Open post

«Θεσμοφοριάζουσες» στο Από Μηχανής Θέατρο

«Θεσμοφοριάζουσες» στο Από Μηχανής Θέατρο

Η παράσταση «Θεσμοφοριάζουσες», του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία του Πάνου Λουκαΐδη, παρουσιάζεται στο «Summer Stock Theatre» του Από Μηχανής Θεάτρου, στο πλαίσιο του ΑΡΙΣΤΟφΑΝΗΣ ΑΛλΙΩΣ project. Από τις 12 Ιουνίου έως τις 14 Ιουλίου, κάθε Τετάρτη, Παρασκευή & Κυριακή, στις 21:00.

Το Από Μηχανής Θέατρο εγκαινιάζει για πρώτη φορά τον θεσμό «Summer Stock Theatre» για το καλοκαίρι του 2019 με κεντρική θεματική τον Αριστοφάνη. Ένα project υποκριτικής και έρευνας το οποίο ξεκίνησε τον Απρίλιο του 2019 με μια σειρά από προσεγγίσεις των έργων του σπουδαίου κωμωδιογράφου της αρχαιότητας από δυο γκρουπ ηθοποιών και αντίστοιχους σκηνοθέτες που προέκυψαν από ακροάσεις και ως αποτέλεσμα θα παρουσιάσουν τις Θεσμοφοριάζουσες (σκηνοθεσία: Πάνος Λουκαΐδης) και τη Λυσιστράτη (σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαραβέλιας), τον ερχόμενο Ιούνιο.

Με εργαλεία τη φαντασία, τη δημιουργικότητα και την ευρηματικότητά τους, οι δύο θίασοι εμπνέονται από το αριστοφανικό σύμπαν και το αναπλάθουν με σύγχρονη ματιά. Όχι για ορχήστρα αρχαίου θεάτρου ούτε για ιταλική σκηνή αλλά για το σύγχρονο κλειστό θεατρικό χώρο της οδού Ακάδημου 13 στο Μεταξουργείο το οποίο φιλοξενεί τις πρόβες και την παρουσίαση των δύο αυτών παραστάσεων, το σημαντικότερο όμως, αναλαμβάνει να καλύψει πλήρως την παραγωγή τους.

Με τα πιο απλά υλικά, σκηνικά και κοστούμια από το φροντιστήριο του θεάτρου, οι δύο θίασοι θα μας ξαναπούν με απόλυτη ελευθερία και χωρίς θεατρικούς περιορισμούς, τις ιστορίες του σπουδαίου ποιητή και θα αναδείξουν το νόημα τους. Ένας Αριστοφάνης αλλιώτικος, ένας Αριστοφάνης όπως τον καταλαβαίνουμε σήμερα, ξαναδιαβάζοντας τον κι επινοώντας την παρουσίασή του με τολμηρότητα και αναπάντεχους τρόπους.

Tο Από Μηχανής Θέατρο, μέσα από την ολοκληρωμένη αυτή καλλιτεχνική διαδικασία (ακρόαση-πρόβα-παράσταση), μετατρέπεται σε τόπο συνάντησης, εκπαίδευσης, σκηνικής εμπειρίας και προπαντός ανάδειξης νέων φωνών, ενώ με τις παραγωγές Θεσμοφοριάζουσες και Λυσιστράτη που θα παρουσιαστούν, ο θεσμός του «Summer Stock Theatre» έρχεται όχι μόνο να δώσει ευκαιρίες στους νέους δημιουργούς αλλά να προτείνει μια φρέσκια προσέγγιση για τα θεατρικά πράγματα.

Μια ιδέα του Χρήστου Παρίδη (δημοσιογράφος/curator θεάτρου), ο οποίος σε συνεργασία με το Από Μηχανής Θέατρο, αναλαμβάνει την καλλιτεχνική επιμέλεια του «Από Μηχανής Summer Stock TheatreΑΡΙΣΤΟφΑΝΗΣ ΑΛλΙΩΣ project».

 

«Θεσμοφοριάζουσες»

Από τις 12 Ιουνίου έως τις 14 Ιουλίου

Κάθε Τετάρτη, Παρασκευή & Κυριακή, στις 21:00

Οι γυναίκες τελώντας τη μεγάλη τους γιορτή, τα Θεσμοφόρια, αποφασίζουν να τιμωρήσουν τον Ευριπίδη επειδή στα έργα του τις δυσφημίζει. Ο ίδιος ταραγμένος προσπαθεί να αποτρέψει τον κίνδυνο αποστέλλοντας στην γιορτή τον Μνησίλοχο ντυμένο γυναικεία για να τον υπερασπιστεί. Αρχικά προσχηματικά επιτίθεται και εκείνος στον Ευριπίδη ωστόσο έπειτα τον υποστηρίζει με το επιχείρημα πως και οι ίδιες οι γυναίκες είναι υπεύθυνες για ακόμα περισσότερα από όσα τους προσάπτει ο τραγικός ποιητής. Αγανακτισμένες οι γυναίκες του Χορού μαθαίνουν από τον Κλεισθένη πως κάποιος άνδρας με γυναικεία περιβολή κυκλοφορεί ανάμεσά τους. Ο Μνησίλοχος αποκαλύπτεται και κατηγορείται για παραβίαση τελετουργικών κανόνων ενώ ο Ευριπίδης, στην προσπάθεια να σώσει τον υπερασπιστή του, εμφανίζεται στην γιορτή των Θεσμοφορίων και ζητά από τις γυναίκες να απελευθερώσουν τον Μνησίλοχο με την υπόσχεση ότι ο ίδιος θα σταματήσει να τις κακολογεί.

Σημείωμα σκηνοθέτη

Σημαντικά βήματα για την κατοχύρωση μιας ισότιμης θέσης της γυναίκας έχουν γίνει. Είναι όμως αρκετά; Όχι. Η γυναίκα εξακολουθεί να νιώθει ότι πρέπει να προσπαθήσει λίγο περισσότερο, να παλέψει λίγο περισσότερο για να εξασφαλίσει τη θέση που δικαιούται. Το όραμα για μια κοινωνία ισοτιμίας δεν έχει εκπληρωθεί κι έτσι η γυναίκα-μητέρα, εργαζόμενη, σύζυγος, σύντροφος δίνει την καθημερινή της μάχη για να διεκδικήσει τα αυτονόητα, μια μάχη στην οποία δεν είναι η μόνη αλλά που τη δίνουν κι άλλες ομάδες πολιτών οι οποίοι επίσης δεν κατέχουν ισάξιο μερίδιο στη λειτουργία της Πολιτείας. Στην δική μας προσέγγιση, γυναικείοι ρόλοι και Χορός γίνονται ένα κι εκείνο που τους ενώνει είναι ακριβώς αυτό: η κοινή μάχη. Τι έχουν να πουν οι Θεσμοφοριάζουσες σήμερα; Τα πάντα. Όπως άλλωστε κάθε κλασικό έργο. Ο Αριστοφάνης στις Θεσμοφοριάζουσες παίζει ετυμολογικά με τα γυναικεία ονόματα. Οι γυναίκες στέκονται απέναντι στους άντρες ως ένας καθρέφτης που αντανακλά τις αδυναμίες του «ισχυρού φύλου» και τις επιστρέφει μεταμορφωμένες σε σεμνότητα κι αρετή. Αυτόν ακριβώς τον καθρέφτη αναζητώ κι εγώ σε ένα σήμερα που αντίστοιχες «αντανακλάσεις» ίσως να μας πάνε όλους κι όλες ένα βήμα παραπέρα, ένα βήμα πιο κοντά.

 

Συντελεστές παράστασης:

Σκηνοθεσία: Πάνος Λουκαΐδης

Μετάφραση: Τάσος Ρούσσος
Εκδόσεις Κάκτος

Αρχαία Ελληνική Γραμματεία – «Οι Έλληνες»

Σκηνικά-Κοστούμια: Ειρήνη Πετράκη

Μουσική: Άγγελος Καλογιάννης

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Επιμέλεια κίνησης-Χορογραφίες: Χρυσηίδα Λιατζιβίρη

Βοηθός χορογράφου: Χριστίνα Σκλαβάκη
Βοηθός σκηνοθέτη: Ειρήνη Πετράκη

Φωτογραφίες-Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

 

Παίζουν:

Γιώργος Δουργούτης, Σοφία Κεσίδου, Ευανθία Κιάκο, Αγγελική Κιντώνη, Μυρτώ Μπέρνχαρντ, Ειρήνη Τζαβάρα, Θωμάς Χαβιανίδης, Κωνσταντίνος Ψυχογιός

 

Από τις 12 Ιουνίου έως τις 14 Ιουλίου

Κάθε Τετάρτη, Παρασκευή & Κυριακή στις 21:00

 

Γενική είσοδος

Για τη μία παράσταση: 10 ευρώ

Για τις δύο παραστάσεις: 16 ευρώ

Από Μηχανής Θέατρο

Ακαδήμου 13

Τηλέφωνο: 210 5232097 www.amtheater.gr

Κρατήσεις στο τηλέφωνο: 210 5232097

www.ert.gr

Open post

“Απ’ τον Αττίκ στον Γούναρη” στο Θέατρο Αριστοτέλειον

“Απ’ τον Αττίκ στον Γούναρη” στο Θέατρο Αριστοτέλειον

O Δαυίδ Ναχμίας παρουσιάζει, για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη, τα ωραιότερα διαχρονικά τραγούδια της ψυχής μας, την Τετάρτη 12 Ιουνίου, στις 21:00, στο θέατρο Αριστοτέλειο, σε ένα ανεπανάληπτο μουσικό πρόγραμμα με τίτλο “Από τον Αττίκ στον Γούναρη”.

Ο συνθέτης Δαυίδ Ναχμίας, τα τελευταία χρόνια, ύστερα από συστηματική μελέτη, ξανάφερε στην επιφάνεια και αναβίωσε όλα τα μουσικά «χρυσά» δημιουργήματα του τόπου μας από τον προηγούμενο αιώνα. Μαζί του, ο Θάνος Πολύδωρας, η Εβελίνα Νικόλιζα και η Χριστίνα Σαμαρά.

Μια πλούσια μουσική περιδιάβαση, για να μαθαίνουν οι νεότεροι αλλά και για να ξαναθυμηθούν οι παλαιότεροι. Ένα μουσικό ταξίδι σ’ έναν αλλιώτικο ελληνικό γαλαξία, όπου οι άνθρωποι τραγούδαγαν μέσα απ’ την ψυχή τους για τον έρωτα και την αγάπη, για τους καημούς και τις πίκρες τους, για τη νιότη και τα χρόνια που δε γυρίζουν ξανά ποτέ πίσω.

Από τον Αττίκ… τον συνθέτη που σφράγισε μουσικά τον τόπο μας από το 1901, στον Νίκο Γούναρη , που παρόλο τον μικρό χρονικά βίο του, άφησε το δικό του μουσικό στίγμα και σφράγισε στην έξοδό του τον κύκλο αυτής της «τραγουδοεποχής» το 1965.

Ο εικοστός αιώνας είναι μια αστείρευτη πηγή αριστουργηματικών τραγουδιών, που γράφτηκαν για νέους που δεν σκόπευαν ποτέ να γεράσουν…

Εκεί βρίσκεται να μας περιμένει πάντα υπομονετικά ο Σουγιούλ, ο Γιαννίδης, ο Σακελλάριος, η Βέμπο, η Δανάη, η Μαίρη Λω κι η Στέλλα Γκρέκα. Ο Χρήστος Χαιρόπουλος, ο Τραϊφόρος, ο Πολυμέρης και ο Μαρούδας για να τραγουδήσουν για τον κόσμο που άλλαξε, Για δυο πράσινα μάτια με μπλε βλεφαρίδες… το Πόσο λυπάμαι τα χρόνια που πήγαν χαμένα, για το Παρηγορητικό κρασάκι, τη σπαραχτική έκκληση…  Ας ερχόσουν για λίγο κι ας χανόσουν μετά… κι εκατοντάδες ακόμα λατρεμένα τραγούδια, που συνθέτουν το απέραντα καλοσυνάτο σάουντρακ της ψυχής μας.

Η Θεσσαλονίκη υποδεχόταν τότε με ανοιχτή αγκαλιά κάθε έναν απ’ τους καλλιτέχνες εκείνου του καιρού ξεχωριστά. Στις 12 Ιουνίου του 2019, όμως, τους υποδέχεται όλους μαζί σε μία και μοναδική παράσταση, που κανείς ποτέ δεν θα ξεχάσει, στον ίδιο χώρο που τους φιλοξενούσε τότε… το Αριστοτέλειον θέατρο.
Δύο μοναδικοί ερμηνευτές, ο Θάνος Πολύδωρας και η Εβελίνα Νικόλιζα, τραγουδούν τις μεγαλύτερες επιτυχίες της εποχής. Μαζί τους η Θεσσαλονικιά Χριστίνα Σαμαρά στο ρετρό ντεμπούτο της. Κοντά τους και ο Δαυίδ Ναχμίας, που θα τους συνοδέψει σε αυτό το ανεπανάληπτο μουσικό ταξίδι στο πιάνο.

Επιμέλεια προγράμματος: Δαυίδ Ναχμίας

Ερμηνεία τραγουδιών: Θάνος Πολύδωρας, Εβελίνα Νικόλιζα, Χριστίνα Σαμαρά

 

Θέατρο Αριστοτέλειον, Εθνικής Αμύνης 2, Θεσσαλονίκη

Δαυίδ Ναχμίας “Απ’ τον Αττίκ στον Γούναρη”

Τετάρτη 12 Ιουνίου 2019 στις 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

A’ ζώνη: 15 ευρώ

B’ ζώνη: 13 ευρώ

Εξώστης: 10 ευρώ, φοιτητικό/ανεργίας: 8 ευρώ

Πληροφορίες: 210 9967562 – 698 2178813

www.ert.gr

Open post

«Μέρες του Ιουνίου ’19 – Με τον τρόπο του Γιώργου Σεφέρη» στο Μέγαρο

«Μέρες του Ιουνίου ’19 – Με τον τρόπο του Γιώργου Σεφέρη» στο Μέγαρο

Στο πλαίσιο της καθιερωμένης συνεργασίας του Μεγάρου με τo Ωδείο Αθηνών, οι τριτοετείς σπουδαστές της Δραματικής Σχολής παρουσιάζουν την Τετάρτη 12 και την Πέμπτη 13 Ιουνίου, στις 9 το βράδυ, στo Υποσκήνιο Β΄ της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη, την παράσταση «Μέρες του Ιουνίου ’19-Με τον τρόπο του Γιώργου Σεφέρη».

Τη σκηνοθεσία και τη δραματουργία υπογράφουν ο Ακύλλας Καραζήσης και η Μαριλένα Ρασιδάκη. Τους φωτισμούς σχεδίασε ο Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης.

Πρόκειται για μια συμπαραγωγή του Ωδείου Αθηνών και του ΜΜΑ στο πλαίσιο του κύκλου Megaron Underground.

 

«Μέρες του Ιουνίου ’19 – Με τον τρόπο του Γιώργου Σεφέρη»

Τι γυρεύει ένας ποιητής που σήμερα θα ήταν 119 ετών ανάμεσα σε 19 εικοσάρηδες;

Δοκιμές, ποιήματα, ημερολόγια, γυμνάσματα

Η προσπάθεια για μια συνάντηση δύο διαφορετικών κόσμων. Του δικού μας και του Σεφέρη.

Και οι δύο μεριές δίνουν τους καλύτερό τους εαυτό -ο ποιητής τα λόγια και οι νέοι ηθοποιοί τα ενσαρκωμένα λόγια. Ο ποιητής απών, οι ηθοποιοί παρόντες.

Ένα τετράδιο γυμνασμάτων με πολλές χρονολογίες: 1930, 1936, 1940, 2019. Τα λόγια συμπλέκονται με τους ανθρώπους, ζωντανούς και νεκρούς. Αυτή η συνάντηση ή σύγκρουση γεμίζει τον αέρα λέξεις και εικόνες.

Παίζουν: Ιωάννα-Χλόη Βούλγαρη, Ζαχαρίας Γουέλα, Ειρήνη Ζαφειροπούλου, Αφροδίτη Καποκάκη, Αντώνης Καρναβάς, Εριφύλη Κιτζόγλου, Χριστίνα Κυπραίου, Μάριο Μπανούσι, Γιώργος Μπουφίδης, Κατερίνα Νταλιάνη, Θησέας Παπαπαναγιώτου, Μαντώ Παπαρρηγοπούλου, Δήμητρα Παρασκελίδου, Μιχάλης Πητίδης, Χρήστος Πούλος Ρένεσης, Ναταλία Σουίφτ, Δέσποινα Σταυρίδη, Φώτης Στρατηγός, Γιάννης Τομάζος.

Ευχαριστούμε τη Μαρία Πανουργιά, τις εκδόσεις Ίκαρος, τις εκδόσεις Μεταίχμιο.

 ΘΕΑΤΡΟ @ Μegaron Underground

Τετάρτη 12 και Πέμπτη 13 Ιουνίου, στις 21:00

Tιμές εισιτηρίων  

10 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι)

15 € γενική είσοδος

 

Eισιτήρια

210 7282333, megaron.gr

www.megaron.gr

 

 

www.ert.gr

Open post

Με ρεκόρ συμμετοχών ολοκληρώθηκε ο πανελλήνιος σχολικός διαγωνισμός Bravo Schools 2019

Με ρεκόρ συμμετοχών ολοκληρώθηκε ο πανελλήνιος σχολικός διαγωνισμός Bravo Schools 2019

Με το ρεκόρ των 738 συμμετοχών, 45.000 μαθητές της Πρωτοβάθμιας και της Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης κατέγραψαν τις δικές τους προτάσεις για τη δημιουργία ενός καλύτερου κόσμου, και με περισσότερους από 32.000 ενεργούς  πολίτες που «άκουσαν» τα μηνύματα των παιδιών, ολοκληρώθηκε ο πανελλήνιος σχολικός διαγωνισμός για τους 17 Παγκόσμιους Στόχους Βιώσιμης Ανάπτυξης, Bravo Schools 2019.

2ο Γυμνάσιο Πύργου Ηλείας

 

 

«Συγχαίρουμε τα σχολεία της χώρας, τα οποία είχαν μια δυναμική παρουσία στον θεσμό και τα οποία εντάχθηκαν στο Παγκόσμιο Δίκτυο Σχολείων: in action SDGs School Club ως Πρεσβευτές των 17 παγκόσμιων στόχων βιώσιμης ανάπτυξηςΕυχαριστούμε τους ενεργούς πολίτες της κάθε

 

«Συγχαίρουμε τα σχολεία της χώρας, τα οποία είχαν μια δυναμική παρουσία στον θεσμό και τα οποία εντάχθηκαν στο Παγκόσμιο Δίκτυο Σχολείων: inaction SDGs School Club ως Πρεσβευτές των 17 παγκόσμιων στόχων βιώσιμης ανάπτυξης. Ευχαριστούμε τους ενεργούς πολίτες της κάθε τοπικής κοινωνίας, καθώς και τα εθνικά, περιφερειακά και τοπικά μέσα ενημέρωσης για τη στήριξη των συμμετοχών των μαθητών και της προσπάθειας που όλοι μαζί καταβάλλουμε για ένα καλύτερο αύριο. Ο κοινός σκοπός μας ενώνει» δήλωσε η πρόεδρος του QualityNet Foundation, Χρυσούλα Εξάρχου.

Νηπιαγωγείο Χαβαρίου

 

Όλες οι συμμετοχές του Bravo Schools 2019 είναι αναρτημένες στο www.bravoschools.gr και τα αποτελέσματα θα ανακοινωθούν την Τετάρτη 12 Ιουνίου στην ιστοσελίδα του θεσμού.

Το Bravo Schools αποτελεί μέρος του θεσμού BRAVO, του μεγαλύτερου θεσμού διαλόγου  και ανάδειξης για τα θέματα της βιώσιμης ανάπτυξης που αναπτύσσεται στη χώρα μας. Συνδέεται με την πρωτοβουλία in action for a better worldΔημιουργούμε έναν καλύτερο κόσμο που διακρίθηκε από την Ευρωπαϊκή Επιτροπή, στα European Sustainability Awards 2019, με το βραβείο του καλύτερου προγράμματος μη κερδοσκοπικού οργανισμού που έχει αναπτυχθεί στην Ευρώπη για την επιτυχημένη προώθηση των Παγκόσμιων Στόχων του ΟΗΕ σε εθνικό επίπεδο. Είναι η πρωτοβουλία που ενώνει σχολική κοινότητα, οικογένεια και τοπική κοινωνία για ένα κοινό όραμα: Να δημιουργήσουμε έναν καλύτερο κόσμο.

www.bravoschools.gr

www.inactionforabetterworld.com

Bravo Schools – in action for a better world

Η πρωτοβουλία Bravo Schools in action for a better world, δημιουργούμε έναν καλύτερο κόσμο έχει ως στόχο να συμβάλλει στην ενημέρωση, στην εκπαίδευση και στην ενεργοποίηση της ελληνικής κοινωνίας για την υιοθέτηση της Agenda 2030, αποσκοπώντας στη δημιουργία των ενεργών πολιτών τού αύριο, αυτών που θα φέρουν την αλλαγή στον πλανήτη μας: τους μαθητές της πρωτοβάθμιας και της δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης. Παράλληλα, μέσω της ενεργοποίησης της οικογένειας και της τοπικής κοινωνίας αναπτύσσει δράσεις συνεργασίας & παρέμβασης σε τοπικό επίπεδο, στο πλαίσιο των 17 Παγκόσμιων Στόχων του ΟΗΕ.

Αναπτύσσεται από το QualityNet Foundation σε συνεργασία με διεθνείς και ευρωπαϊκούς φορείς, ενώ σε εθνικό επίπεδο υλοποιείται υπό την αιγίδα του υπουργείου Περιβάλλοντος & Ενέργειας και με την έγκριση του Ινστιτούτου Εκπαιδευτικής Πολιτικής, του Υπουργείου Παιδείας (198746/Δ7).

9ο Δημοτικό Σχολείο Λιβαδειάς

 

Ο οργανισμός QualityNet Foundation

Το QualityΝet Foundation, το Δίκτυο των Υπεύθυνων Οργανισμών και Ενεργών Πολιτών, αποτελεί έναν οργανισμό μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα εξειδικευμένου στη βιώσιμη ανάπτυξη. Με στόχο την υποστήριξη ενός βιώσιμου μέλλοντος με περιβαλλοντική ευαισθησία και κοινωνική συνοχή.

Αναπτύσσει δράσεις και προγράμματα διαλόγου και δικτύωσης μεταξύ της επιχειρηματικής κοινότητας, των θεσμικών φορέων, της κοινωνίας πολιτών και του ευρύ κοινού.

Δημιουργεί μεθοδολογίες και εργαλεία  που υποστηρίζουν τις επιχειρήσεις στη μετάβαση τους σε ένα μοντέλο υπεύθυνης λειτουργίας.

Δραστηριοποιείται στον χώρο της μη τυπικής εκπαίδευσης, έχοντας εκπαιδεύσει έως σήμερα περισσότερους από 1.200.000 μαθητές καλύπτοντας τις εκπαιδευτικές ανάγκες 13 περιφερειών και περισσοτέρων από 4.500 εκπαιδευτικών μονάδων.

 

Περισσότερες πληροφορίες:

Για τον οργανισμό, επισκεφθείτε το www.qualitynetfoundation.org,

Για την πρωτοβουλία in action for a better world, Δημιουργούμε έναν καλύτερο κόσμο,

www.inactionforabetterworld.com

Για το εκπαιδευτικό μας έργο, το www.biomatiko.gr

 

www.ert.gr

Open post

Art summer camp στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Art summer camp στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Ένα μοναδικό Αrt summer camp για παιδιά, ηλικίας 5 έως 12 ετών, διοργανώνει για δεύτερη συνεχή χρονιά, με τα εργαστήρια του «Σχολείου της Τέχνης» το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, από 17 Ιουνίου έως 26 Ιουλίου.

Οι μικροί μας φίλοι ακολουθούν ένα πρόγραμμα παιχνιδιού, κατασκευών και εργαστηρίων.

Στόχος μας είναι να γνωρίσουν όλες τις μορφές της τέχνης, να εμβαθύνουν σε αυτές και να καλλιεργηθούν ως δημιουργοί και φιλότεχνοι θεατές.

Αξιοποιώντας τα διδάγματα του παρελθόντος, εμπλουτίσαμε αυτό το καλοκαίρι το πρόγραμμα μας με νέα εργαστήρια και κατασκευές. Προσθέσαμε νέους καλλιτεχνικούς τομείς και δημιουργήσαμε νέες δραστηριότητες που θα συναρπάσουν τους μικρούς μας φίλους.

Το εργαστήρι που ξεχωρίζει είναι αυτό της «Τέχνης του animation».

Από 17 Ιουνίου έως 26 Ιουλίου τα παιδιά θα ζήσουν τη μοναδική εμπειρία ενός Αrt summer camp, που συνδυάζει τη ψυχαγωγία και την εκπαίδευση με την τέχνη σε όλες τις μορφές της.

Καλλιτεχνική δ/νση: Αλεξάνδρα Κερασίδου

Σύμβουλος πολιτισμού-σχεδιάστρια εκπαιδευτικών προγραμμάτων τέχνης για παιδιά και ενήλικες

 

Συνεργαζόμενοι εκπαιδευτές

Ασπασία Κιουντουζή, παιδαγωγός

Κωνσταντίνα Παπαντωνάτου, εικαστικός

Μαρίνα Θεοδωροπούλου, σοπράνο

Δρ. Σπύρος Σιάκας, Επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Γραφιστικής και Οπτικής Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής

Θέατρο Σκιών «Αθανασίου» Αναστασία Τζαβάρα, παιδαγωγός

Αλεξάνδρα Καπούτσου, αφηγήτρια

Ανδρέας Ξενόπουλος, μουσικός – ιδρυτής Piano Plus festival

Αφροδίτη Βραχοπούλου, θεατρολόγος – ηθοποιός

Το πρόγραμμα χωρίζεται σε τρεις δεκαπενθήμερες περιόδους:

Α’ Περίοδος 17/06/2019 – 28/06/2019

Β’ Περίοδος 01/07/2019 – 12/07/2019

Γ’ Περίοδος 15/07/2019 – 26/07/2019

Βρείτε την αναλυτική παρουσίαση του Summer Camp και την πλήρη περιγραφή των εργαστηρίων εδώ:

Πληροφορίες – Κρατήσεις:

Τηλέφωνα: 2103450376 – 6978409945

[email protected]@gmail.com

 

Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος

Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

www.ert.gr

Open post

Παράταση παραστάσεων για τα «Μελίσσια» του Αλέξη Σταμάτη

Παράταση παραστάσεων για τα «Μελίσσια» του Αλέξη Σταμάτη

Έως και την Κυριακή 16 Ιουνίου παρατείνονται οι παραστάσεις του έργου «Μελίσσια» του Αλέξη Σταμάτη, που παρουσιάζεται στη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος», σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη.

Ο βραβευμένος πεζογράφος, ποιητής και θεατρικός συγγραφέας Αλέξης Σταμάτης παραδίδει μια ανάγλυφη ακτινογραφία των προβληματικών οικογενειακών σχέσεων που προκαλεί η παρουσία μιας μητέρας πρωταρχικής φιγούρας –μιας βασίλισσας μέλισσας.

Σ’ ένα αστικό σπίτι κάπου στα βόρεια προάστια της Αθήνας, στα Μελίσσια, η ιδιοκτήτρια υποδέχεται τους πιο κοντινούς της ανθρώπους: την κόρη της με τον σύζυγό της, τον γιο της και μια νεαρή κοπέλα, που όταν αποκαλύπτει την ταυτότητά της αλλάζει τα δεδομένα της οικογενειακής συνεύρεσης. Η συγγραφική ιδιότητα της κατάκοιτης ιδιοκτήτριας, της Αγάπης, δημιουργεί την αίσθηση πως, ό,τι διαδραματίζεται μεταξύ τους, είναι επινοημένες ιστορίες που βγαίνουν από τα χειρόγραφα των βιβλίων της.

 

Το κείμενο παρουσιάστηκε με επιτυχία σε μορφή αναλογίου το 2012 στις Αναγνώσεις του Εθνικού Θεάτρου.

 

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης 

Σκηνικά-Κοστούμια: Νατάσσα Παπαστεργίου

Μουσική: Νίκος Κυπουργός

Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτα Παπαδημητρίου 

 

Διανομή (αλφαβητικά)

Αγάπη: Μπέτυ Αρβανίτη

Ανέστης: Νίκος Αρβανίτης

Κυριάκος: Κώστας Βασαρδάνης

Ειρήνη: Μαρία Κεχαγιόγλου

Ίρις: Νεφέλη Κουρή

Άντρας: Νίκος Χατζόπουλος

Φωτογράφος παράστασης: Ανδρέας Σιμόπουλος

Εθνικό Θέατρο-Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος»

Αγίου Κωνσταντίνου 22-24

Τηλ. 210 5288170-171, 210 7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας)

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη και Κυριακή στις 18:00

Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων

Τετάρτη, Πέμπτη ενιαία τιμή 15€

Παρασκευή ενιαία τιμή 13€

Σάββατο, Κυριακή ενιαία τιμή 18€

 

Ειδικές τιμές

Φοιτητικό-νεανικό 10€ (κάθε Πέμπτη)

Άνω 65 ετών 10€ (κάθε Τετάρτη)

Κάρτα ανεργίας 5€ (κάθε Τετάρτη και Πέμπτη)

ΑΜΕΑ 5€ και συνοδός 5€ (καθημερινά & Σαββατοκύριακο)

Πολύτεκνοι 10€ (καθημερινά & Σαββατοκύριακο)

 

www.ert.gr

Open post

“Unlock the screen”: 2η Διεθνής Συνάντηση Fest of Fests

“Unlock the screen”: 2η Διεθνής Συνάντηση Fest of Fests

Η διεθνής συνάντηση Fest of Fests διοργανώνεται για δεύτερη χρονιά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, από τις 10 έως τις 13 Ιουνίου 2019.

Το Fest of Fests οργανώνει μια ευρωπαϊκή ομάδα εργασίας επάνω στην προώθηση της κινηματογραφικής παιδείας στη σχολική εκπαίδευση, αλλά και στον καίριο ρόλο που έχουν να διαδραματίσουν σε αυτό το πλαίσιο τα παιδικά και νεανικά κινηματογραφικά φεστιβάλ.

Η φετινή συνάντηση φέρνει κοντά σημαντικά παιδικά και νεανικά κινηματογραφικά φεστιβάλ, καθώς και κινηματογραφικά ινστιτούτα από 12 ευρωπαϊκές χώρες, συμπεριλαμβανομένων χωρών με μεγάλη παράδοση στην κινηματογραφική παιδεία και τον νεανικό κινηματογράφο, όπως Φινλανδία, Σουηδία, Ολλανδία, Πολωνία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ιρλανδία, Δανία. Την ευρωπαϊκή και διεθνή αποδοχή και δικτύωση της συνάντησης υποστηρίζουν με τη συμμετοχή τους η Ευρωπαϊκή Ένωση για τον Παιδικό Κινηματογράφο (ECFA), το Διεθνές Κέντρο για τον Παιδικό και Νεανικό Κινηματογράφο (CIFEJ) και η Αμερικανική Ένωση για την Οπτικοακουστική Παιδεία (NAMLE).

Στο πλαίσιο της διεθνούς συνάντησης, το Fest of Fests συμπράττει με την Εκπαιδευτική Τηλεόραση και με το Ινστιτούτο Εκπαιδευτικής Πολιτικής για τη διοργάνωση ελληνικού εργαστηρίου, την Πέμπτη 13 Ιουνίου, με θέμα την ένταξη της κινηματογραφικής παιδείας στην Ελληνική εκπαίδευση.

Η δράση Fest of Fests (Διεθνές Δίκτυο Νεανικών Κινηματογραφικών Φεστιβάλ) είναι μια πρωτοβουλία του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, που υλοποιείται με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης στο πλαίσιο του Περιφερειακού Επιχειρησιακού Προγράμματος (ΠΕΠ) Αττικής. Φιλοδοξεί να εδραιώσει ένα διεθνές δίκτυο-κοινότητα πρακτικής με τη συμμετοχή παιδικών και νεανικών κινηματογραφικών φεστιβάλ, εκπαιδευτικών οργανισμών, ακαδημαϊκών και δημόσιων φορέων. Στόχος μας είναι ανταλλαγή πρακτικών και η ενίσχυση των συνεργειών για την ανάπτυξη της κινηματογραφικής και οπτικοακουστικής παιδείας για νέους.

  • Ενημερωθείτε για τις παράλληλες δράσεις, εργαστήρια και προβολές: bit.ly/2WHjMTh
  • Δείτε το πρόγραμμα της ευρωπαϊκής συνάντησης εδώ: bit.ly/2LDttAL
  • Δείτε το πρόγραμμα του ελληνικού εργαστηρίου εδώ: bit.ly/2Jj0CA3

www.ert.gr

Open post

Η παράσταση “Στην Εθνική με τα μεγάλα” στο Θέατρο 104

Η παράσταση “Στην Εθνική με τα μεγάλα” στο Θέατρο 104

Το έργο του Μιχάλη Βιρβιδάκη “Στην Εθνική με τα μεγάλα”, σε σκηνοθεσία του Σταύρου Ράγια, παρουσιάζεται στο Θέατρο 104, τη Δευτέρα και την Τρίτη 10 και 11 Ιουνίου, στις 21:15.

Πρόκειται για ένα έργο της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, που παρουσιάζει την αλληγορική πορεία τριών νέων στην αναζήτηση της ατομικής και της συλλογικής ταυτότητας. Mία μητέρα εξαφανισμένη από καιρό, δύο αδέρφια που ξαναβρίσκονται κοντά και πάλι, ο πατέρας που δεν ζει πια, και η φίλη του μικρού αδερφού, ξετυλίγουν άλλοτε με σκληρότητα και άλλοτε με ευαισθησία το μπερδεμένο κουβάρι μιας αλλόκοτης ελληνικής οικογένειας. Το έργο έχει ήδη αποσπάσει παγκόσμιες διακρίσεις, ενώ πρωτοπαίχτηκε στην Ελλάδα στο Θέατρο “Νέα σκηνή” του Λευτέρη Βογιατζή.

“Φανταστείτε μια μεγάλη λεωφόρο. Νύχτα. Αύγουστος. Περνούν φορτηγά με αναμμένα τα φώτα τους στη μεγάλη σκάλα. Όποιος τα συναντήσει τυφλώνεται. Είναι η Εθνική. Η Εθνική μας: οδός, περιπέτεια, πραγματικότητα. Είναι εκεί και η εθνική μας φαντασίωση. Ποιος καταφέρνει να διατηρήσει αλώβητη την όρασή του, για να ξεχωρίσει τα μικρά από τα μεγάλα; Και ποιος μπορεί να βάλει σε αυτή τη λεωφόρο τα σωστά σημεία στίξης πεζοπορώντας;»

Το έργο του Μιχάλη Βιρβιδάκη “Στην Εθνική με τα μεγάλα” δημιουργεί τους οδοδείκτες σε αυτή τη λεωφόρο για να δούμε τους εαυτούς μας”. Σταύρος Ράγιας

Στην εποχή της παγκοσμιοποίησης ένα κείμενο και μια θεατρική παράσταση για την εγχώρια πραγματικότητα. Μια πραγματικότητα αναλλοίωτη εδώ και δεκαετίες. Οι ήρωες είναι οι γείτονες της διπλανής πόρτας. Πριν την κρίση. Ή μέσα σ΄αυτήν. Όλοι θα βρούμε κάτι να θυμηθούμε.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Σταύρος Ράγιας

Σκηνικά-κοστούμια: Ανδρέας Γεωργιάδης

Μουσική επιμέλεια: Κωνσταντίνος Παντζόγλου

Φωτισμοί: Απόστολος Τσατσάκος

Τραγούδι παράστασης: Μιχάλης και Παντελής Καλογεράκης

Επιμέλεια κίνησης: Μαρία Βάθη

Βοηθός σκηνοθέτη: Πάνος Μπόρας

Παίζουν:

Περικλής Ασημακόπουλος

Βασίλης Λιάκος

Νεφέλη Παπαδερού

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Δευτέρα και Τρίτη 10-11 Ιουνίου

Ώρα έναρξης: 21:15

Διάρκεια: 80 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 12 €

Μειωμένο: 8 €

Προπώληση εισιτηρίων:

στο ταμείο του Θεάτρου 104

Θέατρο 104

Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα

 

 

www.ert.gr

Open post

Οι θεατρικές παραστάσεις του Φεστιβάλ Αθηνών τον Ιούνιο

Οι θεατρικές παραστάσεις του Φεστιβάλ Αθηνών τον Ιούνιο

Το Φεστιβάλ Aθηνών ξεκινάει δυναμικά στην Πειραιώς 260, με τις ελληνικές παραστάσεις του θεατρικού προγράμματος να δίνουν έντονα το στίγμα της σύγχρονης ελληνικής θεατρικής σκηνής. Νέες και ανερχόμενες ομάδες, σημαντικοί συγγραφείς, πρωτότυπες προσεγγίσεις, αριστουργηματικά έργα, δυνατές ιστορίες, πρωτότυπες σκηνοθεσίες, συνθέτουν ένα εκρηκτικό μίγμα που δίνει τον ρυθμό της θεατρικής Πειραιώς, παράλληλα με τις ξένες παραγωγές.

Ελληνικές θεατρικές παραγωγές του Φεστιβάλ Αθηνών, για τον μήνα Ιούνιο:

Έλενα Καρακούλη

Himmelweg (Ο δρόμος για τον ουρανό) του Χουάν Μαγιόργκα

Πειραιώς 260 – Χώρος Ε

7 – 10 Ιουνίου, 21:00

 

Σ’ ένα στρατόπεδο συγκέντρωσης Εβραίων κοντά στην Πράγα στήνεται ένα παιχνίδι εντυπώσεων. Η ναζιστική κυβέρνηση του Βερολίνου επιβάλλει σε επιλεγμένους κρατούμενους να δημιουργήσουν μια πλαστή εικόνα αξιοπρεπούς διαβίωσης, για χάρη της κοινής γνώμης. H Έλενα Καρακούλη, έχοντας εργαστεί ως δραματολόγος στο Εθνικό Θέατρο (2008-2013) και έχοντας στο ενεργητικό της δύο σκηνοθεσίες που εκθειάστηκαν από την κριτική (H γυναίκα από τα παλιά-2015 και Φοβάσαι;-2016), σκηνοθετεί για το Φεστιβάλ Αθηνών το αριστούργημα του πολυβραβευμένου σύγχρονου Ισπανού δραματουργού Χουάν Μαγιόργκα, που βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα από την Β’ παγκόσμιο πόλεμο. Παίζουν ο Νίκος Ψαρράς, ο Δημήτρης Παπανικολάου κ.α.

7 Ιουνίου / Συζήτηση με τον συγγραφέα και τη μεταφράστρια μετά την παράσταση

Πληροφορίες και εισιτήρια στο:

Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων – Χρήστος Θεοδωρίδης

Η τραγωδία του βασιλιά Ριχάρδου Γ΄ του Ουίλιαμ Σαίξπηρ

Πειραιώς 260 – Χώρος Δ

13 – 16 Ιουνίου, 21:00

 

Τον Αύγουστο του 2012, κάτω από́ ένα ένα πάρκινγκ στο Λέστερ, μετά από τις επίμονες έρευνες των αρχαιολόγων βρέθηκε, στριμωγμένος σε λίγα εκατοστά́, ο σκελετός του Ριχάρδου Γ΄. Ο πλέον παρεξηγημένος βασιλιάς της Αγγλίας, θεωρήθηκε σύμφωνα με τα ιστορικά τεκμήρια ότι είχε ένα απόλυτο ταίριασμα μεταξύ της εσωτερικής του ασχήμιας και της αποκρουστικής εξωτερικής του όψης:  παραμορφωμένος, καμπούρης, αποκρουστικός, ασουλούπωτος. Μετά τον Άμλετ του Γουίλιαμ Σαίξπηρ (2014-15) και τη Σφαγή των Παρισίων του Κρίστοφερ Μάρλοου που κέρδισε το κοινό του Φεστιβάλ το 2016 και το 2017, η Ορχήστρα των μικρών πραγμάτων και ο σκηνοθέτης Χρήστος Θεοδωρίδης, επιχειρούν να συμπληρώσουν αυτήν την ελισαβετιανή τριλογία. Η ομάδα χρησιμοποιεί τη νέα ελληνική μετάφραση του της Ιζαμπέλας Κωνσταντινίδου και επικεντρώνεται στη δημιουργική συνομιλία λόγου, κίνησης και μουσικής.

Πληροφορίες και εισιτήρια:

 

Γιώργος Παπαγεωργίου

Γιαννούλα η κουλουρού

Πειραιώς 260 – Χώρος Η

16 – 21 Ιουνίου, 21:00

 

Ο ευρηματικός σκηνοθέτης και ηθοποιός Γιώργος Παπαγεωργίου, που οι παραστάσεις του έχουν αγαπηθεί πολύ από το κοινό (Η ωραία του πέραν, Αρίστος, Ο επιθεωρητής), σκηνοθετεί για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Αθηνών και φέρνει στη σκηνή της Πειραιώς 260 την πραγματική ιστορία της Γιαννούλας της κουλουρούς. Η Γιαννούλα, που γεννήθηκε το 1868 στην Άνω Πόλη της Πάτρας, είχε μία ελαφριά νοητική υστέρηση και βαθιά επιθυμία να παντρευτεί. Αυτό την έκανε αντικείμενο περίγελου στην τοπική κοινωνία και οι φάρσες σε βάρος της απέκτησαν διαστάσεις μαζικής διαπόμπευσης. Ο Παπαγεωργίου ανέθεσε τη συγγραφή ενός πρωτότυπου θεατρικού έργου μ’ αυτό το θέμα στη Θεοδώρα Καπράλου και τη μουσική της παράστασης στην αγαπημένη τραγουδοποιό Ματούλα Ζαμάνη. Η μουσική ερμηνεύεται ζωντανά από τέσσερις μουσικούς. Παίζουν οι Έλενα Τοπαλίδου, Μιχάλης Συριόπουλος, Κίμωνας Κουρής και Αθανασία Κουρκάκη.

Πληροφορίες και εισιτήρια:

Βάσω Καμαράτου – Κώστας Κουτσολέλος

Καλοκαιρινά μπάνια

Πειραιώς 260 – Χώρος Ε

20 – 23 Ιουνίου, 21:00

 

Καλοκαίρι. Κάνει φοβερή ζέστη. Όλοι σκέφτονται τις διακοπές τους, πού θα πάνε, με ποιον, θα περάσουν άραγε καλά; Δυο ηθοποιοί έχουν ξεμείνει στον Χώρο Ε της Πειραιώς 260 στο Φεστιβάλ Αθηνών ετοιμάζοντας μια παράσταση: τα «καλοκαιρινά μπάνια». Και μιλάνε. Μιλάνε συνέχεια για να καταφέρουν να βγάλουν κι αυτή την παράσταση. Μιλάνε για τα καλοκαίρια. Μιλάνε για το θέατρο, για την αγωνία να είσαι ηθοποιός, να έχεις δουλειά, να αρέσεις. Μιλάνε για τη ζωή τους, τα άγχη τους, τα όνειρά τους. Πάνω απ’ όλα όμως μιλάνε για την χαρά. Για την χαρά αυτής της ζωής που όλοι θέλουμε, αλλά κανείς δεν ξέρει που βρίσκεται. Πάντως όχι στο θέατρο.

Η Βάσω Καμαράτου και ο Κώστας Κουτσολέλος, δυο ηθοποιοί – δραματουργοί που έχουν ξεχωρίσει τα τελευταία χρόνια στην αθηναϊκή σκηνή για την ευρηματικότητα και την αυθεντικότητά τους, δεν διαλέγουν ένα σπουδαίο θεατρικό κείμενο, αλλά συνθέτουν έναν απολύτως πρωτότυπο καμβά μ’ αυτές τις απλές, κοινότοπες κουβέντες που κάνουμε εμείς οι άνθρωποι για να περνάει η ώρα.

Πληροφορίες και εισιτήρια:

 

Προπώληση εισιτηρίων:

Ταμεία Φεστιβάλ Αθηνών: Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου)

Τηλεφωνικό κέντρο: 210 8938112 (Δευτέρα έως Κυριακή 09:00-21:00)

Ηλεκτρονική αγορά: greekfestival.gr

Για ομαδικές αγορές (20+ άτομα): 2103222720
Εισιτήρια ΑμεΑ στο email: [email protected]

www.ert.gr

Open post

«Φθογγικά πάθη» στο Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου

«Φθογγικά πάθη» στο Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου

Η ομάδα σύγχρονου χορού Στέρεο Νερό (Stereo Nero DanceCo.) παρουσιάζει, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Άνοιγμα στην πόλη, το έργο «Φθογγικά πάθη», στις 91011 Ιουνίου 2019, στο Γκάζι.

Μια αποτύπωση επί σκηνής των παθών της γυναικείας ύπαρξης μέσα από μια σόλο περφόρμανς. H ηρωίδα δίνει ένα one woman show ως καθολικό υποκείμενο που έρχεται να απαντήσει σε κοινωνικά και προσωπικά ερωτήματα χωρίς καμία συγκατάβαση και δημιουργεί τον προσωπικό της «εκκλησιασμό», αφουγκραζόμενη κάθε σταθμό της ζωής της, με απώτερο στόχο την προσωπική λύτρωση.

 

Στόχος της καλλιτεχνικής δραστηριότητας της Stereo Nero Dance Co. , η οποία ιδρύθηκε το 2015 από τη χορογράφο Εύη Σούλη και τη χορεύτρια Κατερίνα Φώτη και μετράει στο ενεργητικό της ήδη τρεις παραγωγές, είναι η δημιουργία μιας κινητικής γλώσσας που αναπτύσσεται υπό το πρίσμα των εγγενών αντιθέσεων που χαρακτηρίζουν τον αστικό ιστό και εκτείνονται σε όλες τις εκφάνσεις της κοινωνικής και προσωπικής μας πραγματικότητας. Η ομάδα ερευνά τη σωματοποίηση της κοινωνικής μας εμπειρίας, όπως αυτή γίνεται αντιληπτή από τη μελέτη των διπόλων που ενυπάρχουν σε κάθε βιωμένη κατάσταση και στοχεύει στον αναπροσδιορισμό των χώρων στους οποίους παρουσιάζονται οι παραστάσεις χορού, προκειμένου να επανοικειοποιηθεί το αστικό τοπίο που αποτελεί μεγάλο μέρος της έμπνευσής της.

Στην παράσταση αυτή, η Stereo Nero Dance Co. θα χρησιμοποιήσει τον ποιητικό λόγο με έμμετρο τρόπο και μέσα από την εκφορά των επιμέρους συλλαβών και φθόγγων, θα δομήσει τη χορογραφία με κινητικό υλικό που θα προκύψει από την έρευνα της σωματικής συμπεριφοράς της γυναικείας φιγούρας, κατά τη διάρκεια μιας ιδιότυπης εξομολόγησης των μύχιων σκέψεων της, σε μια τελετουργία με τερματικό σταθμό το αυτεξούσιο, υπό τους ήχους κρουστών και συνθεσάιζερ.

Συντελεστές:

Σύλληψη/ Ιδέα: Stereo Nero DanceCo.

Χορογραφία/ Σκηνοθεσία: Εύη Σούλη

Ερμηνεία/ Συνδημιουργία υλικού: Κατερίνα Φώτη

Ποιητικό έργο: Γιώργος Δομιανός

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Jan Van de Engel

Δραματουργία: Τζίνα Σταυρουλάκη

Σύμβουλος δραματουργίας: Γιώλικα Πουλοπούλου

Βοηθός χορογράφου: Χριστιάνα Κοσιάρη

Σκηνογραφία: Μαριλένα Γεωργαντζή

Γραφιστικός σχεδιασμός: Γιώργος Ζαρταλούδης

Κοστούμια: 2WO + 1NE = 2

Make up/ Hair styling: Ιωάννα Δομαζάκη

Σχεδιασμός φωτισμού: Μαριέττα Παυλάκη

Βίντεο: Νίκος Πάστρας

Φωτογραφία: Stephie Grape

Διάρκεια: 40’

www.ert.gr

Posts navigation

1 2 3 4 5 6 264 265 266
Scroll to top