπείες για την αρρώστια της  μητέρας της. Όταν αρχίζει η ιστορία, βλέπουμε τη Μαρία να δουλεύει σε  πιτσαρία και να ζει με μια εβδομηντάχρονη γυναίκα, την οποία αποκαλεί γιαγιά, αν και δεν είναι η πραγματική γιαγιά της.

Μία μέρα, οδηγώντας το μηχανάκι της για να παραδώσει μια πίτσα,βλέπει δύο παιδιά που κινδυνεύουν να τα πατήσει ένα αυτοκίνητο, τα σώζει, αλλά η ίδια τραυματίζεται. Οι γονείς των παιδιών, που αισθάνονται τεράστια ευγνωμοσύνη για τη Μαρία, την παίρνουν στο σπίτι τους για να την περιθάλψουν. Εκεί, η Μαρία γνωρίζεται με την οικογένεια των παιδιών κι ενώ όλα πηγαίνουν καλά, οι γονείς αποφασίζουν να φύγουν ταξίδι. Η μοίρα παίζει άσχημο παιχνίδι και το ζευγάρι σκοτώνεται σε αυτοκινητικό δυστύχημα. Τώρα, η Μαρία αναλαμβάνει τη φροντίδα των παιδιών με τη βοήθεια του θείου τους, ο οποίος φαίνεται να είναι ερωτευμένος μαζί της.Η θεία τους, όμως, που έχει κι αυτή ευθύνη για την επιμέλεια των παιδιών, ενδιαφέρεται μόνο για τα χρήματα της οικογένειας και την κληρονομιά.

Επεισόδιο 82ο. Ο Φρανσίσκο πίνει παραπάνω από όσο πρέπει και η Μαρία αναγκάζεται να τον γυρίσει σπίτι. Αυτός δεν μπορεί ν’ αντισταθεί στα αισθήματά του γι’ αυτήν και τη φιλάει. Η Σέλια τα βλέπει όλα και σκέφτεται πώς να βρει τρόπο να ανατρέψει την κατάσταση προς όφελός της. Οι επενδυτές δείχνουν ευχαριστημένοι από τη δουλειά της Αλίς, αλλά αρχίζουν να υπάρχουν αμφιβολίες για το κατά πόσο είναι νόμιμες οι δραστηριότητές τους. Ο Ντιαμαντίνο ανακαλύπτει έγγραφα που μπορεί να οδηγήσουν στη Δικαιοσύνη τον πατέρα της Αντόνια.


Επεισόδιο 83ο.
Η Σέλια λέει τα πάντα στον Αρτούρ και αυτός ζητάει εξηγήσεις από τη Μαρία. Αυτή μπερδεύεται, καθώς προσπαθεί να δικαιολογηθεί, αλλά του ορκίζεται ότι είναι με τη θέλησή της μαζί του. Ο Φρανσίσκο ζητάει από τον Ντιαμαντίνο να βρει τον πατέρα της Μαρίας. Ο Μανουέλ δίνει κατά λάθος κάποια έγγραφα του σχολείου και τα βάζει με την Αλίς που τα έκανε θάλασσα. Το μπαρ δεν έχει νερό και ο Σέρτζιο αναγκάζεται να ζητήσει από τη μητέρα του να γίνει το πάρτι της Καρμίν στην πιτσαρία.

Παίζουν: Μαφάλντα Μαραφούστα, Ντουάρτε Γκόμες, Μπεατρίς Μπαρόσα, Πέντρο Καρβάλιο, Σοφία Άλβες, Σάρα Μπαράντε

Open post

Εβδομάδα Μητρικού Θηλασμού -Μητρικός θηλασμός για καλύτερη αρχή στη ζωή (video)

Εβδομάδα Μητρικού Θηλασμού -Μητρικός θηλασμός για καλύτερη αρχή στη ζωή (video)

Η Εβδομάδα Μητρικού Θηλασμού, που στη χώρα μας γιορτάζεται από 1η έως 7 Νοεμβρίου, αποτελεί μια ευκαιρία για την ανάδειξη των πλεονεκτημάτων του μητρικού θηλασμού για την παιδική επιβίωση και ανάπτυξη, αλλά και για την υγεία των μητέρων. Η μαία-ψυχοπροφυλάκτρια, Λένα Κομποθανάση, εξηγεί γιατί ο μητρικός θηλασμός αποτελεί πολύτιμη «προίκα» για τα παιδιά μας. Διαβάστε περισσότερα άρθρα για τον Μητρικό Θηλασμό από τη «Ραδιοτηλεόραση» καθόλη τη διάρκεια της Εβδομάδας του Μητρικού Θηλασμού.

Σε παγκόσμιο επίπεδο, λιγότερα από τα μισά παιδιά κάτω των έξι μηνών επωφελούνται από τον αποκλειστικό μητρικό θηλασμό και γι’ αυτό τον λόγο είναι κρίσιμης σημασίας η αποτελεσματική προώθηση της φυσικής αυτής πρακτικής.

Κάθε χρόνο, με την ευκαιρία της Εβδομάδας Μητρικού Θηλασμού, που προωθείται σε παγκόσμιο επίπεδο από τον Παγκόσμιο Οργανισμό Υγείας (WHO), την Παγκόσμια Συμμαχία Δράσης για τον Μητρικό Θηλασμό (WABA) και τη UNICEF, η UNICEF Ελλάδος ενώνει τη φωνή της με άλλους παγκόσμιους φορείς και συνεργάτες σε μια κοινή έκκληση για να περάσει το μήνυμα για τα οφέλη του μητρικού θηλασμού στο ευρύ κοινό και να τονίσει τη σημασία, να ενισχύσει την προστασία, την προώθηση και την υποστήριξη του μητρικού θηλασμού, ώστε οι νέοι να κατανοήσουν τη σημασία της σωτήριας και φυσικής αυτής πρακτικής πριν γίνουν γονείς.

Η Λένα Κομποθανάση, μαία & ψυχοπροφυλάκτρια, μιλάει στο video για την αξία του μητρικού θηλασμού

«Θηλασμός: Κλειδί για την Αειφόρο Ανάπτυξη»

Η Παγκόσμια Συμμαχία Δράσης για τον Μητρικό Θηλασμό (WABA) προβαίνει κάθε χρόνο σε μία σειρά προωθητικών δράσεων με σκοπό την ευαισθητοποίηση της κοινής γνώμης για την αξία του θηλασμού.

Το σύνθημα που όρισε για το 2016 είναι «Θηλασμός: Κλειδί για την Αειφόρο Ανάπτυξη» και συνδέεται με τους 17 στόχους για τη Βιώσιμη Ανάπτυξη με ορίζοντα το 2030, οι οποίοι υιοθετήθηκαν από την πολιτειακή και πολιτική ηγεσία των Κρατών-Μελών του Οργανισμού Ηνωμένων Εθνών τον Σεπτέμβριο του 2015.

Το θέμα της Παγκόσμιας Εβδομάδας Μητρικού Θηλασμού 2016 σχετίζεται με το ότι ο θηλασμός είναι ένα βασικό κλειδί που μας ωθεί να σκεφτούμε για το πώς να εκτιμούμε την ευημερία μας από την αρχή της ζωής, πώς να σεβόμαστε ο ένας τον άλλο και να νοιαζόμαστε για τον κόσμο που μοιραζόμαστε.

Ο θηλασμός δεν είναι μόνο ο ακρογωνιαίος λίθος της υγιούς ανάπτυξης του παιδιού, είναι επίσης το θεμέλιο της ανάπτυξης μιας χώρας.

Οι βασικοί στόχοι είναι:

  • Η πληροφόρηση για τον Μητρικό Θηλασμό (ΜΘ) δηλαδή τα οφέλη, η νομοθεσία, η υποστήριξη σε οικογενειακό, εργασιακό και κοινωνικό περιβάλλον.
  • Η εδραίωση του μητρικού θηλασμού.
  • Η ενθάρρυνση για κινητοποίηση και δράση σε όλα τα επίπεδα.
  • Η δέσμευση των φορέων για συνεργασία με στόχο την προώθηση του μητρικού θηλασμού.

Κατά τη Παγκόσμια Συμμαχία Δράσης για τον Μητρικό Θηλασμό (World Alliance for Breastfeeding Action – WABA), η πλήρης αξιοποίηση του θηλασμού μπορεί να σώσει τη ζωή 823.000 παιδιών και να συνεισφέρει 302 δισεκατομμύρια δολάρια ετησίως στην παγκόσμια οικονομία.

Ανάμεσα στους στόχους της WABA για τη φετινή Παγκόσμια Εβδομάδα Μητρικού Θηλασμού είναι να ενημερώσει τους πολίτες σχετικά με τους νέους στόχους της Αειφόρου Ανάπτυξης (Sustainable Development Goals -SDGs) και πώς σχετίζονται με το θηλασμό και τη διατροφή των βρεφών και των νηπίων (Infant and Young Child Feeding -IYCF), ώστε να εδραιωθεί ο θηλασμός ως βασική συνιστώσα της αειφόρου ανάπτυξης.

Πώς ξεκίνησε η Εβδομάδα Μητρικού Θηλασμού 

Το 1990, στη Συνάντηση Κορυφής για τα Παιδιά, οι εκπρόσωποι όλων των κρατών του κόσμου δεσμεύτηκαν να δραστηριοποιηθούν ενάντια στην τάση να αποφεύγεται ο μητρικός θηλασμός και να υποκαθίσταται από το βρεφικό γάλα του εμπορίου. Το 1992 η διεθνής κοινότητα καθιέρωσε τον εορτασμό της Παγκόσμιας Εβδομάδας Μητρικού Θηλασμού μέσα στον Αύγουστο ενώ στην Ελλάδα γιορτάζεται κάθε χρόνο 1-7 Νοεμβρίου από το 1996.

Open post

«Να μ’ αγαπάς τα Σάββατα» στο «Τσάι στη Σαχάρα»

«Να μ’ αγαπάς τα Σάββατα» στο «Τσάι στη Σαχάρα»

Η θεατρική παράσταση «Να μ’ αγαπάς τα Σάββατα» του Αντώνη Τσιπιανίτη κάνει επίσημη πρεμιέρα την Πέμπτη 3 Νοεμβρίου, στις 21:45, στο «Τσάι στη Σαχάρα».

Ο Αλέξανδρος Λιακόπουλος σκηνοθετεί ένα ντουέτο ερωτικών σχέσεων σε μία ανατρεπτική μουσική κωμωδία που υπόσχεται να σας φτιάξει τη διάθεση.

Χορός, τραγούδι, γαρίφαλα και τσακίρ κέφι. Όλα αυτά στο Θέατρο «Τσάι στην Σαχάρα», όπου θα γίνετε ένα με τους πρωταγωνιστές και θα διασκεδάσετε με τραγούδια που όλοι αγαπήσαμε. Πρόκειται για μία παράσταση, με πολύ γέλιο, συναίσθημα και ερωτικές ίντριγκες διανθισμένη με τα ανάλογα τραγούδια για τους ανθρώπους που αναζητούν τον έρωτα και για τα κωμικοτραγικά εμπόδια που δεν τους αφήνουν να τον βρουν ή… τους οδηγούν να τον συναντήσουν εκεί που δεν τον περίμεναν.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Γωγώ Φάκου, Γιάννης Χαντέλης

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

Ώρα έναρξης: 21.45

Τσάι στη Σαχάρα

Λαοδικείας 18, Ιλίσια

Τηλέφωνο 211 0120936

 Email: tsai2012[email protected]gmail.com

Open post

Πλατινένια Πιστοποίηση LEED ως Πράσινο Κτίριο στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Πλατινένια Πιστοποίηση LEED ως Πράσινο Κτίριο στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Την Πλατινένια Πιστοποίηση LEED ως Πράσινο Κτίριο, την υψηλότερη δυνατή διάκριση για περιβαλλοντικά και βιώσιμα κτίρια, κατέκτησε το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), με απόφαση τoυ Αμερικανικού Συμβουλίου Πρασίνων Κτιρίων (U.S. Green Building Council – USGBC).

Ειδικότερα, το σύστημα παρέχει πιστοποίηση ότι ένα κτίριο έχει σχεδιαστεί και κατασκευαστεί με βάση τις αρχές της αειφόρου δόμησης, με περιβαλλοντικά καινοτόμες πρακτικές αποσκοπώντας στην εξοικονόμηση ενέργειας, την ορθολογική χρήση του νερού, τη μείωση των εκπομπών CO2, τη βελτίωση της ποιότητας του εσωτερικού περιβάλλοντος, την ορθολογική διαχείριση των πόρων και την αντιμετώπιση των επιπτώσεών τους.

To ΚΠΙΣΝ, το οποίο σχεδιάστηκε από το Renzo Piano Building Workshop, περιλαμβάνει τις νέες εγκαταστάσεις της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής καθώς και το Πάρκο Σταύρος Νιάρχος, συνολικής έκτασης 210.000 μ². Η δημιουργία του ΚΠΙΣΝ πραγματοποιήθηκε με αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).

Η πλατινένια πιστοποίηση αποτελεί μια μοναδική διάκριση η οποία επιτυγχάνεται μέσα από μια ιδιαίτερα απαιτητική διαδικασία. Το USGBC τονίζει πως μόνο ένα μικρό ποσοστό των πιστοποιημένων κτηρίων σε όλο τον κόσμο έχει επιτύχει την πλατινένια διάκριση. Η πλατινένια πιστοποίηση του ΚΠΙΣΝ αποτελεί την πρώτη διάκριση αυτού του είδους για πολιτιστικό έργο τέτοιας κλίμακας στην Ελλάδα και την Ευρώπη.

Η δέσμευση στο να αποτελέσει το έργο υπόδειγμα περιβαλλοντικής βιωσιμότητας και υιοθέτησης καινοτόμων πρακτικών διαφαίνεται σε όλες τις πτυχές του σχεδιασμού του – από το Πάρκο Σταύρος Νιάρχος, το οποίο λειτουργεί επίσης ως πράσινη σκεπή, ως το Κανάλι και το πρωτοποριακό φωτοβολταϊκό στέγαστρο.

«Φυσικοί πόροι, εξοικονόμηση ενέργειας, να παρατηρήσουμε τον αέρα, να πιάσουμε τον ήλιο. Όλα αυτά τα στοιχεία βρίσκονται στο DNA του ΚΠΙΣΝ στην Αθήνα από την αρχή του έργου» δήλωσε ο αρχιτέκτονας του έργου, Renzo Piano.  «Είμαι χαρούμενος και περήφανος που πετύχαμε την πλατινένια διάκριση LEED. Είναι ό,τι καλύτερο μπορεί να έχει κανείς στη δημιουργία κτηρίων σήμερα. Η διάκριση αυτή έρχεται να προστεθεί στη βαθιά αποστολή του έργου να γίνει ένας τόπος για τους ανθρώπους, τις τέχνες και το περιβάλλον.»

Το σύστημα πιστοποίησης LEED εξετάζει την απόδοση σε μια σειρά δεικτών. Συγκεκριμένα, το ΚΠΙΣΝ απέσπασε την πλατινένια διάκριση χάρη στην υψηλή απόδοση σε δείκτες όπως η πρόληψη της ρύπανσης κατασκευαστικής δραστηριότητας, η επιλογή τοποθεσίας, η βελτίωση της οικιστικής πυκνότητας και η διασύνδεση με τον κοινωνικό ιστό, η εξυγίανση μολυσμένης έκτασης, η δυνατότητα αποθήκευσης ποδηλάτων, η ύπαρξη αποδυτηρίων, η χρήση οχημάτων χαμηλής κατανάλωσης και εκπομπής ρύπων, η δυνατότητα στάθμευσης, η προστασία και αποκατάσταση του οικιστικού περιβάλλοντος, η μεγιστοποίηση ανοιχτού χώρου, η διαχείριση των όμβριων υδάτων, η μείωση θερμονησίδας και φωτορύπανσης, η χαμηλή σε απαιτήσεις νερού αρχιτεκτονική τοπίου, η χρήση καινοτόμων τεχνολογιών για διαχείριση λυμάτων, η εξοικονόμηση νερού, η ολοκληρωμένη πιστοποίηση ενεργειακών συστημάτων, η βέλτιστη ενεργειακή απόδοση, η ύπαρξη ανανεώσιμων πηγών ενέργειας εντός του χώρου, η αποθήκευση και συλλογή ανακυκλώσιμων υλικών, η διαχείριση αποβλήτων από την κατασκευαστική δραστηριότητα, η χρήση ανακυκλωθέντων υλικών, η χρήση τοπικών υλικών, η χρήση πιστοποιημένης ξυλείας, η περιβαλλοντική ποιότητα εσωτερικών χώρων και η καινοτομία στον σχεδιασμό.

«H κατάκτηση της πλατινένιας διάκρισης LEED απαιτεί πειθαρχία και πραγματική δέσμευση προς την προστασία του περιβάλλοντος και την υλοποίηση βιώσιμων πρακτικών» δήλωσε ο Ανδρέας Δρακόπουλος, πρόεδρος του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. «Όλοι όσοι έχουμε εμπλακεί σε αυτό το καταπληκτικό έργο καταλάβαμε από πολύ νωρίς τη σημασία της δημιουργίας μιας κατασκευής φιλικής προς το περιβάλλον αλλά και του μηνύματος που δίνουμε κάνοντας όλες τις απαραίτητες ενέργειες προκειμένου να πετύχουμε την πλατινένια διάκριση. Η βιωσιμότητα, βέβαια, δεν αφορά μόνο το Πάρκο, τα δέντρα ή το ενεργειακό στέγαστρο. Η βιωσιμότητα είναι τρόπος ζωής. Η ένταξη του ΚΠΙΣΝ στην καθημερινότητά μας παραμένει στοιχείο ζωτικής σημασίας για την πορεία του έργου».

Ένα από τα εμβληματικά στοιχεία του έργου είναι το ενεργειακό στέγαστρο, ένα από τα μεγαλύτερα στην Ευρώπη, το οποίο δεσπόζει πάνω από το κτίριο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Το στέγαστρο από φωτοβολταϊκά πανέλα αποτελεί καινοτόμο κατασκευαστικό και μηχανικό επίτευγμα, συμβάλλοντας στο στόχο δραστικής μείωσης των εκπομπών CO2 ενώ καλύπτει σημαντικό μέρος των καθημερινών ενεργειακών απαιτήσεων των κτιρίων. Επιπλέον το Κανάλι, σε συνδυασμό με το Πάρκο Σταύρος Νιάρχος, δημιουργεί ευνοϊκό μικροκλίμα στην περιοχή ενώ συμβάλλει στην αντιπλημμυρική προστασία για το ΚΠΙΣΝ, αλλά και τις γειτονικές περιοχές.

«H υιοθέτηση καινοτόμων πρακτικών και η κατασκευαστική αρτιότητα του έργου αποτέλεσαν από την αρχή αναπόσπαστο κομμάτι της δημιουργίας του ΚΠΙΣΝ» δήλωσε ο Θεόδωρος Μαραβέλιας, διευθυντής του τμήματος τεχνικής υποστήριξης δωρεών του ΙΣΝ. «Πέρα από τα προφανή επιτεύγματα του έργου, ένα επιπλέον σημαντικό όφελος είναι η τεχνογνωσία που δημιουργήθηκε σε τοπικό επίπεδο ανάμεσα στις ελληνικές εταιρίες που συμμετείχαν στην κατασκευή καθώς και η δυνατότητα στο μέλλον να υιοθετηθούν αντίστοιχες καλές πρακτικές σε άλλες κατασκευές στην Ελλάδα».

Open post

Bach, Mozart, Satie… Ταξίδι στην Ανατολή στη Μικρή Σκηνή της Στέγης

Bach, Mozart, Satie… Ταξίδι στην Ανατολή στη Μικρή Σκηνή της Στέγης

Τι συμβαίνει όταν ο Bach, o Mozart, Satie ή ίσως και o Coltrane… συναντούν τον Πάνο Δημητρακόπουλο, τον Θωμά Κωνσταντίνου, τον Δημήτρη Τσάκα σε μια φανταστική περιήγηση στην Πόλη, στη Θεσσαλονίκη, στην Αθήνα; Οι χρονικές στιγμές και οι πολιτισμοί διασταυρώνονται, μαζί και ηχοχρώματα και μουσικές πρακτικές, μουσικό υλικό, μελωδίες, εικόνες, στη Μικρή Σκηνή της Στέγης.

 Οι Μετασχηματισμοί, σε αυτή την πρώτη συναυλία στις 2 Νοεμβρίου στη Μικρή Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, προτείνουν τη συνάντηση σημαντικών έργων από το ρεπερτόριο της κλασικής και, γενικότερα, της δυτικοευρωπαϊκής μουσικής, με ηχοχρώματα της Ανατολής, αλλά και μουσικές πρακτικές της παραδοσιακής μουσικής της χώρας μας και της λεκάνης της Μεσογείου.

Οι καταξιωμένοι δεξιοτέχνες μουσικοί Πάνος Δημητρακόπουλος (κανονάκι), Θωμάς Κωνσταντίνου (ούτι) και Δημήτρης Τσάκας (σαξόφωνο) αποδέχθηκαν την πρόσκληση του Ελληνικού Σχεδίου και την ιδέα να πειραματιστούν.

Μεταμορφώνουν και ερμηνεύουν ένα πρόγραμμα με γνωστά έργα κλασικής μουσικής, καθώς και παραδοσιακά κομμάτια που χάνονται στα βάθη του χρόνου και φτάνουν μέχρι τις κλασικές συνθέσεις που γράφτηκαν για τις Αυτοκρατορικές Αυλές του 18ου αιώνα. Από τον μυστικισμό της Ανατολής έως τον λυρισμό της Δύσης, η μουσική είναι μία και απηχεί τη λαϊκή ψυχή. Όποτε και για όποιον κι αν γράφτηκε, αγγίζει με τον ίδιο τρόπο τον ανθρώπινο πόνο, τη χαρά, τη νοσταλγία. Το σαξόφωνο συναντά δύο από τα σημαντικότερα μουσικά όργανα της βυζαντινής μουσικής, το κανονάκι και το ούτι –που έχουν τις ρίζες τους στην Αρχαία Ελλάδα και αναλογούσαν στο «πιάνο» και την «κιθάρα»– αντιμετωπίζοντας αυτό το παιχνίδι ως δημιουργική πρόκληση.

Δύο κόσμοι που συναντιούνται και ανοίγονται σε μια βιωματική διάδραση. Μέσα από διαφορετικούς μετασχηματισμούς, δημιουργούν ένα νέο σύμπαν και προκαλούν την ακρόαση, τις αισθήσεις και τη σκέψη.

Ο Πάνος Δημητρακόπουλος

Καλλιτεχνική επιμέλεια κύκλου:

Δημήτρης Παπαδημητρίου, Ραλλού Βογιατζή, Τάσος Ρωσόπουλος

Κανονάκι: Πάνος Δημητρακόπουλος

Ούτι: Θωμάς Κωνσταντίνου

Σαξόφωνο: Δημήτρης Τσάκας

 

 

Τρεις νέες συναυλίες το 2016-17

2 Νοεμβρίου 2016 | Μικρή σκηνή | 21:00

22 Ιανουαρίου 2017 | Μικρή σκηνή | 21:00

24 Φεβρουαρίου 2017 | Μικρή σκηνή | 21:00

Ο Θωμάς Κωνσταντίνου

Ο κύκλος συναυλιών Μετασχηματισμοί ξεκίνησε ως πείραμα, με διάθεση παιχνιδιού, πρόκλησης, δοκιμής και με την ελπίδα να προκύψει κάτι καινούργιο, ενδιαφέρον, δυναμικό, προς απόλαυση, τέρψη και σκέψη. Το πείραμα και η ιδέα για μετασχηματισμούς συνεχίζεται για δεύτερη χρονιά φέτος.

Παρουσιάζονται «μετασχηματισμοί» γνωστών έργων της μουσικής δημιουργίας και, παράλληλα, το Ελληνικό Σχέδιο προχωρά δυναμικά με αναθέσεις νέων έργων.

 

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

Πληροφορίες: Τηλ. 210 900 5 800

2 Νοεμβρίου, 21:00
Μικρή Σκηνή

Ο Δημήτρης Τσάκας

Εισιτήρια

Κανονικό: 12 €

Μειωμένο, Φίλος ή Μικρή Παρέα (5-9 άτομα): 10 €

Μεγάλη Παρέα (10+ άτομα): 9 €

ΑΜΕΑ & Άνεργοι: 5 €

Συνοδός ΑΜΕΑ: 9 €

Ζώνη 7 € (περιορισμένος αριθμός θέσεων)

Γραμμή εισιτηρίων
Τ.: 210 900 5 800
ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00

Γραμμή Φίλων της Στέγης
Τ.: 213 017 8200
ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-20:00

Open post

Αποταμίευση: μπορούμε ακόμα και τώρα!

Αποταμίευση: μπορούμε ακόμα και τώρα!

Ίσως ο όρος αποταμίευση να ακούγεται σαν αστείο εν μέσω οικονομικής κρίσης, όμως μπορεί να γίνει οδηγός και έμπνευση για τις επόμενες γενιές, εάν φροντίσουμε να διδάξουμε τη διαχρονική αξία της. Η Παγκόσμια Ημέρα Αποταμίευσης γιορτάζεται την 31η Οκτωβρίου κάθε χρόνου, σε ανάμνηση της ίδρυσης του Διεθνούς Ινστιτούτου Ταχυδρομικών Ταμιευτηρίων στο Μιλάνο στις 31 Οκτωβρίου 1924.

Για ποιους λόγους αποταμιεύουμε

«Αποταμιεύουμε προκειμένου να αντιμετωπίσουμε απροσδόκητες ανάγκες, αλλά και να ικανοποιήσουμε μελλοντικά σχέδια που απαιτούν διάθεση κεφαλαίων», τονίζει στη «Ραδιοτηλεόραση» ο Αθανάσιος Παπαδόπουλος, καθηγητής Οικονομικών Επιστημών στο Πανεπιστήμιο Κρήτης. 

  • Η αποταμίευση δίνει τη δυνατότητα στα νοικοκυριά να ικανοποιήσουν ανάγκες που θεωρούνται στην εποχή μας υψηλής προτεραιότητας (π.χ. οι σπουδές των παιδιών).
  • Επίσης, αποταμιεύουμε ώστε να έχουμε χρήματα διαθέσιμα για την αντιμετώπιση έκτακτων και απροσδόκητων γεγονότων (π.χ. η ξαφνική απώλεια της θέσης εργασίας, η πιθανότητα παροδικής αδυναμίας για εργασία λόγω ασθένειας κ.λπ.)».

Η αποταμίευση στην οικονομική κρίση

«Στην Ελλάδα υπό την παρούσα οικονομική συγκυρία είναι δύσκολο να υποστηριχθεί η δυνατότητα για την αναγκαιότητα μελλοντικών αποταμιεύσεων. Είναι, όμως, αυτονόητο να ισχυριστούμε ότι τα συνετά νοικοκυριά, αυτά δηλαδή που φρόντιζαν στο παρελθόν να αποταμιεύουν για να αντιμετωπίσουν έκτακτες ανάγκες τους, είναι σε θέση να διοχετεύσουν τα ταμειακά τους διαθέσιμα στις έκτακτες εισφορές που εν μέσω οικονομικής κρίσης όλοι μας υποχρεούμαστε να πληρώνουμε», σημειώνει ο Θανάσης Παπαδόπουλος.

Open post

Pina Bausch – «Sweet Mambo» στη Στέγη

Pina Bausch – «Sweet Mambo» στη Στέγη

Πώς χορεύονται η γοητεία και η πολυπλοκότητα των ανθρώπινων σχέσεων; Η θρυλική χορογράφος Πίνα Μπάους, στο προτελευταίο της έργο, δημιουργεί ένα αξέχαστο σύμπαν: γυναίκες με μεταξωτές τουαλέτες και άντρες με βραδινά κοστούμια λικνίζονται αρμονικά με μουσικές συνθέσεις που καλύπτουν ένα φάσμα από τους Portishead μέχρι τη Nina Simone, από τον Tom Waits μέχρι τον Ryuichi Sakamoto. Το Sweet Mambo έρχεται στη Στέγη, από 3 έως 6 Νοεμβρίου, στις 20:30.

Η Πίνα Μπάους, η μεγάλη κυρία του γερμανικού χοροθεάτρου, δεν είναι πια μαζί μας, αλλά τα έργα της εξακολουθούν να μας ταξιδεύουν σε κόσμους όπου όλοι αναγνωρίζουμε τον εαυτό μας.

Ποιητικό, διαχρονικό, κομψό και εύγλωττο χαρακτήρισαν οι κριτικοί το προτελευταίο έργο (2008) της θρυλικής χορογράφου, που διέρρηξε τα όρια μεταξύ χορού και θεάτρου και επηρέασε καταλυτικά την πορεία του ευρωπαϊκού χορού. Στο Sweet Mambo, που παρουσιάζεται στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση από 3 έως 6 Νοεμβρίου 2016, έξι γυναίκες και τρεις άντρες εμφανίζονται και εξαφανίζονται μέσα σε ένα υποβλητικό τοπίο ατελείωτων μέτρων αέρινου υφάσματος. Επικοινωνούν μέσα από την επιθυμία και τον φόβο, το γέλιο και την οδύνη, τη μοναξιά και την τρυφερότητα.

Στο σύμπαν που δημιουργεί η Πίνα Μπάους, η γραμμική αφήγηση είναι περιττή και οι ερωτήσεις έχουν μεγαλύτερη σημασία από τις απαντήσεις. Όλα είναι πιθανά και όλα συνυπάρχουν σε αυτό το κολάζ της ανθρώπινης εμπειρίας. Είναι ένα σύμπαν παράλογο και τρυφερό, βίαιο και μελαγχολικό. Μικρές καθημερινές ιστορίες, μια σύντομη εξομολόγηση, μια αδιόρατη χειρονομία, ένα χαρούμενο γέλιο, ένας πνιγμένος λυγμός. Και, μέσα στην απουσία της, η μεγάλη χορογράφος μάς κλείνει το μάτι και μας παροτρύνει να εξερευνήσουμε και να αγκαλιάσουμε την πολυπλοκότητα της ύπαρξής μας.

Μια παραγωγή του Tanztheater Wuppertal Pina Bausch
Σκηνοθεσία & Χορογραφία: Pina Bausch
Σχεδιασμός Σκηνικών: Peter Pabst
Σχεδιασμός Κοστουμιών: Marion Cito
Συνεργάτες Μουσικής: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Συνεργάτες: Marion Cito, Thusnelda Mercy, Robert Sturm
Σκηνοθεσία προβών στις νέες περιοδείες: Azusa Seyama, Robert Sturm

Χορευτές: Regina Advento, Andrey Berezin, Daphnis Kokkinos, Breanna O´Mara, Nazareth Panadero, Helena Pikon, Julie Shanahan, Julie Anne Stanzak, Michael Strecker, Aida Vainieri

Μουσική: Barry Adamson, Mina Agossi, René Aubry, Mari Boine, Lisa Ekdahl, Brian Eno, Mecca Bodega, Jun Miyake, Hazmat Modine, Lucky Pierre, Portishead, Ryuichi Sakamoto, Hope Sandoval, Gustavo Santaolalla, Trygve Seim, Nina Simone, lan Simmonds, Tom Waits
Πρεμιέρα: 30 Μαΐου 2008, Schauspielhaus, Βούπερταλ
Η Πίνα Μπάους (1940-2009) σπούδασε χορό στη διάσημη σχολή Folkwang, υπό τη διεύθυνση του Kurt Jooss, πρωτοπόρου του γερμανικού εκφραστικού χορού, καθώς και στην Julliard School of Music στη Νέα Υόρκη. Το 1973 ανέλαβε τη διεύθυνση του χοροθεάτρου του Βούπερταλ, που έκτοτε προσκλήθηκε για παραστάσεις στην Ευρώπη, την Αμερική, την Ασία και την Αυστραλία.

Το ονειρικό σκηνικό τοπίο του έργου δημιούργησε ο διάσημος σκηνογράφος Peter Pabst, στενός συνεργάτης και φίλος της Μπάους, ο οποίος έχει σχεδιάσει τα σκηνικά για 25 έργα της. Στο Sweet Mambo αποφάσισε να προβάλει και σκηνές από το γερμανικό μελόδραμα Blue Fox (1938) του Ρώσου σκηνοθέτη Viktor Tourjansky.

Η χορεύτρια και ενδυματολόγος Marion Cito, συνεργάτρια της Πίνα Μπάους από το 1980, ντύνει στο Sweet Mambo τις γυναίκες με μεταξωτές τουαλέτες και τους άντρες με βραδινά κοστούμια, αναδεικνύοντας συμβολικά τις φαντασιώσεις καθημερινών ανδρών και γυναικών, αλλά και το σημαντικό ρόλο των ρούχων στην επιδίωξη της επιθυμίας μας.

Ο μουσικός και συνθέτης Matthias Burkett και ο ηχολήπτης Andreas Eisenschneider συνεργάζονταν στενά για να εξασφαλίσουν τη μουσική επένδυση των έργων της Μπάους, η οποία κάποιες φορές αποφάσιζε για τη μουσική αφού χορογραφούσε το έργο, ενώ συχνά άλλαζε τη σειρά των επιλεγμένων κομματιών την τελευταία στιγμή. Στο Sweet Mambo ενώνονται αρμονικά 18 διαφορετικές μουσικές συνθέσεις, από τους Portishead μέχρι τη Nina Simone.

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Λεωφόρος Συγγρού 107

Αθήνα 11745

Πληροφορίες: 210 900 5 800

3 – 6 Νοεμβρίου 2016 | 20:30
Διάρκεια παράστασης: 130 λεπτά

Εισιτήρια

Κανονικό: 25-35-40-45-48-50 €

Μειωμένο, Φίλος ή Μικρή Παρέα (5-9 άτομα): 20-28-32-36-38-40 €

Μεγάλη Παρέα (10+ άτομα): 25-28-32-34-35 €

ΑΜΕΑ & Άνεργοι: 5 €

Συνοδός ΑΜΕΑ: 10 €

Γραμμή εισιτηρίων
Τ.: 210 900 5 800
ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00

Γραμμή Φίλων της Στέγης
Τ.: 213 017 8200
ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-20:00

Open post

«Ο Εμίλ και οι ντετέκτιβ» στον «Ελληνικό Κόσμο»

«Ο Εμίλ και οι ντετέκτιβ» στον «Ελληνικό Κόσμο»

«Ο Εμίλ και οι ντετέκτιβ», ένα από τα σημαντικότερα και πιο αγαπημένα παιδικά βιβλία του μεγάλου Γερμανού συγγραφέα Έριχ Κέστνερ, που τιμήθηκε με το Παγκόσμιο Βραβείο Λογοτεχνίας Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, μεταφέρεται στη σκηνή  του Κέντρου Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος, «ΘΕΑΤΡΟΝ», από τις 4 Νοεμβρίου.

Το Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού καλεί μικρούς και μεγάλους σε μία παράσταση όπου το χιούμορ, η συγκίνηση και η ευαισθησία διαπλέκονται με έναν υπέροχο τρόπο.

Τη φανταστική αυτή περιπέτεια διασκευάζει υποδειγματικά η Μιμή Ντενίση. Η ευρηματική σκηνοθεσία του Λευτέρη Γιοβανίδη μαζί με το εξαιρετικό επιτελείο ηθοποιών, με πρωταγωνιστές τον Αντώνη Λουδάρο, τη Ναταλία Δραγούμη, τη Νεφέλη Ορφανού, τον Ανδρέα Κωνσταντινίδη, τον Αλέξανδρο Καλπακίδη, στον ρόλο του Εμίλ, τον Γιώργο Μακρή και 8 ακόμα ηθοποιούς που συνθέτουν ένα υπέροχο «μπουλούκι» παιδιών του δρόμου, καθώς και τα σκηνικά της Αθανασίας Σμαραγδή, δημιουργούν ένα γοητευτικό, τρυφερό σύνολο.

Ο Κέστνερ, που έχει χαρακτηριστεί ως «μάστορας των μικρών μορφών» και «συγγραφέας-κλειδί της γερμανικής μεσοπολεμικής εποχής», έγραψε το βιβλίο αυτό πριν από περίπου 90 χρόνια, τοποθετώντας το στη μεσοπολεμική Γερμανία. Σήμερα, παραμένει επίκαιρο και εμπνέει όσο ποτέ, προβάλλοντας την αστείρευτη παιδική δύναμη.

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Εμίλ Τίσεν, ο ήρωας της ιστορίας μας, είναι ένα αγόρι στο οποίο ανατίθεται μία αποστολή: να ταξιδέψει με το τρένο μέχρι το Βερολίνο, όπου ζει η γιαγιά του και να της δώσει ένα χρηματικό ποσό-βοήθεια που του εμπιστεύτηκε η μητέρα του. Τα χρήματα για τον Εμίλ είναι μεγάλη υπόθεση, αφού η μητέρα του τον αναθρέφει μόνη της, με δυσκολία. Όπως είναι λογικό, ο Εμίλ αισθάνεται μεγάλη ανασφάλεια με τόσα χρήματα μέσα στην τσέπη του. Ωστόσο, αγωνιά και για κάτι άλλο. Πριν φύγει για το Βερολίνο, ζωγράφισε στο άγαλμα του μεγάλου Δούκα Καρόλου, που κοσμεί την κεντρική πλατεία του χωριού του, κάτι τεράστια μουστάκια. Είναι ανήσυχος μην αποκαλυφθεί ότι πίσω από τα μουστάκια που «κοσμούν» τον Δούκα είναι ο ίδιος και οι φίλοι του!

Στη διαδρομή με το τρένο βρίσκεται στο ίδιο βαγόνι με τον κύριο Σανταχιόνι, έναν ευγενικό κύριο που δείχνει μεγάλο ενδιαφέρον για τον Εμίλ, μόλις διαπιστώνει ότι κουβαλάει πάνω του χρήματα. Όταν το τρένο μπαίνει σε ένα μακρύ τούνελ, ο Εμίλ δεν καταφέρνει να κρατήσει τα μάτια του ανοιχτά. Επικρατεί αναστάτωση και όταν το τρένο βγαίνει τελικά από το τούνελ ο Εμίλ διαπιστώνει ότι ο κ. Σανταχιόνι έχει γίνει καπνός. Και μαζί του, όλα του τα χρήματα…

Μια γοητευτική ιστορία καταδίωξης, ένα αστυνομικό έργο για παιδιά, όπου οι καλές δυνάμεις του κόσμου (που αντιπροσωπεύονται από τα παιδιά) στρέφονται κατά των κακών (δηλαδή των ενηλίκων). Πρόκειται για μία παράσταση που αναδεικνύει και παρουσιάζει την ομαδικότητα, το θάρρος και την εφευρετικότητα των παιδιών απέναντι στη «δυσκαμψία» των μεγάλων.

«Ο Εμίλ και οι ντετέκτιβ» είναι από τα πιο αγαπημένα παιδικά βιβλία σε ολόκληρο τον κόσμο, του συγγραφέα, που καταλαβαίνει όσο κανείς τις ψυχές των παιδιών. Έχει γίνει τρεις φορές ταινία (δύο γερμανικές παραγωγές και μία παραγωγή της Disney), ενώ έχει μεταφερθεί και σε τηλεοπτική σειρά. Την περσινή καλλιτεχνική περίοδο το έργο μεταφέρθηκε στη σκηνή με τεράστια επιτυχία από το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας.

«Οι περισσότεροι άνθρωποι αποθέτουν την παιδική τους ηλικία σαν παλιό καπέλο. Την ξεχνούν σαν έναν αριθμό τηλεφώνου που δεν ισχύει πια… Μόνον όποιος ενηλικιώνεται και παραμένει παιδί είναι άνθρωπος…»

Έριχ Κέστνερ

Ταυτότητα παράστασης

Ελεύθερη απόδοση: Μιμή Ντενίση

Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης

Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή

Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού

Χορογραφίες: Ζωή Χατζηαντωνίου

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Επεξεργασία εικόνας & βίντεο: Νίκος Δημητριάδης

Επιμέλεια μουσικής: Ιάσων Τριανταφυλλίδης

Πρωταγωνιστούν:

Αντώνης Λουδάρος, Ναταλία Δραγούμη, Νεφέλη Ορφανού, Ανδρέας Κωνσταντινίδης, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Γιώργος Μακρής.

Παίζουν επίσης: Πάνος Αγαζάντε, Τάσος Κοντογιώργας, Φώτης Κουτρουβίδηςκ Λήδα Κουτσοδασκάλου, Μαριάννα Μαυριαννού, Δήμητρα Μπακαλγιάννη, Βίκυ Μπόλοση, Λίνα Πρίνζου.

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Σάββατο: 11:30

Κυριακή: 11:30

Τις καθημερινές για σχολεία.

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 13€ (πλατεία) / 11€ (θεωρείο)

Οικογενειακό εισιτήριο 4 ατόμων: 45€ (πλατεία) / 40€ (θεωρείο)

Προβλέπεται ειδική τιμή για ομαδικές κρατήσεις

Σχολικές παραστάσεις: 7€

Προπώληση εισιτηρίων:

  • Στο «ΘΕΑΤΡΟΝ», Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», Πειραιώς 254, Ταύρος
  • Στην ηλεκτρονική διεύθυνση theatron254.gr
  • Τηλεφωνικά στο 212 254 0300 με χρέωση πιστωτικής κάρτας
  • Στο εκδοτήριο της Ticketservices – Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)
  • Στην ηλεκτρονική διεύθυνση www.viva.gr

 

Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού

ΘΕΑΤΡΟΝ

Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος

Πειραιώς 254, Ταύρος

Τ. 212 254 0300

www.theatron254.gr

Open post

Εμείς και οι «άλλοι» στη διαδικτυακή έρευνα «Generation What?»

Εμείς και οι «άλλοι» στη διαδικτυακή έρευνα «Generation What?»

Χαρακτηριστικό της εποχής μας, σύμφωνα με τους ειδικούς επιστήμονες που ασχολούνται με την Κοινωνιολογία και την Ψυχολογία, είναι η εσωστρέφεια και η τάση του σύγχρονου ανθρώπου να κοιτάζει κυρίως τον εαυτό του, να κατηγορεί εύκολα τους άλλους και να καταδικάζει συμπεριφορές που δεν ταιριάζουν με τις δικές του, ενώ παράλληλα δείχνει αποστροφή σε ξένες κουλτούρες (ιδίως της Ανατολής). Παρουσιάζουμε το κομμάτι της ευρωπαϊκής διαδικτυακής έρευνας, Generation What?, όπου οι Έλληνες μιλούν για τους «άλλους».

Της Τζένης Χαραλαμπίδου

Όταν οι κοπέλες φορούν μαντήλα στον δρόμο ή στη δουλειά, πώς τις βλέπουμε; Και πώς νιώθουμε όταν συναντάμε στον δρόμο ένα ζευγάρι ομοφυλόφιλων να φιλιέται; Οι Έλληνες έχουμε φίλους στους οποίους μπορούμε να στηριχτούμε;

Στη διαδικτυακή πλατφόρμα του «Generation What?» (μια παραγωγή των France Télévisions, Upian και Yami 2, σε συνεργασία με την EBU καθώς και με 18 ευρωπαϊκούς ραδιοτηλεοπτικούς οργανισμούς), Έλληνες ηλικίας 18-34 ετών δίνουν άκρως ενδιαφέρουσες απαντήσεις σχετικά με το πώς «βλέπουν» τους άλλους. Τα στατιστικά στοιχεία που πηγάζουν από τις απαντήσεις τους στοιχειοθετούν και ένα κομμάτι από το κοινωνικό πορτρέτο των Ελλήνων της νέας γενιάς.

Στην πρόταση «Οταν κάποιος σφυρίζει στις κοπέλες, στο δρόμο…» η πλειοψηφία των συμμετεχόντων στην έρευνα δηλώνει ότι ενοχλείται από αυτό.

 

Στην πρόταση «Όταν οι κοπέλες φορούν μαντήλα στον δρόμο ή στη δουλειά…»  η συντριπτική πλειοψηφία των συμμετεχόντων στην έρευνα δηλώνει ότι δεν ενοχλείται καθόλου.

 

Στην πρόταση «Ένα ομοφυλόφιλο ζευγάρι φιλιέται στο δρόμο…»  η πλειοψηφία των συμμετεχόντων στην έρευνα δηλώνει ότι δεν ενοχλείται.

 

Στην πρόταση «Όταν κάποιος φοράει το παντελόνι τόσο χαμηλά, ώστε να φαίνεται το εσώρουχό του…»  οι απαντήσεις μάλλον είναι μοιρασμένες…

 

 

Στην πρόταση «Η μετανάστευση μας εμπλουτίζει πολιτιστικά» η πλειοψηφία (μικρή, πάντως) των συμμετεχόντων στην έρευνα δηλώνει ότι συμφωνεί με αυτό.

Open post

Θέλετε να τραγουδήσετε την Ενάτη Συμφωνία του Μπετόβεν;

Θέλετε να τραγουδήσετε την Ενάτη Συμφωνία του Μπετόβεν;

Αν θέλετε κι εσείς να τραγουδήσετε την Ενάτη Συμφωνία του Μπετόβεν στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, δεν έχετε παρά να δηλώσετε συμμετοχή στην ανοιχτή πρόσκληση που απευθύνει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων σε κάθε πολίτη που αγαπά τη μουσική.

Ειδικότερα, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, δίνει τη δυνατότητα στους πολίτες να συμμετάσχουν ενεργά σε μια κορυφαία συναυλία με τα Μουσικά του Σύνολα.

Την Πέμπτη 5 Ιανουαρίου 2017, η Συμφωνική Ορχήστρα και η Χορωδία του Δήμου Αθηναίων θα γιορτάσουν την καινούρια χρονιά με την Ενάτη Συμφωνία του Μπετόβεν, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Ο ΟΠΑΝΔΑ απευθύνει ανοιχτή πρόσκληση σε κάθε πολίτη να συμμετάσχει στη συναυλία, τραγουδώντας μαζί με τη Χορωδία του Δήμου Αθηναίων την περίφημη «Ωδή στη Χαρά».
Η πρόσκληση απευθύνεται σε γυναίκες και άντρες ανεξαρτήτως ηλικίας, που αγαπούν τη μουσική και πιστεύουν ότι μπορούν να τραγουδήσουν.

Για αιτήσεις συμμετοχής πατήστε εδώ
ή επικοινωνήστε στο τηλέφωνο 210 9243760 (καθημερινά εκτός Σαββατοκύριακου από τις 08.00 έως τις 14.00) έως και τις 11 Νοεμβρίου.

Ο τελικός αριθμός των συμμετεχόντων, καθώς και ο διαχωρισμός των φωνών θα καθοριστούν στην πρώτη συνάντηση μεταξύ των υποψηφίων και των μαέστρων, που θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 12 Νοεμβρίου. Οι συμμετέχοντες θα ενημερωθούν έγκαιρα για τον τόπο και την ώρα της συνάντησης.

Για την προετοιμασία τους, όσοι επιλεγούν θα κληθούν να συμμετάσχουν σε 11 πρόβες με μουσικό εκγυμναστή, οι οποίες θα διεξαχθούν τις εξής ημερομηνίες: 13, 19, 20, 26, 27, Νοεμβρίου, 3, 4, 10, 11, 17 και 18 Δεκεμβρίου. Επιπλέον των προβών αυτών θα πραγματοποιηθούν και πρόβες με τη Συμφωνική Ορχήστρα και τη Χορωδία του Δήμου Αθηναίων.

Για περισσότερες πληροφορίες στην ιστοσελίδα του ΟΠΑΝΔΑ

Posts navigation

1 2 3 208 209 210 211 212 213 214
Scroll to top