Open post

Προστατευθείτε από την ηλιακή ακτινοβολία – «Παίζουμε με τον ήλιο, αλλά όχι με το δέρμα μας»

Προστατευθείτε από την ηλιακή ακτινοβολία – «Παίζουμε με τον ήλιο, αλλά όχι με το δέρμα μας»

Ο ήλιος, αναμφισβήτητα, αποτελεί πηγή ζωής και ενέργειας, όμως η έκθεσή μας  σε αυτόν, ιδιαίτερα το καλοκαίρι, χρειάζεται μέτρο και προσοχή. Πολλοί είναι οι μύθοι που επικρατούν όσον αφορά το θέμα της προστασίας του δέρματος από την ηλιακή ακτινοβολία, με αποτέλεσμα να υπάρχει σύγχυση για τι είναι σωστό και τι λάθος.

Η Ελληνική Δερµατολογική & Αφροδισιολογική Εταιρεία (ΕΔΑΕ) διοργανώσει εκστρατεία ενημέρωσης και ευαισθητοποίησης στα ΜΜΕ και στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, επισημαίνοντας τη σημασία και τους τρόπους πρόληψης και έγκαιρης διάγνωσης του καρκίνου του δέρματος και, ιδιαίτερα, τον κεντρικό και καθοριστικό ρόλο του δερματολόγου σε αυτό.

Μελάνωμα: ελέγχουμε αυτά που έχουν πραγματική σημασία

Παίζουμε με τον ήλιο, αλλά δεν παίζουμε με το δέρμα μας

Η τάση μας να ελέγχουμε τα πάντα γύρω μας σε συνδυασμό με το περιβάλλον των καλοκαιρινών διακοπών αξιοποιούνται με ιδιαίτερα εύστοχο και άμεσο τρόπο για να μεταδώσουν το μήνυμα της φετινής καμπάνιας της ΕΔΑΕ: ότι, για να χαρούμε πραγματικά το καλοκαίρι, δεν φτάνει να ελέγχουμε, αλλά πρέπει και να ελεγχόμαστε!

Στόχος της καμπάνιας είναι να μας παροτρύνει να ελέγχουμε με προσοχή το δέρμα μας για κάποια καινούργια ελιά ή άλλη αλλοίωση ή για κάποια ελιά που αλλάζει και μπορεί να κρύβει κάτι σοβαρό για την υγεία μας. Να υιοθετήσουμε, δηλαδή, την πιο απλή, εύκολη και ανώδυνη διαδικασία για την προστασία μας από το μελάνωμα και τις άλλες μορφές καρκίνου του δέρματος, που είναι η τακτική ανά μήνα αυτοεξέταση και η ανά έτος εξέταση από τον δερματολόγο.

Το μελάνωμα είναι η συχνότερη μορφή καρκίνου στη λευκή φυλή και μια από τις πιο απειλητικές για τη ζωή. Συνήθως, στο άκουσμα της λέξης «καρκίνος», το μυαλό μας παγώνει και δεν δίνει σημασία στη συνέχεια, που περιλαμβάνει και την πιο σημαντική πληροφορία -κι ας ακούγεται «κλισέ»: ότι ο καρκίνος του δέρματος -και όχι μόνο- είναι μια νόσος που μπορεί να προληφθεί, αλλά και να διαγνωστεί έγκαιρα, γεγονός που προσφέρει μεγάλο πλεονέκτημα στην αποτελεσματική αντιμετώπισή του. Ειδικά το πρώιμο μελάνωμα είναι ιάσιμο σε ποσοστό μεγαλύτερο του 90%, ενώ οι νεότερες θεραπείες έχουν βελτιώσει την επιβίωση ακόμη και για την προχωρημένη

  • Μέχρι το 2040, τα κρούσματα μελανωμάτων, παγκοσμίως, θα αγγίξουν περίπου το μισό εκατομμύριο, σημειώνοντας αύξηση 62% σε σχέση με τις νέες περιπτώσεις που καταγράφηκαν το 2018
  • Το 92% των ανθρώπων αναγνωρίζουν ότι η έκθεση στον ήλιο μπορεί να προκαλέσει προβλήματα υγείας, αλλά το 61% πιστεύουν ότι το μαυρισμένο από τον ήλιο δέρμα είναι ελκυστικό

Είναι γενικά γνωστό ότι ο καρκίνος του δέρματος είναι ο πιο κοινός καρκίνος. Έχει αναφερθεί από τους ειδικούς ότι η εμφάνισή του έχει λάβει πλέον τις διαστάσεις επιδημικού φαινομένου, ενώ κάθε χρόνο, οι νέες περιπτώσεις καρκίνου του δέρματος είναι περισσότερες από τις περιπτώσεις καρκίνου μαστού, προστάτη, πνεύμονα και εντέρου μαζί! Κύρια αιτία είναι η κατάχρηση του ήλιου και η ελλιπής προστασία μας από αυτόν.

Όσο, λοιπόν, απολαμβάνουμε το καλοκαίρι και τον ευλογημένο ήλιο της πατρίδας μας, που είναι ηλιόλουστη ακόμη και τον χειμώνα, ας έχουμε την προσοχή μας τεταμένη και ας ελέγχουμε αυτά που έχουν πραγματική σημασία:

  • Την προστασία από τον ήλιο, βάσει των οδηγιών από τους ειδικούς
  • Την αυτοεξέταση σε όλη την επιφάνεια του δέρματός μας, κάθε μήνα
  • Την τακτική επίσκεψη στον δερματολόγο μας μια φορά τον χρόνο.

Οι επιστήμονες της Ελληνικής Δερµατολογικής & Αφροδισιολογικής Εταιρείας μάς διαφωτίζουν για όλα όσα πρέπει να γνωρίζουμε για την προστασία του δέρματός μας και την αποφυγή δυσάρεστων καταστάσεων, που μπορεί να θέσουν σε κίνδυνο την υγεία μας.

Η ηλιοθεραπεία είναι απαραίτητη για να συνθέσει το δέρµα αρκετή βιταµίνη D. Το βούτυρο µπορεί να καταπραΰνει γρήγορα το ηλιακό έγκαυµα. Δεν µπορεί να καεί όποιος οδηγεί µε κλειστά τζάµια. Απόψεις που πολλοί τις πιστεύουν, αλλά αυτό δεν σηµαίνει ότι είναι σωστές.

Μύθος: Μόλις µαυρίσει το δέρµα, είναι προστατευµένο από τον ήλιο.

Η αλήθεια: Μόλις µαυρίσει το δέρµα, έχετε την ορατή απόδειξη ότι το δέρµα σας έχει ήδη υποστεί βλάβη από την υπεριώδη ακτινοβολία του ηλίου. Το µαύρισµα οφείλεται στην αυξηµένη παραγωγή µελανίνης, την οποία εκκρίνει το δέρµα σε µια απέλπιδα προσπάθεια να προστατευθεί από την υπεριώδη ακτινοβολία (UV) και όταν φθάνουµε στο σηµείο να µαυρίζουµε, είναι ήδη αργά. Όσον αφορά την «προστατευτική δράση» του µαυρισµένου (δηλαδή του καµένου) δέρµατος, αυτή ισοδυναµεί µε ένα αντηλιακό που έχει SPF ίσο µε 4 εποµένως είναι µηδαµινή.

Μύθος: Το 80% των δερµατικών βλαβών από τον ήλιο συµβαίνουν πριν από τα 18 µας χρόνια, εποµένως ό,τι ζηµιά ήταν να γίνει, έχει γίνει.

Η αλήθεια: Οι δερµατικές βλάβες από τον ήλιο είναι αθροιστικές, εποµένως η βλάβη κάθε καλοκαιριού προστίθεται σε εκείνες των προηγούµενων για να επιταχύνει την εµφάνιση ρυτίδων, κηλίδων και άλλων ενδείξεων φωτογήρανσης, καθώς και για να αυξήσει τον κίνδυνο δερµατικού καρκίνου. Επιπλέον, νεότερες έρευνες έχουν δείξει ότι το ποσοστό 80% είναι παρωχηµένο και ίσχυε πριν από µερικές δεκαετίες, όταν ο κόσµος δεν ήξερε καλά-καλά τι θα πει αντηλιακό, ούτε ήταν πλήρως γνωστοί οι κίνδυνοι του ήλιου. Στις µέρες µας, το αντίστοιχο ποσοστό έως την ηλικία των 18 ετών είναι γύρω στο 25%. Εποµένως, ποτέ δεν είναι αργά για να προστατεύσετε το δέρµα σας.

Μύθος: Η ηλιοθεραπεία είναι απαραίτητη για τη βιταµίνη D.

Η αλήθεια: Ισπανοί επιστήµονες υπολόγισαν πρόσφατα πόση ώρα πρέπει να καθίσει κανείς κάτω από τον ήλιο για να συνθέσει το δέρµα του αρκετή βιταµίνη D. Με το 25% του σώµατος, λοιπόν, εκτεθειµένο στον ήλιο, τον Απρίλιο θα χρειαζόταν 11 λεπτά και τον Ιούλιο µόλις 7 λεπτά, όπως έγραψαν στο επιστηµονικό περιοδικό «Science of the Total Environment». Και αυτό αφορά έκθεση στον ήλιο το µεσηµέρι (µεταξύ 12:30 και 13:30). Άρα, η ηλιοθεραπεία ούτε είναι -ούτε υπήρξε ποτέ- απαραίτητη µετά τα πρώτα 7 λεπτά.

Μύθος: Το αντηλιακό δεν είναι απαραίτητο τις ώρες που δεν καίει ο ήλιος.

Η αλήθεια: Είναι εντελώς απαραίτητο, διότι δεν παρουσιάζει διακύµανση όλο το φάσµα της UV στη διάρκεια της ηµέρας, αλλά µόνο ορισµένα µήκη κύµατος. Έτσι, ναι µεν οι πιθανότητες ηλιακού εγκαύµατος είναι αυξηµένες το µεσηµέρι, επειδή κορυφώνονται τα επίπεδα της UVB, αλλά τα επίπεδα της UVA που προκαλεί φωτογήρανση είναι αυξηµένα καθ’ όλη τη διάρκεια της ηµέρας. Επιπρόσθετα, τόσο η UVA όσο και η UVB ευθύνονται για την ανάπτυξη δερµατικών καρκίνων, άρα χωρίς ηλιοπροστασία κινδυνεύουµε από την ανατολή έως τη δύση του ηλίου.

Μύθος: Δεν µπορεί να καεί κανείς µέσα από τα τζάµια.

Η αλήθεια: Τα τζάµια των οχηµάτων, των σπιτιών και των κτηρίων κατά κανόνα δεσµεύουν την UVB που δρα επιφανειακά στο δέρµα και προκαλεί το ηλιακό έγκαυµα, αλλά δεν επηρεάζουν την UVA, η οποία εισδύει βαθιά στο δέρµα. Ακόµα, λοιπόν, κι αν δεν δείτε το δέρµα σας να κοκκινίζει, µπορεί άνετα να υποστεί βλάβη από τον ήλιο.

Μύθος: Μόνο τα αντηλιακά µε SPF 100 προστατεύουν αποτελεσµατικά από τον ήλιο.

Η αλήθεια: Αυτό έχει καταρριφθεί εδώ και χρόνια. Τα αντηλιακά µε SPF 15 δεσµεύουν περίπου το 93% της UVB, όσα έχουν SPF 30 δεσµεύουν το περίπου 97%, εκείνα µε SPF 50 δεσµεύουν το σχεδόν 98% και όσα έχουν SPF 100 το 99%. Το ζητούµενο, όµως, είναι να προστατεύει το αντηλιακό και από την UVA (άρα να είναι ευρέος φάσµατος), καθώς και να το βάζετε σε ΟΛΑ τα ακάλυπτα σηµεία του σώµατος (µην ξεχνάτε τα αυτιά, το δέρµα γύρω από τα µάτια, τη µύτη, τον αυχένα, τους άκρους πόδες και τα δάκτυλα των ποδιών κ.λπ.). Πρέπει επίσης να αλείφεστε µε αρκετή ποσότητα (περίπου µια χούφτα για τον µέσο ενήλικα). Τα αντηλιακά µε SPF κάτω από 15 δεν συνιστώνται, γιατί δεν παρέχουν επαρκή ηλιοπροστασία.

Μύθος: Το δέρµα που παθαίνει βλάβη από τον ήλιο κοκκινίζει και ξεφλουδίζει.

Η αλήθεια: Δεν είναι διόλου απαραίτητο. Αντίθετα, τις βλάβες που δεν φαίνονται πρέπει να φοβόµαστε περισσότερο, γιατί αφορούν το DNA των δερµατικών κυττάρων απ’ όπου µπορεί να αρχίσει χρόνια αργότερα ένας καρκίνος.

Μύθος: Αν πάθεις ηλιακό έγκαυµα, βάλε αµέσως βούτυρο.

Η αλήθεια: Όποιος το κάνει αυτό, το µόνο που καταφέρνει είναι να επιδεινώνει το έγκαυµα, διότι «παγιδεύεται» η θερµότητα στο εσωτερικό του δέρµατος από το στρώµα του λίπους (το ίδιο συµβαίνει και µε τη βαζελίνη, το λάδι και κάθε άλλη λιπαρή ουσία). Η πρώτη επιλογή για την αντιµετώπιση ενός ηλιακού εγκαύµατος είναι οι κοµπρέσες παγωµένου νερού (να τις αφήνετε στο δέρµα σας για 20 λεπτά τη φορά και να τις βάζετε όσο συχνά χρειάζεστε, συνήθως κάθε 2-3 ώρες και επί όσες µέρες ανακουφίζουν τα συµπτώµατά σας). Άλλη καλή επιλογή είναι η οδοντόπαστα (αλλά χωρίς µέντα ή παράγωγα µέντας όπως η µενθόλη, γιατί µπορεί να προκληθεί ερεθισµός του δέρµατος) και το άπαχο γιαούρτι, το οποίο απάγει τη θερµότητα (όπως και η οδοντόπαστα) αλλά επιπλέον περιέχει πολύ νερό οπότε δρα και ενυδατικά.

Μύθος: Το ηλιακό έγκαυµα δεν είναι σοβαρό.

Η αλήθεια: Μακροπρόθεσµα όλα τα ηλιακά εγκαύµατα είναι σοβαρά, αλλά βραχυπρόθεσµα σοβαρά είναι όσα δηµιουργούν φουσκάλες ή έντονο πόνο, καλύπτουν µεγάλη επιφάνεια του δέρµατος, προκαλούν πυρετό ή ρίγη, πονοκέφαλο, σύγχυση ή αίσθηµα λιποθυµίας, συνοδεύονται από ενδείξεις αφυδάτωσης (έντονη δίψα ή ξερά µάτια και χείλη) ή/και προκαλούν οιδήµατα (πρηξίµατα). Αν παρουσιάσετε οποιοδήποτε από τα παραπάνω, πρέπει να σας δει οπωσδήποτε γιατρός.

Πηγή: ΕΔΑΕ

www.ert.gr

Open post

Φιλοσοφικός περίπατος στην Αθήνα των μύθων & των συμβόλων

Φιλοσοφικός περίπατος στην Αθήνα των μύθων & των συμβόλων

Ποιο είναι το βαθύτερο νόημα των άθλων του Θησέα; Τι συμβολίζει η νίκη του επί των 6 ληστών; Σε ποιο λάθος οφείλεται η ονομασία Θησείο; Τι σχέση έχει ο Άρης, η τιμή της κόρης του Ποσειδώνα και το πάγιο»;

Απαντήσεις σε αυτά τα ερωτήματα και σε πολλά άλλα θα βρουν όσοι συμμετάσχουν στον φιλοσοφικό περίπατο που διοργανώνει το Μουσείο Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης, την Τετάρτη 22 Ιουλίου, στις 19:00.

«Με αφετηρία το Μουσείο Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης, η ομάδα μας διασχίζει την Πλάκα των Θεών, των μύθων και των συμβόλων μέσα από μια διαδρομή που οδηγεί βορειοανατολικά της Ακρόπολης. Οι στάσεις περιμετρικά της αρχαίας Αγοράς θα μας δώσουν αφορμή για να συναντήσουμε τον Σωκράτη και τη θεωρία των ιδεών, ενώ στον Άρειο Πάγο θα προσπαθήσουμε να ανακαλύψουμε το “σημείο συνάντησης” της Ιστορίας, της Μυθολογίας και της Φιλοσοφίας. Στο πέρας της διαδρομής μας στο Θησείο θα έχουμε ίσως βρει τις απαντήσεις σε ερωτήματα που προβληματίζουν, κάποιες φορές διχάζουν και κυρίως αποτελούν εφαλτήριο ανασύνταξης γνώσης, έρευνας και δημιουργίας».

Ημερομηνία: Τετάρτη 22 Ιουλίου, 19:00

Σημείο συνάντησης: Μουσείο Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης (Τριπόδων 23, Πλάκα)

Συνολική διάρκεια δράσης: 2.5 ώρες

Κόστος ξενάγησης: 15 € /άτομο
Παιδιά έως 15 ετών: 8 €/άτομο (με τη συνοδεία ενηλίκου)

Για την εξασφάλιση της θέσης σας απαραίτητη είναι η προπληρωμή

Εφόσον συμμετέχετε και στις 2 δράσεις οι τιμές διαμορφώνονται  για τους ενήλικες 25€, για τα παιδιά 13€

Για εκδήλωση ενδιαφέροντος συμπληρώστε τη φόρμα εδώ

Πληροφορίες: 2103250341 [email protected]

Ενδείκνυται η χρήση άνετων παπουτσιών

Δεν ενδείκνυται για άτομα με κινητικά προβλήματα

Κανόνες συμμετοχής στη δράση, προς περιορισμό της διασποράς του COVID-19:

✔ Ο ξεναγός χρησιμοποιεί μάσκα καθ’ όλη τη διάρκεια της ξενάγησης.

✔ Συνιστάται η χρήση προστατευτικών μασκών και αλκοολούχου αντισηπτικού διαλύματος με περιεκτικότητα 70% σε αιθυλική αλκοόλη κατ’ ελάχιστον.

✔ Οι συμμετέχοντες οφείλουν να κρατούν αποστάσεις ασφαλείας, όπως ορίζονται από τις αρμόδιες αρχές.

www.ert.gr

Open post

Οι «Όρνιθες» από το ΚΘΒΕ ταξιδεύουν στην Ελλάδα

Οι «Όρνιθες» από το ΚΘΒΕ ταξιδεύουν στην Ελλάδα

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος υποδέχεται το καλοκαίρι του 2020 με τους «Όρνιθες», τη διαχρονική κωμωδία του Αριστοφάνη, σε μετάφραση Κ. Χ. Μύρη και σκηνοθεσία του Γιάννη Ρήγα, με την οποία συμμετέχει στο Φεστιβάλ Αθηνών  & Επιδαύρου 2020.

Η παράσταση ξεκινάει την πορεία της από τη Θεσσαλονίκη στις 22 Ιουλίου (Θέατρο Δάσους), αποτελώντας την εναρκτήρια εκδήλωση του 6ου Φεστιβάλ Δάσους, ενώ θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου στις 7, 8 & 9 Αυγούστου. Τους κεντρικούς ρόλους ερμηνεύουν ο Ταξιάρχης Χάνος και ο Χρήστος Στέργιογλου, πλαισιωμένοι από πολυπληθή θίασο ηθοποιών.

Ο Πεισθέταιρος και ο Ευελπίδης, απηυδισμένοι από τη διαφθορά σε πολιτικό, κοινωνικό και οικονομικό επίπεδο, στην οποία έχει περιέλθει η πόλη, φεύγουν για να βρουν τον Τηρέα, τώρα πια Έποπα, κάποτε άνθρωπο, τώρα πια τσαλαπετεινό, για να μάθουν από αυτόν και τα άλλα πουλιά -που πετούν ψηλά και ίσως γνωρίζουν- αν υπάρχει κάποιος τόπος ειρηνικός να πάνε να ζήσουν εκεί. Εκείνος δεν γνωρίζει, και τότε ο Πεισθέταιρος του προτείνει να ιδρύσουν από κοινού μια νέα Πολιτεία -μεταξύ ουρανού και γης- που θα εξουσιάζει ταυτόχρονα θεούς και ανθρώπους και όπου τα πουλιά θα έχουν τη θέση που τους αναλογεί. Πριν ακόμα, καλά- καλά, χτιστεί η νέα Πολιτεία, η φήμη της εξαπλώνεται, γίνεται μόδα ανάμεσα στους ανθρώπους αλλά αυτό αναστατώνει τους θεούς. Επισκέπτες από γη και ουρανό πάνε κι έρχονται και όλοι προσπαθούν να αποκομίσουν οφέλη από την ίδρυσή της. Ο Πεισθέταιρος συνδιαλέγεται με Θεούς και ανθρώπους,  συνάπτει ή απορρίπτει συμμαχίες, επιβάλλει τους δικούς του κανόνες -ακόμα και με τη βία- πάντα στο όνομα της Δημοκρατίας, παντρεύεται την κόρη του Δία και ανακηρύσσεται παντοκράτορας.  Η νέα Πολιτεία είναι μια ουτοπία που διέπεται από λογικούς κανόνες και λειτουργεί ως φανταστικό πείραμα. Τι θα γινόταν αν η ανθρώπινη λογική δοκίμαζε τα όρια της πιο αδιαμφισβήτητης(;) εξουσίας; Ο Αριστοφάνης, με εργαλεία του τη σάτιρα και τη φαντασία, καταφέρνει να μετουσιώσει την πίκρα και την αγανάκτηση σε κωμικότητα και να αναδείξει ακόμα μια φορά τη λυτρωτική λειτουργία του γέλιου.

Ο Αριστοφάνης έγραψε τους «Όρνιθες» το 414 π.Χ., στα χρόνια του Πελοποννησιακού Πολέμου και μέσα από το έργο του ασκεί οξύτατη κριτική στην αθηναϊκή δημοκρατία και στον τρόπο που λειτουργούν οι θεσμοί της. Αν και η σάτιρα συνδέεται άμεσα με τον τόπο και τον χρόνο γραφής, η ευρηματική μετάφραση του Κ.Χ. Μύρη κατορθώνει να μεταφέρει το κείμενο στο σήμερα και να το αποδώσει μέσα από έναν λόγο τολμηρό και επίκαιρο.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Την πρώτη φορά είχα άγνοια κινδύνου. Ήμουν 18 χρονών. Πολυτεχνείο και Μεταπολίτευση. Η εποχή όριζε μακριά γένια και αμπέχονο, για τις κοπέλες ταγάρι. Ήμασταν θυμωμένοι. Τρώγαμε λίγο, κοιμόμασταν λίγο, δουλεύαμε πολύ. Ήμασταν αδιαπραγμάτευτοι. Τα έργα των ποιητών κυκλοφορούσαν από χέρι σε χέρι. Θαυμάζαμε τους ηθοποιούς του θεάτρου. Βλέπαμε τις παραστάσεις πολλές φορές για να καταλάβουμε τον τρόπο που ο τάδε ηθοποιός έλεγε εκείνη τη φράση. Αν είχαμε αντίρρηση για μια παράσταση που είδαμε, την εκφράζαμε με συστολή και οπωσδήποτε με σεβασμό.

Είναι 1975. «Όρνιθες» στην Επίδαυρο. Στις γενικές δοκιμές έβρεχε. Τρέχαμε να κρυφτούμε στα υπόστεγα των καμαρινιών και του «Ξενία», να περάσει η βροχή, να συνεχίσουμε τη δοκιμή. Βρεγμένοι, γεμάτοι λάσπες, μέχρι το ξημέρωμα. Τα πρωινά, τα μεσημέρια δεν σκεφτόμασταν τη θάλασσα. Μαζευόμασταν και τρώγαμε ήσυχα, μετά ξαπλώναμε να γεμίσουμε δύναμη και άντε πάλι από την αρχή. Θα διασκεδάζαμε αργότερα, μετά τη δεύτερη παράσταση. Σύντομα όλα αυτά έγιναν γραφικά.

Δεν άκουσα ποτέ μια καλή κουβέντα, «είσαι καλός» ας πούμε. Κανείς δεν άκουσε. Κάναμε θέατρο. Όχι για να είμαστε καλοί, αλλά για να είμαστε εκεί. Όσοι άντεξαν, αυτοί που είχαν το κουράγιο, έμειναν στη δουλειά. Στο σώμα τους και το μυαλό τους είναι γραμμένη η ιστορία του σύγχρονου νεοελληνικού θεάτρου.

Δεν νοσταλγώ το παρελθόν.

Καλοκαίρι 2020. «Όρνιθες». Στο θέατρο Δάσους, στην Επίδαυρο, σε περιοδεία. Πόσο περίεργους κύκλους κάνει καμιά φορά η ζωή! Με μοναδικούς συνεργάτες – συντελεστές, ηθοποιούς, τεχνικούς. Πίσω από τον καθένα κρύβεται μια μικρή ή μεγάλη ιστορία, μοναδική. Όλοι μαζί κάτω από τις φτερούγες ενός μεγάλου θεάτρου, του Κρατικού. Σε δύσκολες συνθήκες, επικίνδυνες. Να μη τολμάς να αγγίξεις, να έρθεις κοντά.

Όμως είμαστε εδώ, χωρίς υπεκφυγές, αποφασισμένοι. Να ανεβούμε στη σκηνή, να πούμε την ιστορία, να γελάσουμε και να δακρύσουμε. Να πετάξουμε!

Γιάννης Ρήγας

Με αγγλικούς υπέρτιτλους

Μετάφραση: Κ. Χ. Μύρης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Ρήγας

Σκηνικά: Κένι ΜακΛέλαν

Κοστούμια: Δέσποινα Ντάνη

Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

Χορογραφία: Δημήτρης Σωτηρίου

Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος

Μουσική διδασκαλία: Χρύσα Τουμανίδου

Μάσκες: Μάρθα Φωκά

Κίνηση μάσκας: Σίμος Κακάλας

Βοηθός σκηνοθέτης: Μιχάλης Σιώνας

Βοηθός σκηνοθέτη: Αντρέας Κουτσουρέλης

Β΄ Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστόφορος Μαριάδης

Βοηθοί σκηνογράφου- ενδυματολόγου: Ελίνα Ευταξία,  Κέλλυ Εφραιμίδου

Φωτογράφιση παράστασης: Τάσος Θώμογλου

Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη, Μαριλύ Βεντούρη

 

Παίζουν οι ηθοποιοί: Ελευθερία Αγγελίτσα (Τριβαλλός), Λίλα Βλαχοπούλου (Υπηρέτης του Έποπα), Ιωάννα Δεμερτζίδου (Κήρυκας, Πουλί από το Παρελθόν), Δημήτρης Διακοσάββας (Κινησίας), Αριστοτέλης Ζαχαράκης (Επιθεωρητής, Ψευδομάρτυρας), Χριστίνα Ζαχάρωφ (Ψευδομάρτυρας, Δούλος), Στεφανία Ζώρα (Β΄ Αγγελιοφόρος), Ήριννα Κεραμίδα (Ψευδομάρτυρας, Δούλος), Μαριάννα Κιμούλη (Κήρυκας), Γιώργος Κολοβός (Προμηθέας), Αναστασία-Ραφαέλα Κονίδη (Κήρυκας), Μάρα Μαλγαρινού (Κήρυκας, Πουλί Δερβίσης), Τατιάνα Μελίδου (Ψευδομάρτυρας, Βασιλεία), Χρυσή Μπαχτσεβάνη (Κήρυκας), Κλειώ-Δανάη Οθωναίου (Ίρις), Βασίλης Παπαδόπουλος (Μέτων, Ψευδομάρτυρας), Γρηγόρης Παπαδόπουλος (Ηρακλής), Θανάσης Ραφτόπουλος (Μέτων, Ψευδομάρτυρας), Θανάσης Ρέστας (Α΄ Αγγελιοφόρος, Ποσειδών), Γιάννης Σαμψαλάκης (Ευελπίδης), Περικλής Σιούντας (Συνταγματολόγος, Ψευδομάρτυρας), Κατερίνα Σισίννι (Αγγελιοφόρος), Βασίλης Σπυρόπουλος (Ιερέας), Χρήστος Στέργιογλου (Έποπας), Γιάννης Τσεμπερλίδης (Ποιητής), Ιώβη Φραγκάτου (Χρησμολόγος), Ταξιάρχης Χάνος (Πεισθέταιρος)

Χορός των πουλιών: Ελευθερία Αγγελίτσα, Λίλα Βλαχοπούλου, Ιωάννα Δεμερτζίδου, Δημήτρης Διακοσάββας, Αριστοτέλης Ζαχαράκης, Χριστίνα Ζαχάρωφ, Στεφανία Ζώρα, Ήριννα Κεραμίδα, Μαριάννα Κιμούλη, Γιώργος Κολοβός, Αναστασία-Ραφαέλα Κονίδη, Μάρα Μαλγαρινού, Τατιάνα Μελίδου, Χρυσή Μπαχτσεβάνη, Κλειώ-Δανάη Οθωναίου, Βασίλης Παπαδόπουλος, Γρηγόρης Παπαδόπουλος, Θανάσης Ραφτόπουλος, Θανάσης Ρέστας, Γιάννης Σαμψαλάκης, Περικλής Σιούντας, Κατερίνα Σισίννι, Βασίλης Σπυρόπουλος, Γιάννης Τσεμπερλίδης, Ιώβη Φραγκάτου

Πρεμιέρα: Θεσσαλονίκη, Θέατρο Δάσους

Τετάρτη 22, Πέμπτη 23, Παρασκευή 24/7, Τετάρτη 29, Πέμπτη 30 Ιουλίου, στις 21:15

Επίδαυρος, Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου (Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου 2020)

Παρασκευή 7, Σάββατο 8 & Κυριακή 9 Αυγούστου 2020, στις 21:00

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ

ΙΟΥΛΙΟΣ

  • Τετάρτη 22, Πέμπτη 23, Παρασκευή 24/7- Θεσσαλονίκη, Θέατρο Δάσους  Πρεμιέρα
  • Τετάρτη 29, Πέμπτη 30 Ιουλίου –  Θέατρο Δάσους, Θεσσαλονίκη
  • ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ
  • Σάββατο 1η Αυγούστου – Δίον, Αρχαίο Θέατρο Δίου
  • Παρασκευή 7, Σάββατο 8, Κυριακή 9/8 – Επίδαυρος, Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου (Φεστιβάλ Αθηνών  & Επιδαύρου)
  • Τρίτη 25/8 – Κοζάνη, Ανοιχτό Θέατρο Ποντοκώμης «Μίκης Θεοδωράκης»,
  • Σάββατο 29/8 – Καβάλα, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων (63ο Φεστιβάλ Φιλίππων)
  •  
  • ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ
  • Παρασκευή 4, Σάββατο 5, Κυριακή 6 Σεπτεμβρίου Θεσσαλονίκη, Θέατρο Δάσους,
  • Τετάρτη 9/9 – Ελευσίνα, Παλαιό Ελαιουργείο (Φεστιβάλ Aισχύλεια 2020)

Περισσότερες πληροφορίες στο www.ntng.gr

Κεντρικό Εκδοτήριο Βασιλικού Θεάτρου

Δευτέρα – Παρασκευή  (08:30-21:30)

Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατείας Αριστοτέλους:

Δευτέρα- Παρασκευή (11:00-19:00)

Ταμείο Θεάτρου Δάσους:

Τις ημέρες  παραστάσεων από τις 19:30

www.ert.gr

Open post

O Ιεροκλής Μιχαηλίδης & ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης παίζουν «Το τάβλι» στο Θέατρο Ρεματιάς

O Ιεροκλής Μιχαηλίδης & ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης παίζουν «Το τάβλι» στο Θέατρο Ρεματιάς

Ιεροκλής Μιχαηλίδης και ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης συναντιούνται την Τρίτη 21 Ιουλίου, στις 21:15, στο Θέατρο Ρεματιάς, για να παίξουν «Το τάβλι» του Δημήτρη Κεχαΐδη, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη.

Ένα ρεσιτάλ ερμηνείας δύο ηθοποιών, σε μια κωμωδία χαρακτήρων, όπου αποδίδονται γλαφυρά η νεοελληνική πραγματικότητα και το ενδόμυχο όνειρο του νεοέλληνα «να πιάσει την καλή».

Ο Φώντας (Γεράσιμος Σκιαδαρέσης) και ο Κόλιας (Ιεροκλής Μιχαηλίδης), δυο φίλοι και κουνιάδοι, κάθονται ένα ζεστό αυγουστιάτικο απόγευμα ύστερα από ένα μεσημεριανό ύπνο, την ώρα του ιερού απογευματινού καφέ, στη βεράντα τους και συζητούν πώς θα πιάσουν την καλή και θα γλιτώσουν από τη φτώχεια τους. Το σχέδιο, «όπως πάντα», καλά οργανωμένο και σίγουρο, μας δείχνει όλο το νεοελληνικό όνειρο που πλάθεται από ευτελή υλικά. Οι δυο ήρωες, ο Φώντας, άνθρωπος της πιάτσας, και ο  Κόλιας, πρώην αντιστασιακός και νυν λαχειοπώλης, ονειρεύονται να στήσουν μαζί μια κομπίνα, με στόχο τα μεγάλα κέρδη και την είσοδο στην υψηλή κοινωνία. Δύο χαρακτήρες αυθεντικοί, λαϊκοί, οικείοι, αναγνωρίσιμοι, τραγικοί και κωμικοί συνάμα, συνοψίζουν την ουσία της νεοελληνικής φιλοσοφίας.

«Το τάβλι», είναι έργο προφητικό και γι’ αυτό πάντα επίκαιρο ανέβηκε για πρώτη φορά, στο Θέατρο Τέχνης τον Φεβρουάριο του 1972, μεσούσης της δικτατορίας, σε σκηνοθεσία του Καρόλου Κουν, με πρωταγωνιστές τον Νικήτα Τσακίρογλου ως Φώντα και τον Γιάννη Μόρτζο ως Κόλια. Από τότε, ανεβαίνει συχνά στις θεατρικές σκηνές, γεγονός που καταδεικνύει την οξυδερκή ματιά του συγγραφέα στη νεοελληνική νοοτροπία.

Κείμενο : Δημήτρης Κεχαΐδης

Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης

Σκηνικά: Πουλχερία Τζόβα

Κοστούμια: Μαρία Παπαδοπούλου

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος

Bοηθός σκηνοθέτη: Νίκη Σκιαδαρέση

Με τους: Ιεροκλή Μιχαηλίδη και Γεράσιμο Σκιαδαρέση

Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ και 10 ευρώ (φοιτητικό-άνεργοι-ΑΜΕΑ)

Θέατρο Ρεματιάς, Χαλάνδρι

Τρίτη 21 Ιουλίου

Ώρα έναρξης: 21:15

www.ert.gr

Open post

Παιδιά δραστήρια και το καλοκαίρι – Ιδέες για δημιουργικές δραστηριότητες στις διακοπές

Παιδιά δραστήρια και το καλοκαίρι – Ιδέες για δημιουργικές δραστηριότητες στις διακοπές

Με μεγαλύτερο κίνδυνο αύξησης του σωματικού βάρους, σε σχέση με το υπόλοιπο έτος, συνδέεται, πολλές φορές, η περίοδος των διακοπών. Αναμφίβολα, τις ημέρες αυτές, η καθημερινότητα των παιδιών αλλά και ολόκληρης της οικογένειας αλλάζει σημαντικά, και συχνά επικρατούν συνθήκες που ευνοούν τόσο την αύξηση στην κατανάλωση τροφής όσο και τη μείωση της άσκησης. Ωστόσο, υπάρχουν πολλές ευχάριστες και δημιουργικές δραστηριότητες για τα παιδιά και στις διακοπές!

Και οι δύο καταστάσεις εντείνονται από την πολύωρη παραμονή των παιδιών στο σπίτι, αλλά και από άλλες συνθήκες. Σχετικά με τη μείωση της σωματικής δραστηριότητας, σημαντικό ρόλο παίζει η διακοπή των δραστηριοτήτων που γίνονται καθημερινά στο σχολείο, δηλαδή στα διαλείμματα και στο μάθημα της γυμναστικής, αλλά και η διακοπή των περισσότερων οργανωμένων δραστηριοτήτων, αθλητικών και μη, με το κλείσιμο των σχολείων. Παράλληλα, τα παιδιά μένουν στο σπίτι περισσότερες ώρες, συχνά για πρακτικούς λόγους (π.χ. όταν οι γονείς εργάζονται), κατά συνέπεια αυξάνονται και οι ώρες που αφιερώνουν σε καθιστικές δραστηριότητες, όπως η τηλεόραση, τα ηλεκτρονικά παιχνίδια και ο ηλεκτρονικός υπολογιστής.

Συνεπώς, αποκτά ιδιαίτερη σημασία η όποιας μορφής σωματική δραστηριότητα μπορούν να πραγματοποιήσουν τα παιδιά, εντός ή εκτός σπιτιού. Η σωματική δραστηριότητα θα βοηθήσει τα παιδιά να ελέγξουν καλύτερα το σωματικό βάρος τους και να αντισταθούν στην πιθανή αύξησή του στις διακοπές, πρωτίστως όμως έχει να προσφέρει σημαντικά οφέλη στην κοινωνικότητα, τη φυσική και συναισθηματική κατάσταση των παιδιών.

Οι καλοκαιρινές ημέρες αποτελούν ιδανική ευκαιρία για να παροτρύνουμε τα παιδιά να ασκηθούν και να αξιοποιήσουν κάθε δυνατότητα για κίνηση και παιχνίδι, όπου κι αν βρίσκονται: στο σπίτι, στο εξοχικό ή στις διακοπές, μόνα ή με παρέα!

Μερικές ιδέες για ευχάριστες δραστηριότητες

Στο σπίτι

Ενασχόληση με τον κήπο ή το μπαλκόνι

Η δημιουργία ενός κήπου (εφόσον είναι εφικτό) αποτελεί μια ιδανική καλοκαιρινή δραστηριότητα, η οποία ενισχύει τη σχέση παιδιών και γονέων, βοηθάει τα παιδιά να βγαίνουν από το σπίτι και να παραμένουν δραστήρια. Παράλληλα, ενισχύει την υπευθυνότητά τους και τα εκπαιδεύει σχετικά με το πώς μεγαλώνουν τα φυτά και πώς παράγονται τα φρούτα και τα λαχανικά.

Ακόμη όμως και στο μπαλκόνι του σπιτιού μπορεί ένα παιδί να περάσει δημιουργικό χρόνο, αναλαμβάνοντας, για παράδειγμα, το καθημερινό πότισμα και τη φροντίδα των λουλουδιών. Για να γίνει πιο δελεαστική η δραστηριότητα, πηγαίνετε μαζί σε ένα φυτώριο, αφήστε το να διαλέξει δύο ή τρία λουλούδια ή σπόρους της προτίμησής του και να αναλάβει από την αρχή τη φροντίδα τους.

Διάφορες εργασίες με ή χωρίς τους γονείς

Έχετε σκεφτεί ποτέ ότι εργασίες που για εσάς μπορεί να φαίνονται βαρετές ή κουραστικές, για ένα παιδί μπορεί να είναι πολύ διασκεδαστικές; Για παράδειγμα, το πλύσιμο του αυτοκινήτου μια πολύ ζεστή ημέρα του καλοκαιριού, για τα παιδιά είναι ταυτόχρονα μια πρώτης τάξης ευκαιρία για μπουγέλο! Αντίστοιχα, με λίγη φαντασία, γίνεται και το πλύσιμο της βεράντας ή απλές καθημερινές δουλειές του σπιτιού!

Μια καλοκαιρινή συλλογή!

Προτείνετε στα παιδιά να φτιάξουν μια καλοκαιρινή συλλογή με κάτι που θα διαλέξουν τα ίδια και θα τους θυμίζει το καλοκαίρι τους. Μπορεί να είναι, για παράδειγμα, κοχύλια που βρίσκουμε στη θάλασσα, βότσαλα που θα ζωγραφίσουν ή ένα φυτολόγιο με τα όλα τα λουλούδια που βρήκαν στις διακοπές τους.

Εκτός σπιτιού

Καθημερινό παιχνίδι

Οι περισσότερες οργανωμένες αθλητικές δραστηριότητες μπορεί να έχουν διακοπεί, αλλά παράλληλα ο χρόνος για καθημερινό παιχνίδι περισσεύει. Με λίγη φαντασία, η πιλοτή της πολυκατοικίας γίνεται γήπεδο για βόλεϊ και η διπλανή αλάνα γεμίζει ποδοσφαιριστές! Ακόμα, ποδήλατο, πατίνια, κρυφτό, όλα μπορούν να αντικαταστήσουν και με το παραπάνω τις χειμερινές δραστηριότητες των παιδιών, όταν γίνονται σε καθημερινή βάση.

Δραστηριότητες στη φύση

Οι δραστηριότητες που γίνονται κοντά στη φύση μπορούν να πραγματοποιηθούν απ’ όλη την οικογένεια και συνήθως ενθουσιάζουν τα παιδιά. Από το πιο απλό, μια βόλτα με τα ποδήλατα, μέχρι πεζοπορία και ορειβασία, οι δραστηριότητες αυτές μπορούν να έχουν παράλληλα και εκπαιδευτικό χαρακτήρα. Για παράδειγμα, μια πεζοπορία σ’ έναν αρχαιολογικό χώρο ή μια συμμετοχή σε δενδροφύτευση. Η συμμετοχή των γονέων στις συγκεκριμένες δραστηριότητες είναι σημαντική για πρακτικούς λόγους αλλά ταυτόχρονα είναι και μια ευκαιρία για ποιοτικό χρόνο με τα παιδιά και όλη την οικογένεια.

Κολύμπι και παιχνίδια στη θάλασσα ή στην παραλία

Μια από τις αγαπημένες δραστηριότητες των παιδιών είναι το καλοκαιρινό μπάνιο. Συνήθως τα παιδιά παραμένουν σε κίνηση από τη στιγμή που φτάνουν στην παραλία μέχρι τη στιγμή που θα φύγουν! Κολύμπι, παιχνίδια με μπάλα, ρακέτες, παιχνιδίσματα στη θάλασσα και την παραλία πέρα από διασκέδαση σημαίνουν και σωματική δραστηριότητα.

Πηγή: ΕΥΖΗΝ

www.ert.gr

Open post

«Νέοι είστε και φαίνεσθε» στους κινηματογράφους (video)

«Νέοι είστε και φαίνεσθε» στους κινηματογράφους (video)

Tη δροσερή και απολαυστική κωμωδία «Νέοι είστε και φαίνεσθε», σε σκηνοθεσία Κριστόφ Ντιτιρόν, που είναι βασισμένη στο δημοφιλές κόμικ των Βιλφρίντ Λουπανό και Πολ Κοέ, «Les Vieux Fourneaux», θα απολαύσετε στους κινηματογράφους.

Ο Πιερό, ο Μιμίλ και ο Αντουάν, τρεις παιδικοί φίλοι, πλέον στα εβδομήντα τους, έχουν κατανοήσει πως τα γηρατειά είναι ο μόνος τρόπος να αποφύγεις τον θάνατο. Και είναι αποφασισμένοι να διαβούν αυτό το κατώφλι με στιλ!

Η επανένωσή τους, με αφορμή την κηδεία της συζύγου του Αντουάν, δεν έμελλε να διαρκέσει πολύ… Όταν βρίσκει κατά τύχη ένα γράμμα, που τον φέρνει σε κατάσταση υστερίας, ο Αντουάν παίρνει τους δρόμους, χωρίς να δώσει την παραμικρή εξήγηση στους φίλους του. Ένα θεότρελο ταξίδι, με αφετηρία τη γενέτειρά του, στη νοτιοδυτική Γαλλία, και τελικό προορισμό την Τοσκάνη, στην Ιταλία, έχει μόλις ξεκινήσει.

Ο Πιερό, ο Μιμίλ και η Σοφί, η εγγονή του Αντουάν που βρίσκεται σε προχωρημένη εγκυμοσύνη, με την κοιλιά έως το στόμα, ρίχνονται στο κατόπι του, για να τον εμποδίσουν να διαπράξει ένα έγκλημα πάθους… με καθυστέρηση 50 ετών!

Ο σκηνοθέτης Κριστόφ Ντιτιρόν απαντά…

 

Πώς βρεθήκατε στην καρέκλα του σκηνοθέτη σε αυτή την ταινία;

Κατά τύχη! Το πρότζεκτ είχε σχεδόν «κλειδώσει». Οι βασικοί ηθοποιοί είχαν επιλεγεί, το σενάριο είχε στην ουσία ολοκληρωθεί, οι ημερομηνίες για τα γυρίσματα είχαν οριστικοποιηθεί και το μόνο που έλειπε ήταν ο σκηνοθέτης! Οπλίστηκα, λοιπόν, με κουράγιο και πήγα να βρω τους δύο παραγωγούς…

Είναι η πρώτη σας σκηνοθετική απόπειρα. Κατά τη γνώμη σας, τι οδήγησε στο να πάρετε αυτή την «ψήφο εμπιστοσύνης»;

Πιθανώς να ήμουν ο μόνος υποψήφιος! (γέλια). Σε κάθε περίπτωση, είμαι ευγνώμων στον Κλεμάν και στον Ματιέ, λίγοι παραγωγοί θα έπαιρναν αυτό το ρίσκο. Η θητεία μου στο θέατρο, όπου έχω συνεργαστεί και με τον Πιερ Ρισάρ, ίσως να έπαιξε κάποιο ρόλο. Έπειτα, τυγχάνει να είμαι και φανατικός οπαδός του συγκεκριμένου κόμικ, το οποίο γνωρίζω από την πρώτη στιγμή της κυκλοφορίας του, το 2015. Από την πρώτη στιγμή, είχα την αίσθηση πως είχα ανακαλύψει ένα διαμαντάκι και, όπως φαίνεται, δεν ήμουν ο μόνος με αυτή την αίσθηση. Το βραβείο κοινού στο Διεθνές Φεστιβάλ Κόμικ του Ανγκουλέμ ήρθε με το «καλημέρα» για ένα κόμικ που χαρακτηρίστηκε εκδοτικό φαινόμενο. Έφτασα, μάλιστα, στο σημείο όχι απλώς να το διαβάζω ξανά και ξανά, αλλά να το χαρίζω στους φίλους ως δώρο γενεθλίων.

Όταν οριστικοποιήθηκε η δική σας συμμετοχή στο πρότζεκτ, το κάστινγκ είχε ήδη κλείσει. Κατά τη γνώμη σας, τι οδήγησε στην επιλογή των συγκεκριμένων ηθοποιών για τους τρεις πρωταγωνιστικούς ρόλους της ταινίας;

Ειλικρινά, έτσι όπως το βλέπω, δεν τίθεται καν το ερώτημα. Βλέποντάς τους στην οθόνη, σχηματίζω τη βεβαιότητα ότι ήταν καλύτερες επιλογές, τόσο ως σύνολο όσο και ο καθένας ξεχωριστά, για τους τρεις βασικούς ήρωες. Πιστέψτε με, δεν ήταν εύκολο να συνθέσει κανείς ένα τέτοιο πρωταγωνιστικό τρίο. Πρώτα απ’ όλα, έπρεπε να βρεθούν εκείνοι οι ηθοποιοί που θα δέχονταν να ερμηνεύσουν αυτούς τους ρόλους, ηθοποιοί δηλαδή που θα ήταν συμφιλιωμένοι με το ότι ο χρόνος έχει περάσει και για τους ίδιους (γέλια). Έπειτα, οι ηθοποιοί της ταινίας έπρεπε να έχουν κάποια φυσική ομοιότητα με τους ήρωες που σχεδίασε ο Πολ Κοέ, αλλά και να είναι σε αρμονία με τους χαρακτήρες που έπλασε ο Λουπανό. Την ίδια στιγμή, έπρεπε να είναι «συμβατοί» κι ο ένας με τον άλλο, το τρίο έπρεπε να έχει την απαραίτητη χημεία. Ήμασταν πολύ τυχεροί που είχαμε αυτούς τους συγκεκριμένους ηθοποιούς!

Ο Πιερ Ρισάρ, ο Εντί Μιτσέλ και ο Ρολάν Ζιρό δεν είχαν συνεργαστεί ποτέ ξανά στο παρελθόν σε κάποια κινηματογραφική ταινία. Στη διάρκεια των γυρισμάτων, φοβηθήκατε μήπως δεν υπάρξει «χημεία» μεταξύ τους;               

Για να πω την αλήθεια, όχι! Και οι τρεις χαρακτήρες της ταινίας είναι τόσο καλά σκιαγραφημένοι και με τέτοιο βάθος, που δεν υπήρχε κανένα περιθώριο για παρεξηγήσεις και παρερμηνείες. Ήταν πολύ δύσκολο να νιώσει οποιοσδήποτε από τους τρεις τον πειρασμό να μπει στα χωράφια του άλλου. Όσο για την επικοινωνία μεταξύ τους τόσο σε επαγγελματικό όσο και σε φιλικό επίπεδο, δεν είχα την παραμικρή αμφιβολία ότι θα κυλούσε άψογα. Ο Πιερ, ο Ρολάν και ο Εντί έχουν εδώ και χρόνια αποβάλει οποιαδήποτε χροιά εγωπάθειας, αν υποθέσουμε ότι είχαν ποτέ τέτοια ζητήματα. Είναι τρεις άνθρωποι που απολαμβάνουν τη ζωή, προικισμένοι όχι μόνο με ταλέντο, αλλά και με την ικανότητα να γελούν και να μην παίρνουν τον εαυτό τους υπερβολικά στα σοβαρά. Ο μόνος μου φόβος ήταν, καθώς ήταν το σκηνοθετικό μου ντεμπούτο, αν θα γινόμουν εγώ αποδεκτός από αυτούς. Κι εδώ, όμως, φάνηκα τυχερός! Ο Πιερ, με τον οποίο γνωριζόμαστε από παλιά και έχουμε συνεργαστεί σε τρεις θεατρικές παραστάσεις, μου έδωσε ευθύς εξαρχής τις απαραίτητες «συστάσεις» για να γίνω αποδεκτός από ολόκληρο το καστ. Πέρα από σπουδαίος ηθοποιός, όπως όλοι γνωρίζουμε, ο Πιερ είναι και ένας εξαιρετικά γενναιόδωρος άνθρωπος.

Τι θα θέλατε να εισπράξουν οι θεατές που θα παρακολουθήσουν την ταινία σας;

Αυτό που θα ήθελα είναι να έχει αλλάξει η οπτική τους για τα γηρατειά, χάρη στην ταινία. Αυτοί οι τρεις τύποι είναι αξιολάτρευτοι, είναι τόσο μα τόσο αστείοι και τόσο ελεύθεροι! Καθώς μεγαλώνουμε, ξεφορτωνόμαστε τα ψεύτικα λούσα της κοσμιότητας, της ευπρέπειας και της επιτήδευσης. Είμαστε πλέον απαλλαγμένοι από την υποχρέωση να φανούμε γοητευτικοί και πορευόμαστε χωρίς βαρίδια. Κατά βάθος, αυτό που θα ήθελα να νιώσουν οι θεατές είναι ότι τα γηρατειά κρύβουν κι αυτά κάποια θέλγητρα, ότι ακόμη και τότε μπορεί ένας άνθρωπος να σκεφτεί ότι τα καλύτερα είναι μπροστά του.

«Νέοι είστε και φαίνεσθε»

Σκηνοθεσία: Κριστόφ Ντιτιρόν

Παίζουν: Πιερ Ρισάρ, Εντί Μίτσελ, Ρολάν Ζιρό, Αλίς Πολ

 

 

 

www.ert.gr

Open post

Η Νάντια Μπουλέ και ο Μέμος Μπεγνής στο «Σημείο συνάντησης»

Η Νάντια Μπουλέ και ο Μέμος Μπεγνής στο «Σημείο συνάντησης»

Τραγούδι, χορός και πρόζα είναι τα κύρια συστατικά στοιχεία ενός μιούζικαλ. Έμπειροι γνώστες του, η πολυτάλαντη Νάντια Μπουλέ και ο αγαπημένος Μέμος Μπεγνής έρχονται με εκρηκτική διάθεση στο «Σημείο συνάντησης» της ΕΡΤ1, τη Δεύτερα 20 Ιουλίου, στις 00:15, έτοιμοι να μοιραστούν αλήθειες γύρω από την Τέχνη, τη φιλία τους και τη ζωή.

Ο Μέμος Μπεγνής εξηγεί γιατί η μουσική ήταν η πρώτη του μεγάλη αγάπη και πώς στη συνέχεια, με τη βοήθεια της Κάτιας Δανδουλάκη, ανακάλυψε το ταλέντο του στην υποκριτική. Θυμάται τα παιδικά του χρόνια στη Σαλαμίνα, τι είναι αυτό που νοσταλγεί αλλά και σε τι τον δυσκόλεψε η ζωή στο νησί. Ακόμη, σχολιάζει το πόσο εύκολο είναι να λες πάντα αυτό που σκέφτεσαι και ποιο είναι το τίμημα που έχει πληρώσει σε επαγγελματικό και προσωπικό επίπεδο. Επίσης, μιλάει για τις φοβίες του που ενισχύθηκαν κατά την περίοδο της καραντίνας, πώς τις ξεπέρασε και τι ετοιμάζει επαγγελματικά το επόμενο διάστημα.

Η Νάντια Μπουλέ μιλάει για τη διαδρομή της στη δημοσιογραφία, στην παρουσίαση και στην υποκριτική. Εξηγεί γιατί την ενοχλούν και την περιορίζουν οι επαγγελματικές «ταμπέλες» που της αποδίδουν τα ΜΜΕ, θυμάται τα χρόνια που σπούδασε στη Νέα Υόρκη και εξηγεί γιατί ποτέ δεν θα μπορούσε να μείνει μόνιμα εκεί. Ιδιαίτερη αναφορά γίνεται στην επιστροφή στην τηλεόραση έπειτα από επτά χρόνια και για το πώς αισθάνεται που πρώτη φορά θα συμμετάσχει σε τηλεοπτική σειρά.

Τέλος, και οι δύο ηθοποιοί μιλούν για το τι πιστεύουν για τον θεσμό του γάμου και γιατί δεν τους αφορά μία τέτοια προοπτική, πόσο βοήθησε τη Νάντια η ψυχοθεραπεία και για ποιους λόγους ο Μέμος την αποφεύγει, ενώ μοιράζονται και κάποιες ενδιαφέρουσες μεταφυσικές ανησυχίες.

Η Νάντια Μπουλέ και ο Μέμος Μπεγνής, λίγο πριν ξεκινήσουν τις καλοκαιρινές τους περιοδείες, κάνουν ένα διάλειμμα από τις υποχρεώσεις τους και συζητούν με εξομολογητική διάθεση για όλα.

Αρχισυνταξία: Μιχάλης Προβατάς

Σκηνοθεσία: Κώστας Μάνδυλας

Διεύθυνση παραγωγής: Production House

 

www.ert.gr

Open post

«Το αίνιγμα της Κέρου», σε παγκόσμια τηλεοπτική πρεμιέρα, στην ΕΡΤ1

«Το αίνιγμα της Κέρου», σε παγκόσμια τηλεοπτική πρεμιέρα, στην ΕΡΤ1

Για πρώτη φορά στον κόσμο, η ΕΡΤ επιχειρεί να ρίξει φως σ’ ένα από τα πιο μεγάλα αινίγματα της αρχαιότητας, με μια εσωτερική παραγωγή υψηλών ποιοτικών προδιαγραφών, που συμμετείχε στο Επίσημο Πρόγραμμα του 22ου Διεθνούς Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Πρόκειται για το επιστημονικό ντοκιμαντέρ «Το αίνιγμα της Κέρου», που κάνει παγκόσμια τηλεοπτική πρεμιέρα στην ΕΡΤ1, τη Δευτέρα 20 Ιουλίου, στις 22:00.

Η δημοσιογράφος της ΕΡΤ Αντριάνα Παρασκευοπούλου, μέλος της ανασκαφικής ομάδας την περίοδο 2018-2019, κατέγραψε την ανασκαφή που πραγματοποιείται στο νησί από τη Βρετανική Αρχαιολογική Σχολή και το Πανεπιστήμιο του Κέιμπριτζ, υπό τη διεύθυνση του λόρδου Κόλιν Ρένφριου και του δρα Michael Boyd, σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Κυκλάδων και τον προϊστάμενό της, Δημήτρη Αθανασούλη.

O λόρδος Κόλιν Ρένφριου, ένας από τους μεγαλύτερους προϊστορικούς αρχαιολόγους όλων των εποχών, αφιέρωσε το πολυεπίπεδο έργο του στη λύση του αινίγματος που απασχολεί την παγκόσμια επιστημονική κοινότητα για δεκαετίες: σ’ αυτό το μικρό και ακατοίκητο νησί των Κυκλάδων έχουν βρεθεί εκατοντάδες θραύσματα από σπασμένα κυκλαδικά ειδώλια, που όμως δεν ενώνονται μεταξύ τους.

Αυτό το μυστήριο, που παραμένει ακόμα άλυτο, προσπαθεί να λύσει για πολλές δεκαετίες ο καθηγητής Ρένφριου, ο οποίος αποκαλύπτει στην κάμερα της ΕΡΤ ότι η Κέρος αποτελεί το πρώτο θαλάσσιο ιερό σε ολόκληρο τον πλανήτη.

Το ντοκιμαντέρ παρουσιάζει όλα τα σπουδαία ευρήματα και τον πολύπλοκο αρχιτεκτονικό σχεδιασμό στη νησίδα Δασκαλιό, που μαρτυρά έναν εξελιγμένο οικισμό της Πρώιμης Εποχής του Χαλκού, ο οποίος θα μπορούσε να συγκριθεί μόνο μ’ εκείνον της Κνωσού στην Κρήτη κατά την ίδια περίοδο.

Τη δεκαετία του 1950 η Κέρος πρωταγωνίστησε σε μία από τις μεγαλύτερες υποθέσεις λαθρανασκαφής παγκοσμίως. Το μεγαλύτερο μέρος των κλεμμένων μαρμάρινων ειδωλίων του Κυκλαδικού Πολιτισμού κατέληξε σε προσωπικές συλλογές.

Δεκαετίες αργότερα πουλήθηκε μια πλούσια συλλογή με τον τίτλο «Ο θησαυρός της Κέρου», ενώ έπειτα από πολλές δημοπρασίες, τα περισσότερα αρχαία της συλλογής μεταφέρθηκαν στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης.

Έρευνα-αρχισυνταξία-παρουσίαση: Αντριάνα Παρασκευοπούλου

Σκηνοθεσία: Κώστας Μαχαίρας

Διεύθυνση φωτογραφίας: Μανόλης Βουρεξάκης

Κάμερα: Κωνσταντίνος Ρηγόπουλος

Ήχος: Νίκος Παλιατσούδης

Μοντάζ: Δανάη Μανουσαρίδη

Μουσική: Βαγγέλης Φάμπας

Διεύθυνση παραγωγής: Μιχάλης Δημητρακάκος

 

www.ert.gr

Open post

«Καληνύχτα μητέρα» στο Παλαιό Ελαιουργείο Ελευσίνας

«Καληνύχτα μητέρα» στο Παλαιό Ελαιουργείο Ελευσίνας

Το βραβευμένο με Πούλιτζερ έργο της Μάρσα Νόρμαν, «Καληνύχτα μητέρα», ύστερα από δύο χρόνια επιτυχημένης πορείας στο θέατρο RADAR, ταξιδεύει, αυτό το καλοκαίρι, με πρώτο σταθμό το Παλαιό Ελαιουργείο Ελευσίνας, το Σάββατο 19 Ιουλίου, στις 21:15, και στη συνέχεια θα παρουσιαστεί σε ανοιχτά θέατρα της Αττικής.

Λίγα λόγια για το έργο

Μια ζεστή σοκολάτα κι ένα καραμελωμένο μήλο είναι η επιθυμία της Τζέσι, όταν δηλώνει στη μητέρα της, σχεδόν από την αρχή του έργου, ότι θέλει να αυτοκτονήσει, με το όπλο του μπαμπά.

Η Θέλμα, σοκαρισμένη, προσπαθεί να μεταπείσει την κόρη της, ενώ εκείνη, να εξηγήσει τους λόγους της απόφασής της. Μάνα και κόρη, για πρώτη φορά στη ζωή τους, θα πρέπει να μιλήσουν με ειλικρίνεια.

Η σκηνική τους αναμέτρηση φέρνει στο φως κρυμμένα μυστικά και αλήθειες, που ποτέ δεν είχαν ειπωθεί. Ενώ το ρολόι του τοίχου μάς θυμίζει απειλητικά το πέρασμα του χρόνου, καθώς ο χρόνος δράσης του έργου ταυτίζεται με τον πραγματικό χρόνο έναρξης της παράστασης.

Γιατί η Τζέσι θέλει να βάλει τέρμα στη ζωή της;

Ποιο ήταν το παρελθόν της; Η απόφασή της σχετίζεται με τη ζωή που έζησε ή με τη ζωή που δεν έζησε; Πόσο επηρέασε τη ζωή της η σχέση των γονιών της; Θα καταφέρει η μητέρα της να αποτρέψει την αυτοκτονία της;

Το έργο της Μάρσα Νόρμαν «Καληνύχτα μητέρα», απαλλαγμένο από ασφυκτικές θεατρικές φόρμες, μελετά τις ανθρώπινες σχέσεις, με αλήθεια, τρυφερότητα, συγκίνηση και χιούμορ.

Το έργο της Μάρσα Νόρμαν «Καληνύχτα μητέρα» κέρδισε το Βραβείο Πούλιτζερ καλύτερου δραματικού θεατρικού έργου (1983), καθώς και το Susan Smith Blackburn, το Hull-Warriner και το Drama Desk Award.

Μεταφέρθηκε στην οθόνη το 1986 σε σενάριο της συγγραφέα, σκηνοθεσία Τομ Μουρ (υποψηφιότητα Χρυσής Άρκτου, Φεστιβάλ Βερολίνου, 1987), με τη Σίσι Σπέισεκ και την Αν Μπάνκροφτ (υποψηφιότητα Χρυσής Σφαίρας, Φεστιβάλ Βερολίνου, 1987).

«Η εξάρτηση που καλλιεργείται σε μια γονεϊκή σχέση, ο εγκλωβισμός του παιδιού όταν η προσωπικότητά του δομείται μόνο εντός του σπιτιού, ο ρόλος που μας δίνεται μέσα στην οικογένεια και η προσπάθεια να ανταποκριθούμε σε αυτόν τον ρόλο, ακόμα και στην ενήλικη ζωή μας, ήταν θέματα που με είχαν απασχολήσει από την «Παρεξήγηση» του Αλμπερ Καμί.

Ποια είναι η ταυτότητά μου; Αποφασίζω εγώ για τη ζωή μου ή η μητέρα μου; Γιατί καθετί που κάνω περνάει από την έγκρισή της ακόμα κι αν έχει πεθάνει;

Η περιοριστική πεποίθηση της Τζέσι «δεν είμαι ικανή για τίποτα, δεν θα μπορούσα να τα καταφέρω», πώς προκύπτει; Γιατί επιλέγει την αυτοκτονία ως μόνη λύση; «Η ζωή μου μού ανήκει. Εγώ θα αποφασίσω τι θα την κάνω» λέει σε μια στιγμή του έργου. Θέλει να πάρει τη ζωή στα χέρια της, έστω και καταστρέφοντάς την; Πώς ένας άνθρωπος οδηγείται στην αυτοκτονία;

Το έργο της Μάρσα Νόρμαν  «Καληνύχτα μητέρα» μού έδωσε τη δυνατότητα να συνεχίσω την ερευνά μου πάνω στη σχέση μητέρας- κόρης. Με βοήθησε να εμβαθύνω, να αναγνωρίσω τον φόβους και από τις δυο πλευρές, να μάθω περισσότερα, για το πώς αυτοί οι φόβοι μεταλλάσσονται σε ελεγκτική συμπεριφορά και σε άσκηση εξουσίας.

Ήταν το μαγικό χαλί που με ταξίδεψε σε μέρη που δεν είχα ξαναπάει.

Ήταν το τρενάκι του τρόμου, γιατί κάποιες φορές φοβήθηκα πολύ.

Η Μαρία Σκούντζου στάθηκε δίπλα μου σε αυτό το ταξίδι.

Βηματίσαμε σιγά-σιγά, προσεκτικά, το μονοπάτι της κατάκτησης του ρόλου.

Με τις δυσκολίες και τα αδιέξοδα, τα ξέφωτα και τις ξαστεριές.

Ό,τι ζήσαμε, το μοιραζόμαστε μαζί σας στη σκηνή».

                                                                                       Αναστασία Παπαστάθη

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:

Μαρία Σκούντζου: μητέρα

Αναστασία Παπαστάθη: κόρη

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ/ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ/ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Αναστασία Παπαστάθη

ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ/ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΑ: Κυριακή Πανούτσου

ΜΟΥΣΙΚΗ: Πάνος Φορτούνας

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ/video: Χάρης Γερμανίδης

Το μουσικό θέμα του τραγουδιού Que Sera Sera έπαιξε στο πιάνο ο Γιώργος Κατσάνος.

Διάρκεια: 75 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Έναρξη: 21:15

Θέατρο RADAR

radartheater.gr

Το link με το τρέιλερ της παράστασης στο youtube:

 

www.ert.gr

Open post

Στην ΕΡΤ2 η συναυλία της ΕΛΣ με την Ανίτα Ρατσβελισβίλι στη Ρωμαϊκή Αγορά

Στην ΕΡΤ2 η συναυλία της ΕΛΣ με την Ανίτα Ρατσβελισβίλι στη Ρωμαϊκή Αγορά

Την Κυριακή 19 Ιουλίου, στις 21:00, η ΕΡΤ2 μεταδίδει σε μαγνητοσκόπηση τη συναυλία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, με την κορυφαία μεσόφωνο Ανίτα Ρατσβελισβίλι, που θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 18 Ιουλίου στη Ρωμαϊκή Αγορά, και είναι αφιερωμένη στο ιατρικό προσωπικό της χώρας.

Στον εμβληματικό αρχαιολογικό χώρο, στη σκιά της Ακρόπολης, η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει ένα ρεσιτάλ με τη μεσόφωνο Ανίτα Ρατσβελισβίλι, σε μουσική διεύθυνση Λουκά Καρυτινού, με τη συμμετοχή της Ορχήστρας της ΕΛΣ.

Ανίτα Ρατσβελισβίλι / Φωτογραφία: Dario Acosta

Ρωμαϊκή Αγορά / Φωτογραφία: Α. Σιμόπουλος

Λουκάς Καρυτινός / Φωτογραφία: Χάρης Ακριβιάδης

Η συναυλία είναι αφιερωμένη στο ιατρικό προσωπικό της χώρας, για την πολύτιμη προσφορά του και τη διαχείριση της κρίσης του κορωνοϊού.

Ανίτα Ρατσβελισβίλι / Φωτογραφία: Paris Tavitian

To πρόγραμμα περιλαμβάνει δημοφιλείς άριες από όπερες των Βέρντι, Τσιλέα, Γκουνό και Σεν-Σανς.

Η εκδήλωση τελεί υπό την αιγίδα της Προέδρου της Δημοκρατίας, Κατερίνας Σακελλαροπούλου.

Ρωμαϊκή Αγορά / Φωτογραφία: Α. Σιμόπουλος

www.ert.gr

Posts navigation

1 2 3 4 5 6 369 370 371
Scroll to top