Open post

«Ταξίδι στο κέντρο της γης» για μικρούς θεατές

«Ταξίδι στο κέντρο της γης» για μικρούς θεατές

To «Ταξίδι στο κέντρο της γης» του αγαπημένου συγγραφέα, μικρών και μεγάλων, Ιουλίου Βέρν, παρουσιάζεται -διασκευασμένο για παιδιά από τη θεατρική ομάδα «Νεάπολις»- κάθε Κυριακή στις 15:00, στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104 .

Ένα μαγικό ταξίδι στον παραμυθόκοσμο γεμάτο εικόνες, συναισθήματα, περιπέτεια, γνώση, φαντασία, μουσική και τραγούδια.

Οι μικροί θεατές συμμετέχουν ενεργά στην περιπετειώδη αναζήτηση του κεντρικού πυρήνα της ζωής στα έγκατα της γης, μέσα από δυσκολίες, αγώνες, διλήμματα, συντροφικότητα, περιπέτεια κι ελπίδα.

Σκηνοθεσία: Άγγελος Χατζάς, Αλέξανδρος Κομπόγιωργας

Μετάφραση-διασκευή: Άγγελος Χατζάς

Μουσική επεξεργασία-επιμέλεια: Νεφέλη Κουλούρη

Μουσική ενορχήστρωση σύνθεση: Αντώνης Δελαπόρτας

Κίνηση: Άρτεμις Ιγνατίου

Σκηνικά-κοστούμια-φωτισμοί: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας

Φωτογραφίες παράστασης: Γιάννης Τσιανάκας

Σχεδιασμός αφίσας: Σωκράτης Κατσάνος

Ερμηνεύουν: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας, Νεφέλη Κουλούρη, Άγγελος Χατζάς

 

INFO

Θέατρο 104

Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός), πληρ.: 210 3455020 – 6940290312

Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 15:00

Γενική είσοδος : 8€

Διάρκεια παράστασης: 60’

Καθημερινές για σχολεία και συλλόγους μετά από συνεννόηση. Πληρ.:6943477680.

 

 

Open post

«Ένας ποντικός τρύπωσε στο Γκάζι!»

«Ένας ποντικός τρύπωσε στο Γκάζι!»

Την Κυριακή 15 Ιανουαρίου 2017, ο Ορέστης ο ποντικός μάς καλεί, για ακόμη μια φορά, να τον ακολουθήσουμε σε μια ξενάγηση στο Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου διαφορετική από τις συνηθισμένες… «Ένας ποντικός τρύπωσε στο Γκάζι!» κι εμείς φοράμε τα μουστάκια μας, μεταμορφωνόμαστε για λίγο σε μικρά τρωκτικά και τρυπώνουμε μαζί του σε κάθε κρυφή γωνιά του παλιού εργοστασίου φωταερίου.

Μέσα από τις αναμνήσεις αυτού του… παράξενου ξεναγού, μικροί και μεγάλοι γνωρίζουμε την ιστορία του Γκαζιού, την πορεία του εργοστασίου στον χρόνο και μια νέα οπτική της νεότερης ιστορίας της πόλης. Ακούμε μαζί του τα μηχανήματα να δουλεύουν ασταμάτητα, μυρίζουμε με τη δυνατή του μύτη το φωταέριο και βλέπουμε μέσα από τα μικρά του μάτια τα κτίρια να αποκαλύπτονται πελώρια μπροστά μας…

Η διαδραστική ξενάγηση «Ένας ποντικός τρύπωσε στο Γκάζι» είναι σχεδιασμένη με άξονα τις τεχνικές του museum theatre. Μέσα από το θέατρο και εικαστικές παρεμβάσεις, η ιστορική πληροφορία προσφέρεται με ευφάνταστο και κωμικό τρόπο στον επισκέπτη του Μουσείου.

Απευθύνεται σε: Οικογένειες με παιδιά από 8 ετών & ενήλικες ως… 108 ετών

Πότε: Κυριακή 15 Ιανουαρίου 2017
Ώρα:
12.00

Κόστος συμμετοχής: 4 ευρώ/άτομο, 7 ευρώ/ενήλικας +παιδί

Το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου διαθέτει και χρησιμοποιεί οπτικοακουστικό υλικό που έχει παραχωρηθεί δωρεάν από το Αρχείο της ΕΡΤ για την ιστορία του Φωταερίου.

Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου
Tηλ.: 213 0109325, 213 0109300

Open post

Ο Γιώργος Περρής για δυο εμφανίσεις στο θέατρο Άλφα – Ιδέα (video)

Ο Γιώργος Περρής για δυο εμφανίσεις στο θέατρο Άλφα – Ιδέα (video)

Ο Γιώργος Περρής, μετά από μία εξαιρετικά επιτυχημένη περιοδεία με τον Μάριο Φραγκούλη το καλοκαίρι του 2016, με αφορμή και τη συνεργασία τους στον δίσκο «Κιβωτός» καθώς και τη sold out συναυλία τους στο Ηρώδειο, ανεβαίνει στη σκηνή του θεάτρου Άλφα – Ιδέα, στις 15 και 22 Φεβρουάριου 2017, για να συστηθεί ξανά, πρόσωπο με πρόσωπο, με το αθηναϊκό κοινό και φέρνει στην καρδιά του χειμώνα τη δική του «Ηλιοφάνεια».

Ο Γιώργος Περρής είναι μία από τις πιο χαρακτηριστικές φωνές της νέας γενιάς και ο πλέον αγαπημένος διεθνής Έλληνας τραγουδιστής. Μας ξεναγεί στον δικό του μουσικό κόσμο, μια χώρα μαγική που μιλά και τραγουδά σε πολλές γλώσσες και κουβαλά στιγμές από τη δισκογραφία και τα ταξίδια του καλλιτέχνη σε όλο τον κόσμο.

«Ηλιοφάνεια» είναι και ο τίτλος ενός από τα δύο νέα τραγούδια που έγραψαν για εκείνον η Ευανθία Ρεμπούτσικα και ο Άρης Δαβαράκης και παίζονται live για πρώτη φορά σε αυτόν τον κύκλο εμφανίσεων. Το αποτέλεσμα της συνεργασίας των τριών σημαντικών καλλιτεχνών κυκλοφορεί στα μέσα Ιανουαρίου του 2017, με το πρώτο single με τίτλο «Ποιος φοβάται την αγάπη».

Ιδανικό σκηνικό γι’ αυτή την «πρεμιέρα» της νέας δουλειάς του Γιώργου Περρή, το ιστορικό θέατρο των Αθηνών Άλφα – Ιδέα. Στο θέατρο, που ανανέωσε η Ομάδα Ιδέα, λειτουργεί κάθε Τετάρτη μία σύγχρονη μουσική σκηνή σε διεύθυνση της Μαργαρίτας Μυτιληναίου.

Πιο πρόσφατη συνάντηση του Γιώργου Περρή με το αθηναϊκό κοινό ήταν η συναυλία με τίτλο Mediterranea με την οποία αποχαιρέτησαν μαζί με τον Μάριο Φραγκούλη το καλοκαίρι στο Ηρώδειο. Στη συνέχεια, ο Γιώργος Περρής βρέθηκε στη Ρωσία για δύο μεγάλες συναυλίες με τον θρυλικό Michel Legrand, έναν από τους μεγαλύτερους συνθέτες κινηματογραφικής μουσικής στον κόσμο και τρεις φορές βραβευμένο με Όσκαρ.

Ο Γιώργος Περρής, ο νεώτερος Έλληνας διεθνής στον χώρο της μουσικής, έχει κάνει αίσθηση εδώ και μερικά χρόνια στο εξωτερικό με ηχογραφήσεις σε εταιρίες όπως η Decca Records και η Universal Music, παγκόσμιες περιοδείες και σημαντικές συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως η Lara Fabian και η Tina Arena, καθώς και ένα πολύ πετυχημένο τηλεοπτικό αφιέρωμα στο αμερικάνικο κανάλι PBS αποσπώντας τεράστια τηλεθέαση. Αυτό τον καιρό, ηχογραφεί το νέο αγγλόφωνο άλμπουμ του που

θα κυκλοφορήσει διεθνώς το 2017.

Ώρα έναρξης 20:30

Open post

Παιχνιδιάρικο και παραμυθένιο το 2017 στο Μουσείο Συναισθημάτων!

Παιχνιδιάρικο και παραμυθένιο το 2017 στο Μουσείο Συναισθημάτων!

Με την ευχή το 2017 να είναι παιχνιδιάρικο, παραμυθένιο και συναισθηματικά εύφορο, το Μουσείο Συναισθημάτων ανοίγει φτερά για τις αλλαγές και τα απρόοπτα, γι’ αυτά που θα ονειρευτούμε, θα δημιουργήσουμε, θα συναντήσουμε στο δρόμο μας!

 

Σαββατοκυριακάτικο εργαστήρι για μικρούς και μεγάλους

Με παραμυθοϊστορίες και συναισθήματα

«Παραμυθοϊστορίες των Αλλαγών και των Απροόπτων!»

Ο Ιανουάριος είναι αφιερωμένος στις αλλαγές και τα απρόοπτα!

«Μπόρα είναι!»

– Η αλλαγή ή το απρόοπτο;

«Το απρόοπτο!»

– Η αλλαγή;

«Η αλλαγή έχει άλλη διαδρομή, άλλη διεργασία, άλλο χρόνο για να γίνει»

– Τι χρόνο;

«Διαφορετικό για τον κάθε ένα, διαφορετικό για κάθε αλλαγή»

-Τι γίνεται εκεί;

«Στάσου στη στιγμή. Ωραία;»

– Τι ωραία; Τι κάνω; Έχω να πάω παρακάτω ή μήπως να πάω από εκεί που ήρθα;

«Στάσου εκεί. Στάσου σε αυτό»

– Τρομακτικό!

«Αφουγκράσου»

– Τι έχει εδώ; Τι είναι όλα αυτά;

«Ακούς; Μυρίζεις; Βλέπεις; Γεύεσαι; Αγγίζεις;»

– Ωραία είναι, αλλάζει, νυστάζω…

«Ξεκουράσου…»

Αλλάζει…

Κάνουμε επίσκεψη στο σπίτι των αλλαγών, στον κόσμο των παραμυθιών!

Hμερομηνίες: 14, 21, 22 και 28 Ιανουαρίου 2017

Ηλικίες: Ενήλικες και παιδιά 5 – 12 ετών

Ώρα: 1μ.μ. έως 2μ.μ.

Είσοδος εργαστηρίου: 8 ευρώ

Στην τιμή των εργαστηρίων προσφέρεται και η είσοδος στην έκθεση του μουσείου 10 π.μ. -1 μ.μ.!

 

Κυριακάτικο εργαστήρι για μικρούς και μεγάλους

Με θέμα τον εαυτό μου

«Δρόμο παίρνω, δρόμο αφήνω στο μονοπάτι των Ονείρων!»

Τα όνειρά μου! Όνειρα μικρά, όνειρα μεγάλα, όνειρα του ύπνου, όνειρα της μέρας, όνειρα για σήμερα, όνειρα για τη νέα χρονιά!

Πώς φτιάχνεται ένα όνειρο;

Από μικρές επιθυμίες από όλα όσα μου αρέσουν, όλα και όλους όσους αγαπώ, όλα όσα γαληνεύουν και θρέφουν τη δική μου ψυχή.

Κι ένα μυστικό…

Αν τα όνειρά μου γίνουν οδηγός και το μονοπάτι τους ακολουθώ, ποτέ δεν θα χαθώ.

Ένα εργαστήρι προς τιμήν των ονείρων μας! Για να θυμηθούμε τα όνειρά μας, να αναζητήσουμε, και μπορεί ακόμα να φτιάξουμε καινούργια. Να θυμηθούμε την πολύτιμη συνταγή τους. Μικροί και μεγάλοι μαζί να παίξουμε, να ονειρευτούμε και να γνωριστούμε καλύτερα!

Hμερομηνίες: Κυριακή 15 και 29 Ιανουαρίου 2017

Ηλικίες: Ενήλικες και παιδιά 6 – 12 ετών

Ώρα: 1 μ.μ. έως 2 μ.μ.

Είσοδος εργαστηρίου: 8 ευρώ

Στην τιμή των εργαστηρίων προσφέρεται και η είσοδος στην έκθεση του μουσείου 10 π.μ. -1μ.μ.

Open post

«Ευρώπη, κρίση και τέλος;» – Ένα βιβλίο του φιλόσοφου Ετιέν Μπαλιμπάρ

«Ευρώπη, κρίση και τέλος;» – Ένα βιβλίο του φιλόσοφου Ετιέν Μπαλιμπάρ

Το βιβλίο του Ετιέν Μπαλιμπάρ, «Ευρώπη, κρίση και τέλος;»  παρουσιάζεται την Παρασκευή 13 Ιανουαρίου 2107, στις 19:00, στην αίθουσα Λόγου και Τέχνης στη Στοά του Βιβλίου (Πεσματζόγλου 5, Αθήνα).  Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Ταξιδευτής, σε μετάφραση Γιάννη Ανδρουλιδάκη. Την επιμέλεια της έκδοσης έχει κάνει ο Μιχάλης Μπαρτσίδης.

Ο Ετιέν Μπαλιμπάρ είναι ένας από τους σημαντικότερους φιλοσόφους της εποχής μας.

Για το βιβλίο μιλούν οι:

  1. Ετιέν Μπαλιμπάρ, συγγραφέας,
  2. Κώστας Γουλιάμος, πρόεδρος της Συνόδου των Πρυτάνεων των Πανεπιστημίων της Κύπρου, πρύτανης του European University of Cyprus,
  3. Κώστας Δουζίνας, βουλευτής, καθηγητής Νομικής, Δ/ντής Ινστιτούτου Ανωτάτων Σπουδών Παν/μιου Λονδίνου (Birkbeck) και
  4. Μιχάλης Μπαρτσίδης, διδάκτωρ Φιλοσοφίας, διδάσκων στο Ελληνικό Ανοικτό Πανεπιστήμιο & επιμελητής της έκδοσης.

Βρισκόμαστε στο τέλος του 2016. Εν μέσω συνεχών διεθνών εξελίξεων που τείνουν προς ανατροπή της μέχρι τούδε ισορροπίας. Το ευρωπαϊκό πεδίο φαίνεται πολύ κρίσιμο για την παγκόσμια κατάσταση και την τροπή που θα πάρουν οι μετασχηματισμοί. Για τοn λόγο αυτό, είναι αναγκαία μια πιο διεθνική επαφή και αίσθηση των πραγμάτων για την απόκτηση της οποίας παίζουν σημαντικό ρόλο οι στοχαστές, όπως ο Ετιέν Μπαλιμπάρ.

Ο Μπαλιμπάρ, όπως το συνηθίζει, είναι αρκούντως προσεκτικός και λαμβάνει πολιτική θέση με τρόπο αργό, ζυγιάζει και ξαναζυγιάζει τα πράγματα, τις τάσεις, τις δυνάμεις που αντιμάχονται και τους παράγοντες που επηρεάζουν την πολιτική και ιστορική συγκυρία. Γίνεται μάλιστα ακόμη πιο επιφυλακτικός όταν πρόκειται για ένα τόσο σύνθετο πρόβλημα όπως η κρίση μιας ολοκλήρωσης. Πρόκειται για την κρίση της πιο σύνθετης πολιτικής δομής που έχει υπάρξει μετά τις αυτοκρατορίες και τα κράτη έθνη. Ουσιαστικά, μια ολοκλήρωση ως διαδικασία συγκρότησης είναι ως τέτοια συνώνυμο της κρίσης. Τα στοιχεία μιας τέτοιας κρίσης όπως η αβεβαιότητα, η πληθώρα των αντιμαχόμενων και αντιρροπούμενων δυνάμεων και παραγόντων, η τριπλή δομή σε υπο-εθνικό/ διεθνικό/ υπερεθνικό επίπεδο όπου αρθρώνονται οι εξελίξεις, όλα αυτά δημιουργούν μια συνθετότητα εντελώς πρωτότυπη ιστορικά που καθιστά οποιαδήποτε πρόβλεψη εξαιρετικά παρακινδυνευμένη. Στο βιβλίο κυριαρχεί η ανάλυση της Ε.Ε. υπό το φως της εξέλιξης της ελληνικής κρίσης, την οποία ο συγγραφέας παρακολουθεί από πολύ κοντά με τις συχνές επισκέψεις του στην Ελλάδα.

Etienne Balibar

Etienne Balibar

O Etienne Balibar είναι από τους σημαντικότερους φιλοσόφους της εποχής μας, ομότιμος καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Paris-X Nanterre και στο Πανεπιστήμιο της California (Irvine). Σήμερα διδάσκει στο Πανεπιστήμιο Columbia (New York). Νεαρός έγινε γνωστός διεθνώς από τη συνεργασία του με τον Αλτουσέρ στο Διαβάζοντας το Κεφάλαιο (1965) αποτελώντας έκτοτε, με το μετέπειτα πλούσιο έργο του (Η Φιλοσοφία του Μαρξ), σημείο αναφοράς στις μαρξιστικές και μεταμαρξιστικές τάσεις. Μετά τη δεκαετία του ’80 εγκαινίασε ένα ιδιαίτερο φιλοσοφικό ερευνητικό πρόγραμμα στη Νεότερη και Σύγχρονη Φιλοσοφία καθώς επίσης στην Πολιτική και Ηθική Φιλοσοφία για την ισοελευθερία, την ιδιότητα του Πολίτη, τον ρατσισμό και εθνικισμό, τη Δημοκρατία, την Ευρώπη, τη βία και τον πόλεμο. Μετά το 2010, η έρευνα του κορυφώνεται και συγκεντρώνεται σε κορυφαία έργα όπως το La proposition de l’ egaliberte (2010), Violence et Civilite(2010), το Citoyen Sujet et autres essais d’ Αnthropologie Philosophique (2001).

Μιχάλης Μπαρτσίδης

Μιχάλης Μπαρτσίδης

Ο Μιχάλης Μπαρτσίδης σπούδασε Φιλοσοφία. Η διδακτορική του διατριβή αφορούσε στο έργο του Μπαλιμπάρ (Φιλοσοφία και Πολιτική στο έργο του Etienne Balibar), όπως επίσης το Μπαλιμπάρ Ε. (2005), Πολιτική και αλήθεια, /μτφρ. Μιχάλης Μπαρτσίδης και Τάσσος Μπέτζελος. Διδάσκει φιλοσοφία στο ΕΑΠ, δίδαξε στον Τομέα Φιλοσοφίας του ΑΠΘ καθώς και στα μεταπτυχιακά του Παντείου, του ΠΑΜΑΚ, κ.ά. Οι δημοσιεύσεις του και τα ερευνητικά του ενδιαφέροντα κινούνται στο πεδίο της Πολιτικής Φιλοσοφίας και της Σύγχρονης Ευρωπαϊκής Φιλοσοφίας (Spinoza, A.Smith, Kant, Merleau-Ponty, Marcuse, Foucault κλπ). Ο πυρήνας τους αφορά τις έννοιες της διατομικότητας και του εσωτερικού ορίου στο φιλοσοφικό πεδίο συγκρότησης της υποκειμενικότητας ειδικά στο Διατομικότητα, Κείμενα για μια οντολογία της σχέσης, /μτφρ. Λουκία Μάνο, της ηθικής του χρέους «Subjects in Crisis: Indebtedness, Money, Life», Phàsis 3, 2015, της αξιοπρέπειας «Dignity as glocal civic virtue: Redefining democracy in the era of neoliberal governmentality», (με Fotini Tsibiridou ) in Crisis, Resistance, and Prospects: The Arab Revolutions and Beyond, Palgrave 2016.

Open post

«Μύτη» – Μια παράσταση εμπνευσμένη από το ομώνυμο διήγημα του Νικολάι Γκόγκολ

«Μύτη» – Μια παράσταση εμπνευσμένη από το ομώνυμο διήγημα του Νικολάι Γκόγκολ

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της παράστασης «Πιάνω Παπούτσι Πάνω στο Πιάνο», οι Patari Project επιστρέφουν από τις 30 Ιανουαρίου 2017 στο θέατρο ΠΟΡΤΑ, με μια παράσταση για ενηλίκους, εμπνευσμένη από το διήγημα του Νικολάι Γκόγκολ, «Μύτη». Η σκηνοθεσία είναι της Σοφίας Πάσχου.

Η μύτη του Κοβαλιώφ αποφασίζει να ξεκολλήσει από το πρόσωπό του κι εκείνος ξεκινά έναν απεγνωσμένο αγώνα για να τη βρει. Μια βουτιά σε έναν κόσμο παράλογο, όπου όλες οι ισορροπίες ανατρέπονται. Πώς είναι, άραγε, να ξυπνά κανείς έχοντας χάσει κάτι που θεωρεί δεδομένο; Να διαταράσσεται η ασφάλειά του; Να αμφισβητείται το κοινώς αποδεκτό; Και ποιος ορίζει τελικά τι είναι πραγματικότητα; Οι ήρωες στη «Μύτη» κινούνται σαν πιόνια σ’ ένα παιχνίδι που πιστεύουν ότι ορίζουν. Μπορούν, όμως, να υπάρξουν έξω απ’ αυτό; Έχουν στην πραγματικότητα περιθώρια αντίδρασης;

Οι Patari Project υπόσχονται μια διαφορετική, ανατρεπτική και απολύτως σύγχρονη ανάγνωση του μυθιστορήματος του Γκόγκολ. Ένας αντεστραμμένος κόσμος ζωντανεύει την ώρα που θεατές και ηθοποιοί αλλάζουν θέσεις, με τους πρώτους να κάθονται στη σκηνή του θεάτρου ΠΟΡΤΑ σε ειδικά διαμορφωμένες κερκίδες και τους δεύτερους να βρίσκονται πάνω στα καθίσματα του θεάτρου.

Πώς είναι, αλήθεια, να ισορροπείς στο χείλος του γκρεμού ή στην άκρη της καρέκλας;

Συντελεστές

  • Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου
  • Δραματουργία: Juan Ayala
  • Μουσική Σύνθεση: Ανρί Κεργκομάρ
  • Κοστούμια: Κλαίρ Μπρέισγουελ
  • Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
  • Σκηνική Επιμέλεια: Άγγελος Καρύδης
  • Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιωάννα Τρικενέ
  • Φωτογραφίες- video: Panagiotis Maidis
  • Με τους: Θεοδόση Κώνστα, Θάνο Λέκκα, Ηλία Μουλά, Κίττυ Παϊταζόγλου, Εριφύλη Στεφανίδου, Αλέξανδρο Χρυσανθόπουλο

Πρεμιέρα Δευτέρα 30 Ιανουαρίου 2017 

Μέρες και ώρα παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

Στο Θέατρο ΠΟΡΤΑ, Μεσογείων 59, Αθήνα.

Τηλ.: 210.7711333

Open post

Διάλεξη με μουσικά παραδείγματα για την όπερα του Richard Wagner

Διάλεξη με μουσικά παραδείγματα για την όπερα του Richard Wagner

Τη Δευτέρα 23 Ιανουαρίου 2017, στην Κηφισιά, ο κριτικός, πολιτικός μηχανικός και συγγραφέας, Δημήτρης Ηλιόπουλος, δίνει εισαγωγική διάλεξη με θέμα «Lohengrin» – ρομαντική όπερα σε τρεις πράξεις του Richard Wagner (1847), με μουσικά παραδείγματα. Στο πιάνο ο νέος μουσικός Γιάννης Καφετζόπουλος.

Η ομιλία προετοιμάζει για τις πέντε παραστάσεις του έργου από την ΕΛΣ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (27/01/2017-05/02/2017).

  • Δευτέρα 23 Ιανουαρίου 2017, στις 19:00.
  • Αίθουσα Πολιτιστικού «Δήμαρχος Βασ. Γκατσόπουλος», δημαρχείο Κηφισιάς (Διονύσου & Μυρσίνης).

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Open post

Το Μουσείο Ακρόπολης παρουσιάζει το οικοδομικό πρόγραμμα του Αδριανού (photos)

Το Μουσείο Ακρόπολης παρουσιάζει το οικοδομικό πρόγραμμα του Αδριανού (photos)

Το Μουσείο της Ακρόπολης τιμά την επέτειο των 1.900 χρόνων από την άνοδο στον θρόνο του φιλαθήναιου αυτοκράτορα Αδριανού με τη μουσειακή παρουσίαση ενός έξοχου πορτρέτου του αυτοκράτορα που είχε βρεθεί στη λεωφόρο Συγγρού και με ένα ενδιαφέρον βίντεο, παραγωγής του Μουσείου, στο οποίο αναδεικνύεται το τεράστιο οικοδομικό πρόγραμμα του αυτοκράτορα για την Αθήνα του 2ου αιώνα μ.Χ.

 

Το έργο του Αδριανού σηματοδοτεί την αναγέννηση των ελληνικών Γραμμάτων και Επιστημών στα χρόνια της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας.

Η λιτή αλλά εντυπωσιακή παρουσίαση θα διαρκέσει από 15.1.2017 έως 31.3.2017. Οι επισκέπτες μπορούν να την παρακολουθήσουν στο ισόγειο του Μουσείου, ελεύθερα, καθημερινά κατά τις ώρες λειτουργίας του.

Μουσειακή παρουσίαση του οικοδομικού προγράμματος του Αυτοκράτορα Αδριανού για την Αθήνα του 2ου αιώνα μ.Χ.

Μουσείο Ακρόπολης, Ισόγειο

  • Το 2017 συμπληρώνονται 1.900 χρόνια από την άνοδο στο θρόνο του Αδριανού, του θαυμαστή και ευεργέτη της Αθήνας. Το Μουσείο της Ακρόπολης θυμίζει το τεράστιο πρόγραμμα του αυτοκράτορα που ανανέωσε τον αστικό ιστό της Αθήνας και σηματοδότησε την αναγέννηση των ελληνικών Γραμμάτων και Επιστημών στα χρόνια της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας.
  • Πάνω στον αρχαίο δρόμο από την Ακρόπολη στο Ολυμπιείο υψώθηκε μια διώροφη πύλη που έδειχνε το όριο ανάμεσα στην παλιά Αθήνα (την πόλη του Θησέα) και στη νέα πόλη (την πόλη του Αδριανού). Η αθηναϊκή Νεάπολη απλώνεται κάτω από το Ζάππειο και τον Εθνικό Κήπο. Έως τώρα οι ανασκαφές έχουν εντοπίσει πολυτελείς επαύλεις, λουτρά και ένα γυμνάσιο.
  • Το 131/2 μ.Χ. σε μια λαμπρή τελετή ο Αδριανός εγκαινίασε στο πανάρχαιο τέμενος του Ολυμπίου Διός, τον ναό του θεού που είχε αρχίσει να χτίζεται τον 6ο αι. π.Χ. αλλά ολοκληρώθηκε μόνο με την παροχή τεράστιων πιστώσεων από τον αυτοκράτορα. Ο γιγαντιαίος κορινθιακός ναός απέναντι από την Ακρόπολη ήταν διπλάσιος σε μέγεθος από τον Παρθενώνα και στο εσωτερικό του στήθηκε το χρυσελεφάντινο άγαλμα του Διός.
  • Το κτήριο του ναού, με εμβαδόν περίπου 5.000 τ.μ., ήταν ενταγμένο συμμετρικά μέσα σ’ έναν ορθογώνιο περίβολο με περίμετρο 673 μέτρα. Κατά μήκος του περιβόλου ήταν στημένοι εκατοντάδες χάλκινοι αδριάντες του αυτοκράτορα αφιερωμένοι από τις ελληνικές πόλεις. Έξω από τη δυτική πλευρά του ναού δέσποζε ένα κολοσσικό άγαλμα του αυτοκράτορα αφιερωμένο από την Αθήνα που κοίταζε προς την Ακρόπολη και ήταν ορατό από μακριά.
  • Προγραμματισμένα κάλεσε το 131/2μ.Χ. ο Αδριανός τις ελληνικές πόλεις να μετάσχουν σ’ ένα μόνιμο «Συνέδριον των Πανελλήνων» με έδρα την Αθήνα. Σκοπός αυτού του Πανελληνίου ήταν η αναβίωση της κλασσικής Ελλάδας και η ενίσχυση του γοήτρου των Ελευσινιακών Μυστηρίων. Ο ίδιος ο αυτοκράτορας λατρεύτηκε ως Πανελλήνιος.
  • Ένα πολύ σημαντικό κτήριο του Αδριανού στην Αθήνα ήταν το Πάνθεον (θεοῖς τοῖς  πᾶσιν  ἱερόν κοινόν), όπου ήταν αναγεγραμμένες αναφορές για όλα τα ιερά κτήρια, τα αναθήματα και οι δωρεές του αυτοκράτορα προς τις πόλεις των Ελλήνων αλλά και των Βαρβάρων. Το Πάνθεον ταυτίστηκε με τα εντυπωσιακά ερείπια ενός τρίκλιτου ναού στην οδό Αδριανού στην Πλάκα.
  • Στην καρδιά της Αθήνας, ανάμεσα στην Αγορά και την Ακρόπολη, έχτισε ο Αδριανός σε μια έκταση 10.000 τ.μ. το περίφημο συγκρότημα της Βιβλιοθήκης που διέθετε εκτός από το τριώροφο βιβλιοστάσιο, αναγνωστήρια, χώρους διδασκαλίας, στοές για φιλοσοφικούς περιπάτους, κήπους και τεχνητή λιμνούλα για αναψυχή. Στόχος του αυτοκράτορα ήταν να δημιουργήσει ένα χώρο πανεπιστημιακών σπουδών αντάξιο της φήμης της αρχαίας Αθήνας στα Γράμματα και στις Επιστήμες.
  • Ο Αδριανός αντιμετώπισε το θέμα της υδροδότησης της νέας Αθήνας κατασκευάζοντας ένα υδραγωγείο, μήκους 18 χιλιομέτρων, που μετέφερε τα άφθονα νερά από τις πηγές της Πάρνηθας στον Λυκαβηττό. Εκεί χτίστηκε δεξαμενή 500 κυβικών μέτρων, η οποία επενδύθηκε με πρόσοψη από 4 ιωνικούς κίονες. Η αναμνηστική επιγραφή που χαράχτηκε στο επιστύλιο βρίσκεται σήμερα στον Εθνικό Κήπο.
  • Εντελώς ιδιαίτερη εκτίμηση είχε ο Αδριανός για τα Ελευσίνια Μυστήρια, στα οποία μυήθηκε και ο ίδιος ήδη στην πρώτη επίσκεψή του το 124 μ.Χ. Για να διευκολύνει την πορεία της Ιερής Πομπής προς το ιερό κατασκεύασε μνημειακή γέφυρα στον Ελευσινιακό Κηφισό, ο οποίος συχνά πλημμύριζε. Η γέφυρα είχε μήκος 50 μ., πλάτος 5,30 μ. και στηριζόταν σε 4 τόξα. Είναι μία από τις ελάχιστες γέφυρες που σώθηκαν από την αρχαιότητα.
  • Στον προαύλιο χώρο του Ιερού της Ελευσίνας στήθηκαν από τους Πανέλληνες δύο μνημειακές πύλες, η μία στο τέλος του δρόμου που ερχόταν από την Πελοπόννησο και η άλλη στο τέλος του δρόμου που ερχόταν από το λιμάνι της Ελευσίνας. Και οι δυο ήταν πιστά αντίγραφα της πύλης του Αδριανού στην Αθήνα. Οι επιγραφές, με μεγάλα γράμματα στις δυο όψεις τους, πληροφορούσαν τους επισκέπτες ότι είχαν στηθεί για τις δύο θεές της Ελευσίνας και για τον αυτοκράτορα, εννοώντας τον Ολύμπιο αυτοκράτορα Αδριανό.
  • Ο Αδριανός είναι ο πρώτος αυτοκράτορας που απεικονίζεται με γενειάδα φιλοσόφου. Το βλέμμα του αποστρέφεται τα επίγεια και ατενίζει προς τον ουρανό. Το στεφάνι από φύλλα βελανιδιάς φέρει έμβλημα τον αετό του Διός. Αυτός ο «πολιτικός στέφανος» χαρακτηρίζει τον αυτοκράτορα ως σωτήρα των πολιτών. Βρέθηκε στη λεωφόρο Συγγρού το 1933 και φυλάσσεται στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο (130-140 μ.Χ.).

Πορτρέτο του αυτοκράτορα Αδριανού. Βρέθηκε στη λεωφόρο Συγγρού.        

Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, ΕΑΜ 3729


INFO

Μουσειακή παρουσίαση του οικοδομικού προγράμματος του Αυτοκράτορα Αδριανού για την Αθήνα του 2ου αιώνα μ.Χ.

Παραγωγή: Μουσείο Ακρόπολης

Ιδέα και κείμενα: Δημήτρης Παντερμαλής

Εικόνα και επεξεργασία: Κώστας Αρβανιτάκης

Μουσείο Ακρόπολης, Ισόγειο

Ελεύθερη πρόσβαση

15.1.2017 – 31.3.2017

 

 

Open post

«Lessons of leaking» στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού

«Lessons of leaking» στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού

Στο Lessons of Leaking, από 13 έως 15 Ιανουαρίου, η γερμανική ομάδα machina ex αποτυπώνει, στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού, τις ηθικές συγκρούσεις μεταξύ των  αντικρουόμενων προτεραιοτήτων της δημοκρατίας, της διαφάνειας, της ελευθερίας του λόγου και των πολιτικών χειρισμών.

 

Γερμανία, έτος 2021. Μετά τις πολλαπλές κρίσεις της τελευταίας δεκαετίας, το όραμα μιας ενωμένης Ευρώπης έχει υποχωρήσει μπροστά στην πραγματικότητα ενός συστήματος ασφαλείας τύπου «ομπρέλα». Η κοινωνία είναι διχασμένη…

Σε συνεργασία με τον συγγραφέα Dmitrij Gawrisch, η ομάδα machina ex (mediacollective) αναπτύσσει ένα θεατρικό παιχνίδι, όπου οι πολιτικές ιδέες και τα προσωπικά ενδιαφέροντα του ατόμου αλληλοσυγκρούονται.
Ένα πολιτικό θρίλερ όπου το κοινό, σε ομάδες των δώδεκα ατόμων καλείται να πάρει αποφάσεις για ποικιλία ζητημάτων, όπως: να διαρρεύσει ή να μη διαρρεύσει η πληροφορία;

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: machina eX ( AnnΚείμενο: Dmitrij Gawrisch, machina exa Fries)

Κείμενο: Dmitrij Gawrisch, machina ex

Σύλληψη; machina eX, Clara Ehrenwerth

Σκηνογραφία: Anna Fries, Franziska Riedmiller

Τεχνική υποστήριξη, προγραμματισμός και σχεδιασμός διάδρασης: Lasse Marburg, Philip Steimel

Video animation: Konrad Jünger

Κάμερα: Paula Reissig

Σχεδιασμός ήχου: Mathias Prinz

Δραματουργία:  Clara Ehrenwerth

Κοστούμια: Daniela Bayer

Βοηθός σκηνογράφου: Winnie Christiansen

Βοηθός προγραμματισμoύ και σχεδιασμού διάδρασης: Benedikt Kaffai

Οργάνωση παραγωγής (τεχνικό τμήμα): Philip Steimel

Οργάνωση παραγωγής: Sina Kießling

Μετάφραση: Lucy Renner Jones

Παραγωγή: machina eX

Συμπαραγωγή: Münchner Kammerspiele, Goethe-Institut, HAU Hebbel am Ufer, FFT Düsseldorf, Gessnerallee Zürich, ROXY Birsfelden, Südpol Luzern, AUAWIRLEBEN Theaterfestival Bern

Υποστήριξη: Cultural administration of the state of Berlin, Fonds Darstellende Kunste, Gachausschuss Tanz & Theater BS/BL, Migros Kulturprozent

Παίζουν οι: Nora Decker, Leonie Rainer, Roland Bonjour

(εμφανίζονται στα βίντεο) Benita Sarah Bailey, Cora Frost, Walter Hess, Maria José Morales Folgueras

Φωτογραφίες: machina eX

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ, Πανεπιστημίου 48, τηλ. 210.3305074, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και  στο www.n-t.gr

Ωρες παραστάσεων:

Παρασκευή 13/1 18:00/20:00/22:00

Σάββατο 14/1 18:00/20:00/22:00

Κυριακή 15/1 18:00/20:00

Γενική είσοδος: 10€

 

Εργαστήριο της ομάδας machina ex στην Πειραματική Σκηνή 1 του Εθνικού Θεάτρου

Με αφορμή την παράσταση  Lessons of Leaking της γερμανικής ομάδας machina ex που παρουσιάζεται στην Πειραματική Σκηνή 1 του Εθνικού Θεάτρου σε συνεργασία με το Goethe-Institut Athen, πραγματοποιείται ένα εργαστήριο ειδικά για το ενδιαφερόμενο κοινό της Αθήνας. Στο  Lessons of Leaking η γερμανική ομάδα machina eX αποτυπώνει με παιγνιώδη τρόπο τις ηθικές συγκρούσεις μεταξύ των αντικρουόμενων προτεραιοτήτων της δημοκρατίας, της διαφάνειας, της ελευθερίας του λόγου και των πολιτικών χειρισμών, καλώντας το κοινό σε ομάδες των δώδεκα ατόμων να πάρει τις αποφάσεις.

Η ομάδα machina ex περιγράφει τις δημιουργίες της ως «καθηλωτικές εμπειρίες που συνδυάζουν στοιχεία ψηφιακού παιχνιδιού, θεάτρου και διαδραστικής εγκατάστασης». Στο εργαστήριο, οι συντελεστές της παράστασης θα μιλήσουν για τη διαδικασία της δουλειάς τους, καθώς και τον ρόλο που διαδραματίζει σε αυτήν η αφήγηση, η σκηνοθεσία, οι περφόρμερ-ήρωες και οι θεατές-παίκτες.

Το εργαστήριο γίνεται στην αγγλική γλώσσα και φιλοξενείται στην Πειραματική Σκηνή (-1) του Εθνικού Θεάτρου, το Σάββατο 14 Ιανουαρίου, 15.00 -17:00.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Open post

«Ζήσε τον Ιανουάριο» στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

«Ζήσε τον Ιανουάριο» στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Mε διαδραστικές εκδηλώσεις για παιδιά και ενήλικες, πρωτότυπες συναυλίες και προβολές ταινιών για όλη την οικογένεια εμπλουτίζει το πρόγραμμά του, τον Ιανουάριο, το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ).

Μεταξύ άλλων, μέσω της νέας ενότητας «Tech Freak Lab», οι μικρότεροι επισκέπτες θα παίξουν με πολύχρωμους φακούς και θα «σκιτσάρουν» με το φως τους γνωρίζοντας την τεχνική του stop motion (Ο Φακός που έγινε μολύβι/13.1). Παράλληλα, θα γίνουν μικροί εξερευνητές της φύσης στους χώρους του Πάρκου Σταύρος Νιάρχος παρατηρώντας τη φύση και δημιουργώντας μοναδικές χειροτεχνίες (Εξερευνώντας και παρατηρώντας τη φύση με 4 τρόπους/14.1) και θα αποτυπώσουν με τον δικό τους τρόπο σε ένα δημιουργικό εργαστήριο τους πολιτισμούς του κόσμου (Tο ταξίδι σε πολιτισμούς του κόσμου/14.1). Ακόμη, θα γνωρίσουν το διαχρονικό παιχνίδι χούλα χουπ (Ο κόσμος του χούλα χουπ!/15.1) ενώ μαμάδες και παιδιά θα συνεργαστούν για να δημιουργήσουν ένα μωσαϊκό από πορτρέτα μαμάδων και παιδιών (Μαμά και παιδί/15.1).

Τέλος, την Πέμπτη 12 Ιανουαρίου, ένα ξεχωριστό εργαστήριο με τίτλο «Δημιουργούμε ΟΛΟΙ μαζί Τέχνη – Ψηφιδωτή πόλη», καλεί όλα τα παιδιά να αποτυπώσουν τη σημερινή εικόνα της πόλης τους με χρωματιστές ψηφίδες.

Τη δεύτερη εβδομάδα του Ιανουαρίου, οι μεγαλύτεροι επισκέπτες του ΚΠΙΣΝ θα ξεκινήσουν ένα υπέροχο ταξίδι στην κλασική και σύγχρονη τέχνη (Τέχνη: Οδηγίες… χρήσης/9.1) συνδυάζοντας τη γνώση με την καλλιτεχνική πρακτική. Παράλληλα, μέσα από διαλέξεις θα παρουσιαστούν: η μαγευτική ιστορία της γλυπτικής (Οι μορφές της γλυπτικής του 20ού & 21ου αιώνα/12.1) και  οι τρόποι δημιουργίας ενός σωστού βιογραφικού αποτυπώματος στο online περιβάλλον (Digital CV/12.1).

Επιπλέον, όσοι θέλουν να εμπλουτίσουν τις χορευτικές τους ικανότητες θα μάθουν τα βήματα, αλλά και την ιστορία των Παραδοσιακών Χορών (Εργαστήριο παραδοσιακού χορού για ενήλικες/13.1) σε ένα ομαδικό εργαστήριο, ενώ συνεχίζεται η σειρά εκδηλώσεων Social Ballroom που μας καλεί να γνωρίσουμε το Swing μέσα από ένα εναλλακτικό μάθημα και ένα υπερδραστήριο πάρτι με τους Athens Lindy Hop (Social Ballroom: Swing/15.1).

Ακόμα, πέρα από τον χορό, οι οπαδοί του αθλητισμού και της ευεξίας θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν τη  μέθοδο Feldenkrais όπου ο μαθητής, με ήπιο τρόπο και σεβασμό στις ανάγκες και στις δυνατότητες του σώματός του, ανακαλύπτει καινούριους τρόπους κίνησης, πιο ευχάριστους, ευέλικτους και εργονομικούς (Μάθημα γνωριμίας μεθόδου Feldenkrais/14.1).

Η μουσική συνεχίζει να γεμίζει το ΚΠΙΣΝ με τις καθιερωμένες σειρές συναυλιών Jazz Διαχρονίες, Music Escapades και Schoolwave Unplugged, που θα παρασύρουν με τους jazz, rock και fusion ρυθμούς τους το μουσικόφιλο κοινό. Οι μουσικές περιηγήσεις αυτής της εβδομάδας ξεκινούν με μία συναυλία-κολάζ μουσικών ειδών των Singularity Project (13.1), συνεχίζονται με τους πολυμήχανους underground καλλιτέχνες The Callas (14.1) και ολοκληρώνονται με τους φρέσκους ήχους των Groove Aloud (15.1).

Το Σαββατοκύριακο, η ενότητα Park Your Cinema γεμίζει με τις μαγικές εικόνες του σύγχρονου και ασπρόμαυρου κινηματογράφου, με τρεις ταινίες για όλη την οικογένεια. Το Σάββατο ο Αόρατος Συγγραφέας του Roman Polanski (14.1) μαθαίνει τα πιο σκοτεινά μυστικά ενός πρώην πρωθυπουργού της Βρετανίας, ενώ την Κυριακή το Κλωτσοσκούφι (15.1) και το Φάρμα Story (15.1) χαρίζουν μοναδικές στιγμές γέλιου σε μικρούς και μεγάλους.

 

Δραστηριότητες για παιδιά

Δημιουργούμε ΟΛΟΙ μαζί Τέχνη – Ψηφιδωτή πόλη

Εργαστήρια για παιδιά με ή χωρίς αναπηρία

Πέμπτη 12/01,17.30-19.30, ΠΑΙΔΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΕΒΕ

Με αφορμή την ποικιλομορφία και την εξαιρετική τεχνική των βυζαντινών και ρωμαϊκών ψηφιδωτών, οι συμμετέχοντες θα αποτυπώσουν με μικροσκοπικές χρωματιστές ψηφίδες τη σημερινή εικόνα της πόλης τους. Χώροι, εσωτερικά δωματίων, γεωμετρικές φόρμες και abstract συνθέσεις θα αποτελέσουν μερικά από τα θέματα έμπνευσής τους. Καθένας θα σχηματίσει πολύχρωμα ψηφιδωτά σε χαρτόνι. Στο τέλος, όλα τα ψηφιδωτά θα ενωθούν και θα σχηματίσουν μια γιγαντιαία πολυδιάστατη σύνθεση δημιουργώντας ένα συνεργατικό μωσαϊκό. Πριν το τέλος του εργαστηρίου τα ψηφιδωτά θα εγκιβωτιστούν σε κονίαμα, ώστε να κρατήσουν για πάντα το σχήμα και την υπόστασή τους.

Για εφήβους 12-22 ετώνΣτην εκδήλωση συμμετέχουν έως 20 άτομα και απαιτείται προεγγραφή μέσω του www.snfcc.org/events

 

Ο φακός που έγινε μολύβι / Tech Freaks Club

Παρασκευή 13/01, 18.00-20.00, ΠΑΙΔΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΕΒΕ

Ένα εργαστήριο κινούμενης εικόνας στο σκοτάδι, όπου θα σκιτσάρουμε και θα χρωματίσουμε αποκλειστικά και μόνο με το φως! Χρησιμοποιώντας φακούς διαφόρων χρωμάτων, οι συμμετέχοντες θα δημιουργήσουν τις δικές τους φωτεινές ζωγραφιές, στις οποίες θα δώσουν κίνηση και πνοή μέσα από την τεχνική του stop motion. Οι χρωματιστοί φακοί μετατρέπονται σε πολύχρωμα μελάνια, και η αρχιτεκτονική του χώρου αποκτά μια άλλη διάσταση καθώς μεταμορφώνεται σε τρισδιάστατο καμβά.

Σχεδιασμός-Υλοποίηση: Exile Room/Μπάμπης Αλεξιάδης, animator & media artist

*Για παιδιά 7-11 ετώνΣτην εκδήλωση συμμετέχουν έως 20 άτομα

 

Εξερευνώντας και παρατηρώντας τη φύση με 4 τρόπους

Σάββατο 14/01, 12.00-14.00, ΠΑΙΔΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΕΒΕ

Το Πάρκο Σταύρος Νιάρχος είναι μια καλή ευκαιρία για περιπέτεια και περιπλάνηση! Στους περιπάτους μας ανάμεσα στα δέντρα και τα φυτά θα είμαστε εμείς οι μικροί εξερευνητές της φύσης που θα ανακαλύπτουν κάθε φορά και κάτι διαφορετικό. Σε έναν κύκλο τεσσάρων εργαστηρίων θα μάθουμε πώς να κατασκευάζουμε ένα μικρό θερμοκήπιο, να φτιάχνουμε κουτιά παρατήρησης φυτών, να κάνουμε σφραγίδες και τυπώματα χρησιμοποιώντας φύλλα και λουλούδια δέντρων και, τέλος, να ταξινομούμε τα φυτά σε σχέση με το χρώμα τους.

Σχεδιασμός-Υλοποίηση: Δάφνη Κουρή, εικαστικός

Για παιδιά 7-11 ετών–  Έως 30 συμμετοχές

 

Ελεύθερη δημιουργική απασχόληση: Tο ταξίδι σε πολιτισμούς του κόσμου

Σάββατο 14/01 και Κυριακή 15/01, 17.30-20.30, ΠΑΙΔΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΕΒΕ

Παιδιά όλων των ηλικιών εξερευνούν και αποτυπώνουν ζωγραφικά σχήματα, χρώματα και μορφές σε ένα εργαστήριο ελεύθερης δημιουργικής απασχόλησης. Τα Σαββατοκύριακα του Ιανουαρίου αντλούμε έμπνευση από πολιτισμούς του κόσμου. Ταξιδεύουμε στις βραχογραφίες των σπηλαίων Λασκώ και Αλταμίρα, στους Αβορίγινες της Αυστραλίας, και γιορτάζουμε την Κινέζικη Πρωτοχρονιά με τον ερχομό της χρονιάς του Κόκορα.

Έως 30 συμμετοχές ανά 30 λεπτά

Ο κόσμος του χούλα χουπ!

Κυριακή 15/01, 11.30-13.00, ΛΑΒΥΡΙΝΘΟΣ

Είναι γνωστό ότι το χούλα χουπ αποτελεί ένα διαχρονικό παιχνίδι για παιδιά. Πόσοι όμως από εμάς γνωρίζουμε ότι συνεισφέρει στον συντονισμό, στην ισορροπία του σώματος και στην εγρήγορση του μυαλού; Στο εργαστήριο αυτό τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να πειραματιστούν με ποικίλους τρόπους με το αγαπημένο τους παιχνίδι και να γυμνάσουν σώμα και πνεύμα διασκεδάζοντας! Διαθέσιμα χούλα χουπς για όλους τους συμμετέχοντες.

Σχεδιασμός-Υλοποίηση: Sunny Diz

Για παιδιά 6-12  ετών–  Έως 20 συμμετοχές

Οικογενειακές Δραστηριότητες

Μαμά και παιδί

Κυριακή 15/01, 11.30-12.30, ΠΑΙΔΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΕΒΕ

Μία δραστηριότητα εμπνευσμένη από τα έργα της Niki de Saint Phalle με κεντρικό θέμα τη μητέρα. Το Playroom θα φτιάξει χειροποίητα κεραμικά πλακάκια πάνω στα οποία οι μαμάδες μαζί με τα παιδιά θα μπορούν να ζωγραφίσουν τα πρόσωπά τους. Μια συμβολική πράξη συνεργασίας και αγάπης που το αποτέλεσμά της θα ενσωματωθεί στη «Μεγάλη Μητέρα», μια κατασκευή-γλυπτό ειδικά διαμορφωμένη ώστε να φιλοξενήσει ένα μωσαϊκό από πορτρέτα μαμάδων και παιδιών!

Σχεδιασμός-Υλοποίηση: Playroom

Η είσοδος σε όλες τις εκδηλώσεις που πραγματοποιούνται αυτή την περίοδο στο ΚΠΙΣΝ, είναι ελεύθερη.

Αναλυτικές πληροφορίες για το συνολικό προγραμματισμό του ΚΠΙΣΝ, μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα www.SNFCC.org/events 

Posts navigation

1 2 3 230 231 232 233 234 235 236 265 266 267
Scroll to top